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美术教学设计教案
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，通常需要准备好一份教学设计，教学设计是实现教学目标的计划性和决策性活动。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编整理的美术教学设计教案，希望能够帮助到大家。
美术教学设计教案1
1课时
教学目标：认识不同形状的烟花，学习烟花的表现方法。培养学生热爱生活的情趣。
教学重点：启发学生回忆烟花的形状，学习烟花的表现方法。
教学准备：有关录象，白纸，彩色水笔，毛线，胶水，彩纸等。
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况。
二、导入新课
1、 春节过得愉快吗？过春节时你最开心的事是什么？（学生回答）
2、过春节时哪些同学放烟花了？（学生举手）哪些同学看见别人放烟花了？（学生举手）哪些同学看见电视里放烟花了？
三、讲授新课：
启发学生回忆烟花的形状
1、你放（见）的'烟花美吗？它是什么形状的？（学生一一回答，教师可以根据学生回答简要评说烟花的美感并简笔画出烟花形状。）
2、欣赏录象中放烟花场景，激发学生兴趣，认识不同形状的烟花。
3、烟花的表现方法
1）、教师示范集中不同形状的烟花的表现方法。
2）、总结烟花的表现方法。（用大小不同的彩点直接点出烟花的形状，由内而外依次点出。一个烟花可以用同一种颜色表现，也可以用多种颜色表现 。
3）找学生讲讲打算用什么工具来表现美丽的烟花。
四、作业要求
1、用彩色笔直接作画，不必用黑色勾线。
2、可以表现自己见过的烟花形状，也可以自己设计烟花的形状。
3、可以多画几个烟花使画面饱满。
4、构图时可以以一种烟花为主，稍加几个其它形状的烟花，做到主次分明。
5、适当添画人物或场景，使画面充实有情节。
五、作业评析
1、作业展示，学生选优并说一说为什么？
2、教师评析。评析标准：构图饱满，色彩鲜艳，烟花的形状优美多姿。
美术教学设计教案2
即墨一中 刘青
教学设计：
【教材分析】本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，让学生理解审美观念的形成;掌握美术作品的基本涵义，美术的门类、特征;以及学习美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生的审美意识。
【教学目标】通过欣赏美术的经典作品，了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
1、知识目标：通过对美术作品基本特征的概括和认识，让学生从整体上初步了
解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。
2、能力目标：引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。
3、情感目标：增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。
【教学重点、难点】
1、教学重点：
掌握美术的分类及特征，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
2、教学难点：
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。
【课时安排】一课时。
【教学环节】为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣，顺利达成教学目标，课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生，让学生通过提前阅读，提取有价值的信息。
一、创设情境，导入课题：
引导学生欣赏视频：《梵高》。
教师：请同学们谈谈梵高的作品美在哪里?我们如何进行欣赏?
(教学构想：随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的.美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会，各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。)
二、讲授新课：(课件展示)
1、美术鉴赏
2、美术门类
3、美术作品的特征
(教学构想：本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对
于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排，以及对学生的认知规律的合理利用。)
1、什么是美术鉴赏?
欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》，介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐对美术作品的分析)明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
【自主学习】：结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解，教师补充。共同找出特点。
通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
【学生活动】：通过两幅作品的对比，认真体味美术鉴赏的内涵。
(教学构想：为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏，在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法，引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。)
2、美术门类包括哪些?(课件展示)
美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
【合作探究】:
教师：结合课本，请同学们分组讨论探究，完成美术门类以下知识点的学习。
(1)美术作品是如何分门别类的?
(2)各艺术门类的代表作品有哪些?你能区分出来吗?
(3)通过以上两题的讨论与探究，师生共同归纳总结出美术门类有哪些? 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
【学生活动】：欣赏图片，探究问题。
3、美术作品的特征(本课重点)
学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，美术鉴赏有哪些特征呢?
用比较的方法，把美术作品与音乐、文学作品相比较，概括出五个基本特征： a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【合作探究】：通过多媒体视频的播放和图片的展示，请同学们分小组讨论探
究美术作品特征的以下几个知识点。
(1)美术作品的视觉特征表现在哪三个方面?各有哪些代表作品可以体现?
(2)美术作品所用材料与肌理之间的关系。
(3)对达芬奇的作品《最后的晚餐》进行赏析。
【学生活动】：欣赏作品，了解掌握理解美术作品的五个特征。
(教学构想：本节课我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，使学生在问题与美术作品的结合中了解掌握美术作品的五个特征，使学生更容易理解运用。)
【小结】：材料的不同，运用的艺术表现手法不一样，使作品形成不同的视觉美感，不同的特征给我们带来美的享受。
【学生活动】：通过以上的学习，能运用美术作品的基本特征，独立完成对某幅作品的赏析活动。
图片欣赏：
教师引导学生品味美术作品的特征与美术鉴赏之间的关系：独立完成以下对本节课重点知识的归纳和总结。
1、 美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。
2、 美术作品的五个基本特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
(教学构想：阶段性总结，重点知识巩固，为以下难点知识的学习做好铺垫。) 如何理解美术作品的五个基本特征?(根据课前对导学案的学习，请你从某幅代表性的作品方面入手分析。)
(教学构想：在掌握本课重点的基础上，深入了解本课的难点。)
课堂练习：
根据对美术作品种类及特征的理解，就齐白石的《蛙声十里出山泉》进行赏析。
课后拓展：
中国绘画的画幅形式有：长卷、立轴、中堂、条屏、斗方、扇面、册页等。
课堂总结：这节课，我们学习了美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术作品的特征等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。
(教学构想： 知识巩固、知识拓展与研究性学习层层递进、逐步升华，使本课内容内化为学生的创新意识，为点睛之笔。)
板书：
第一课美术作品的特征
1、美术鉴赏
2、美术门类：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻
3、美术作品的特征：
a、造型、空间特征(最基本特征)
b、视觉特征
c、材料、肌理特征
d、静态特征
e、动态特征
【教学反思】：
利用学生熟悉的梵高的作品入手，激发学生的学习兴趣，通过提出问题与典型作品鉴赏的结合，对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时，我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式，让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受，又突出了重点、解决了难点、利用所学知识，分析了一些典型性的美术作品，最后是知识拓展和研究性学习，本节课脉络清晰，教学环节承上启下，局部与整体统一。
备课时，依据高中美术课程纲要，力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效，又不拘泥于教材，灵活运用教学手段，积极引导学生“看、思、疑、析、体验”，为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时，不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体，教师的教学行为必须是有的放矢。素质教育下的课堂要求我们：
1、心中有目标 2、脑中有思路 3、眼中有学生 4、嘴中有话题 5、手中有技巧。
本课的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法，对于相关的作品采用对比、演示法，从而使学生在欣赏作品中认识掌握本课的重难点。
美术教学设计教案3
教材分析：
《学画农民画》是人美版第八册第十课，本课属于“造型、表现”系列，是通过欣赏、临摹农民画，了解农民画的起源、艺术特色和在民间艺术中的地位,感受其夸张、强烈的表现手法。农民画与儿童画从表现手法上有相同之处，它利于儿童理解和模仿，从而学 通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点和表现手法，学 教学目标：
知识目标：通过欣赏课本的图版和美术作品，了解农民画的特征和艺术形式。
能力目标：培养学生改画、添画的能力。
情感目标：使学生感受生活与美息息相关，以及农民画的乡土气息和独特的审美情趣。
教学重难点：
重点：了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式，学习运用农民画的装饰特点和表现手法，大胆表现生活中的感受，激发学生热爱民族艺术、弘扬民族艺术的情感。
难点：装饰色、装饰线的大胆应用。
教学过程：
一、故事导课：
《小鱼的故事》，有一条小鱼，她很爱美，身边的小动物们经过造型师的修整之后，变得特别的美丽，她非常羡慕。于是，小鱼也走进了造型师的屋子。她会变成什么样呢？你们想看看吗？（生）
（欣赏农民画《鱼》）
你们觉得小鱼漂亮吗？（生）
你们知道这是什么作品吗？（农民画）
你们想不想向这位造型师学习，也设计出这么美的作品？
今天就一起学习农民画。
二、讲授新知：
1、问题：什么是农民画？你认为他有什么特点呢？
师：农民画是民间艺术的一种绘画形式。多系农民自己制作和自我欣赏的绘画和印画，内容多以日常劳动生活中所见、所闻、所想为题材进行创作的。作者是没有受过专门美术训练的普通农民，他们在劳动、生活之余以自己的体验和兴趣去创作。表现手法真挚泼辣，造型夸张，色彩绚丽浓厚，一派乡土气息。
2、小鱼对自己的新形象也很满意，瞧，她正拿出以前照片在比较呢，同学们也一起看看吧：
问题：比较一下，农民画中的小鱼和现实中的小鱼有什么不同？
（农民画中的小鱼身上多了很多的花纹，有小花，还有条小鱼呢；它的颜色很丰富，尾巴像彩虹一样，这些都是现实中的小鱼没有的，说明他的想象力很丰富。）
3、你们说的太好了，小鱼现在已经拜师了，她不光想自己美，也想让周围的朋友们一起
美丽起来，她现在已经到了农民画的王国了，同学们想看吗？我们一起欣赏吧！（欣赏农民画图片）
4、又看了这么多优美的画面，她们的花纹与色彩以及外形特征又有什么特点呢？同桌之间交流一下：
（花纹：1：农民画的花纹是生活中常见的花草、动物等形象，他们用自己熟悉的形象来打扮作品。色彩：2：色彩艳丽，对比鲜艳，具有喜庆的意味，体现了农民对美好生活的向往。外形特征：外形夸张、变形、突出特点，具有平面装饰性）
三、合作探究：
老师真高兴，同学们已经了解农民画的基本特点，那又该怎么画农民画呢？
1、根据自己兴趣，以小组合作的方式研究讨论一下，1、磨谷谷2、猴吸烟3、舞龙这三幅学生作品是怎样改画和添画农民画的。（引导学生观察分析，对比这几幅图是怎样从形象、色彩、环境几方面进行改画的`？
（磨谷谷：进行了改画，将画面的颜色，改成了蓝色调，虽不丰富，但是也很协调，花纹变得丰富有趣了。
猴吸烟：这幅画不但从颜色、花纹以及小配饰上进行了改画，而且还对背景上进行了添画，使画面更加的饱满有趣！舞龙：和猴吸烟相同，使用了改画和添画。）
你们觉得这么画有趣吗？（生）你们想画吗？（生）那我们一起来画一张农民画吧
四、作业：
1、提出要求：从课本上或自己找的图片资料中选一幅农民画，根据你的想法进行改画、添画，注意画面色彩鲜艳，构图饱满。
2、辅导要点：
添画或改画注意构图饱满、色彩鲜艳、注意色彩搭配。
五、作业展评：（构图、色彩、画面内容）
互评：小组选出有特色的作品
自评：你选用的是哪一幅农民画，你进行了改画还是添画？你最喜欢你画中的什么地方，你觉得什么地方还需修改。
六、小结：
今天我们认识了农民画，也学会了画农民画。但农民画除了这些还有很多种类，包括年画、版画、剪纸、壁画等等民间艺术。它来源于生活，也充实了生活。以它特有的方式表现了农民对生活的热爱。如今，农民画的天地更为广阔，它早已走出了庄户人的小院，走向了世界，成为全人类的文化财富和艺术瑰宝。
美术教学设计教案4
小学美术教案全册
美丽的昆虫
教学目的：1.引导学生回忆对称形状，色彩绚丽的昆虫，并能把自己认识 的最美丽的昆虫凭记忆画出来。
2.同时培养学生热爱大自然的情感，激发学生勇于观察探索科学的能力。 教学重点：启发学生回忆昆虫的外形特征。
教学难点：昆虫花纹颜色的对称搭配。
教具准备：自制课件、昆虫标本、作画工具一套。
学具准备：收集的昆虫资料、彩笔、油画棒。
教学过程：
一、导入
上课之前，老师首先给大家看样东西：（师展示蝴蝶标本），好看吗？这是二年级的小同学自己制作的昆虫标本。说到昆虫，它可是个大家族。早在三亿五千万年前它就是地球上种类最多的一种动物了。不管是在寒冷的南极、北极，还是炎热干旱的沙漠、赤道，不管在水里，土壤里，草地上，石缝中到处都有它们的痕迹。它----就在我们的身边。今天这节美术课，老师将继续带领大家进入神奇美丽的昆虫世界，去观察了解这些可爱的小生灵。
二、讲授新课
1. 交流：首先请同学们想一想、说一说，你都认识哪些昆虫？ （请学生将各收集的昆虫资料拿出来交流分享）
2.概括（教师结合标本进行）：大家说得可真棒，这些昆虫不管怎样变化多端，但通常都分为头、胸、腹三个部分，头上有一对触角，胸部有三对足，两对翅膀，形状各异，色彩丰富。
3.欣赏：今天老师还为大家准备了一些漂亮的昆虫图片，下 面我们一起来欣赏一下，希望同学们在看的过程中，要认真仔细，最少记下一种昆虫身体的形状、图案和颜色等特征。观看过程中可以讨论交流。（播放配乐朗诵昆虫课件。）
4.讲解示范作画步骤：
A.构思：选择自己熟悉喜爱的昆虫。
B.起稿：构图要饱满，直接用黑彩笔画，如果画错则用修改添加法进行巧妙掩盖。
C.装饰：在昆虫身上添加图案花纹，注意两边对称。用学过的线和基本形来装饰。
D.涂色：色彩要鲜艳，多用对比色。涂背景色时可多用近似色丰富画面层次。
三、学生作画，教师巡回辅导
教师在巡视过程中，对勇于创新、大胆作画的同学予以表扬。提醒学生活学活用，多运用以前学过的知识进行创作。鼓励学生画出和别人不一样的美丽的昆虫来。
四、作业 展评：《我眼中的昆虫》画展
让学生自己进行评价，选出最美的昆虫作业 。教师引导学生从构图、色彩、创意等方面进行评价，尽量肯定每一个学生的优点。
五、课堂小结
看了同学们画了这么多美丽的昆虫，老师心里真开心。昆虫和我们生活在一起，有的是益虫，如：蜻蜓、蜜蜂、七星飘虫等，我们要保护它。有的虽然是害虫，如：苍蝇、蚊子，但它们也为科学家们的科学研究提供了帮助。老师希望大家在课后多去观察了解这些昆虫，并且把你们在生活中观察到的美的东西用画笔把它记下来。
我的小天地
教学目的：
1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。
2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自己对美好生活的追求。
3.培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。
教学重点：
通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。
教学难点：
绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系。
第一课时
一、组织教学
教师作自我介绍，学生依次作自我介绍。
二、导入新课
课件。引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》
今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.
学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样?
2.从画中、文字中你了解到了那些东西？
教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识：
1.古典油画的特点
2.《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点
第二课时
一、导入新课
课件。引导学生观察教材中的图片和小朋友作品
同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。
提问：1.你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什么特点？
2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的？
3.你对你的小天地满意吗？
4.你理想中的小天地是怎样的？它的布置应当具有什么功能和特点？
5.你准备怎样去改进你的那片小天地呢？
（学生讨论）
想一想，在你动手的.时候你会遇到些什么困难？（内容、比例、层次等）
二、学生作业
要求：可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。
三、学生作品展示
学生交流讨论
其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方
四、拓展
运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。
五、教学反思
民间面塑
教学目的：初步了解面塑艺术，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。 教学重点：了解面塑艺术，掌握面塑制作的基本方法，并试着塑造一个自己喜欢的形象。
教学难点：揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。
课前准备：橡皮泥、牙签等课件。
第一课时
一、激情导入
暑假老师去公园玩，看到有人在用面团做小人，你们见过没有呢？
二、形象回忆作品赏析
你们都见过什么样的面人。同时介绍面人的流派知识。
除了面人，你还见过其他用面做的工艺品么？
课件不同地域、不同题材的“面花”作品，同时介绍一些春节、端午节、七巧节、老人做寿婴儿满月等不同时节场合的讲究规则。
请同学结合自己生活的所见来谈一谈，有的同学可能过年的时候随父母回农村探亲见过，有的同学在民俗村见过，也有可能有的同学曾经生活在农村，还亲自动手制作过，谈谈他们的感受。
三、小组探究
为什么我们用面来塑造？感受一下面和橡皮泥有什么不同？紧密细腻，黏合力 联系捏橡皮泥的经验，想一想我们可以用哪些手段来造型？揉球搓条扎眼 看看书中的作品，有哪些地方你不知道是怎么做的？
美术教学设计教案5
花 卉 装 饰 画
教材分析：
《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材（冀教版）第14册第3课，本课的设计以“花”的造型变化为切入点，让学生欣赏和感受花儿的美丽，通过大胆畅想和表现的方法，采用概括、归纳和夸张的手法，设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯，多角度认识和变形生活中的事物，美化生活空间。 学生分析:
七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡，一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望，渴望成功和被肯定；另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导，能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路：
通过播放花卉幻灯片，引起学生对花卉装饰画的兴趣，以视频的方式激发同学们的学习兴趣，鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式，能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标：
1. 知识与技能：能够欣赏和感受花儿的美丽，知道花卉装饰画的一些基本手法 ，例如：概括、归纳和夸张。
2. 过程与方法目标：能够运用自己设计、绘制的装饰画，美化生活空
间。
3. 情感态度与价值观：能够大胆畅想和表现，抒发自己的思想和情感。 激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健康的审美观念；培养学生观察体验生活中的乐趣与情感；培养学生丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。
教学重点：运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点：尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时：1课时 教学准备：
教具准备：多媒体课件、花卉图案
学具准备：铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸
课后反思：
作为老师，不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生，而应更进一步的.拓展课本内容，把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。因此在本课教学中，我注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时我还注重了学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——探究——欣赏，培养学生的探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系，比如叫学生了解，发现花卉装饰画在生活中的运用之后，在运用所学知识表达对生活的认识和理解，这样，这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了，就会生动地和现实生活结合起来，体现了教材的一种人文精神。通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题，课堂气氛活跃，教学效果良好，实现了教学要求，达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习，提高自身素质，以适应时代的发展需要！
美术教学设计教案6
教材分析：
本课是在前两课的基础上开设的，前两课分别对人和动物的脚进行了写生和装饰；同学们对的脚有的形状和特征有了比较深刻的认识，在这样的基础上进行泥塑制作，他们的创作能够有一定的基础。也得心应手。
教学目的：
1、提高学生的泥塑制作能力。
2、形成立体空间感。
3、更透彻地了解各种类脚。
教学重点：
脚的结构形式以及各类脚的特点。
教学难点：
脚的细部处理、质地的处理。
教学准备：
教师：有脚的明显特征的雕塑作品或图片、电教媒体、演示陶泥、工具。
学生：制作材料、泥塑工具一套。
教学过程：
引导讨论：
展示上节课的学生优秀作品，提问：“有谁能将这些画面变成立体效果的形体呢？”小组讨论，并选一同学记录，公布讨论结果。
欣赏：
展示有代表性的脚的雕塑作品图片。提示对脚的外形特征观察，注重对捏制方法的探究。
感受：
带领学生取一块陶泥在手中简单捏制，了解泥的性能，体验手捏制时对泥的.感受，教师做演示指导。
构思：
选择感兴趣的脚，找出特征，在心中构思捏制形状，培养学生的空间想象能力。
讨论：
分组讨论。“泥准备捏制的什么样的脚？打算用哪些工具来表现？”教师与学生共同参与讨论，还可以鼓励其集体设计构思创作内容。
操作训练；
按照不同性别，不同年龄，不同动物的脚的特征，进行创作。集体创作的同学还要根据内容进行合理分工，组合完成。
评价：
对完成的作品，师生相互评议，可以谈谈自己的创作想法，感受，以及遇到的问题是如何解决的，改进方法。
再创作：
针对出现的问题，启发学生如何修改，如何使自己的作品更完美，更感人，进一步加工。
板书设计：
第13课 英俊的脚（三）
美术教学设计教案7
------走进水墨画
教学背景：
一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。
教学过程：
课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。”
在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点。任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！然后记录，以备交流。
大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??
通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸
有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。
然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目： 首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪；第二组：一片树林；第三组：一个插满花朵的花瓶；第四组：一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。
为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善！并提出了相应的`要求：1）画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化；2）要运用多种技法来表现；3）分组合作，看看哪一组合作最愉快。
当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满；画面中有大小，浓淡，粗细变化；画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。
教学反思：
通过本教学案例，我有以下收获：
1、更新教学理念，学习使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思
维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。
2、创新教学方法，引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法，而教学方法只有适应先进的教学理念的要求，才能体现科学性。这一案例的创设，正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景，通过动手操作，引领学生从美术角度自主发现、探究问题，无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据，并非凭空想象。同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，利于学生分析问题、解决问题，利于他们的创新意识和创造性思维的培养。
3、尽力实现学生学习方式的转变。有了先进的教学理念、创新的教学方法，为学生的学习方式奠定了活跃的学习气氛。教学效果归根到底是要落实在学生的学习方式、学习效果上得到充分体现。在美术教学中，应体现学生主体地位。这一案例的设计，首先是学生的学习方式上的转变，在教师的教学理念引领下，逐渐得到养成和实现，在传统教学中，过分突出和强调知识的接受和技能的掌握，冷落和忽视了发现和探究，使学生的学习美术知识完全控制在“你说我听，你示范我复制”的被动型学习。其次，体现学生的学习方式，就是把学习过程中发现、探究等认识活动突显出来，使学生在学习过程中能够自主发现问题、探究问题、创新问题、解决问题，成为本案例教学思想的一个重要亮点，更有利于中小学美术教学活动的借鉴。
4、体现了教学手段的创新性 。教学手段的创新，是体现教学理念和教学方法的具体化。传统的教学模式完全是教师讲、学生听，被动地接受。学生的学习积极性、主动性没有被调动起来。创新意识、创新能力的实践从不被重视。学生的学习能力、学习过程完全听命于“老师的答案”和有限的书本知识的狭窄范围里，这样无情地扼杀了中学生的好奇心和创新意识。而在这一教学案例中，教学者根据教学要求，灵活地把全班分为多个小组进行学习，学习方式富有创意，注重个性的发展。既有把联想变成作品，又有小组成员的作品展示。这节课的课堂
气氛非常活跃，体现了学生自主学习的氛围，实现了教学形式和教学内容相互统
一。这为我们美术教学中的其他活动提供了新的教学理念。
5、运用了综合的教学评价。教学评价的综合性，是体现教学理念、教学方法的综合体系，是教学者教学理念的检测。传统的美术教育评价，往往只要求学生提供美术作业，而对于学生如何完成作业，并不是很关心。对学生学习的教学评价完全是取决于教师对学生美术作业评价“像与不像”来实现的。因而扼杀了学生的创新意识和创造能力。而这一案例的创设，展示出教学评价不仅关注学生的学习结果，更多地关注学生求知、探究的过程。这样的教学评价，才能深入学生发展的进程，有效地促进学生“知识与技能，过程与方法，创新意识和创造力”的全面发展。
6、学生的作品还不是很成熟。有的同学觉得自己画的并不理想，我告诉他们，这很正常，国画是要有多年的功夫才能掌握好笔墨的效果。一位画家曾经说过“所谓大师，只是失败最多的劳动者”。我相信，只要有热情、有恒心，就一定会有收获的。
美术教学设计教案8
教材分析：
《绘画游戏》一课属于“造型·表现”领域。本课的目的是让学生在游戏中了解线的表现力。通过游戏让学生体会线的感情色彩，尝试用线表现自己的心情，并且逐步体会到绘画是情感的表诉，是画家内心世界的展现。通过本课的教学也可以激发学生学习美术的兴趣，充分发挥学生的想象力，培养创造精神。通过尝试新的绘画方法，让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣。
学情分析：
心理学家对儿童美术发展进行评定研究后指出，七、八岁左右的孩子是“美术发展的黄金时期”，这一时期，涂鸦仍然他们的天性，是一件极快乐的事。他们的绘画是一种出于本能的创造性游戏，是非常主观化的。孩子们会出于自己心灵和观念上的一种愉悦，无拘无束的涂抺出非常迷人的作品。儿童的这种绘画心理发展现状与本课的设计达到高度的协调，孩子们一定会被激发起强烈的绘画热情。本课的绘画形式对于二年级学生来说，是陌生而又新鲜的，学生的兴趣和好奇心一定非常浓郁，但首次接触绘画的情感表现力的讨论，对他们来说也是一种挑战。相信通过本课的学习，学生会在今后的绘画创作的表现力和艺术欣赏的理解力上都能得到飞跃性的提高。
教学目标：
1、了解本课绘画游戏的基本方法。会利用随意线条形成的.图形想象添加形象。
2、激发学生学习美术的兴趣，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。
3、通过游戏让学生体会线的感情色彩，尝试用线表现自己的心情，并且逐步体会到绘画是情感的表诉，是画家内心世界的展现。 教学重点：体会线的感情色彩，尝试用线表现自己的心情。
教学难点：利用随意线条形成的图形，想象添加具象或抽象的形象。 教学资源：
教具：课件、两块黑板
学具：纸、笔、粉笔
设计思路及理念：
本课的设计我以感受——尝试——表现——想象——感悟为主线。通过引导学生感受线的感情，尝试用不同是线表现自己的心情，尝试用线表现音乐中的感情，让学生充分想象创造形象编故事，最后结合艺术欣赏让学生感悟绘画与游戏，艺术与感情的联系。给学生创设一个对于绘画语言——“线”的从直观感受到理性理解的过程。 教学过程：
一、观看线条动画视频导入、激发兴趣
首先教师播放线条动画，请学生仔细观看，并汇报看到了哪些形象？这些生动有趣的形象是由什么构成的？这些构成图像的线条有什么特点？
二、艺术欣赏，感受线条的美
教师介绍西班牙画家米罗。今天我给大家介绍一个朋友，他可是
世界上著名的画家哦！他就是用这样的线条来表达自己情感的，你们想认识他吗？请跟我来吧。教师与同学一同讨论画面的内容、线条、色彩及所共同步入米罗的世界。
教师：请你看看这幅画好看吗？说说理由。
教师小结：线条可以表达感情，画面中不同的线会传达给人以不同的心情。认识线条（直线、曲线、折线）揭示课题--绘画游戏。
板书课题：绘画游戏
三、想象练习
出示学生熟知的三角形和圆形，让学生联想，说说想到了什么？
四、比较三幅图，哪幅分割得最恰当。
请学生观察这三幅图，说说那幅图分割得最恰当，并说说理由。
五、充分想象，添加形象，指导绘画方法。
请同学们仔细观察第二幅画面，发挥想象，充分联想，看看能添加什么？教师以画中的一个轮廓为例启发学生充分联想，再用粉笔在线条中随意的点几个点儿，或画几条线，以启发学生的想象思维。让我们把它们变出来吧！在充分想象后，
教师展示添画的方法并完成作品。
六、完成作业
（1）作业要求：
① 在一张图画纸上随意画线，最好一笔画完，注意疏密关系。 ② 利用自己画好的或与别人交换的图形，联想进行添画，注意巧妙利用随意形。
（2）教师辅导要点：
①
随意形的疏密关系。
② 添加内容是否生动。
③ 调整画面的整体感觉。
七、作业展示
学生自评、互评结合。
按照作业要求评价作业。
分析创新表现内容。
教师总结：
今天的这节课我们都做了些什么？学到了什么？你有什么感受？
美术教学设计教案9
活动目标：
1、在愉快的游戏中，巩固认识红、黄、蓝、绿四种颜色，认识“彩色的雨滴”。
2、学习用“画一画”、“贴一贴”等游戏方式表现彩色的雨滴及给人们带来的美丽春景图。
3、在轻松的游戏氛围中，培养小班幼儿动手、爱画的能力，初步体验合作作画的快乐，学会感恩。
活动准备：
1、 红黄蓝绿颜料及棉签
2、 音乐
3、 春景图：嫩芽及七彩小花
活动过程：
一、 音乐游戏：《草地舞》导入
1、 今天老师带你们到草地上玩，你们高兴吗？（出示课件）
2、 草地上可以看见蓝蓝的`什么？绿绿的什么？
3、 老师编了一首好听的《草地舞》，一起跳吧！（播放音乐）
二、 感受颜色，巩固红黄蓝绿四基色
1、 我们玩得很开心，引来了些宝宝和大家一起玩，看看是谁吧？
2、 出示红色花宝宝：这是谁？什么颜色的？你见过什么也是红色的？
（这是红色的花宝宝，苹果也是红色的）
3、 依次出示黄色蓝色花宝宝、绿叶宝宝，巩固基本色。
三、 游戏：彩色的雨滴
1、 音乐《大自然的声音》：“轰隆隆”什么声音？打雷后会怎样？（出示课件）
2、 下雨的声音是怎样的？（大雨哗啦啦，小雨沙沙沙…）
3、 雨滴娃娃是什么形状的？（线形或者椭圆形）出示课件
4、 雨滴娃娃会落到哪里？（调皮 小树草地…..到处）
一） 玩一玩
1、 我有个好主意，不如用花宝宝身上的颜色来画一画彩色的雨滴吧？
2、 出示棉签颜料，幼儿分组进行活动，师指导。
二） 贴一贴
1、 春雨淅沥沥、哗啦啦地下着，土地公公喝足了水份，让草地上开出了七彩小花，树上长出了绿绿的嫩芽。
2、 出示春景图：幼儿分组在草地上贴上小花，树上贴上绿绿的嫩芽。
四、 活动延伸，学会感恩
1、 多美的春景图啊，是谁把春天的大地打扮得这么漂亮呢？
2、 我们应该对彩色雨滴说些什么呢？（学会感恩）
美术教学设计教案10
一、教学目标
知识与技能：通过教学，让学生了解装饰画的艺术价值，感受装饰画的艺术特色，初步掌握装饰画的题材、造型、构图、色彩、材质等独特的艺术语言。让学生完成一张装饰画作品，培养综合运用知识的能力，提高文化素养和艺术品位，为生活增添情趣。
过程与方法：通过欣赏，分析装饰画与写实画的区别，感受装饰画的艺术特色。通过具体分析题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言，丰富学生的审美经验。了解装饰画的创作规律，引导学生用环保材料去创作一幅装饰画，培养创新能力，提高环保意识，美化居室环境。
情感、态度和价值观：培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。
二、教学重难点
教学重点：引导学生在学习中联系生活，了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的.艺术形式，感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣，并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习，在作业中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性的解决问题。
教学难点：教学中引导学生赏析作品，从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。这样做的目的实际上是一个方法的掌握和运用，能理论联系实际，灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。教学中最关键的点，就是帮助学生建立运用自己的理念画出装饰画这个环节，方法的运用和掌握以及继续画下去的决心是重要的，要保证作业时间和环境，帮助学生作业。
三、教学策略
1、了解教材的设计编排要求。本节课是室内装饰品的综合探索课，结合了多方面的综合因素，全面培养学生的想象力、创造力、动手能力以及综合运用美术语言表达情感、扮美生活。教学中要用好教材，引导学生在学习中联系生活，了解装饰画在现实生活中是一种常见的居室装饰的艺术形式，感受装饰画鲜明的艺术特色和独特的审美情趣，并且能把其实用性和审美性结合起来。同时通过题材、造型、构图、色彩、材质综合因素进行探究学习，在作业中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性的解决问题
2、教学方式上可运用启发、直观的教学策略，选取有代表性的作品，引导学生分别从题材、造型、构图、色彩、材质等艺术语言方面进行分析，了解装饰画的特点。理论联系实际，使学生能灵活运用所学知识，为自己的居室创作一幅装饰画。同时运用多媒体等各种辅助手段，结合生活中相关的情景，帮助学生更准确、更整体地把握艺术创作的实践方法与精神内涵。
3、重视学生的创作过程。本课的教学活动是以学生作业为主，以欣赏为媒介，引导学生进行实际制作，尝试发现并巧妙利用材料进行创作。
美术教学设计教案11
教学目标：
1、认识花边，能用简短的语言描述“什么是花边”，了解花边的装饰性及在生活中的应用，并能用剪纸的方式设计制作花边。
2、能够联系生活，回忆起日常见到过的一些花边并学习制作出有装饰效果、色彩美丽的花边。
3、培养学生动手能力、造型设计能力以及在花边图案的组合、变化中培养学生创造美的能力和民族自豪感，并学会观察生活，留心身边的美。
教学重点：认识花边并制作出花边。
教学难点：能够通过理解设计制作出与众不同的花边。
课前准备：布置学生收集有花边的东西（例：手帕、餐巾布，碗、蝶、瓶子、布娃娃等）。剪刀、彩色纸、多媒体
教学课时：1课时
教学过程：
一、 导入：
今天，老师给同学们带来了小伙伴，请大家唱着儿歌来迎接他们吧。（学生唱《小白兔》儿歌，教师剪小白兔花边）
快看，小白兔来了！小白兔还会变魔术呢！（拉开花边，两只，四只……）你们想学一学吗？那我们今天就来学习《漂亮的花边》（板书课题）
二、欣赏花边：
教师组织学生展示收集的各种有花边的东西。（教师提问、学生欣赏相结合）
1、你喜欢自己收集的东西吗？它漂亮吗? （引出花边具有装饰、美观的作用，能使一件原本单调的物体更加美观、丰富。）
2、这些漂亮的花边造型选用了什么材料？
3、你能发现这些漂亮的花边，有什么样的规律？（引出图形的不断重复排列延伸知识点，教师可适时作简单演示。）
师：它在我们的生活中处处可见，老师也搜集了一些，请大家赶快来欣赏吧。（出示生活中的花边）
1、古代服饰上的花边。
领口、袖口、长袍、鞋子等地方都有花边。
2、古代建筑上的花边。
好多的古代建筑的门上、墙上、窗户上等地方，有好多的花边。
3、陶器、瓷器上的花边。
在一些陶器、瓷器上的花边都很漂亮，尤其是青花瓷。
3、好看的生活用品的花边。
筷子上、盘子上、家具上、床上、裤子上、被子上、生活用品中太多了，他们都有好看的花边。
4、大街上的栏杆和围栏。
有各种单位的围栏， 绿化带的围栏， 各种栏杆的样式都很美。
5、民族服饰中的花边：少数民族的民间手工艺制品以及服饰上随处可见漂亮的花边。
三、探索研究:
师：图案从一开始就从属于器物、建筑、服装等被装饰物上，用花边来装饰身边的事物，使它们变得非常地华丽、精美，图案的设计注重形式感，强调平面感，强调形象的装饰美感。他是我们生活中的'朋友，他能美化我们的环境，让我们这节课探讨一下美丽花边的制作方法。
我们知道花边是一种向两边重复延伸的图形，我们用什么样的方法来制作花边？
（学生：画的、剪贴的、盖印）
教师示范：1、连续图案剪法：1）.取一张长宽合适的长条纸,从中间连续对折数次成一小方形；2）.在折好的纸上画上要剪的纹样(纸两边的点不要剪断,一定要有物与物连接的地方)；剪掉空白处，留下色彩花纹展开为延接的图案花。
2、数张纸重叠剪出的单个图形（不连接）进行排列组合，也能做出漂亮的花边。
五、设计制作:
1. 学生练习，教师适时指导
2.选一件周围的物品进行装饰。
六、作业展评
全班学生进行作业展评，并可以加上自己对作品的看法和评语。表扬制作精美的花边图案，可做花边展示秀。
七、拓展建议：
同学们虽然现在你们手中只是一些普通的花边，但只要我们肯动脑，勤动手，这些花边可以装点整个世界，把我们的生活变得更美！大家回家去试试吧，下课。
美术教学设计教案12
教学内容：
浙江人民美术出版社二年级美术下册第五课《折剪蝴蝶》
教学目标：
1、认识蝴蝶的基本结构、对称的特征及纹饰特点。
2、学生通过小组合作能探索出用对称的方法折剪蝴蝶。
3、通过感受蝴蝶的美，进一步增强学生欣赏保护自然美的意识，激发儿童对自然的热爱。
教学重难点：
重点：学生通过小组合作，探索出用对称的方法折剪蝴蝶。难点：学生自己能剪出的蝴蝶外形美，画出的纹样新颖，颜色搭配好。
教学课时：1课时
教学准备：多媒体课件、示范用的彩纸、剪刀和纸蝴蝶范例等。学生：剪刀、彩色水笔或油画棒、彩色手工纸
教学过程：
一、组织教学
检查学生课前准备，给学生创造良好的情绪
二、情境导入、激发情感
1、谈话导入
春天来了，花丛中来了一位美丽的.姑娘，它是：两根触角长又长，身穿一件花衣裳。百花丛中采花忙，好似漂亮小姑娘。她是谁呢？（我们的朋友：蝴蝶）
①蝴蝶漂亮吗？（漂亮）出示一只毛毛虫同学们喜欢吗？（不喜欢）
②那同学们知道蝴蝶的蜕变过程吗？
③老师给同学们看一段动画片（播放视频）
④教师小结蝴蝶的生长过程：蝴蝶通过自己不断的努力从让人害怕的毛毛虫不断的蜕变，终于破茧而出把自己变成了让人们喜欢欣赏的蝴蝶，这种锲而不舍的精神是值得我们去学习。
2、出示课题
那今天我们就一起来用折剪方法做美丽的纸蝴蝶，好吗？（出示课题）《折剪蝴蝶》
3、教师出示学习目标（学生齐读）
三、探究新知
1、赏析探究
学生欣赏自然界中外形各异的蝴蝶（出示课件）
①引导学生观察蝴蝶的外形，让学生发现蝴蝶外形对称的特征②小组欣赏探究老师折剪对称蝴蝶的方法（小组交流并汇报）③师生共同制作折剪蝴蝶的过程：
一折、二画、三剪、四添加花纹
2、启发创新
教师引导学生设计美丽独特的蝴蝶花纹
①一只对称的蝴蝶就剪好了，可是这只纸蝴蝶不够漂亮，同学们说为什么呢？（没有花纹）
②教师展示范作，让学生欣赏各种不同外形、不同花纹的纸蝴蝶。③教师小结：蝴蝶不仅外形对称，它的花纹也是左右，我们可以在蝴蝶的翅膀上用不同颜色的彩色笔画出对称的图案进行装饰（如：花卉植物、星星月亮、圆点线条、等等）
四、设计创作
老师这里有一些花草，它们的朋友不见了，需要同学们的帮助，同学们愿不愿意帮助它们呢？（愿意）那就让我们一起来找回它们的朋友“蝴蝶”。
1、用准备的材料根据折剪蝴蝶的方法设计一只漂亮的独一无二的蝴蝶。
2、教师巡回辅导：要求学生充分利用纸的大小，尽可能把纸蝴蝶做大一些，并强调安全使用剪刀，废纸不要乱扔，保持桌面整洁。
五、展示评价
1、请各小组先对自己制作出的作品自我评价，再评选出最漂亮的三只蝴蝶贴在花草丛中，并说出评选理由。
2、教师根据学生作品及时进行表扬及鼓励。
六、课堂小结及课后拓展
教师：在轻松愉悦的氛围中，我们学会了用折剪的方法创作出了漂亮的蝴蝶。今天同学们表现得都很积极，老师希望同学们课后可以多尝试练习，可以用美丽的纸蝴蝶来装点在我们的生活。
美术教学设计教案13
活动目标：
1、通过照哈哈镜，激发孩子在生活中寻找发现。
2、通过照一照，摸一摸，说一说等操作活动使孩子能知道凹、凸镜。
3、培养孩子乐于探索影象的兴趣。
活动准备：
生活中各种不锈钢制品（如：碗、杯子、热水瓶、锅子、锅铲等）；凹、凸两面哈哈镜；人手一张会发亮的板（制作方法：在每块泥工板上贴上银色闪亮即时贴）。
课时：4课时
活动过程：
第一课时
一、导入活动，激发孩子在照哈哈镜时寻找发现。
师：今天老师给小朋友带来了两面很有趣的哈哈镜，你们想不想来照一照，看看哈哈镜里的你是什么样的？照完以后请把你的发现告诉大家。
二、进入活动主题，使学生发现影像。
1、初次尝试——发现影像
师：其实呀，在我们的生活周围也有许多东西会让我们照了变的很有趣。比如：我们吃饭的碗、烧菜的锅子、热水瓶等等。不信呀，就请大家试一试。照一照热水瓶里，碗里——————的你是什么样的？
师：你照了什么？你发现了什么？
学生：我发现碗里的我倒过来了；我发现锅铲柄上的我变长了；我发现茶杯盖子上的我头变大了脖子变小了——————
师：为什么热水瓶里，碗里，锅子里的你会变的这么有趣呢？
第二课时
1、再次尝试——探索影像
师：请小朋友再去照一照，并且用手模一摸，想想你为什么会变。
学生：我摸到碗的外面有的地方高有的地方低；我摸到锅铲有的地方光滑有的地方不光滑——————
小结：原来这些东西都是凹凸不平的，所以照出来才这么有趣呢！
2、探索活动
师：请小朋友从椅子底下取出一块板，这快板也能让我们的脸照的很有趣。请小朋友动动手、动动脑，怎样照才能让我们的脸变的很有趣？
请学生上前边演示边讲解自己的发现。
总结：原来呀当板凹进去的时候会把我们的脸照的胖胖的，这就是凹透镜；当板凸出来的时候会把我们的脸照的瘦瘦的，这就是凸透镜。我们去把这个发现告诉其他小朋友吧！
第三课时
一、引导学生照哈哈镜
师：哈哈镜里的你，是什么样的'？
生：“变成大胖子了”“变得又瘦又高”“上面瘦瘦的，下面很肥”
师：为什么哈哈镜里照出来的人，会变得这么有趣呢？
（请你看一看，摸一摸哈哈镜面和我们平时照的镜子有什么不同？）”
小结：哈哈镜的镜面是凹凸不平的，是不是这个原因才使里面照出来的人变得很有趣呢？老师先不告诉你，要请你们来玩一个东西。
二、引导孩子操作锡箔纸板。
1、师：请你用不同的方法来照一照，让照出来的你变得很有趣。并把自己所用的方法及结果记录下来。（学生进行探索）
2、师：你是怎样玩的？发现了什么？
小结：当这块板凹进去或凸出来的时候，照出来的我们会变得很有趣。现在，你知道哈哈镜的秘密了吧。
第四课时
一、引导学生在周围生活中寻找有趣的影像。
1、师：在我们的生活中，有许多东西能照出你有趣的脸，现在，老师要请你到四周去照一照找一找。学生进行操作探索活动
师：你发现了什么？
2、小结：小朋友发现有许多东西都能照出脸。当镜面凹进去或突出来时，照出来的脸会变得很有趣。
二、游戏——《我照哈哈镜》
请学生边念儿歌边用肢体表现高、矮、胖、瘦等。
《我们来照哈哈镜》
嘻嘻哈哈，我们来照哈哈镜。
不准动不准笑不准开玩笑。
活动延伸：
在科学区投放平面镜、凹面镜、凸面镜、望远镜等，引导学生继续探索光的秘密。
美术教学设计教案14
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在同学已学会原色和间色和调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，协助同学理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让同学体验明度渐变可发生的纵深感和节奏美。
二、教学目标：
1. 学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2. 掌握纯度渐变的调色方法。
3. 体验纯度渐变有序排列的图案所发生的纵深感与节奏美，培养同学色彩表示能力。
三、教学重难点：
1. 学习色彩纯度渐变的知识和色彩调配方法。
2. 掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
四、教学准备：
师：范画、毛笔、水粉颜料
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
五.练习、观察
上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（同学集体回答）
老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？
这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（同学通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）
这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）
六.介绍知识
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯洁程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就发生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去原本的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法发觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的外表结构有关。假如物体外表粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；假如物体外表光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
色彩的节奏，节奏所发生的调性同样可以表各种美感和情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。
(1)渐变节奏：渐变的节奏能够发生由弱到强、由强到弱的缓慢、平滑的变化，容易发生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中发生凋和性特征。
(2)反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的`视觉效果，形成
此起彼伏的优美节奏。
(3)无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。
七. 欣赏
让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表示手法的作品。
3. 欣赏老师准备的范图
4. 欣赏美术书中的图片
欣赏优秀同学作品
八. 讨论
比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？
师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。
四. 创作
4. 老师示范：
教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合同学调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让局部同学跟老师一同练习、示范。
2. 同学练习：
要求：1. 独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。
5. 用水粉颜料色完成作业。
五. 评价
同学优秀作业展示
1．评出“最佳效果奖”。
2． 的作品哪一局部表示得效果最好，哪一局部有待改善?
六. 延伸
寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。
六、教后记：
美术教学设计教案15
教学目标
1.知道书信的一般格式。
2.用图加文的形式给朋友或亲人写以封信。
教学重、难点：
1.是否知道书信得一般格式。
2.是否能用图加文的形式写信。
3、是否对用图加文的形式感兴趣。
课前准备
(1)教师收集各种信封和图加文的儿童读物。
(2)学生准备纸、水彩笔、有条件的，还可以准备一个信封。
教学活动过程：
活动一：
教师根据以下话题进行交流：你写过信吗？收到过信吗？看到过信吗？它们分别是什么样的？你知道人们为什么要写信？你会写信吗？
师生一起概括写信得基本格式。
学生思考：你现在最想给谁写信，想告诉他什么？交流。
活动二：
欣赏教师提供的.各种信件、信封、土加文的儿童读物及教材上的作品、文字，请学生讨论：用画写的信与单纯的用文字写成的信有什么不同，你希望收到怎样的信，为什么？然后交流。
在你的信中，你打算用画来写哪些部分？用文字来写哪些部分？
最后应鼓励学生将与众不同的想法用画笔表现出来。
活动三：
学生作业时，教师可以将书信基本格式展现在黑板上，供学生参考。
作业速度较快的学生，可要求他再美化一下信封。
收拾与整理：
将信叠好，有信封的装进信封。
课后扩展
做一个信封，美化一下，把信放在里面，送给朋友。
写一封信，使用标准信封，写上准确地址以及邮政编码（可以请家长帮助核实），贴上邮票，邮寄。
札记：
上这一课时，正好二年级一班的班主任迟老师要参加一个省级的赛教课，前后折腾了一个月，而正常的教学和班级管理一点都没耽误。学生对于迟老师也深怀感激，对于迟老师因为“上火”而哑了嗓子深表担忧。于是我鼓励孩子用字加话的形式写一封信给迟老师。孩子们饱蘸深情地完成了这项作业。当迟老师读完了这一封封充满了真情实意的信时，她感动得流下了眼泪，并对孩子们说：“这是我获得的最高的奖项！”我对这次作业的布置很满意，因为它确实达到了“以美育人”的目的。
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