- 五年级上册《美术》教学设计 推荐度：
- 相关推荐
美术上册教学设计
作为一名教职工，总归要编写教学设计，教学设计是教育技术的组成部分，它的功能在于运用系统方法设计教学过程，使之成为一种具有操作性的程序。教学设计应该怎么写呢？下面是小编为大家收集的美术上册教学设计，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术上册教学设计1
教材分析
本课有跨学科的特点是诗与画的融合。 中国古人有“诗画同源”说，有“诗画同体”说。更有‘为画者不懂诗不为画家而为画工’说。都是强调诗画间的互通与互借的密切关系。说明了文学素养是艺术家的灵魂。诗人是用文学语言来表达自己的情感，而画家则是通过色彩画面来表达自己的情感世界。当诗画完美结合才能真正体现‘诗情画意’之艺术思想。
本课针对小学生形象思维占主导地位的特点，让他们以“画”的形式丰富诗句的内容，创造诗的表象“身临其境”，进而激起与诗人情感的共鸣，达到诗画共同提高的目的。
教学目标：
1．认知：学习为自已喜欢的古诗配画。
2．情感：体验诗情画意之艺术魅力，激发对祖国传统文学艺术的热爱。
3．能力：运用已掌握的绘画语言大胆想象创作表达古诗的意境。
教学重点：
通过绘画创作表达古诗的意境与情感。
教学难点：
诗景与诗情的把握与统一。
教学准备：
教师：
1．媒体课件（小学古诗‘诗画’作品）。
2．古诗朗读录音带。
学生：
1．喜爱及熟悉的古诗几首。
2．自己善常的绘画工具。
教学过程：
教学思路
教师活动
学生活动
设计意图
教学组织
1．明确学习小组（就近4人为一组）
2. 检查古诗和绘画工具准备情况
准备好绘画工具及古诗
做好课前准备工作
导入
播放古诗朗读（录音）
要求学生闭目聆听细品诗意联想诗景
学生可集中精力品味诗的'意境
交流讨论
出示学习提纲
启发：
从诗中你看到了什么？
1．本诗着重写什么，人，事，景，还是物。
2．表达了作者怎样的情感。
3．你感受到怎样的意境。你还想到了什么？
思考：
‘诗是无形的画，画是有形的诗’这句话的含义
教师：强调诗情与诗景的交融。
小组讨论交流
由提纲引导学习，组内交流，然后集体交流
（师生共同参与）
分析主题
体会作者情感
展开想象创设情景
谈自已的理解
1. 创设合作学习氛围 在交流中完善思路终取其长。
2. 发挥学生形象思维的优势展开想象与联想为描绘做铺垫。
3． 体会诗景与诗情交融的意境。
（难点）
作品欣赏
出示‘诗画’作品（课件展示）
欣赏思考
启发创作思路
启发分析讨论
设问讨论
1．你最喜欢哪幅作品，你认为最精彩的地方在哪里为什么
2．作者采取了怎样的表现方法与布局来表现诗的意境
3．你有建议吗？
4．教师小结（形式与内容的统一）
交流讨论
感受艺术美感
探究表现的形式技能与内容的关系
提出自已的感悟与创造（你心中的景）
帮助学生树立信心，梳理创作思路，激发学生的创作热情，
强调重点
学生创作
出示作业要求：
用绘画的形式表现自已熟悉和喜爱的古诗（也可是其中的一句）
学生作画
用熟的古诗创作学生宜把握有兴趣
老师辅导
1，选题
2，为学生具体描绘中遇到的困难提供及时帮助
3，鼓励学生采用不同的表现形式与风格创作
用自已善长的绘画形式创作
提升学生创作的信心与热情
作业欣赏评价
与学生共同欣赏肯定创意提出建议
1.展示自已的作品
2.师生共同体会作品中的诗情画意
3.谈创作体会
知识梳理
拓展
强调古诗的文学艺术价值，激励学生学好古诗，课下坚持诗画创作，使自已的文学与绘画水平得到共同提高。
培养诗画创作的兴趣
反思：
诗具有极强的写意特点。这就为学生在绘画创作中，充分想象、联想留下很大的空间。在教学中，首先 要引导启发学生细品诗意，准确理解作者的意图，在此基础上鼓励学生展开想象、联想创设意境，以现作者眼中的景、心中的景。在作画过程中，为学生创作提供技能支持，通过示范启发（如古人的服饰作品的布局等）解决学生在绘画中遇到的困难，帮助学生树立自信心。通过本课的学习使学生体会到‘诗是无形的画，画是有形的诗’这一艺术思想。
美术上册教学设计2
教学目标：
1、用泡沫表现雪花，自制一个“雪花飘飘”的玩具，并了解有关制作原理。
2、掌握有关制作方法和技巧，培养学生动手制作能力和创新意识，体验创造的乐趣。
3、感受冬天的美景，培养学生热爱大自然的思想情感。
教学重点：用泡沫表现雪花，自制一个“雪花飘飘”的玩具。
教学难点：感受冬天的美景，培养学生热爱大自然的思想情感。
教学过程
一、激趣导入
1、欣赏教师自制的“雪景”玩具，学生轮流吹一吹。玩一玩。
教师提醒学生仔细观察玩具并提出观察问题：
(1)这个玩具由哪几大部分组成?
(2)每个部分都用了哪些材料?你能用其他材料替代吗?
(3)这些飘动的“雪花”是如何制作出来的`?
(4)如果你来制作的话会按什么样的步骤来做?
2、教师引导学生交流观察结果，自主总结。
A．玩具主要由底、盖、景三大部分组成。
B．底——泡沫板，盖——塑料瓶，景——综合材料。
C．“雪花”其实就是泡沫珠，可用摩擦泡沫板的方法得到。
D．制作底与盖——制作“雪景”——将底与景组合后将底与盖接好——摩擦出泡沫珠将其从瓶口灌入。
3、请学生给这个玩具起个名字，学生各抒己见后教师小结并出示课题。
二、认知了解
1、欣赏有关雪景的图片和影片。
2、引导学生用优美的词汇描述一下印象中的雪景。
3、欣赏用各种材料制作出来的玩具中的雪地景色。
4、让学生挑选一个自己最喜欢的景色，说说它是如何制作的。(重点引导学生说说作者如何巧妙地利用材料。)
5、学生观察分析自己所带材料，互相说说它们适合制作什么样的景色，并讨论采用什么方法固定在泡沫底板上。
三、探究创作
1、师生合作制作“雪景”玩具，进行简单示范。
2、学生独立创作，教师巡视指导。
提示学生注意安全及教室卫生保洁。
四、交流评价
1、学生拿着自制的玩具在教室内自由玩耍，边玩边向其他同学展示介绍自己的“雪景”玩具，或者交换玩具玩一玩。
2、让学生说说对自己的玩具的看法，好的地方或还有待改善之处。说说最喜欢哪个玩具并说出原因。
五、课后延展
1、提问：你们知道“雪花”是如何飘舞起来的吗?
2、简单演示空气由吸管进入瓶中，在瓶中流动形成风，于是带动泡沫珠飘动的过程。
美术上册教学设计3
课前准备：
图片、课件、四张红色软纸，一把剪刀，一段细铁丝。
教学目标：
1、学习纸花的折叠方法
2、学习翻花的粘贴
教学过程：
一、组织教学
二、授新课
１、请同学们看课本中的纸花，激发学生学习的兴趣。
２、教师示范，学生操作
教师点明扎纸花的目的、意义、用途。
教师检查准备的材料。
3、启发学生说出扎纸花的六个步骤，教师示范，学生操作。（注意渗透安全教育）
（1）对折。把四张软纸理齐，对折一次。
（2）来回折。从对折的地方开始，启发学生像折扇子一样，等宽来回折。
（3）捆扎。注意演示直观，教师用一段细铁丝在纸条中间处捆扎。
（4）剪圆弧。教师用一个纸板演示，把纸的两端剪成圆弧状。
（5）拉开。A、先拉出花形；B、启发学生说出再怎样做；C、先拉上层，再拉下层，最后把中间两层拉开。
（6）整理成花。引导学生看看自己哪些地方做得不满意，把它整理整理，一朵漂亮
４、学生练习，老师辅导
教师让学生根据扎纸花的方法再扎一朵纸花，通过练习，使学生形成技能。
三、课后小结
通过讲评学生作品，对学生进行审美教育，激发学生热爱生活的情感。
第二节
一、组织教学
二、授新课
１、老师将翻花展时，并将解制作方法：
先用后纸按着课本的图例，刻出抹糨糊的模子两张，分别编为一、二号。
将第一号模子覆盖在第一张白纸上，在模子的.挖空出涂抹糨糊。
拿走模子，将第二张白纸年在第一张白纸上，再在第二张白纸上覆盖第二号模子，并涂抹糊 抽取模子，将第三张白纸粘在第二张白纸上，再在第三张白纸上覆盖第一号模子，并涂抹糨糊。
再在第三张白纸上年第四张白纸，并覆盖第二号模子，并涂抹糨糊。
在粘第五张白纸，并用第一号模子涂抹糨糊。这样依次类推，直到粘贴最少50张白纸为止。
在粘完的成品上下各贴一张硬卡纸，压实，待干。
干后，将这个粘好的成品剪成半圆形或半个葫芦形，办个灯笼形。
最后，再在上下各粘一根小棍
用水彩涂色干透后，翻卷，蜂窝状的彩花十分好看。
２、学生制作，教师辅导
提醒学生记住顺序。
三、课后小结
表扬方法对，认真仔细的学生。
四、教学反思
美术上册教学设计4
一、教材分析
初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。
教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。
中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。
教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。
在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。
学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。
二、教学目标
*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。
*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
三、教学思路
本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。
在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。
课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。
整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。
首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的.知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。
使用以书法用线为主的造型手段是中国画的重要特点，中国画中的线抑扬顿挫，疏密穿插，结合墨色的变化具有深刻的审美意味。通过教师演示、讲解，介绍书画用笔、用墨的基本方法，结合作品欣赏和比较，分析中国画作品中书法用笔的力度与韵律。教师演示作画过程的直观教学，在本课教学中具有十分重要的意义。同样，尝试、体会笔墨和宣纸产生的特殊效果，对学生认识了解中国画起着不可替代的重要作用。设置笔墨表现的练习，可以表现精神、情态的词汇命题，尝试运用水墨材料、工具，进一步感受、理解中国画笔墨运用中表现的意味。布置学生搜集自己喜爱的梅花摄影作品和中国画作品，以及诗歌、散文等文学作品中对梅花的描写，编辑成册或制作小报。通过类似的活动，加深对传统文化艺术中寓意、精神表现的理解和认识。
“活动二”以学生作业为主要内容。在教师的辅导下，借助梅花传统画法的学习，激励学生在大胆尝试中感受作品的意境。在这一过程中，作业的重点应该落实在对工具材料的尝试，水墨变化的体会和对书法意味的线以及穿插、组合、疏密关系的理解上。启发学生根据自己的兴趣，参照优秀国画作品和有关诗歌、散文，构思表现某种情趣主题。教师可以根据学生的想法，在表现技法方面进行提示，帮助学生完善创作构想，鼓励他们大胆创作。在学画梅花的基础上，结合兰、竹、菊、荷等传统题材的国画作品，以及有关诗词、散文，指导学生进行交谈和讨论等形式的活动，进一步了解中国传统艺术在表现崇高人生境界方面的优秀文化传统，并鼓励他们进行绘画尝试。
关于对学生学习的评价，可采用展示、自评和互评等形式，应注意学习方法的导向，尊重和保护学生的艺术个性，重视评价对学生产生的激励和鼓舞的作用，增强学生的自信。本单元是中国传统绘画课，对技法的掌握要有一定的要求，教师在分析作品、示范时应对用笔用墨重点讲解，学生自评互评过程中可以参考教材的评价建议。
四、教学选择
建议按照学习活动设置两课时，也可以根据实际情况灵活处理，例如第一课时可以通过梅花题材的国画局部临摹，感受用笔用墨技法，第二课时尝试画一幅梅花，可以扩展到其他表现人格精神题材的创作。
学习水墨表现技法，除按照传统绘画程式进行以外，还可以根据学生兴趣选择其他方法。如：根据命题进行点、线组合的水墨抽象表现；参照书法造型局部结构、笔法构成画面的水墨表现；体会音乐表现的情感，进行水墨表现等等。
为更好地帮助学生体会中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式，可以用表达不同情感的诗和画对应讲解，也可以组织学生搜集图片和文字或依据图片进行写作，编辑成册、制作贺卡等活动。
五、教学建议
１、关于教材处理的建议。
本单元选择的画家作品可供学生比较欣赏，但作为学生临摹的范画难度偏高，而借鉴、临摹是本课重要的学习方法，因此教师在选择范图时应考虑构图简洁，利于学生临摹的作品。梅干、梅枝的画法教材予以了提示，教师示范时要边画边讲解，也可以结合图示说明，用图示明确基本画法，例如梅干的画法有勾勒法、没骨法、勾皴结合法。
２、关于教学情境创设的建议。
本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。
３、关于教学方法灵活运用的建议。
教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。
４、教学媒材和教学手段择优使用的建议。
本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。
“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。
５、关于学习指导方法和学习小窍门的建议。
技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。
学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。
美术上册教学设计5
教学目标：
1、了解浮雕的概念和分类；
2、学习用陶泥制作一个浮雕作品。
教学过程：
一、组织教学
二、授新课
1、什么叫做“浮雕”？
我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。
为什么说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察。
2、学习制作泥版浮雕
（观察书中的图，总结出制作泥版浮雕的步骤）
制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：
①作泥版，画形象；
要制作一个平整的底板。我们可以在桌面上压制，然后将压制好的底板翻过来，就得到了一个平整的底板了。
然后，用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。
②堆出大的.形体；
用搓、捏、压等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。
③塑造形象局部；
这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，最后形成制作好的泥版浮雕。
3、学生作业，老师辅导
（学生制作泥版浮雕，教师巡视）
注意加水不能过多，否则陶泥过稀无法制作，水是很好的粘合剂，要善于利用，注意周围的清洁卫生。
三、课后小结
展示学生优秀作品
四、课后反思
美术上册教学设计6
课前准备：布、剪刀、棉花、线
教学目标：
1、是学生会简单的布玩具制作的造型和缝制技艺
2、激发他们在生后中发现美，追求美的愿望，提高他们创造美的能力
教学过程：
一、组织教学
二、授新课
1、引导学生欣赏书中图片，激发他们的好奇心，和兴趣。
2、讲解制作方法
（1）、画形
选择好适合做脸部颜色的'布料。用亲笔后圆珠笔再不的反棉花初恋的基本形状，注意眼、鼻、嘴都是大小不等的圆形。
（2）、剪裁
依照化好的形状放上两层布先把脸型剪出来。
（3）、缝制
先把脸部反面向外，按照书中示意图扒外百年原封上一圈。在启桢和手针之间留上一段，以备反面用。
（4）、组合成型
首先要找好五官的位置
风是要把针线偷盗背后去，拉紧点才好。
3、学生作业，老师辅导
注意颜色搭配和形象美
三、课后小结
分析优秀作业
美术上册教学设计7
一、教学目标
1、了解棋文化，培养学生对历史悠久的棋文化的热爱之情。
2、激发学生的兴趣，鼓励学生设计、制作立体的棋子。
3、提高学生对立体造型的感受、设计和表现能力。
二、重难点：
重点：对棋子立体造型的观察、设计与表现。
难点：对棋子不同角色特征的把握与表现。
第一课时
课前准备
（学生）泥巴或橡皮泥、水粉颜料、雕刻工具等，收集有关棋文化资料
（教师）尽可能收集各种棋的图片资料、范作、各种制作工具和材料等
教学过程
1、组织教学
检查课前准备情况，安定学生情绪。
2、揭题
这是什么？出示棋子。揭示课题：《自制棋子》
3、引导思考
（1）你喜欢下棋吗？喜欢下哪种棋？
（2）下棋给我们的生活带来了什么变化？（丰富的业余文化生活，而且有助于开发智力，锻炼思维能力，培养顽强沉着、机智勇敢的意志品质……）
（3）你印象中的棋有哪些棋子组成？
使学生认识将帅、兵卒、车马炮和棋盘等。
（4）你知道棋的来历吗？引导学生感受棋文化。
4、引导探究。
（1）书上的棋子在造型上有哪些特点？
先让学生进行小组讨论，然后大胆地说出棋子的造型、色彩特征等。
（2）让学生尝试制作自己喜欢的棋子。相互评点、交流感受。
（3）欣赏大师及同龄人的作品，分析不同材料及不同的表现方法。
5、作业要求：选择自己喜欢的材料，表现独一无二的'棋子。
6、学生作业，教师巡视辅导。
辅导要点：
（1）棋子的整体造型；
（2）表现方法；
（3）个性体现。
7、展示学生作业，请学生谈谈自己的创作思路，再让同学评议，教师小结。
8、延伸部分：你还能用别的方法表现棋子吗？请同学们课后继续尝试。
第二课时
课前准备
（学生）泥巴或橡皮泥、水粉颜料、雕刻工具等，收集各种棋盘
（教师）尽可能收集各种棋及相关的图片资料、各种制作工具和材料等
教学过程
1、组织教学
检查课前收集情况，安定学生情绪。
2、相互欣赏
把学生优秀作品予以展示，共同探讨成败得失。
3、相互介绍
让学生出示自己带来的棋，介绍下棋的技法。
4、引导游戏
（1）你会下棋吗？你了解下棋的规则吗？怎样才能做到既快乐又文明？
欣赏汉代弈棋俑。引导学生明白下棋必须遵守规则，“没有规矩不成方圆”。
（2）同桌相互比赛，再比出小组冠军，接着比出班冠军。
（3）班冠军与老师进行比赛，将气氛推向高潮。
5、小结延伸。
（1）先让学生进行小组讨论，交流感受，选出最好的棋的设计，并大胆地提出修改建议。
（2）鼓励学生课后再去尝试制作自己喜欢的棋。
美术上册教学设计8
教学目标：
1.让学生了解美术作品的产生与现实生活的关系。
2.让学生在欣赏中培养想象力和创造力。
3.培养学生对祖国大好河山的热爱之情，鼓励学生走进生活，走进自然，深切体会艺术与生活的关系。
教学重难点：
重点：美术作品的产生离不开生活和创造性构思和技巧。
难点：如何理解美术是种“富于创造力的造型艺术”。
教学准备：
教具准备：多媒体课件及相关图片视频。
学具准备：课本，搜集的图片资料，笔和纸。
教学过程：
一、引导阶段：
1、教师朗读毛泽东的诗词《沁园春_雪》，要求学生在头脑中想象诗词中出现的场景。
2、欣赏本课中《江山如此多娇》作品，比较一下和你想象中的景象有何不同？
综合诗词图片，讨论比较异同点。
3、（板书）课题：富有创造力的造型艺术。
二、讲解新课：
1、分析《江山如此多娇》美术作品的内容，让学生讨论研究作品里面有哪些祖国美景。
总结：美术作品来源于现实生活。
2、教师介绍《江山如此多娇》美术作品的创作背景及创作经历。
中国画。傅抱石、关山月合作。1959年为北京新建的人民大会堂所绘的巨幅山水画。毛泽东主席亲为题句：“江山如此多娇。”画面上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的.勃勃生机。整个画面要表现出我们伟大祖国的风貌：近景是江南青绿山川、苍松翠石；远景是白雪皑皑的北国风光；中景是连接南北的原野，而长江和黄河则贯穿整个画面。周总理看了画稿以后，指示说，画面还要画上红太阳，体现“东方红，太阳升”之意。周总理说：“画上红太阳，也是象征毛主席、共产党的领导。”
特敬请毛主席您老人家来挥毫落款。毛主席高兴地笑着又说：好好！这时周总理在傍插话说：主席呀，这是万事俱备，只欠东风啦！毛主席站起来了，傅老忙把醮饱浓墨的笔，送到毛主席手中。毛主席稍一沉思，便挥毫题上‘江山如此多娇’六个具有十七帖体又是毛主席自己风格的行草大字。
3、欣赏中国的雪山，云海，日出，长城，山岳等图片，讨论，艺术家是如何让这些景色融入一体的？
总结：美术作品不是照相写实，是需要作者的创造性构思和独特的表现技巧。
三、作业：
谈一谈自己是怎样理解“富有创造力的造型艺术”的？
收集具有家乡特色的景象，进行创作。
美术上册教学设计9
课前准备：教学光盘、各种叶子、剪刀、胶棒、卡纸
教学目标：
1、学生能够在老师的辅导下，独立完成贴画和运用拓印方法完成作品。
2、训练学生对自然形状的.概括和组合处理能力
3、提高学生观察能力，想像能力和表现能力。
教学过程：
一、组织教学
二、授新课
1、看光盘，感受树叶。
2、讲解树叶拓印：
3、指导学生根据自己收集的树叶，摆放成图案，进行拓印练习。
提醒学生，拓印时如果某一部分模糊了，千万不能反复，月反复越模糊。
用不同颜色的彩笔一部分一部分地拓印会有更好看的画面。
第二节课：
1.让学生把各种树叶自由组合。
2、尽量少用剪刀裁剪，如果才见过多就会失去了树叶贴画中“巧夺天工”的艺术魅力。
树叶贴画的底色衬纸要稍微粗糙些，厚些，以便于粘贴。对有创新的学生及时表扬，拓宽学生创作思路。
三、课后小结：表扬好作业。
美术上册教学设计10
一、教学内容分析
本课内容选自小学美术教材第一册第十课。教材中一幅幅优美的图片，让人看后不由自主的有了飞起来的向往，由于学生有一定的生活经历，所以也能很快的将自己对生活的感受想象转化成一种艺术形式表现出来，而且是不加限制的自由发挥。于是，我尽量营造宽松的环境，创设独立自由的活动空间,为儿童提供一个活动和休息的自由空间。
二、教学对象分析：
1、一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同材料和工具的运用已有一定的掌握；
2、一年级学生的思维比较活跃，好动，爱表现自己，能稚拙地通过作品表现自己的想法；
三、教学目标：
根据新课标提出的丰富学生视觉触觉和审美体验，激发创造精神，发展实践能力等理念，我从以下三个层面确定了本课的教学目标。
1、知识与技能：根据对日常生活的观察和记忆展开想象，将自己“飞”在空中的姿态及看到的景象表现出来，提高造型能力、画面组织能力及想象创造能力。
2、过程体验：鼓励学生积极参与想象，体验在空中“飞”的感觉，自由表达所见所想，体验美术创造活动的乐趣，并在其中学会合作、学会探究。
3、情感态度：丰富视觉感受和审美体验，培养学生热爱生活、美化生活的
积极乐观的态度
四、教学重、难点
1、教学重点：
引导学生展开想象，发挥自主性、创造性，感受更丰富的活动乐趣及审美心理体验。
2、教学难点：
对表现形式进行大胆尝试、突破，采用与众不同的形式进行创作表现。
五、教学过程：
（一）、趣味导入：
师：小朋友们，你们一定见过飞翔的鸟吧？你能模仿一下鸟儿飞翔的样子吗？生模仿
师：上下煽动着小翅膀，真是一群快乐的小鸟啊！下面我们一起欣赏一下鸟在空中飞翔的样子。（播放视频课件）
师：小鸟在天空中自由自在的飞翔实在让人羡慕，那你们想不想在空中飞呢？生：想
师：那我们这节课就来体验一下，通过不同的形式，把他们表现出来。板书课题：我在空中飞（出示课件：我在空中飞）
（二）、情景想象、感受与交流：
1、师：你想怎样在天上飞呢？是借助什么工具还是拥有什么样的魔力？小组讨论一下，待会交流。
生一：我们想像小鸟一样，有一对美丽的翅膀在空中飞。
生二：我们想像杨利伟叔叔那样，坐着神舟七号飞船，遨游太空。
生三：我们想像孙悟空那样，会七十二般变化，一个跟斗十万八千里
生四：我们想拥有小叮当的竹蜻蜓，放在头上就能起飞。
生五：我们想有一块神毯，坐在上面，想飞到哪里就飞到哪里……
师：同学们的想象力可真丰富啊！有借助于工具的，如：坐飞机、飞船、火箭……有的是自己拥有神奇的魔力，如：像孙悟空、嫦娥、小魔仙等等。（出示课件）
2、飞的时候你最想做的事情是什么？你会看到什么？生一：跟小鸟比赛谁飞的快，生二：摘一片白云做被子，生三：去看嫦娥姐姐……
生四：我想与（哪吒，孙悟空，小朋友，父母……）一起飞。师：我们在空中飞的时候看到的景物跟平时看到的景物是一样的？生：不一样师出示鸟瞰图片讲解
师：同学们刚才看的很认真，想不想把我们交流的内容表现出来？下面请看看其他小朋友是怎样的表现的？
（三）、技法探究播放微视频
（四）、自由表现，合作创新：
通过刚才的观看学习，我看有的`同学已经跃跃欲试了，请选择你喜欢的工具
来表现一下吧。
老师提示：在表现“我在空中飞”这一主题的时候，画面中谁是最主要的-------我。因此可先将“我”及“我”的好朋友放在画面显著的位置上，画的大一些。然后，将“我们”看到的景象表现出来。
（五）、展示评价：
先小组评出最优秀的作品，然后到讲台前交流。
生一：我画的是和我的好朋友在空中一起飞翔，我是用彩笔画的。生二：我是坐着飞碟在太空中遨游，我看到了星星、月亮，他们冲我笑。生三：我是像杨利伟叔叔一样，穿着宇航服在太空遨游。
生四：我是长出一对美丽的翅膀飞上天空的，看我的翅膀多漂亮呀，我是用橡皮泥做出来的。
生五：我是和世界各国小朋友一起飞到天空中玩耍的，我希望全世界的人们都是好朋友。
师：同学们表现的可真棒啊！下面我们一起评出最佳创意奖及最佳表现奖。
（六）、小结
这节课同学们表现的非常棒。大家采用了多种多样的方法表现出了“我在空中飞”的情景，同学们课后请把作品带回家和家长一起分享一下。
美术上册教学设计11
一、教学目标
1、通过学习了解路灯的种类、形式和功能，了解设计路灯应从美观、实用和环境协调等方面进行综合考虑。
2、初步了解路灯造型的基本要素，能设计一组造型新颖、构思巧妙与环境协调的路灯。
3、感受路灯造型的美感，提高学生对生活物品和环境的关注，激发美化生活的愿望，培养设计意识。
二、教材分析
1、编写思路。
本课属于设计应用领域，随着社会的发展，路灯不断呈现在我们生活中，并从单纯的照明功能向欣赏和实用相结合发展。本课设计意图是将生活中的元素与美术相结合，让学生通过对生活中路灯的观察、欣赏，了解路灯造型设计的演变以及路灯的造型、色彩、功能与环境的`关系。让学生关注生活，认识到美妙多彩的世界来自人们精心的设计，优秀的设计会使世界变得更美好。
同时通过对路灯设计的尝试，激发学生美化生活的愿望，培养其设计意识。
2、重点、难点。
重点：路灯的造型设计。
难点：灯杆、灯罩及灯体的统一设计。
三、教学设计
课前准备
（学生）课前分组：以小组为单位，明确小组成员间的分工和责任，各组做好拍摄、收集图片等工作。
（教师）课件，各种路灯造型的图片资料，范画。
教学过程
1、直观感知。
播放不同地方的路灯（农村、不同城市之间），让学生欣赏不同造型、不同材质的路灯。通过欣赏，让学生述说看到的路灯基本结构（灯罩、灯体、灯杆）。
2、交流反馈。
通过课外以小组为单位的学习，汇报成果。可以是文字述说，也可以是图片、DV展示。
3、探讨研究。
（1）结合书中图片，交流路灯的设计思路。
（2）探讨灯杆、灯罩、灯体的设计元素。
4、拓展思维。
路灯功能的创意，如：
①可以通话、拍照、放音乐；
②可以在热天喷出水雾给人以凉爽；
③路灯灯具可以如同花朵一般，白天成花蕾状，晚上绽开时具照明功能；
④可以投币充电（无论是手机还是电动车等）。
5、尝试练习。
设计一组造型优美、功能独特的路灯，并说明设计意图。注意造型之间整体与局部的关系、主次关系、线条的疏密关系等。
6、交流评价。
表扬有创意的路灯设计。
美术上册教学设计12
教学目标：
1、显性内容与目标:居室美化的平面设计与效果图制作。
2、培养对生活的热爱、对美好生活的追求，以及细致、耐心、认真完成制作的学习态度和良好品质、提高学生对身边事物观察、理解的敏锐程度、自信、个性培养和倾听师长同学意见的.包容胸怀。
教学重点、难点：
重点：居室的布置设计方案。
难点：设计中创新意识、功能意识和审美意识的完美结合。
教学过程：
1、让学生走进不同的房间，看看怎样的家居布置才是最理想的？（看幻灯）
（1）书房的设计最能体现主人的兴趣、爱好和艺术品位。
（2）你一定有一块属于自己的小天地，你能把它布置得既实用又美观吗？根据学习和休息的需要，合理地划分居室空间。
2、客厅是家庭成员进行交流的场所，请想一想布置一个理想的客厅应该考虑哪些因素？
（1）体现主人的品位和生活情调。
（2）家具摆放错落有致、空间利用合理，不过分拥堵。
（3）色彩明快，色调和谐而富有变化。
（4）合理划分使用区域，满足人们的学习、生活、运动、或娱乐等需要。
3、家居设计图中是否可以随意画出家具的大小？为什么？。
4、教师出示设计图。
你能画出自己居室的平面图吗？
方法一、用单色线条绘制的居室平面图：准确、清晰。
方法二、用色彩绘制的居室平面图：直观、鲜明。
方法三、用彩纸拼贴的居室平面图：装饰性强。
方法四、用纸片拼摆的方法展示居室布局：可变换家具摆放的位置。
5、主题墙的设计是居室设计的点睛之笔。
6、小结。
发挥创造力，按着个人品味、感觉或喜好来布置。
美术上册教学设计13
课前准备：图片、课件、各种纸袋
教学目标：
1、提袋的结构设计与制作方法并发挥想象力，设计制作出造型新颖美观的手提袋。
2、使学生关注生活，关注生活中的设计，通过提袋的设计与制作，提高立体思维的能力与手工制作的能力。
教学过程：
一、组织教学
二、授新课
与全班同学展示课前师生收集的手提袋。抢答课前自己准备的手提袋的来历和用途。
布置学生说说自己喜欢教材中的那一件手提袋作品，并说出喜欢的理由。分别从图案、色彩、用途、造型设计等方面谈个人的'感受。板书课题：巧做手提袋
分组讨论手提袋制作的步骤。请各组代表发言，教师补充。
步骤：
1、根据用途设计手提袋长、宽、高，色彩及图案等。
2、折出基本形，在提手处可双折并内加卡纸增加强度。
3、牢固黏合底部、边部，底部也可加衬卡纸。
4、打孔穿提绳，提绳内侧可加一短横小棒，增加提重。手提袋在生活中的用途？
书籍、服装、食品、陶瓷器具等多种小商品的包装。综合校园生活，我们可以设计那些手提袋？
展览会、艺术节、画展等艺术、文化活动的广告宣传品。
三、学生作业、老师辅导
布置学生以小组为单位，分别确定创作题材。
1根据个人选择：
1、用挂历纸制作。
2、把旧手提袋拆开后从新装饰。
3、用有色图画卡纸以剪贴或绘画等多种形式进行实践活动。教师巡视辅导。
四、小结
布置学生展示作品，评选最佳创意，最佳设计，新颖、时尚的手提袋作品。学习他人的优点，找出自己的不足，互相提出修改建议。
五、教学反思
美术上册教学设计14
教学目标：
1、通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现美的意识。
2、培养学生丰富的想像力。
3、培养学生对师长的敬爱之情。
教学重点：
如何合理运用各种材料制作纸花。
教学难点：
纸花的卷制
学生用具准备：
旧挂历，彩纸，吸管，胶水或胶棒等。
教学过程：
一、组织教学：
按常规进行。
二、导入新课：
1、带领学生观察植物，并能对各种植物的外形、颜色特征进行简单描述。
2、这节课我们用各种废旧材料做成鲜花好不好？板书课题。
三、讲授新课：
1、引导阶段
引导学生观摩各种植物图片或实物，根据其外形、颜色等，讨论用哪些废旧材料可以将它表现出来。可在适当分析植物结构的同时，示范几种基本的.制作方法，如剪、折、贴、卷、插等。老师还可通过示范仙人球等结构较特殊的植物，让学生领会多次多角度折，折纸成球等特殊表现法。
2、发展阶段
“奇思妙想阶段”：启发学生在现有植物的基础上，发挥想象力，打破植物的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合或创造，制作一颗与众不同的植物。
“情感升华阶段”：引导学生懂得老师就像辛勤的园丁哺育他们成长，鼓励学生把精心制作的纸花送给老师。
四、收拾与整理
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。
五、课后拓展
1、我们是否可以用更多的材料和方法来表现各种植物。
2、在生活中，我们应仔细观察，将各种材料变废为宝。
美术上册教学设计15
教学目标：
1.通过欣赏全国各地各种名山大川的图片，感受山的造型之美。
2.了解简单的浅浮雕知识，尝试用各种纸材，学习撕、剪、拼、贴等纸造型技法，表现重叠的山峰。
3.进一步认识大自然，培养学生热爱大自然的情怀。
教材分析：
本课教学分欣赏和立体纸造型两部分。旨在通过大量的自然风光、名山图片的欣赏，感受不同造型的山带来的不同的美感，激发学生热爱大自然的情怀。用纸雕拼贴组合的形式再现山的美感，激发学生传承中华民族优秀文化的'爱国热情。
重点、难点：
重点：感受不同造型的山带来的不同美感。
难点：用立体纸造型表现重叠的山峰。
课前准备：
（学生）收集中国各地名山的摄影图片，纸材、剪刀、双面胶或胶水
（教师）课件、彩纸、剪刀、双面胶或胶水
教学过程：
1.欣赏导入，启发谈话。
（1）出示有关黄山的图片和画作：说说自己的感受以及对黄山的认识。引入话题，创设情境，激发学生的兴趣和欲望。
看图提问：你们去过这美丽的地方吗？这是哪儿？（黄山）
（2）出示黄山其他景点的图片，学生谈谈感受。
（3）说说自己熟悉的山区景色，谈谈印象深刻的景点。
（4）小结：各地的山都有不同的美感。
2.揭示课题：用纸造型表现重重叠叠的山。
3.示范制作，讲授纸造型的创作方法。
（1）边示范边讲解纸造型的制作步骤。
（2）讨论如何组合纸造型山，感受不同的美感。
（3）学习重叠排列的方式。
4.观察分析，交流表达。
（1）出示课件，播放全国各地的名山图片。
（2）欣赏美景，感受不同的美感。学生用精炼的语言概括自己的感受。
教师小结：不同的山景都可以用纸造型的方式表现。
5.学生创作，表现创意。
（1）利用不同纸材的特点，设计制作纸造型山。
（2）选用不同的色纸进行创作，注意色彩的搭配。
6.作品展示评价。
可以将作品放置在盆中，添加植物装饰，进行点缀美化。
【美术上册教学设计】相关文章：
五年级上册《美术》教学设计02-06
美术教学设计02-11
美术教学设计08-20
美术上册教学计划12-29
小学美术教学设计07-24
美术《面具》教学设计07-05
大班美术教学设计11-23
《走进美术》教学设计09-14
美术《书包》教学设计09-30