美术说课稿

时间:2021-03-06 23:03:29 说课稿 我要投稿

美术说课稿合集九篇

  作为一位优秀的人民教师,就有可能用到说课稿,是说课取得成功的前提。说课稿要怎么写呢?下面是小编为大家收集的美术说课稿9篇,仅供参考,欢迎大家阅读。

美术说课稿合集九篇

美术说课稿 篇1

各位领导、评委老师、亲爱的同学们:

  大家好!

  今天我说课的内容是小学二年级美术上册第9课《蜻蜓飞飞》。下面我将从教材分析、学情分析、教学方法、教学重难点、教学目标、教学流程、板书设计等几大板块展开我的说课。

  一、教材分析:

  《蜻蜓飞飞》是人教版二年级上册第九课。是一节绘画课,属于美术学习领

  域中的造型表现领域。本课以学生熟悉的蜻蜓为绘画内容,旨在引导学生发现蜻蜓的美,用形式多样的工具表现蜻蜓的美。体验造型活动的乐趣,激发学生热爱大自然的美好情感。

  二、学情分析:

  小学二年级的学生,大致7—8岁,这一阶段的学生对昆虫有浓厚的兴趣,对于材料的使用也充满好奇,对物象的观察与表现有着强烈的表现欲望,这对于上好本课奠定了良好的学情基础。

  三说教学方法:

  本课我主要运用了讲解法、观察法、演示法。让学生主动参与观察蜻蜓,发现蜻蜓的美;并让学生在愉悦积极的参与体验中发现美、表现美。

  四、说教学重难点:

  教学重点:引导学生观察蜻蜓,抓住其对称的特点

  教学难点:运用不同的手法表现蜻蜓。

  五、说教学目标:

  1、知识目标:让学生了解蜻蜓的有关知识,仔细观察蜻蜓,了解对称对于飞翔的重要性。

  2、能力目标:抓住特点,充分发挥想象和创造,运用不同的手法表现蜻蜓。

  3、情感目标:培养学生良好的观察习惯,并在欣赏和动手制作中懂得珍惜自然,关心爱护小动物,保护生态环境。

  六、说教学流程:

  (一)组织教学

  (二)谜语导入

  小飞机,纱翅膀;

  飞来飞去灭虫忙。

  低飞雨,高飞晴。

  气象预报它内行。

  (谜底:蜻蜓)

  猜猜我是谁 , 教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心,学生猜出后,再问:大家是从哪些地方看出是小蜻蜓的。让学生进入学境, 激发学生学习的兴趣。在此基础上导出课题:这节课就让我们一起走进蜻蜓的世界,发现蜻蜓的美,共同来学习第9课蜻蜓飞飞——《板书课题---蜻蜓飞飞》。

  (三)新课讲解

  1.提问:

  (1)蜻蜓由哪几部分组成?通过几个学生的回答,教师及时梳理学生的答案,接着出示蜻蜓的结构图,进一步明确学生刚才的答案,给学生一个完整的认知。

  (2)蜻蜓是美丽的,你觉得它美在哪?学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说是不是像我们说的那样美。引发学生的创作灵感,从而让学生直观掌握了绘制蜻蜓的方法。

  2.老师补充,介绍对称对于飞翔的重要性,并用简笔画的形式画出蜻蜓的大体形态。

  3、下面我们就来看一下老师带来的几幅小朋友的作品,他们是怎样表现蜻蜓的。

  4、大家想不想用自己的方法表现蜻蜓。激发了他们的创作欲望。

  5、画蜻蜓,展开创作(配合播放音乐)

  (1) 提出练习要求:

  a.用各种线条、色彩描绘蜻蜓的身体和翅膀。

  b.充分发挥想像和创造,运用不同的手法表现蜻蜓。

  (2)让学生仔细观察蜻蜓的结构,选择自己喜欢的制作方法,大胆发挥想象力,把蜻蜓的美表现出来,看哪一位小朋友将蜻蜓表现的最美,谁的作品与众不同,谁观察蜻蜓最仔细。

  (四)课堂小结:

  师生共同欣赏学生创作的作品,先让学生互评自评你觉得哪只蜻蜓最漂亮?然后师生互评,教师肯定学生的评价,优秀的作品及时给予表扬,不理想的作品加以鼓励,增加信心。

  同学们,刚刚我们用眼睛欣赏了蜻蜓飞飞的美,再一次领略到大自然的美景。但是由于环境的破坏,生活在我们周围的小蜻蜓越来越少了,我们应该怎么办?

  动物是人类的好朋友,与我们人类息息相关,大家都要关心自然,爱护动物,共同保护环境!

  (五)课后延伸:

  同学们都很棒,每个同学都画了美丽的蜻蜓,相信我们的蜻蜓朋友也会非常开心。那我们回家后运用不同的方法及材料也和爸爸妈妈制作一幅漂亮的蜻蜓,再让它飞一飞。下节课带来和同学们一起欣赏。

  第九课 蜻蜓飞飞

  一、范画 二、蜻蜓的特征 三、学生作品展示区:

  1.眼睛大

  2. 身体细长

  三、蜻蜓的画法

  七、板书设计:

  教学板书设计主要是设计为:对称

  以上就是我说课的全部内容,不足之处,敬请各位领导、评委老师批评指正。谢谢大家!

美术说课稿 篇2

  教材分析:

  《小扇子》一课是人美版二年级小学美术第三册第十四课。教材的设计意图:是通过扇子各异的形象、魅力的图案等来引起学生的学习兴趣,学生通过欣赏、感受、设计、选材、制作等过程,可以充分体验设计制作活动的乐趣。教学中,强调知识、技能在美化学生生活上所起到的重要作用。

  本节教材主要内容:以现实生活中形象多变的扇子为基础,使学生了解可以用哪些材料制作从出漂亮的扇子,让学生充分发挥想象力和创造力,从而制作出形象各异、材料不同、用途不同的扇子来,达到使学生学会自己动手装饰美好化生活,提高学生手工制作的技能及审美能力,进一步丰富学生的想象力和创造力的目的

  指导思想与理论依据

  依据《小学美术课程标准》第二段内容标准,设计领域:尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。教学活动建议以游戏的方式,观察和触摸各种实物,进行感官体验,并作简单的组合造型。 本节课用猜谜语的形式引出课题,引导学生观察生活中,记忆中扇子的各种形象,并能用简单的方法制作出来。教学中要使学生简单地了解有关扇子的文化、历史、种类,以及不同材料的扇子等。

  学情分析

  低年级学生活泼可爱,思维独特,喜欢按照自己的想法自由地表现画面。好奇心强,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。本课以现实生活中形象多变的扇子为题材,更好的激发学生的表现欲望和独创思维,让学生能够自信、大胆、自由地通过美术形式表达想法与感情。

  教学目标:

  知识目标:简单了解有关扇子的文化,种类及欣赏价值,尝试着采用多种材料来制作小扇子,培养学生注意观察生活,进而创造出形状各异、图案不同,可以在不同的场合使用的小扇子。

  能力目标:能用各种不同的制作方法,制作出材料不同、外形各异、美观的小扇子。作品体现出实用性、观赏性。

  情感目标:在学习和了解有关扇子的文化、种类及欣赏价值中,激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱,提高学生的审美情趣。

  教学重点:

  初步了解扇子文化,学习小扇子的设计与制作,体验做扇子的乐趣。

  教学难点:

  小扇子的构思设计,不同材料的选择利用,扇形的创新与装饰。

  教学预设

  1.谜语导入新课;(3分钟)

  2.讲授新课(总20分钟)

  一、回忆(2分钟)

  二、欣赏(10分钟)

  三、讨论(3分钟)

  四、分析(5分钟)

  3.实践、展示作品阶段15

  4.拓展(2分钟)

  教学法分析:

  1、猜谜语激发学习兴趣。

  2、欣赏图片知道扇子的历史和各种形状的扇子。。

  3、示范制作方法。

  4、创设情境激发创作潜能 教学资源

  多媒体课件

  教学设计

  (一)导入阶段

  以猜谜语游戏方式引出扇子

  师:同学们,你们喜欢猜谜语吗?

  生:喜欢。

  师:今天我们猜个谜语好不好?

  生:好。

  师: 一件东西生得怪,

  轻薄像片小云彩。

  烈日炎炎不用愁,

  摇来清风人人爱。

  (打一生活用品)谜底:小扇子。

  回答对了,送给自己一个响亮的掌声,为自己鼓励一下——————导入课题并板书。

  设计意图:利用简单的猜谜语游戏,引入新课,激发学生兴趣。

  (二)发展阶段

  1、回忆:请同学们以小组为单位同学之间相互介绍自己带来的扇子,每组选出一位学生来向全班同学介绍最有特色的扇子;

  设计意图:学生自荐的交流,激发了学生的学习和探究兴趣,培养搜集信息的能力合作的学习能力,以学生之间相互学习来拓展相关知识。

  师:除了刚才那些同学介绍的那几种扇子,谁还能说一说我们日常生活中见到的扇子,谁能告诉大家你所见到和知道的有哪些扇子?

  生:爸爸用过折扇、外婆用过蒲扇、小姐姐用过圆圆的塑料扇、《西游记》里的孙悟空还借过铁扇公主的芭蕉扇、有的小朋友还自己叠过纸扇子……等等。

  师:同学们知道扇子除了可让我们纳凉之外,还有哪些用途?学生回答,教师及时的总结,表扬。教师及时地展示带来的各种扇子。

  生:可以装饰房间,戏曲节目,说相声,跳舞蹈,太极拳等。

  教学意图:联系生活,培养记忆力,在回忆的同时学生也自然地回忆了它们的材质与想象。

  师:我们中国是扇子的发源地,几千年来有各种各样的扇子,扇子文化有着非常深厚的文化底蕴,有很多鲜为人知的知识。大家想不想知道最初的扇子是什么样?还有哪些珍奇特殊的扇子?

  生:想!

  师:一会儿我们就去“扇子王国”看看,不过想要去“扇子王国”,同学们得带着老师提出的几个小问题上路。(同桌打开小组长课前发的问题卡)看清楚老师给你们的问题了吗,让我们到扇子王国里去寻找答案吧!

  2、赏析:欣赏有关扇子的资料(课件),了解扇子的常识,激发学习兴趣。边演示边简介扇子的起源与发展。

  师:扇子起源于中国,最早我们国家被称为“制扇王国”远古时代,我们的祖先在烈日炎炎的夏季劳作,随手用植物叶或禽羽简单加工用以避日挡风,这就是扇子的起源。现在我们看到的图片是最早出土的扇子图形,你们找到扇子了吗?

  师:我国的扇子已经有3000多年的历史了。几千年的改革和完善,虽然已经发展成了几百种扇子,但是可以归纳为两大类。一种是屏扇,一种是折扇,现在我们看到的是长柄的屏扇。

  师:早在商代,就出现在马车上避日遮风的“扇汗”,扇汗类似今天的雨伞,后来演变成“华盖”,以及变为长柄的大扇,称为“障扇”,作为帝王和高官的仪仗队的装饰。装饰性非常强,现在我们看到的都是不同样式的“障扇”。 “障扇”还是宫廷仕女的最爱。

  师:到了西汉以后,扇子广泛用来取凉。多为禽羽雕翎制成,故称“羽扇”多为贵族使用。现在我们看到的是用不同动物的羽毛做的三把扇子,非常的漂亮。

  师:到了东汉以后扇子开始流行,有各种各样的,十分发达。现在我们看到的是一种其中非常重要的叫团扇,也称“合欢扇”,形状如一轮明月,也有长圆、方圆、梅花、葵花,六角……等。都是以扇柄为中轴,左右对称的。

  师:现在我们看到的就是方圆形的团扇,上面绣着奔马和书法。

  师:北宋时期,经过改革,出现携带方便的折扇,也叫“聚头扇”、“撒扇”或“聚骨扇”同时,扇面画了很多漂亮的图案,多绘以花鸟、人物、山水……等

  师:就是因为扇面的图案越来越漂亮,许多的画家和艺术家把自己精心的杰作反映在扇面上,由此,扇面画出现了。现在我们看到的就是两个团扇的扇面画

  师:现在我们看到的弧形的扇面上画着什么图案呀?

  师:现在我们来看一看各具特色的扇子……

  师:随着时代的发展,我们今天可以用的材料越来越多了,现在我们看到的就是塑料的扇子,这些都是我们经常见到的。

  师:现在看到的形式上比刚才更漂亮了。在扇角的位置上还镶嵌了漂亮的花和在扇柄上挂了扇坠。

  师:扇子不但有其很高的文物价值和审美价值,还有丰富的文化内涵。现在我们看到的是扇子舞、京剧。大家看这个就是三国时最著名的人物诸葛亮,他轻摇鹅毛扇,表现出他指挥若定,胸有成竹的样子,扇子作为舞台上的道具与动作相配合,来表现各种人物的性格。同时也给很多影视剧增添了美感。

  教学意图:刻板的讲解传统文化总是容易使孩子丧失兴趣,通过新颖的多媒体正可以化解这一矛盾,保持兴趣。联系到生活实际,学生更加全身心的投入。

  3、讨论:启发学生说一说扇子的特点

  师:到扇子王国欣赏完之后,还记得我们当初的问题吗?下面同桌讨论一下能不能找到问题的答案。

  师:谁愿意读读你的问题并回答?

  (1) 你看到了哪些形状的扇子,叫什么名字?生:圆的、方的、菱形的、半圆形的……等等。

  (2)扇子可以用来干什么?

  (3) 扇子可以用哪些材料制作?生:木质,竹子,塑料,绸缎,纸材等。

  师:不管扇子怎么变化,它的结构是一样的。扇子可以分为几部分?(扇面、扇柄、扇架、扇坠)

  教学意图:体现自主探究、合作精神的培养,锻炼择形造型的能力。

  4、分析:课件出示范作的制作过程步骤

  师:欣赏老师带来手工做的扇子,和刚才看到的扇子有什么不同? 看一看,都用了什么材料和方法制作成的?(启发学生说一说最喜欢哪把扇子,以及是怎么做出来的。)教师示范制作过程。

  师:谁能说说扇子的装饰方法都有哪些?

  生:剪纸 、彩笔 、油画棒 、水粉、彩色纸粘贴等。

  (三)作业阶段

  1、作业要求:

  师:这几种方法大家是不是都学会了,想不想自己亲手做一面扇子呀!想把扇子做好需要独特的创意和有趣的材料。请同学们同桌或前后桌合作,选择喜欢适合的材料和方法,设计制作一把小扇子。使用剪刀注意安全,保持桌面、地面卫生。

  2、学生开始制作,教师巡回指导,及时肯定有创意的作品和作者。

  (有的小组做的又好有快,老师及时进行表扬)

  (在制作期间允许学生下来参观其他组的制作,可以互相借鉴和促进)

  3、作品展示和评价

  (1)请学生展示作品并简单说一说自己作品的创意、制作材料和方法。

  (2)其他同学的评价。

  (3)教师根据作品实情评价。

  (4)教师小结

  师小结:随着时代的发展,科技的不断进步,虽然我们现在使用了空调和电风扇,但是通过这节课的学习我们感受到了扇子带给我们不同的美,所以以后我们要继承祖国传承下来的优秀文化,把我们的扇文化推向世界好吗?

  (四)、拓展阶段:

  发放爱心卡片,“这把漂亮的小扇子你们想送给谁?爸爸、妈妈、老师?还是好朋友?在这张卡上写上温馨的话语一起送给他(她)吧!

  教学意图:学会赞扬、学会欣赏、学会关心正是孩子们应该从小学会的优良品质。

  教学评价:

  1.你喜欢这节课吗?

  很喜欢()一般()不喜欢 ( )

  2.你学会了几种制作小扇子的方法?

  一种()两种()多种()

  3.你是怎样学会制作小扇子的?

  看书自学()同学之间相互交流()教师的指导()其他()

  本次设计的特点:

  尊重学生创造,把自己放在一个小学生的位置来向学生提出建议和改进的办法,使学生学习热情始终保持在最佳状态,从而充分体现出学生的个性

美术说课稿 篇3

  教材分析

  [教学目标]

  打破学生美术神秘的观念,了解艺术家的创作都不是任意的,而是表达了某种意图的。

  [教学重点]

  艺术作品都表现了艺术家的某种创作意图,不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。

  [教学难点]

  要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

  教师总结:在欣赏艺术作品时,要打破美术神秘的观念,我们要认识到,任何艺术家的创作都不是任意的,而是表达了艺术家的某种意图,这种意图可能是针对现实的,也可能是针对艺术的。总之,它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有密切的关系。

  [教学方法]

  这节课采用讲授法、探讨法、展示法等与调动学生的主动参与性。学生是学习的主体由此结合提问教学法,可以采用分目标、分层次的选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学,鼓励所有同学积极参与,不管他们的答案正确与否,在适当修正和更改的同时,主要给予正面的启发引导和提出建设性的意见,而不要简单灌输、指责。这样使每一位同学都有参与的积极性和参与意识。都会获得一种成就感。让全体同学的水平都有提高。

  学法:

  指导学生进行自学、观察,学生自己用本节课所学内容主动去分析、鉴赏、评价作品,在运动参与中获得成就感,从而提高自己的主动意识。

  [教学过程]

  一、导入:由罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》导入。

  教师活动:提出问题:

  1.你心中的巴尔扎克形象是这样的吗?

  2.罗丹为什么要把雕像的手砍去?

  学生活动:回答问题,可以互相之间讨论,得到较准确的答案,从而提高成就感。

  老师总结:对这幅作品作介绍,引出艺术家的创作意图。

  二、探究新知识

  (一)艺术家的创作意图来自哪里?

  学生活动:可自由回答问题

  老师活动:对学生的回答作指导型的点拨,让学生把思维放宽。

  老师总结:任何艺术家的创作都必然受到现实和艺术两个方面因素的触动后有感而发的。针对现实艺术,艺术家表明自己的态度、情感,针对艺术问题,艺术家阐述自己的观点、主张。艺术创作并不神秘,艺术家也是普通的劳动者,只不过他们的产品是艺术,他们使用的手段是视觉语言。

  以毕加索的《牛头》为例分析艺术家的意图来自哪里。然后让学生自己分析几幅作品。

  (二)影响艺术家创作意图的因素有哪些?

  在这一部分中,要注意让学生联系生活,结合时代背景与地域来分析鉴赏。影响因素有:

  1.现实

  2.艺术

  3.特定的社会和文化情景

  因为在不同的社会和文化情景下,艺术家创作所针对的问题也就不同,因而其创作意图也就会大相径庭。在同一社会和文化条件下,艺术家的成长过程、成长环境、家庭、个性、知识水平也是造成艺术家创作意图的差异的原因。

  老师以西方文艺复兴时期的宗教画《西斯廷教堂天顶画》与《丛竹图》分析影响艺术家创作意图的因素。其中运用讲解与展示图片结合,提问与学生主动探究结合的方法来完成这部分教学内容。

  (三)艺术家的意图是如何体现的?

  艺术家的创作意图在具象艺术、意象艺术和抽象艺术三大类中呈现出不同的表达方式。这部分是本课的重点,要多化时间与精力分析部分作品,让学生思路清晰。同时复习部分具象艺术、意象艺术和抽象艺术的内容,让学生更好的理解艺术家的意图是如何体现的。老师结合大量的相关作品来加深讲解,并让学生也主动参与中来。调动其学习积极性。

  1、具象艺术:如董希文的《开国大典》,通过收集形象(国家领导人),创造出典型的艺术形象(毛泽东),然后构成一个完整的故事情节(开国大典),并营造出故事的典型环境(喜庆的民族特色),使画面更具有真实性和可读性。艺术家的创作意图是要表达一个新时代的开始,表现了中国人民摆脱三座大山的压迫,从此翻身解放的豪迈精神风貌。

  色彩上借鉴我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法,强调色彩的单纯与强烈的对比,从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。

  2、意象艺术:可以通过整体气氛的渲染来传达艺术家的创作意图。如汉画像石《荆轲刺秦王》并没有刻画人物形象,而是通过荆轲的“追”、秦王的“逃”,并辅以刺进柱子的匕首,打翻的盒子和侍卫等形象,使画面传达出一种紧张、危险的氛围。意象艺术也可以通过对艺术家感觉的表现来传达创作意图。如印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》,主要营造不同时刻太阳照射在教堂上独特美丽的光色氛围。

  3、抽象艺术:是通过形式语言本身及构成关系来传递艺术家对事物的认识。分析《第三国际纪念碑模型》。用直线和曲线两种语言元素构成作品,以螺旋上升的曲线将直线连接起来,从而把人的视线引向无限的天空,表现升腾飞翔的空间效果。

  (四)学生自己分析作品的创作意图

  《千年土地翻了身》(董希文)。《印象日出》莫奈。《怒吼吧,中国》李桦

  三、归纳总结本课三个知识点。

  四、板书设计:

  通过多媒体直接展示,首先展示本课课题,然后分别展示艺术家的创作意图来自哪里?影响艺术家创作意图的因素?艺术家的意图是如何体现的?并穿插部分美术品图片介绍。

美术说课稿 篇4

  一、 说教材

  教材分析:本课是山东版小学美术第五册第20课内容。属于欣赏、评述,即通过欣赏图片,评述,绘画等方法,让学生发挥想象力,大胆、自由地把动画形象表现出来,体验欣赏和创作的乐趣。

  这节课要面对的对象是三年级的学生,这一年龄儿童是想象思维最为活跃的时期,他们那童真、童趣、不受限制的想象会像火山一样喷涌不止。因此,结合小学低年级儿童的年龄特点,本着使学生提高对美的感受力和艺术创造力。

  我确定本课的教学目标:

  1. 指导学生欣赏动画片,使学生发解动画片的不同类型。

  2. 在欣赏各种动画片的同时,使学生发解夸张与变形,是动画片艺术表现上最主要的特征。

  3. 在欣赏动画片的同时,还使学生了解动画片的制作过程。

  教学重点:

  启发学生思维、分析想象,力求创新。

  教学难点:

  发挥小组合作才干,创作独具特色的动画片。

  教学用具准备:

  媒体课件、彩纸、彩笔、橡皮泥、剪刀、胶水等,课前也可要求学生收集一些动画片的图片资料,供上课时讨论、欣赏。

  二、 说教法

  根据学生心理特征及教学方式的优化原则,积极主动的参与教学活动,便无意注意为有意注意,遵循“教为主导,学为主体”的教育思想,我打算采用以下教学方法:

  1、 情境教学法。

  创设一定的情境,使学生身临其境,促景生情,通过教师的演示引入到媒体欣赏,把学生带入到动画的世界。

  2、 启发引导法:

  这是遵循“教为主导,学为主导”的教学原则进行的,引导学生从欣赏动画形象出发,主动参与讨论,了解动画造型的特点,激发学生创作欲望。临摹或创作一个动画形象。

  三、 说学法。

  本课以“活跃学生想象思维”为主要目的,让学生在想象的世界里自由翱翔,因此,我采用以下两种方法进行学法指导。

  1、 自主探究学习法

  苏霍姆林斯基说过:“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要,这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中,这种需要特别强烈。”因此,在教学中,运用探究式学习方法培养学生自主学习能力,训练学生发现问题、解决问题的能力。通过让学生思考“怎样创作动画形象”这个问题, 引导学生自主探究,了解构图的多种方法。

  2、合作交流法

  在学习活动中,让学生通过相互交流,大胆表达自己的奇思妙想,目的是给学生之间提供不同的学习对象,听取不同的看法,分享彼此的经验,拓宽学生思路,达成教学目标。

  四、 说教学过程

  (一)、利用动画,激趣导课

  1、播放动画,激发兴趣

  每一个孩子都爱幻想,不受时空约束地自由遐想,可以说,幻想是孩子们最快乐的事情。孩子们是在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新奇、有趣的动画片,可以让学生神之以往;一个神奇的童话故事更可以为学生插上想象的翅膀。于是,我在教学一开始,播放了学生们都熟知和喜爱的动画片段,从贴近学生生活入手,引导学生观察、对比,激发学生学习的强烈愿望。

  2、引出本课课题——《迷人的动画片》。

  3、讨论、交流。

  一部部动作连冠、形象逼真的动画片,你知道是怎样会制成的吗?

  你最喜欢哪个人物?为什么?它有什么典型特点?

  除了这些,你还知道哪些动画形象?(学生出示自己搜集的动画形象)

  (二)、大胆创作,点拨引导

  给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘,注意色彩的运用。

  学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题,教师引导学生相互讨论,大胆发表自己的看法,帮助解决诸如构图、色彩搭配等问题,教师适当引导突破。

  (三)、展示评价,交流经验

  采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,让学生参与

  到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

  1、自评:让学生把自己的作品放在展示仪上展示,说说自己的画面内容,觉得自己的画画的好不好?什么地方画得棒?什么地方还需要改进?

  2、互评:学生之间互相谈谈自己的看法,让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞,提高审美能力。文学与艺术相结合。培养学生的自信心和成就感,注意给能力较弱、性格内向的学生展示机会,找出其优点,甚至扩大其优点,并发自内心赞扬他们,使他们摆脱自卑心理,相信“我能行”。这样,让全体学生都成为“学习的主人”。

  3、教师评价:根据激励性的原则,结合学生作品的不同特点,肯定孩子们的一切努力,保护和激励他们所有的创新意识。评选“最佳创意奖”,“最佳合作奖”等。

  (四)、课堂小结,拓展延伸

  科学精练的结束语能起到“课虽尽,但趣无穷”的效果,因此,我先整体表扬学生的创新精神;其次,要求学生回去后把画给家人看看,并把自己变成巨人后的故事说给他们听听,培养学生主动参与亲情沟通的情感意识。最后,收拾整理周围环境,培养学生的环保意识。

美术说课稿 篇5

  一、说教材

  (1)、教材所处的地位内容和作用

  《纸筒人》是河北美术出版社小学四年级下册第8课的内容,它属于造型表现的范畴。本课主要内容是学习用各种材料制作出自己喜欢的立体造型。通过本课的.学习,充分发挥了学生的创造力和想象力,培养学生的立体造型美,从造型活动中体验乐趣的学习态度,是一节集欣赏性、操作性、创造性于一体的美术课。

  (2)、教学目标

  根据四年级学生现有的美术技能与水平,我设计这样的三维教学目标:

  知识与技能:

  运用各色纸张及其它废弃材料设计、制作纸筒人。

  过程与方法:

  通过纸筒人的设计和制作,进一步提高剪、折、卷、粘的技能,能利用各色纸张及其它废弃材料为自己构思,培养学生在工艺制作过程中的思维,创造出神态各异的人物形象,提高学生的动手实践、创新能力。

  情感态度与价值观:

  通过立体造型活动,知道废旧利用,变废为宝,进一步理解“美源于生活”,体验美术造型活动的乐趣,提高学生的审美情趣。

  (3)、教学重点、难点

  由于立体造型设计相对难一些,我使用多媒体辅助教学和范例、

  教具等教学手段,来引导学生进行重点的把握与难点的突破。从而设计这样的教学重点、难点。

  本课的重点是完成纸筒人的设计、制作。通过赏析、教师的简单示范、学生的动手表现解决。

  本课的难点是纸筒人的构思设计、不同材料的选择利用,通过教师的引导与示范和学生的大胆创作解决。

  (设计理念:教学关键在于学生能通过自己的想象,学会设计,这样才能达到理想的教学目标。)

  以上是我对教材的分析,教学目标教学重难点的确定也是在了解学生情况的基础上进行的,所以,下面我开始分析学情。

  四年级学生正处于儿童期向少年期转变的过程中。他们的独立意识开始增强,已经不满足于接受单纯地听老师的话,也不满足于接受课堂教学。同学之间在学习上出现了较为明显的差距,兴趣爱好也有所分化。但它们看问题仍然比较幼稚,对复杂的事分辨不清,对日常生活的基本准则虽然知道,但往往不能自觉执行,自控能力较差。

  四年级学生对美术课兴趣浓厚,思维方式以形象思维为主,具有较强的表现欲。他们已初步认识线条、形、色与机理等美术语言,并学会使用各种绘画工具,也能够体验不同表现手法的效果,懂得分析对象的造型特点并寻找适合的方式表现,具备一定的造型基础,但对想象和创新的理解还有所欠缺。所以教师应该特别注重在教学中启发学生的思维,提高他们的想象力创造力。

  基于以上对教材、学情的分析,我在本课中采用了如下教法:

  二、说教法

  遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,并结合新课改的要求,在教学过程中,我采用直观教学法,动手操作法、提问探究法充分调动学生的多种感官参与学习。直观教学法更直观生动,可以让学生容易理解本课内容知识,充分发挥教师的主导作用。动手操作法、提问探究法可以帮助学生更好的突破本课重难点,最大限度的激发学生的创造欲望,充分调动学生的积极性和主动参与的意识。(设计理念:既提高了学生的学习兴趣,也培养了学生的动手实践能力,使他们充分享受到成功的乐趣。)

  新课改理念告诉我们,学生不仅要学到具体的知识,更重要的是学生要学会怎样学习,为终身学习奠定扎实的基础。下面我将说学法:

  三、说学法

  通过现代化教学手段(课件:作品欣赏)鼓励学生积极主动参与,我引导学生通过自主探究、动手实践、合作交流的学法来更好的掌握本节课的内容。采用多种学习方法,掌握剪、折、卷、粘等方法来制作纸筒人。(设计理念:培养学生实践能力,创新能力,完成本课教学内容。)

  在分析完教材、学情、教学法之后,我将对最关键的教学过程环节进行说明。

  四、说教学过程预设

  1、首先是导入新课(直观导入)

  上课时,请同学们看一看老师带来的是什么?展示示范作品,从而

  导入新课。(设计理念:吸引学生注意,激发学生学习的兴趣。) 板书课题:《纸筒人》

  2、其次是新授部分

  (1)、(提问探究法)用课件展示几个不同的纸筒人的画面,提问:这些纸筒人都运用了哪些材料?是什么形体的?是哪种造型?(设计理念:让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己观察来说一说。以此激发学生的思维。)

  (2)、(动手操作法)准备好材料,学生做游戏,请同学们看一看,能不能按照自己的想法,把纸筒人组合起来。谁做得又好又快?(设计理念:培养了学生的动手实践能力。)

  (3)、师生一起总结出纸筒人的制作方法:(板书制作方法)

  卷制纸筒;设计剪制;组合粘贴。提供给学生一定的步骤,作为参照,(设计理念:让学生更好地去创作。)

  3、然后是动手实践,大胆创新(小组合作)

  (1)出示制作要求:大胆创新,合理利用材料,进行装饰。作品新颖,要有创意。(设计理念:这样设计是在提醒学生自己创作的基础上,融入自己的思想,不能照抄照搬去临摹,起到一定的作用,培养创新能力。)

  (2)实践创作,教师巡回指导。帮助潜能生完成作品。提示注意事项注意安全和卫生。(设计理念:可以使所有不同层次的学生体会到动手实践后成功的喜悦。)

  (3)进行讲评作品。作品制作完成后,每一小组派代表来讲台前

  进行展示,请同学们看哪个小组做得好?装饰得美?(设计理念:激发学生欣赏和讲评的积极性。这也是审美能力养成的重要阶段。)

  4、最后是对本课进行如下小结:

  通过上面的环节学习,我设计这样的小结:希望同学们以后要注意观察生活、表现生活、创造出更美的作品。意在引导学生懂得“美源于生活,创作来源于生活”的实践体验。

  五、教学效果预估

  通过各个环节的设计,在教学过程中,我预计:创作技能好的学生会创作出新颖别致的作品;稍差一点的学生在老师的帮助下也能创作出自己喜欢的艺术作品,从而更好地完成教学任务。

美术说课稿 篇6

  我将本课设计为以美术为切入点的综合性艺术课,借助实物游戏、线条游戏、美术作品欣赏表演等手段,将艺术领域里的绘画和实物等进行自然的融合,让学生在快乐中学习美术,获得艺术课的教学实践经验。

  一、说 教 材

  1、教材内容的地位和作用

  线条是一种神奇的符号,它随着学生涂鸦的开始,便陪伴着学生成长,成了许多孩子表达内心世界的手段,这种用线来表现学生内心世界的东西一旦被引上正规化的道路,将完成用线造型的环节。用线造型的训练在美术实践中被了解、掌握、运用,能帮助学生充分的展现自己的创造性,开发学生的潜能和智力能力。《体会线的韵律》的美术活动主要体现为游戏性。因此,美术课不要过多的讲绘画知识和造型原理,教学要求主要是使学生通过观察、体验、记忆、想象来表达自己的生活感受,以培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。使学生大胆运用各种各样的线条来抒发自己的情感,创作优秀的个性化的美术作品。

  2、教学目标

  根据《美术新课程标准》的精神和教材要求,本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力,我确定本节课的教学目标为:

  知识与技能:

  A、认识各种直线、曲线及其作用;

  B、感知线是绘画语言之一;

  C、培养学生线控与线性的感知与表达能力。

  过程与方法:

  A、在游戏中,引导学生观察生活中和自然中的线,感受听觉的“线”,激发记忆与发现的兴趣;

  B、在比较中体验线条的美感;

  C、在创作中训练线的表现力。

  情感、态度、价值观:

  A、感知生活中和自然中的线及其美感,培养学生热爱自然、热爱生活的情感;

  B、能与同学合作交流,学习人际交往;

  C、能用审美的眼光观察生活中和自然中的线,提高审美能力。

  3、教学重点和难点

  重点:感知生活中和自然中的线及其美感,体会线条表现出的情感。

  难点:学会用不同的线表达自己的情感。

  4、课型:

  造型﹒表现

  5、课时安排:一课时

  通过以上教材分析,为了更好的达到教学目标,突出重点、突破难点,我准备采用下列教学方法。

  二、说 教学 方 法

  (一)说 教 法

  依据本课的性质及学生的特点,我主要准备采取以下教法:

  (1)“启发引导法”,根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律,我以实例为线索,充分动用教具,不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法,在实例的引导下,充分调动学生的积极性和自觉性,让每个学生都能参与到动脑的积极思维中,真正做到面向全体学生,优化课堂教学,提高课堂效率。

  (2)“演示法”,根据心理学原理,再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意,在人脑中形成新形象的过程。因此,我针对学生的年龄特点,运用多媒体教具,展示教学相关资料,为学生提供大量的感性材料,让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。演示过程中教师的语言与实物、多媒体教具的交替使用,用语言渲染演示,用演示形象地说明讲授的内容,把演示与讲授有机结合,更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论,以获得最佳效果。

  (3)运用“研究性学习”的方法,让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新,变学生被动学习为主动学习,变“要我学”为“我要学”。

  总之本节课的全过程主要是创设各种情境让学生自主学习,主动探究的过程,充分体现学生在学习中的主体地位。

  (二)说 学 法

  线条是绘画艺术的重要语言与工具,在艺术领域中既有视觉的“线”又有听觉的“线”,理解它们的节奏与情感是比较抽象的,需要全面的知识技能和创造思维,要想让学生在短时间内运用不同节奏的线条来表达各种不同的情感不是一件容易的事。本节课,学生可以在教师创设的情境中借助教师准备的大量实例、课件演示和参与体验性学习活动,产生“记忆”与“联想”,在多元的文化环境中形象地认识生活中和自然中的线条以及绘画中的线条,感受听觉的“线”,发展创造思维,陶冶艺术情操,学会人际交往。

美术说课稿 篇7

  一、展示评价

  1、展示学生作品

  2、互评

  你最喜欢哪幅作品,为什么?(引导学生从粉印纸版画的特点上来进行评价)

  3、自评

  向大家介绍自己的作品,制作过程中遇到的问题是如何解决的。

  你在这节课上有什么收获,谈谈心得体会。

  4、教师提出进一步要求

  根据别人的评价和自评,结合学习的达标要求,自己再来进行适当修改。

  二、拓展延伸(出示)

  1、课后可以尝试用粉印纸版画的形式来表现更加丰富多彩的生活内容。

  2、课后可以尝试用不同的材料(各种纸或布)来进行粉印纸版画的创作。

  3、作品进行装裱后,变成了一件艺术品,可以装点我们的房间、教室、学校……美化我们的生活。让我们一起行动去发现美、创造美。

  三、板书设计

  粉印纸版画

  想一想

  刻一刻

  印一印

  四、教学反思

  版画这一画种不仅同其他美术样式一样,具有较强的审美性、实践性和创造性,更由于兼具绘画和工艺的特性,版画有更突出的动手的实践性特征和动脑的创造性思维特征。版画进行过程的多次转换、多次创造的功能是其他绘画种类所不具备,更无法替代的。这些功能和特性恰恰适合学生的身心特征,对于发展学生素质的作用是十分明显的。

  所以,对本课我一共花了三个课时的时间,第一课时,我安排了对版画特点、工具的介绍,让他们知道一件版画作品同其他画种的艺术作品形成一样,要经历一个复杂的过程:构思──画稿——作品。对书上一副副版画作品,学生赞叹不已,当学生得知这些就是采用刻刀在版上“行走”的杰作时,我从学生的表情和眼神中可以看出,他们对材料的兴趣程度甚是超过对画面的兴趣。所以我在布置工具材料的准备时,学生都很认真的在书上记着,生怕自己忘了。第二课时,当我检查学生工具准备情况的时候,每位同学都准备好了材料,我讲了并示范了刻制的基本方法和注意的安全事项,很多学生早已将在家里构思好的作品在板上画了,当我让他们可以构思、画稿时,有些同学已经转画到版上开始刻了,这让我有些兴奋不已,没错,兴趣是最好的老师。在刻的过程中,可以看出他们很用心,同学之间还在讨论着各自的作品,互相交流着,气氛很不错。第三课时,印。印的过程中,在示范了如何印以后,我让学生自己拓印,学生都非常珍惜自己的作品,况且对这种材料还是头一次用,兴趣甚是大。学生也是越做越有经验,我在学生的脸上看到了灿烂的笑容,有些刻的比较好的作品,学生还纷纷争着要印。

美术说课稿 篇8

  尊敬的各位老师,大家下午好!

  今天我说课的课题是《老人与儿童》,选自苏少版美术教材第三册第十七课。

  下面我主要从教材分析、教学方法、教学过程以及板书设计四个方面来介绍我的教学设计。

  一. 说教材

  本课属于造型·表现领域。

  小朋友们与爷爷、奶奶、外公、外婆之间特别亲近,经常发生一些有趣的事情,学生对这些发生在自己身上的事情都非常熟悉,创作起来得心应手。同时还可以在教学过程中自然渗透尊老爱幼的传统美德教育。( 我在这一课主要是让学生通过观察、欣赏、比较来讨论老人与儿童的特点,根据自己的经历或想象描绘一幅关于老人与儿童的绘画作品,从中体验绘画的快乐。)

  在本册教材中,只有本课提醒学生用线描来表现作品。对于二年级学生来说,过于专业的线描知识可以不作太深入地探讨,只要求他们能结合所学的《画触觉》中运用不同线条、不同点的结合表达自己的感官感受,进一步培养他们的观察能力和感知能力,运用长短交替、流畅圆润、粗细不一的线条,充分表现出老人面部的粗糙感和儿童的细腻圆润感,更深入地学习线条质感的表现知识,也为以后学习专业线描画打下基础。

  1. 教学目标:

  依据课程标准,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力,培养学生形成良好的思想品德,我确定本课的教学目标为:

  ① 认知目标

  了解老人与儿童不同的年龄特征和运用线条所体现的不同质感来表现出老人与儿童粗糙和细腻的不同外貌特征。

  ②技能目标:

  引导学生仔细观察、自主探索、运用线描的手法表现出老人和儿童的面部特征及动态熟悉的生活情景,创作出构图完整的绘画作品。

  ③ 情感目标:

  通过各种感知,观察,回忆,让学生感受亲情,培养学生尊老爱幼的品质。

  2.教学重点:老人和儿童不同特征的刻画,通过创设老人与儿童在一起的情景,让学生体验美术创作的乐趣。

  3.教学难点:运用线条所体现的不同质感表现出老人与儿童粗糙和细腻的不同外貌特征。

  4.教学准备:

  教师:多媒体课件、范作等

  学生:美术用具,如水彩笔、彩铅等

  二. 说教法

  细致入微的教材分析是教学目标得以实现的第一步,切实有效的教学方法运用又是关键所在。

  所以,围绕以上的重点、难点,并且依据本课的性质及学生认知现状,本课以营造良好融洽的师生互动氛围为主线,创设的几个不同的教学情景为线索,充分动用学生已有生活体验,不断采用观察、比较、启发、欣赏、归纳、示范相结合的教学方法,在图片的比较中调动学生的积极性与自觉性。在观察老人与儿童不同的外貌特征这一过程中,我采用比较观察法,在培养了学生的观察比较能力的同时,又训练了学生的探究创作能力。

  三. 说学法:

  我认为美术教学的根本目的不仅仅是让学生完成一张美术作品,还要培养学生的感知力、探究力、创造力。因此,一堂好课,教法的运用是必要的、学法的指导更是值得推敲。

  造型是视觉艺术重要的表现形式,我充分利用学生已学过的用不同点、线表现触觉的知识,引导学生抓住已学和将学领域中的共性,逐步深入的理解、掌握用不同的线来表现老人与儿童不同外貌的肌理感觉,并通过鼓励学生联系已有的生活情景,主动交流,激发兴趣,在轻松愉快的学习环境中,自然展开回忆,并采用低龄段小朋友特有的线描表现形式进入美术创作的境界,感受到绘画的乐趣。

  四.说教学过程:

  无论是教法,还是学法,都要全方位的渗透到教学过程中去。

  1. “大家来找茬”游戏导入

  师:下面是我们的游戏“大家来找茬”,小朋友比一比谁的观察最细致,仔细观察照片中女孩的脸、头发等。一会儿,老师要给大家来一个“超级变变变”。(生:头发变白,眼神变暗,牙变黄等)

  (二年级学生拥有着无尽的活力和激情,以游戏的方式引起学生兴趣。通过模像直观,让学生观察对比年轻人变成老人的图片,初步了解老年人面部特征。)

  师:对比老奶奶的照片,我们小朋友的脸有哪些特征?小朋友们也可以摸一摸自己的脸,是怎样的触觉。

  (学生通过对比观察,认识到儿童的皮肤白白嫩嫩,眼睛大而有神等)

  再由教师总结因为年龄的差异,老人和儿童的脸部特征有所不同。顺势引出本课的课题《老人与儿童》。

  2. 探索与发现(课件展示)

  (1) 找一找

  师:找一找,老奶奶的脸上哪些部位的皱纹分布最多! (生:眼睛、嘴巴、脸颊)

  师:分别提问①长在额头上的皱纹 抬头纹

  ②长在脸颊附近的皱纹 表情纹

  ③长在眼角旁的皱纹 鱼尾纹

  通过脸部照片皱纹的特写,让学生了解到在画老年人脸部皱纹时不是乱画的,而是在不同的位置添加相应的皱纹。(教师贴出相应的范图)

  师:你们看这位老爷爷最近很烦恼,他的头顶光亮,好像一颗大灯泡!要是在漆黑的夜晚,他可用不着手电筒呢!(对于低年级儿童,利用生动形象的语言引起学生注意力,许多学生都开心的笑了,为课堂教学营造轻松愉快的氛围。)

  老爷爷的头发除了少还有什么特点?(生:变白了)

  (顺势请学生联系生活回忆爷爷奶奶的发型,教师贴出范画。并针对其中一款卷发提问:为什么老年人会烫卷发,师生共同总结出:因为老年人头发少,烫卷发可以使头发看上去变多且美观、时尚。)

  师:出示小朋友头发照片,请学生说出小朋友头发的特点黑亮、多等。

  (由此对比出老人与儿童的头发也有所不同)

  师:除了头发会变白,还有哪些毛发会变白?(生:胡子,眉毛)

  (利用课件展示老爷爷不同样式的胡子照片并贴出范画)

  (2).画一画

  师:不知道老师六十岁会变成怎样的一位老奶奶?(对于二年级的小学生来说,教师在课堂中示范是很有必要的,学生在教师的示范中学会运用线条及掌握线条的变化。在示范时,讲解与绘画同步进行,更能使学生掌握儿童和老人用线特点及刻画他们的重点。)

  邀请两位小朋友上台尝试在老师准备的2张男、女孩面部添加皱纹,也可改变发型,使其变成老年人。由此激发学生的表现欲及学习热情。

  师:出示老年人的站姿(PPT)

  (3). 表演和巩固:

  师:为学生创设不同的情景,请学生思考老年人在过马路,起床等场景下的行动是怎样的,小朋友在相同的情景下的行动又是如何。

  现场请两组小朋友分别表演老年人和小朋友在走路时和起床时的动作。并选出最佳表演奖,奖励一枚小奖章。

  (模仿秀一是为作业作铺垫,让学生不局限在老人与儿童的面部特征,动态此时就是更好的结合;

  二是更好地掌握老人与儿童的特征;

  三是调动了学生的兴趣。

  通过模仿表演的形式让学生了解老年人因为年纪大行动不便走路时弯着腰,手持拐杖;小朋友活泼好动,腰杆挺直。)

  (范画展示)

  (4).交流想法 让学生回忆并讨论和老人在一起时最深刻的趣事,培养学生尊老爱幼的品质。

  3欣赏美术作品,学习绘画方法。

  水墨作品。如何体现线条的流畅和粗糙。大胆地运用笔墨。

  线描作品。如何用线表现老人和儿童的不同,初步理解线条的几种质感。

  学生作品。同龄人在绘画时是如何表现老人与儿童的不同,使得学生感受到自己也是能画出来的。

  4教师范画(范图)

  展示(先贴范图再于黑板上画出老人与儿童的线描图)

  5作业布置

  (1) 运用线描的形式,画出一组老人和儿童在一起的有趣情景

  (2) 注意区别老人和儿童的面部特征及动态

  (3) 根据老人和儿童的特征,利用点、线、色彩装饰衣服。

  (4) 添加有趣的场景如公园、家、马路等,注意构图要饱满,色彩要丰富。

  6评价反馈

  学生完成作业后,把作品呈现在作品展示区内,然后组织群体学生参与评价交流,教师在学生评价时应注意评价方法的引导,尽可能让学生说,例如:最有创意的是,涂色最均匀的是(。这样的设计既能培养和提高学生美术表现能力和美术欣赏评价能力,又有利于学生生动的表现自己的情感,从而获得成功的愉悦)

  7总结扩展

  让学生欣赏多种表现手法,如水粉、雕塑、油画等表现出的老人与儿童造型,拓宽了学生的视野。并在总结中教师强调要关心、爱护老人和儿童,让世界处处充满爱,使学生的感情再次得到升华。

  五.板书设计

  《老人和儿童》这一课既要让学生了解生活中的亲情,又要让学生尝试用线条的形式表达生活中最熟悉的老人和儿童形象,所以要让学生带着情感学习,让学生在教师有目的,有计划的组织活动下有效学习,得到最大可能的发展。

美术说课稿 篇9

  一、说教材:

  《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书(人教版)七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索,以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字应用广泛,实用价值高,是本单元教学的一个重要内容。

  二、说学情:

  初一学生具备一定的观察能力和表现能力,有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字,在生活中也见到过不少变体美术字,上节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法,这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。

  三、说方法:

  1.图例的搜集与斟选尽量贴近学生的生活实际,联系社会,加强趣味性、应用性,这样才能够增强学生的学习兴趣与求知欲望。

  2.知识要点的讲解,采用提出问题──欣赏实例──分析讨论──学生回答──教师总结──检验检测的方法,引导学生由感性认识上升到理性认识,最终由理性认识指导设计实践。使学生在自主探究的过程中真正成为课堂的主体、学习的主人,教师适时加以引导总结,起到了“四两拨千斤”的作用。

  3.作业的布置结合制作元旦和圣诞贺卡设计变体美术字,体现时效性,知识来源于生活,应用于生活,这样学生既体会到了学习的价值,也为下面的学习奠定了基础。

  四、说目标:

  1.认知目标:了解变体美术字的艺术特征、造型特点和实用价值。

  2.技能目标:掌握变体美术字的变化规律和设计方法

  3.情感目标:感受变体美术字的形态美和意蕴美。

  教学重点:变体美术字的变化范围和变化方法。

  教学难点:运用变体美术字的设计规律设计出变体美术字。

  教具准备:

  1.变体美术字图例。

  2.多媒体教学课件。

  学具准备:

  1.收集生活中常见的变体美术字。

  2.绘画本、铅笔橡皮、直尺、水彩笔等。

  五、说过程:

  我在上课前走到学生中间,检查学生是否收集了变体美术字图例,工具是否带齐,与学生简要交流是否了解变体美术字。

  导入新课:

  同学们,今天老师为你们带来了几位新朋友,大家看看认不认识它们?(打开课件,伴随音乐播放生活中学生常见的变体美术字图例:可口可乐、金丝猴、梦幻西游等)

  学生纷纷回答:认识。

  教师启发:它们属于什么美术字,这些字有什么特点?

  学生回答:这些美术字属于变体美术字,看起来形象、生动、活泼、很吸引人。(部分学生能回答出来)

  教师总结:回答的非常好,今天这节课我们就共同学习变体美术字。

  讲述新课:

  活动一:展示与交流

  每小组选一位学生上讲台在实物展台上展示自己收集的变体美术字字例,并讲解其特点。学生讲完后,教师带头鼓掌,给予鼓励。

  教师总结:同学们搜集的资料非常丰富,讲解的也非常精彩,说明大家的动手能力和语言表达能力很强。并引出概念:变体美术字是把字的笔画和外形进行变化装饰而形成的美术字,它形象、生动、有趣,广泛的应用在商品包装、广告宣传、报纸杂志等方面。

  活动二:探究变体美术字的变化范围

  本活动采用:提出问题──出示典型图例(观察、比较、分析、讨论)──学生回答──教师总结──检验检测的步骤开展。

  1.提出问题:变体美术字是把字的那些部分进行变化?

  2.出示典型图例:星星诗刊(变笔画)、群星争艳(变字型)、音乐会(字型笔画一起变)

  3.学生回答(教师此时可提问不同层次的学生)

  4.教师总结:A、笔画变 B、字型变 C、笔画字型一起变

  5.检验检测:举出字例,让学生判断是哪种变化方法

  活动三:探究变体美术字的变化方法

  出示多种变化方法设计的变体美术字例,由学生讨论分析,在此基础上教师总结出变体美术字变化的规律:

  1.笔画装饰

  2.背景装饰

  3.连笔

  4.折带

  5.象形

  6.阴影、倒影

  活动四:我当小小设计师

  (经过活动二、三,学生已经理解了变体美术字的变化规律,活动四即是对前面学习效果的检验,也是打开学生思维,最终完成设计作业的必要过程)

  以汉字 “雪山”为例,启发学生思考怎样把它设计成变体美术字,可以用那些方法设计,鼓励学生表述自己的设计思路。最后出示“雪山”的变体美术字设计方案之一,学生对这个方案可能认同,也可能有不同的意见,对于学生的不同见解,教师要给予肯定,并鼓励其他同学思考是不是还有更好的设计方法,以拓宽思路。

  活动五:设计实践

  布置作业:运用刚刚学过的变体美术字的知识,把“元旦快乐”“圣诞快乐”设计成变体美术字,应用到下节课元旦贺卡和圣诞贺卡制作上。

  (多媒体上出示与元旦和圣诞相关的图片素材,让学生作为参照。)

  学生完成作业的过程中,教师巡回辅导,帮助学生解决问题,引导学生用多种方法进行表现。

  (临近元旦节和圣诞节,根据学生的要求,加入了贺卡制作的教学内容,本次作业的设计,达到了学以致用的目的,学生情绪很高,非常乐意完成)

  活动六:评价与拓展

  学生完成作业后,在四人小组内展示交流,进行自评和互评,并推举一到二人的作品拿到实物展台上展示。在展示的过程中,由设计者讲解设计构思,并由全体同学评议,教师以鼓励为主,给予相应的评价。

  课堂小结:同学们,大家设计的非常好,希望你能把自己设计的变体美术字应用到下节课的贺卡制作中,也希望同学们在生活中留心观察,设计出更多更好的变体美术字作品!

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