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美术教学设计

时间：2023-04-18 18:26:02 教学设计我要投稿

美术教学设计合集15篇

　　在教学工作者开展教学活动前，常常要根据教学需要编写教学设计，借助教学设计可以更好地组织教学活动。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编整理的美术教学设计，欢迎阅读与收藏。

美术教学设计合集15篇

美术教学设计1

　　一、活动目标

　　1、学习在一定范围内大胆地进行作画，并正确使用剪刀，剪出细长条，制作简单的平面灯笼。

　　2、培养技巧和艺术气质。

　　3、培养动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

　　4、体验自主、独立、创造的能力。

　　二、活动准备

　　（1)班级内架好相应的线，悬挂灯笼用、PPT课件。

　　（2)各种色彩的正方形和圆形纸若干。

　　（3)记号笔、双面胶每人一份。

　　（4)各种形状的小灯笼实物若干。

　　三、活动过程

　　（一)活动导入：

　　“六一”儿童节就要到了，我们有几个小朋友带来了小灯笼打扮教室，你们看看，这些灯笼够了吗?不够我们该怎么办?

　　（二)讲解示范：

　　（1)提问：你看到过什么样的灯笼?

　　（2)告诉幼儿老师给小朋友准备了正方形和圆形的彩纸。

　　（3)请个别幼儿在纸上大胆作画。画前先请他说说准备画什么样的灯笼，老师提醒幼儿要把图案画大，以便让人清楚地知道这是什么灯笼。

　　（4)老师示范剪流苏。

　　先将一个小正方形纸折一个细长条，打开后，用剪刀从下往上剪流苏。直至剪到刚才的折线处。

　　（5)将剪下的流苏和幼儿讨论后，贴在刚才画好的.灯笼的下方中间处。

　　（三)幼儿操作：

　　重点：老师提醒幼儿要将图案画在纸的中间，并且画大。

　　难点：流苏尽量剪细。

　　帮助能力弱的幼儿完成作品。

　　（四)展示作品：

　　幼儿将自己做的灯笼悬挂在事先准备好的线上。然后相互介绍，和欣赏。

美术教学设计2

　　教材分析：

　　本课是在前两课的基础上开设的，前两课分别对人和动物的脚进行了写生和装饰；同学们对的脚有的形状和特征有了比较深刻的认识，在这样的基础上进行泥塑制作，他们的创作能够有一定的基础。也得心应手。

　　教学目的：

　　1、提高学生的泥塑制作能力。

　　2、形成立体空间感。

　　3、更透彻地了解各种类脚。

　　教学重点：

　　脚的结构形式以及各类脚的特点。

　　教学难点：

　　脚的细部处理、质地的处理。

　　教学准备：

　　教师：有脚的明显特征的雕塑作品或图片、电教媒体、演示陶泥、工具。

　　学生：制作材料、泥塑工具一套。

　　教学过程：

　　引导讨论：

　　展示上节课的学生优秀作品，提问：“有谁能将这些画面变成立体效果的形体呢？”小组讨论，并选一同学记录，公布讨论结果。

　　欣赏：

　　展示有代表性的'脚的雕塑作品图片。提示对脚的外形特征观察，注重对捏制方法的探究。

　　感受：

　　带领学生取一块陶泥在手中简单捏制，了解泥的性能，体验手捏制时对泥的感受，教师做演示指导。

　　构思：

　　选择感兴趣的脚，找出特征，在心中构思捏制形状，培养学生的空间想象能力。

　　讨论：

　　分组讨论。“泥准备捏制的什么样的脚？打算用哪些工具来表现？”教师与学生共同参与讨论，还可以鼓励其集体设计构思创作内容。

　　操作训练；

　　按照不同性别，不同年龄，不同动物的脚的特征，进行创作。集体创作的同学还要根据内容进行合理分工，组合完成。

　　评价：

　　对完成的作品，师生相互评议，可以谈谈自己的创作想法，感受，以及遇到的问题是如何解决的，改进方法。

　　再创作：

　　针对出现的问题，启发学生如何修改，如何使自己的作品更完美，更感人，进一步加工。

　　板书设计：

　　第13课英俊的脚（三）

美术教学设计3

　　一、组织教学

　　二、授新课

　　1、引导学生看课本，了解龙的原型是什么？龙的概念是怎样形成的。在中国文化中有何影响？

　　2、看光盘，欣赏绘画中的'龙凤、建筑中的龙凤、器皿中的龙凤、服饰中的龙凤、龙凤纹等。

　　让学生知道自古以来，龙凤形象在记载历史、美化生活、激励精神等方面都有着重要的作用。

　　从而使学生关注社会、关注中国传统艺术的意识。让学生在欣赏探究中体悟背后的意蕴，在评述中发表自己探究的成果。

　　3、在第一、二课时分别让学生画一画龙凤纹样，在此前可看光盘上小朋友的作品启发思路。

　　三、课后小结

　　表扬造型生动的作业

美术教学设计4

　　细细的、慢慢地绘画，体现出你很有耐心，若在用色彩上自信些，迅速些，一定能画出更美的作品，加油！

　　你是个听话懂事的孩子，作画认真、细心，不要有太多的顾虑，大胆去画吧，绘出你心中最美的图画。

　　你是一个聪明的孩子，上课很认真，画画有一定的基础，画面效果不错，老师期待你更漂亮的作品。

　　接受能力强，能积极主动参与绘画，画出自己的想法，色彩鲜艳，若能再画得大气些，画面会更精彩，相信你一定能行。

　　你是一个聪明活泼的孩子，对绘画有兴趣，画画大胆，效果不错，继续努力，相信会更棒。

　　通过学习，进步很大，能独立完成绘画，且无论造型还是涂色都越来越好，继续坚持，你会更出色。

　　可爱的你，通过学习进步不少，技能和思维都有提高，若能自信的表现，独自完成绘画，相信一样能画的好。

　　你很聪明，很有自己的想法，上课积极发表个人见解，但只有想法是不够的，还要有一定的技法，努力吧。

　　无论是绘画水平，还是课堂纪律均有很大的提高，继续加油，展现自己最棒的，让大家更喜欢。

　　你是一位聪明可爱的孩子，想象丰富，绘画大胆，若每次都能专心，作品一定会更精彩。

　　你是一位懂事的小孩，接受能力强，绘画天天有进步，继续坚持，会越来越好。

　　细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气，在每一次细心绘画涂色中展现了你求知的渴望，不错，大胆表现吧！

　　你进步很大，原先不敢下笔，现已能大胆去画，而且画得很不错，继续努力，专心绘画，会有更出色作品。

　　对绘画有兴趣，接受能力强，每次的绘画都很认真，想象丰富，大胆表现，只是涂色上需再细心些。

　　你是一个聪明的小机灵，绘画中有独自的想法，若用色上也能坚持认真涂好，相信你的作品一定很出色。

　　作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。

　　上课表现不错，通过努力学习，进步很大，不但能独自绘画，且会越画越好，继续加油！

　　你是个活泼的孩子，画画大胆，动作很快，希望以后多观察多思考，把所学的东西静心画下来，一定更棒。

　　作画能力强，能不受约束，充分发挥想象，富有绘画激情，若在涂色中再细心认真些，会更棒。

　　细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。

　　你活泼、大胆，线条流畅，能很快完成绘画，且画面中有自己的想法，有自己的个性，若在涂色上再细心些，画面会更精彩。

　　有一定的绘画能力，每次都能很快接受，希望在造型和涂色上大胆些，体现出你的`自信心。

　　你是个接受能力强的孩子，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。

　　每次作画都很自觉，就是胆子还小了点，总不敢大胆的表现，画面内容太小了，希望你能大胆地去尝试，越画越好。

　　接受能力强，一点就通，画面中充满着你智慧的光芒，飞扬的画笔显露出你与众不同的思维，富有个性。

　　你是位懂事而有个性的孩子，上课很认真，画画也很大胆，动作很快，希望今后能更出色的表现作品。

　　你是个聪明的孩子，上课表现不错，画面丰富，线条大胆流畅，色彩鲜艳，坚持下去，把自己的画打扮得更棒。

　　线条大胆流畅，色彩鲜艳，构图完整，画面丰富，有一定的绘画天赋，继续努力。

　　作画认真，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你的绘画特色。每一次作画都很认真，进步很大，无论在造型还是色彩上都有很大提高。

　　绘画有进步，且有自己的绘画风格，画面大气，色彩鲜艳，妙趣横生，有一定特色，继续努力，争取越画越棒。

　　通过努力学习，绘画有进步，只要大胆的描绘，努力加坚持，相信你一定很不错的。

　　课堂上积极活泼，认真绘画，有进步，若能尽量地丰富作品的内涵，那样作品就更加棒了。

　　有上进心，每一次都能专心绘画，且越画越好，有进步，坚持下去，大胆表现，相信会有更大的收获。

　　你是个活泼的孩子，上课表现不错，想象丰富，若在涂色时再迅速些、专心些，会更展现出你的优势，加油！

　　作画能力强，能不受约束，充分发挥想象，富有绘画激情，继续加油！

　　上课认真，细心作画，若能更大胆些，效果更佳，相信你会继续努力。

　　你画画认真，就是胆子小了点，如果绘画的时候再放开一点、不要那么拘谨，你一定会画得更好。

　　很直爽，进步很大，运笔大胆流畅，一点也不缩手，体现出你的童真稚趣，若再加点耐心定会更棒。

　　活泼的你，绘画有进步，若在绘画中再耐心、认真些，作品一定会更棒，而且绘画中要遵守纪律，以免影响他人，继续加油。

　　每次都能积极参加，上课认真，画画有想法，就是缺少点胆量，希望你大胆地去尝试。

　　画画大气，有进步，只是有时乱用记号笔不注意涂色而影响画面，相信你会努力的，认真画画，画出更美的作品。

　　你是一个懂事的孩子，上课认真，画画细心，画面有一定基础，希望今后在绘画中再放开些，展现自己的自信心。

　　你是个聪明听话的孩子，上课认真，作画也很不错，希望你继续努力，相信你会绘出更优秀的作品。

美术教学设计5

　　------走进水墨画

　　教学背景：

　　一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。

　　教学过程：

　　课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预习汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练习，熟悉文房四宝，并会运用它们。”

　　在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点。任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！然后记录，以备交流。

　　大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??

　　通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和平时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸

　　有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。

　　然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目：首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪；第二组：一片树林；第三组：一个插满花朵的花瓶；第四组：一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的`差异。

　　为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善！并提出了相应的要求：1）画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化；2）要运用多种技法来表现；3）分组合作，看看哪一组合作最愉快。

　　当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满；画面中有大小，浓淡，粗细变化；画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。

　　教学反思：

　　通过本教学案例，我有以下收获：

　　1、更新教学理念，学习使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思

　　维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。

　　2、创新教学方法，引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法，而教学方法只有适应先进的教学理念的要求，才能体现科学性。这一案例的创设，正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景，通过动手操作，引领学生从美术角度自主发现、探究问题，无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据，并非凭空想象。同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，利于学生分析问题、解决问题，利于他们的创新意识和创造性思维的培养。

　　3、尽力实现学生学习方式的转变。有了先进的教学理念、创新的教学方法，为学生的学习方式奠定了活跃的学习气氛。教学效果归根到底是要落实在学生的学习方式、学习效果上得到充分体现。在美术教学中，应体现学生主体地位。这一案例的设计，首先是学生的学习方式上的转变，在教师的教学理念引领下，逐渐得到养成和实现，在传统教学中，过分突出和强调知识的接受和技能的掌握，冷落和忽视了发现和探究，使学生的学习美术知识完全控制在“你说我听，你示范我复制”的被动型学习。其次，体现学生的学习方式，就是把学习过程中发现、探究等认识活动突显出来，使学生在学习过程中能够自主发现问题、探究问题、创新问题、解决问题，成为本案例教学思想的一个重要亮点，更有利于中小学美术教学活动的借鉴。

　　4、体现了教学手段的创新性。教学手段的创新，是体现教学理念和教学方法的具体化。传统的教学模式完全是教师讲、学生听，被动地接受。学生的学习积极性、主动性没有被调动起来。创新意识、创新能力的实践从不被重视。学生的学习能力、学习过程完全听命于“老师的答案”和有限的书本知识的狭窄范围里，这样无情地扼杀了中学生的好奇心和创新意识。而在这一教学案例中，教学者根据教学要求，灵活地把全班分为多个小组进行学习，学习方式富有创意，注重个性的发展。既有把联想变成作品，又有小组成员的作品展示。这节课的课堂

　　气氛非常活跃，体现了学生自主学习的氛围，实现了教学形式和教学内容相互统

　　一。这为我们美术教学中的其他活动提供了新的教学理念。

　　5、运用了综合的教学评价。教学评价的综合性，是体现教学理念、教学方法的综合体系，是教学者教学理念的检测。传统的美术教育评价，往往只要求学生提供美术作业，而对于学生如何完成作业，并不是很关心。对学生学习的教学评价完全是取决于教师对学生美术作业评价“像与不像”来实现的。因而扼杀了学生的创新意识和创造能力。而这一案例的创设，展示出教学评价不仅关注学生的学习结果，更多地关注学生求知、探究的过程。这样的教学评价，才能深入学生发展的进程，有效地促进学生“知识与技能，过程与方法，创新意识和创造力”的全面发展。

　　6、学生的作品还不是很成熟。有的同学觉得自己画的并不理想，我告诉他们，这很正常，国画是要有多年的功夫才能掌握好笔墨的效果。一位画家曾经说过“所谓大师，只是失败最多的劳动者”。我相信，只要有热情、有恒心，就一定会有收获的。

美术教学设计6

　　一、教学目标：

　　1、认知目标：了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点，掌握二方连续图案的一些知识。

　　2、技能目标：掌握二方连续纹样的描绘技能，能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。

　　3、情感目标：在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的'发散性思维、认真细心的态度和创造美的能力。

　　二、学习内容：

　　通过学习让学生了解二方连续图案的基本特点，在秩序中体会整体美，学习色彩的分布，提高认识与动手能力。初步形成平面构成的概念，锻炼动手能力，培养动脑能力。

　　教学重点：掌握二方连续图案的描绘技能，描绘出美观大方的图案，提高创造美的能力。

　　教学难点：掌握二方连续图案创作的特点与规律，尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。

　　三、教学过程设计：

　　课前准备：有关房间摆设的图片（包括手工制作图片和实物欣赏图片）若干，制作范例数个；卡纸、双面胶等。活动流程图：

　　1．激发兴趣。

　　教师用刷上颜色的树叶在黑板的白纸上重复压印，激起学生的兴趣，并让学生说说从中发现了什么。

　　2．初步尝试。

　　让学生将彩纸反复折叠几次，然后剪出一个简单的形状，打开后看看有什么特点。用所带的工具材料在桌子上摆一摆，感受排排队的乐趣。

　　3．展开活动。

　　思考这样的排队在生活中哪些地方还可以看到，这样的排队有什么特点和规律。和学生一起走进校园或走上街头（也可以看自制录象片段），亲身接触和体验一下二方连续图案。

　　4．分享活动。

　　自主构思（活动的中心环节）。用各种材料边做边想，边想边做，选定自己的尝试目标，大胆进行尝试活动，体验活动乐趣，并进行合作活动，相互交流，共同研究和探讨，在愉悦和欢快的氛围中构建和创新。

　　5．延伸活动。

　　评价、展览。说说自己的作品和创意，欣赏和体会别人的表达和构想。

美术教学设计7

　　教学目标

　　1、想象一下独特的虾和蟹的形象，编一个小童话并把它画出来。

　　2、可以画得可爱，也可以画得可怕、富有想象力才是最重要的。

　　教学重点与难点

　　画出来的作品应该有故事情节画面有背景。

　　课前准备

　　1、教师准备范作等绘画工具。

　　2、学生准备彩笔、蜡笔等绘画工具。

　　教学过程

　　一、导入新课

　　1、在上一节课中你是怎样画和做虾和蟹的。

　　2、你有没有尝试想象一下形象独特的.虾和蟹的形象。

　　3、试试看编一个关于虾和蟹的故事，它们的形象会是怎样的。

　　二、欣赏范作

　　1、科幻电影中的龙虾和螃蟹显得那么可笑又可怕。

　　2、螃蟹理发师利用了它的什么特点？利用螃蟹壳做成酒店屋顶的外形，多么吸引人啊。

　　3、一些利用虾或螃蟹的外形做成的小装饰品。

　　4、这些虾兵蟹将多滑稽：古怪的身体、穿着坚硬的盔甲、瞪着突出的眼睛、挥舞着吓人的大钳子，好象来自《西游记》。你用想象力和画笔编出了什么离奇的故事。

　　三、大家一起来想象

　　1、先来编个故事故事里的虾和螃蟹是什么样儿的。

　　2、你可以把他们画得很可爱也可以画得有点可怕。

　　3、构图新颖想象力丰富。

　　四、总结

美术教学设计8

　　本学期我主要担任高三年级的美术专业教学工作。在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期，还是有许多值得总结和反思的地方。高中美术专业教育作为实施素质教育的重要手段之一，在促进人的全面发展中起着非常重要的作用。要加强对美术专业教学方法的探索和研究，现将本学期的教学工作反思如下，借以促进提高。

　　一、加强学习，不断提高思想业务素质

　　一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。我积极参加县、市教育部门组织的各项培训竞赛活动。在聊城市20xx中小学教师专业技能大赛中获得二等奖。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的.教学实践作好了准备。美术教育与人和社会的发展息息相关，高中美术教育作为实施素质教育的重要手段之一，在促进人的全面发展中起着不可忽视的作用。而如何进行美术教育，使受教育者把握美的规律，并具有感受美、鉴赏美、创造美的能力，促使学校教育从应试教育向素质教育转化。我认为，最主要的是加强对美术课堂教学方法的研究，克服以往美术教育中的诸多弊端，确立新理念，探索新方法。教学方法是关系到教育、教学成效的关键。巴班斯基认为：教学活动的“一个典型特点是它不容许有千篇一律的现象”，教学中最忌“在课堂教学的结构方面，在教学和教育的形式和方法的应用方面的教条主义和死板公式”。

　　二、认真搞好本职教学、教研工作

　　课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将自己这几年的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的一份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，自己制作课件并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂

　　上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。

　　教学之余，我致力于学术探讨，深入挖掘地方艺术课程资源，对其进行有效地整合。凭借对篆刻的浓厚兴趣，自己准备材料，购买专业篆刻书籍，从多方面充实自己。积极撰写论文，不断提升自己的教育教学水平和教研能力。

　　三、任劳任怨，完成学校其他工作

　　对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。为了营造浓郁的校园文化氛围，我尽心投入到学校的文化艺术长栏建设中，尽职尽责，给社会、学校和师生之间架设了一座相互了解、交流的文化桥梁；在学校领导的关怀与支持下，我们组建了美术专业特长班，成立了专门工作室，大力充实美术室的教学硬件设施，对美术特长生进行专业化的培训，并取得了良好的成效，在20xx山东省美术联考中取得了优异成绩。

　　四、加强反思，及时总结教学得失

　　反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：

　　1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；

　　2、教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；当然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中将更加兢兢业业。

美术教学设计9

　　一、教材分析：

　　用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。

　　二、教学目标：

　　1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的.风带给人的不同感受。

　　2。引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。

　　3。通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。

　　三、教学重难点：

　　1。引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。

　　2．体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。

　　四、教学准备：

　　师：范画、彩色皱纹纸条、风车

　　生：课本、画纸、水彩笔、油画棒

　　五、教学过程：

　　六。实验

　　瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）

　　漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？

　　（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）

　　同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。

　　是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）

　　对，是风。

　　今天我们就来认识风。（板书课题）

　　七。介绍知识

　　什么叫风？

美术教学设计10

　　活动目标：

　　1、能把自己看到的、喜欢的的游乐场用绘画的`形式画下来。

　　2、引导幼儿用丰富的语言表达出自己的绘画内容。

　　活动准备：

　　幼儿用书、笔等

　　活动过程：

　　一、引起兴趣。

　　小朋友，你们去过游乐场玩吗?你们是跟谁去游乐场的?那你们喜欢去游乐场玩吗?你们从游乐场看到了什么?(幼儿说)有过山车、还有摩天轮、还有碰碰车等。小朋友刚才说了这么多好玩的东西，像过山车、摩天轮、碰碰车等都是小朋友最喜欢的场所。

　　二、我心目中的游乐场。

　　我们每次去游乐场都喜欢玩这些东西，那如果让我们小朋友来设计一个游乐场，你会设计什么样子的，里面有什么好玩的呢?谁来说说，(引导幼儿大胆地设想一个漂亮的游乐场)

　　三、幼儿绘画、教师巡回指导。

　　刚才很多小朋友都说了自己心目中的游乐场是什么样子的，那今天我们就把我们自己设计的游乐场画下来，老师要看看谁的游乐场是最漂亮的。

　　1、引导幼儿大胆地把自己所设计的画出来。

　　2、指导少部分幼儿完成作品。

　　四、结束活动。

　　1、请个别幼儿介绍自己设计的游乐场。

　　2、幼儿相互欣赏作品。

美术教学设计11

　　【教学目标】

　　1、知识与技能：引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的脸部特征，发挥学生的想象力和创造性。

　　2、过程与方法：激发学生活动的兴趣，愿意自主选择动物头型进行创作。

　　3、情感态度与价值观：培养学生对小动物的喜爱之情。

　　【教学重难点】引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的脸部特征，发挥学生的想象力和创造性。

　　【教学准备】

　　1、牧场的背景图。

　　2、KT材质的圆形、三角形、梯形头型的动物范例若干，圆形、三角形、梯形若干。

　　【教学过程】

　　（一）请学生参观牧场导入，激发学生的.兴趣。

　　师：听说今天开心牧场有一场动物聚会，我们一起去看看好吗？

　　引导学生发现牧场里空荡荡的，怎么一个动物都没有呢？

　　（二）以猜谜语的形式一一出示范例。

　　1、师：噢，原来小动物们都躲起来了，让我们把它们请出来。

　　师说动物谜语，学生说对谜底师随即出示范例，并引导学生想象三角形、圆形、梯形的还可做成哪些动物？

　　（1）圆圆脑袋长耳朵，红红眼睛白白毛，爱吃萝卜和青菜。（兔子：圆形头型）

　　（2）尖尖脑袋尖尖嘴，狡猾聪明注意多。（狐狸：三角形头型）

　　（3）头上尖尖角，说话“哞哞”叫，只把草当饭。（牛：梯形头型）

美术教学设计12

　　随着21世纪我国中学美术教育探索的日益深入，传统的只重视专业知识与技能传授的美术教学方式已经越来越不适应学生个性化发展和社会对新型人才的需求。因此，当中学美术教师面对诸多要求而尝试新教学方式时，如何转变传统思维方式，进而找到设计教学的合理突破口，掌握实施新教学方式的策略，是我们急需共同探讨解决的现实问题。下面，我从初中美术七年级上《面具的设计与制作》一课入手，就自己在该课教学中遇到的一些问题谈一谈我对美术教学设计原则的认识。

　　一、《面具的设计与制作》教学设计

　　《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学习内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。

　　（一）教学目标：

　　1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。

　　2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。

　　3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。

　　（二）教学重点：

　　1.发现材料、认识材料、运用材料；

　　2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。

　　（三）教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

　　（四）教具准备：教具准备：多媒体PPT演示；板书辅助教学；大量图片及文字资料；学生收集的照片（自拍）及实物展示品；音乐素材若干等。

　　（五）教学设计过程

　　1.导入：

　　（1）师：我现在给大家看一样东西，你知道是什么吗？（生答：面具）

　　（2）师：你们知道这是什么做的么？（学生思考）

　　设计意图：以兴趣做先导，运用提问法来引发学生的好奇心。

　　2.材料的发现与利用

　　师：再来看一些面具，能看出这些面具是用什么材料做的么？（欣赏中外面具作品，在欣赏中，同学们发现面具的制作材料是多种多样的）

　　设计意图：开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。

　　3.面具的造型（板书）

　　（1）师：戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢？（这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征：设计典型的面具形象。）

　　（2）欣赏影片《马兰花》（看完后，同学们分组讨论剧中人物，了解人物性格、特征，考虑采用什么样的造型更适合这个人物，比如说小兰，美丽善良，造型上是圆形的？尖形的？还是方形的？）

　　设计意图：了解剧情，让同学们脑海有很多的人物造型。

　　3.面具的设计与制作（板书）

　　（1）设计造型

　　引发学生思考：设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻；写实或抽象）

　　（2）选择材料

　　面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制作。

　　（3）设计色彩

　　用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

　　面具色彩丰富，不同的色彩象征不同的角色特征，下面我们欣赏一些典型的藏面具吧，让我们测试，看看你对色彩与人物的特点把握如何！

　　（4）动手制作

　　制作方法：选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等很多的手段。

　　制作过程：①确定主题；②画出草图；③选材制作；④加工装饰。

　　设计意图：让同学们了解制作过程，设计出富有个性的面具，体现出同学们的创新精神，突破教学中的难点。

　　4.体验、展示、交流

　　（1）每组同学依次上台表演本组节目

　　（2）师：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？或者你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？（学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功）。

　　设计意图：通过节目的表演活动，体验所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感，感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人，了解自己。

　　5.课堂小结

　　（1）我们所做的面具是对环境的保护—废物利用；

　　（2）给我们带来更多的美的感受，并且可以装点我们的生活；

　　（3）欢歌劲舞、交流情感。

　　（六）教学评价：

　　教师要引导学生自由发表意见，表述出自己的观点，对学生的各种观点加以正确的引导。

　　对教学设计原则的反思

　　第一，应该实现教学方法的多元化。在传统美术教学过程中，教师使用的方法太单一，只是一味地灌输，说教或强制，这样只会让学生产生反感心理，只能收到事倍功半的效果。因此在教学过程中应该注重教学方法的改进，例如可以采用电影，录像范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

　　第二，应该关注学生的个性发展。蒋梦麟在谈到教育的终极目标时曾说：“教育当因个人之特性而发展之。且进而至其极”。而传统的美术教育较少考虑到学生的个性倾向和心理水平，违背了教育心理学规律及促进学生健康成长的宗旨，造成了揠苗助长与停滞不前的后果。因此，美术教育以学生发展为中心，激发学生参与表现与鉴赏活动欲望的思想，这一角色的转变，充分发挥了学生在美术课程学习中的主体作用，给学生创造了发现自己个性和创造能力的空间。

　　第三，应该与现实生活相结合。过去由于教育观念的落后性和教材的局限性等因素，美术教育存在着教学内容与现实生活脱节的现象。要真正实现美术教育的价值应该将美术与实际生活联系起来。只有这样才能为学生提供机会，去体验美术、工艺和设计的不同方法，参加各种小组、班级的艺术活动，并运用创造力、想象力和实践技能创造出各种艺术作品。从而在真正意义上培养学生的审美意识、培养学生真善美的人格。

　　第四，应该由重“教”向重“学”转变。传统教学可以说是教师的事，新课程教学则是双方的事，它更注重双方的互动和沟通。传统美术教学技能也强调语言的应用与提问技能，但在课堂上常常缺乏互动与回应。因此，开展一些比赛性质的美术活动，鼓励学生踊跃参与，丰富他们的课余活动，也锻炼他们的创作能力，培养他们对美术的感悟、对美术的热爱。第五，应该实现评价的多样化。要打破以绘画测试一统天下的评价格局，一方面要注重对学生绘画基础能力的测量，也要评价学生的审美能力和审美情感；另一方面，还要提倡多种多样的评价方法。当然，各位老师可以根据具体的情况灵活地创造出更多、更有效的评价方法。

　　以上是我对美术教学的一些反思。总而言之，革新美术教学的任务任重而道远。我们每一位美术教师都应该在教学实践中认真总结教学经验、不断反思教学过程，提高教学效果，不断探求和创新教学方法，以求提高美术课堂教学的质量，促进学生的全面发展。

　　二、初中美术课的教学反思

　　经常有不同学科的教师羡慕地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松。”哎！我想想，如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。

　　上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候，我让学生找有关标志设计的资料，让他们做课堂的主人，并结合2008年中国奥运会，展开学生们的兴趣被大大激发。

　　课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的.传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的，我总结了自己在上课时的一些优缺点。

　　1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景，学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁

　　2做为教师的我，没有能加强美术与其他学科的联系，培养他们的综合思维能力，知识没能做太多的延展，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识，

　　3 我在上课的时候比较重视教学手段，如电影，录像范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

　　4在课堂上我注重角色互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。

　　5做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

　　最后作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础！新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史，相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果

　　众所周知，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

　　新课程提出，学习目标应由“关注知识”转向“关注学生”，课堂设计应由“给予知识”转向“引起活动”得到“经历、体验”课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表

美术教学设计13

　　教材分析：

　　本单元课文第一主题是故乡情思。本课就是一篇怀念家乡的作品。作者怀着真挚的感情，回忆了故乡江南小桥的特点，回忆了小桥给自己的童年生活带来无限情趣，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的思想感情。作者开门见山，点出“故乡在江南”；又从数量多，造型奇，名称美和成为孩子们的乐园等几方面，具体介绍了家乡小桥的特点；最后以“长相忆，最忆家乡的桥。”点明中心，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的深切感情。

　　学情分析：

　　本课介绍的江南水乡小桥，对大多数孩子来说，江南的小桥流水未必熟识，可组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。复述课文是本单元的训练重点。本课的这一训练可以凭借“小标题”来展开，这样既帮助学生理清了复述的基本层次，也降低了复述的难度。当然，复述还是要以文章为依据，必须在认真读文，理解文章的基础上进行。

　　教学目标：

　　1、有感情地朗读课文，了解作者家乡小桥的特点。

　　2、在熟读课文内容的基础上，理解“常相忆，最忆家乡的桥。”这句话的含义。体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

　　3、继续学习复述课文，能按小标题复述课文。

　　教学重难点：

　　1、体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。

　　2、学习复述课文，能按小标题复述课文。

　　课前准备：

　　组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。

　　教学过程：

　　一、启发谈话，引出课题

　　同学们，有这样一位作家，他离开他的故乡江南一别就是几十年。每次与朋友谈起江南，故乡的人、故乡的景始终萦绕在他的眼前。尤其是故乡的那些小桥。于是他就提起笔写了这——

　　板书：家乡的桥齐读课题

　　[说明：通过谈话，引出课题让学生慢慢进入学习探究的氛围中，为整堂课的实施打下较好的铺垫，吸引学生的注意力。]

　　二、自读欣赏，整体感知

　　为什么作者如此留恋家乡的桥，家乡的桥给作者留下了哪些挥不走，抹不去的记忆呢？轻声读

　　1、轻声读读读课文，要求

　　（1）读准字音，读通课文，不理解的词语联系上下文想一想

　　（2）故乡的桥的哪些内容给作者留下了比较深的印象

　　2、交流板书造型千姿百态

　　名称多、美

　　我们的乐园

　　[说明：通过朗读，圈划，让学生基本了解了文章的大致内容，也有助于学生从整体上把握课文]

　　三、理解桥形，品味语言。

　　1、自己读读课文第3节，课文写了两种桥，你最喜欢哪一种桥多读几遍想象一下这桥的样子？

　　2、交流看媒体指导朗读

　　3、学了第3节老师有一个问题不明白，作者只写了过户桥、单拱桥，可为什么说千姿百态？你们谁来告诉我

　　4、师：小结，课文抓住了家乡桥中最有特点的桥介绍，说明了家乡的桥千姿百态。

　　四、学习桥名，感悟之趣

　　1、教师引读文中描写桥名的句子

　　2、换一种形式念文中描写桥名的句子。

　　3、品读王维的诗句，理解“撷取”的含义。

　　（1）你们读过王维的这首诗吗？（屏幕出示诗句）

　　“如意”两字就是从“流水如有意，暮禽相与还”这诗句中撷取出来的“撷取”是什么意思？

　　（2）撷取指摘取较高雅，珍贵的事物，如撷取天上的星星，大家一起再念念写如意桥的语句。

　　4、播放媒体，欣赏不同字体的桥名

　　5、体会儿时坐船、看桥名、听故事的情趣。

　　五、欣赏玩耍语段，体会惬意。

　　1、指导朗读，体会惬意和难忘。（指名一男生读——师生配乐读）

　　2、家乡的桥真是让我们看不尽，想不完，此时此刻，我们大家大概有许多话要说，我们来看一个填空，读读课文考虑

　　出示：家乡的桥真使人（），我们可以（），还可以（），那是多么有意思啊！

　　3、小组讨论交流朗读

　　[说明：这个填空既是对前面学习内容的一个复习巩固，又是下一节内容的概括]

　　六、总结课文，理解长相忆。

　　时光流逝，那个喜欢在小桥边玩耍的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的`桥的造型。最简单的要数（），最漂亮、最有气派的是（）。他时常浮现出一个个充满情趣的桥名，（）。再想看看在青石上凿就的桥名字体，有的（），有的（）。再想听一个外婆关于桥的（）。最想的是夏天荡一条小船进桥洞，碰得巧还能（）。

　　这些真是作者心中挥不走，抹不去的记忆啊，千言万语化作一句话：（出示：长相忆，最忆家乡的桥。）朗读

　　[说明：这里既是对全文的总结，又是帮学生梳理了一遍文章，同时无形中也让学生理解了最后一节的含义，理解了就自然而然读出感情，真是水到渠成。]

　　七、课后拓展。

　　1、收集上海的桥的资料。

　　2、选择一座桥具体介绍。

美术教学设计14

　　一、教材分析：

　　本课属于‘造型、表现’领域的一个学习内容，也是线条系列的一部分，由于线的变化带来的魅力和易学便画的条件，在对于儿童进行美术教学活动中，线描画对孩子来说，是最富兴趣、最为便捷，也颇为有效的绘画之一。线描画又叫线描装饰画。设计本课的目的在于让学生了解，体验、感悟装饰画的艺术特点及其美感的同时。学会从自然中吸取丰富的形状，运用点、线、面等造型元素对自然物象进行美化、概括、提炼、加工，，让孩子给以无限的想象和创造，变化出孩子眼中的线描世界，以此来提高他们的审美能力、想象能力创造能力和观察能力。

　　二、学情分析：

　　小学六年级学生十二、三岁，正处于“视觉写实期”向“客观写实期”过渡。这一时期的孩子能通过感观对实物进行具体描画，能注意描画物象的细节，力图真实地反映现实，已经由平面的思维向立体思维过渡。能用线表现面，由面组成体，能用线表现空间前后的遮挡关系，这一时期应该注重感性与理性相结合，可逐步把一些基础理论渗透给学生，如透视知识、构图知识、结构比例等，用理论指导他们走上正规的绘画道路。孩子的可塑性很强，不正确的教法会影响孩子的进步和成长。不可用成人的眼光去苛求孩子，而完全忽略了孩子的童心、童趣和对世界的认识。可以让孩子自由地抒发他们的情感和想像力，展现自己特有的天性和勇于创造的精神。

　　三、教学目标：

　　知识：通过本课学习，了解装饰画的特点，感悟装饰画带给人的美感。

　　能力：通过学习，能用富于变化的线条（线描）创作一幅装饰画。

　　情感：培养学生热爱生活，热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。

　　四、教学内容：通过观察和想象运用变化的线条对自然物象进行提炼、加工、装饰。创造出有美感的装饰画作品。

　　五、教学重点：装饰画的特点及表现方法。

　　六、教学难点：如何表现出装饰画的特点。

　　七、教法：谈话法、启发式、欣赏分析法。观察比较法、

　　八、学法：观察比较法、自主、合作学习

　　九、教学用具：图画纸，水彩笔、铅笔，勾线笔粗细各一支。

　　十、教学过程：

　　（一)、(欣赏导入）

　　1、课件出示装饰画和写实绘画各一幅，从欣赏两种不同表现形式的作品，引入装饰画这一概念。

　　2、课件出示课题：装饰画

　　（二）、讲授新课

　　1、定义：装饰画是一种并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境协调和美化效果的特殊艺术类型作品。过渡语：装饰画与写实画有什么区别呢？

　　2、课件出示装饰画特征：装饰画的特点：装饰画与写实画不同，它偏重表现形式的装饰性，不强调真实光影和透视关系，注重色彩的象征性及整体的和谐，多以夸张、变形、的手法作画，给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。

　　过渡语：你对装饰画还有哪些了解呢？上节课我布置大家回去查资料了下面来检验一下。

　　3、让学生汇报搜集的有关于装饰画的资料学生分别从装饰画的起源、题材、分类、等方面说一说。

　　4、总结过渡：装饰画的种类太多。今天我们来学习其中的一种，手绘作品装饰画。我们以非常实用的线描装饰画为主来学一学绘制装饰画。：

　　5、讲解线描装饰画的概念。

　　线描装饰画：线描装饰画简称线描画，是学生根据自己的观察、想像，运用单色笔先用线条勾画自然物象的基本部分和主要特征。再运用点、线、面、进行装饰美化的艺术品。

　　6、出示线描装饰画作品欣赏过渡：你们想不想知道线描装饰画是怎样画的？下面我们来看一下画法步骤。

　　7、出示线描装饰画的画法：

　　1)、先用长线勾画自然物像的基本部分和主要特征。 2)、运用变形手法省略局部和细节，简化大的形体。 3)、在画面经过适当省略和变形后，根据构思和构图需要以添加法丰富局部形态使构图饱满。 4)、运用点、线、面、等造型元素对自然物像进行局部或整体装饰、夸张、美化。

　　8、针对步骤2出示范画并讲解帮助学生解决难点。

　　9、针对步骤4出示课件欣赏让学生直观上理解什么是点线面，以及点线面的组合变化规律。

　　（三）、创作作品：

　　学生用富于变化的线条创作一幅风格别致的.装饰画。

　　（四）、展示作品：师点评

　　（五）、总结：从今天学生的作品上来看，同学们能够对今天学习的装饰画知识活学活用。下结课继续学习装饰色彩。来更好地表现装饰画。

　　（六）、板书设计

　　5、装饰画构图：均衡、和谐

　　造型：夸张、变形

　　色彩：鲜明、对比强烈

　　《装饰画》教学反思朗乡局第二小学蔡芳

　　这节课在欣赏环节，学生在区分装饰画与写实画的区别上，有一个回答的错误，我没有及时纠正，就是写实画的色彩学生说单一，这是明显的错误，写实画的色彩变化也很丰富，只是没有装饰画那么夸张。学让学生看画找特点的时候延误的时间太多，学生的知识有限不能够高度地概括出装饰画的特点，师可以引导着学生去说，再设计的时候可以让学生边看师边引导说例如：同学们看这幅画在布局上，多不多？内容上够不够丰富？如果把除了主体之外的这些细节都删去，会是什么样的效果，对于表达主体的效果会不会有之前的好？（装饰画要求构图在整体上要和谐统一。所以一些细节起到装饰作用不能删除）。你在画装饰画时除了主体想表现的之外，可不可以加点装饰的东西，使画面看起来更加饱满。是可以任意添加？还是要根据画面主体内容的需要。在造型上可以引导学生这样去理解，例如：这幅画的植物叶子是用什么样的线条去表现的？为什么这样表现呢？如果表现叶子的线条不这样夸张又会怎样？如何使叶子造型看起来更夸张？（采用变形的艺术手法，使线条看起来更具有装饰性。更具有形式美的特征。）还有设计浏览装饰画有关资料这一环节显得多余还延误时间，在下一次设计时可以留给学生回去查找资料自学完成。可以把这一环节改为欣赏更多的装饰画形象资料，给学生提供更多的创作素材，又激发了学生的创作欲望；在改画这一环节可变为给各小组分发装饰画半成品根据学生的特长，给画增色。看着画再构思。即节省时间又使整体参与到了学习过程。总结延伸的环节可以设计为让学生回去把没完成的部分完成，把画装裱，装饰美化自己的房间。