音乐说课稿

时间:2025-10-24 09:52:58 说课稿 我要投稿

音乐说课稿汇编7篇

  作为一名教职工,就不得不需要编写说课稿,借助说课稿可以更好地组织教学活动。那么应当如何写说课稿呢?以下是小编为大家收集的音乐说课稿7篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

音乐说课稿汇编7篇

音乐说课稿 篇1

  一、说教材

  (一)教材内容分析:

  《小动物们唱歌》是九年义务教育一年级第二册第三单“音乐中的动物们”中的一节歌表演课,它是一首简单、活泼而富有童趣的儿童歌曲。整首歌曲由两个乐句组成,每个乐句由四个小节组成,而且前三个小节的旋律和歌词完全相同,易于学生识记。歌曲中采用了动物们的叫声,让学生在感受小动物们们欢快的心情同时分辨声音的强弱。为今后进一步提高听唱能力打下基础。从而达到第三单元的单元总要求:通过歌表演、音乐活动、唱歌等多种艺术形式,理解并感受人与动物们之间的密切关系,丰富学生的情感

  (二)教学目标

  小学低年级学生活泼好动、对动物们充满喜爱之情。低年级音乐教学应注重培养学生感受、表现、创造等能力,积极倡导教师在课堂教学中引导学生在体验学唱、表演、实践、审美中进行简单的歌词或动作的创编。

  根据小学低年级音乐教学理念以及低年级学生的特点,我确定了以下的教学目标:

  1、能根据已有的生活经验模仿所熟悉的动物们叫声,感受声音的强与弱。

  2、学唱歌曲《小动物们唱歌》,并能随音乐进行简单的歌词和动作创编。

  3、通过互动交流、音乐实践,让学生感受人与自然和谐关系,萌发热爱大自然的思想。

  (三)教学重点、难点

  小学音乐课堂要设法培养学生的感受、鉴赏以及创新等能力,而一年级学生年龄小,生活经验少,因此对他们各方面能力的培养要结合他们身心发展规律和认识规律,再结合教材内容,我确定本课时的教学重点、难点为:

  在音乐学习与活动中感受声音的强弱,并能将声音的强弱表现出来。

  (四)教具准备:电子琴、头饰、实物投影、彩纸等。

  二、说教法

  《小学音乐课程标准》提出:音乐教学以兴趣爱好为主。小学一年级学生活泼好动,注意力不持久,因此我在教学过程中,重点引发学生以最大的兴趣与热情参与学习与活动各个环节。我采取了以下的教学方法:

  1、情境导入法。好的开头是教学成功的一半,于是一开始我便采用“情境导入法”,为学生创设一个“动物们园”的情境,让学生产生一种仿佛身临其境的感觉。

  2、游戏互动法。课堂学习是师生互动,生生互动的过程。沉闷的课堂气氛必将导致传统灌输式的教学模式。采用“游戏互动法”便能使学生在师生互动、生生互动中乐于参与,乐于学习,使学生在音乐实践中获得审美体验。

  3、直观教学法。低年级小学生具体形象思维能力较强,而抽象思维较为薄弱,课堂上过多讲解与说辞不但不能培养学生的能力,反而使更多的学生产生厌学思想。所以,我选用了学生熟悉的动物们头饰等直观教具,使学生在直观中领会、强化、提升。

  三、说学法

  《音乐课程标准》提出:“音乐教学以审美为核心,面向全体学生,注重音乐实践”的新理念。好动好玩是孩子的天性,在整个课堂中,我充分尊重学生的身心发展规律和审美特征,引导学生以“玩中学,乐中学、动中学”的学习方式。让学生在动态生成的课堂气氛中、乐于学习、乐于参与。在轻松的氛围中感受音乐的美,体验音乐的乐。

  (过渡语)下面,请大家随我一同走入《小动物们唱歌》的直播直播现场

  四、说教学过程

  (一)、创设情境(律动)。

  首先,我根据小学生好奇心强的特点,我用树、动物们娃娃,彩色纸等在教室中创设了一个“动物们园”的情景。然后教师扮演小兔子,随着《小兔子乖乖》的音乐,带领学生一边唱一边跳走进教室。通过这样一个情境,调动了学生学习的兴趣,为下面乐于参与全过程学习做好铺垫。

  (二)、感受声音的强与弱。

  音乐是听觉艺术,有时只能意会,不能言传。在这环节中,我主要让学生听,在听中感受声音的`强弱。根据小学生好胜心强,模仿性强等特点,我设计了猜一猜游戏,比一比谁的耳朵灵的活动。通过播放各种动物们的叫声,每次播放是以两组动物们为一组,强弱关系搭配合。如:

  老虎——老鼠

  狮子——小鸡

  引导学生聆听,并模仿,从中进行比较两种声音的强弱。学生在玩中感受了声音的强弱,自然地解决了教学的难点。

  (三)说一说让学生说说生活中自己所熟悉的各种声音的强弱。让学生说自己熟悉的声音,便是把音乐教学跟她(他)与社会生活紧密融合。

  (四)新歌教学。

  1、展示大歌单。一年级学生自律性比较差,注意力不集中,教师出示大歌单,有助于学生初步更加直观的了解今天所要学习的内容。

  2、播放录音。感受与鉴赏是音乐学习的基础。教师要从低年级开始去培养学生养成喜欢倾听的好习惯。学生完整的感受歌曲后,教师可以让学生说一说:你听到了什么?或者通过聆听,你知道了什么?

  3、教师范唱。 在这一环节我设计了一个双簧游戏,教师有表情的自弹自唱,要求学生 根据老师的演唱装嘴型(张口默唱) 。这样既加深了师生互动的目的,也加深了学生对歌曲的喜爱。

  4、模唱旋律。也就是唱一唱歌谱,在这一环节,我采用小动物们的叫声“喵” “汪” 或者 “啦”来模唱旋律。改变了传统的一句一句的、单调的跟唱形式,增强了学生的好奇心和新鲜感,让学生很快就掌握了歌曲的旋律。小学一年级还不要求学生去认识学会旋律的音名和唱名。

  5、朗读歌词。在学生熟悉和感受了歌曲的旋律后,朗读歌词就显得极为重要了。学生一边拍手一边朗读歌词,既加强了歌曲的节奏训练,又为学生能大声的、流畅的、字正腔圆的演唱歌曲做下了铺垫。

  6、教唱歌词。这个环节我采用低年级学生最实用、最直观的听唱法来教唱歌词。学生在模唱了旋律、朗读了歌词之后,唱会歌词就显得水到渠成了。在这个环节还要提醒学生养成良好的唱歌的姿势。比如抬头、挺胸面带笑容,不要喊唱等。

  7、歌曲的处理。学生在基本熟悉歌曲后,我再根据教材的要求,让学生唱好歌曲中速度、强弱、以及用什么样的情感去表现歌曲。用自己的歌声去打动别人。

  8、创新。《音乐课程标准》提出了“鼓励学生创造”的理念。根据这一理念,我设计了创作环节。我让学生自由选择“演唱”“伴奏”“表演”“创编”等自己喜欢的小组进行合作学习。这一环节不仅培养了学生的创新能力,也加深了学生对歌曲的理解与学习,充分体现了尊重学生的自主性,张扬个性发展。

  9、表演。让学生把他们小组的创作表演出来。老师进行评价,生生互评等方式,评出“小小创作奖”、“大大方方奖”奖品贴额头,激发学生的兴趣,提高学生的鉴赏能力。

  10、音乐中深透德育教育。以活动的方式,让学生戴上自己喜欢的头饰,在“动物们园”中欢快地唱歌,快乐地跳舞,使学生在活动中感受大自然的和谐,从而无形中初步树立热爱大自然的思想感情,寓教于乐。

  (结束语)整堂课,我力求在轻松愉快的教学氛围中完成,努力创设各种教学情景,学生在我的引导下能够愉快的学习,尽情的表演创造,身心都有一种“美”的感受。

  整堂课,我尽量引导学生用自己的眼睛去观察,用自己的耳朵去倾听,用自己的头脑去思考,用自己的嘴去表达,用自己的肢体去表演,让学生在音乐中自由翱翔。

音乐说课稿 篇2

  大家好:

  今天,我说课的内容是新课程湘江文版九年义务教育小学音乐教材第二册第四课的《小雨沙沙》

  一,说教材

  从教材来看,《小雨沙沙》是一首简洁、明快、流畅的儿童歌曲.歌词生动、形象,以拟人的手法向孩子们渗透了种子离不开雨露的科学知识。歌曲宫调式,一部曲式,二四拍,全曲分四个乐句.第一、二乐句,以变化重复的手法用XXX︱XXX︱的节奏,生动地的描述了下小雨的沙沙声;而第三、四乐句采用紧缩的手法表现了种子要发芽生长的迫切心情。

  二,说教学目标

  在教学目标上,我根据大纲和对课本教材的分析,确定了三点教学任务。

  第一,通过游戏来复习音高dms及二分、四分、八分音符和休止音符组成的各种节奏;

  第二,指导学生用活泼亲切的情绪演唱歌曲,懂得种子要发芽与雨露密不可分,启发学生学会细心的观察事物;

  第三,通过综合活动启发学生为歌曲创编歌词和动手操作能力,培养学生即兴创造能力并利用音乐形象向学生进行美的'情操的陶冶。

  三,说教学重点和难点

  这篇课文的教学重点及难点是:歌曲的学唱和歌词的创编。

  四,说教学方法

  托尔斯泰指出:“成功的教学需要的不是强制,而是激发学生的学习兴趣。”教师不是为了教而是帮助学生学,教学就是要教给学生借助自己已有的知识再获得知识。

  因此,我在教学本课时,尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的学习兴趣同时创设情景,让学生自主参与,自主探索,独立获取知识。在教学过程中我综合运用谈话法、示范法、猜谜法、情景导入等教法诱发学生学习音乐的兴趣。

  五,说学法

  本课主要是在教师的启发引导下来调动孩子们全身的感官,使他们积极主动地参与到课堂教学中来。并在教学中引导孩子们把无目的的“动”变成有规律的“动”使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识形成技能。

  六,说教学过程

  下面,谈谈我对这节课的一些设计:

  首先,在音乐《春天来了》的伴随下教师带领学生步入教室,师生围坐好。目的是为了创设情境,让学生沉浸在欢快的氛围里。

  在发声练习中,我采用了发声曲《模拟动物叫》,把全班分成男女生两大组,一问一答,利用学生对周围事物的理解,不刻意的去强调什么口型、气息、位置等该怎么样,而是从直观入手,让学生用眼睛看到的耳

  朵听到的,把小猫、小鸡、小狗等几种小动物的声音形象地表现出来,使学生如临其境可见可闻,产生真切感,不自觉中学生的嗓门就打开,这种直观形象化教学,让学生最终达到情意的表现。

  节奏教学是音乐教学中不可缺少的重要环节。马克思曾说把具有音乐感知的耳朵称之为“音乐的耳朵”.因此,为了能使小朋友们积极主动地参与到节奏教学中,我采用听音乐伴奏,学生动手拍一拍的游戏来加强节奏感的培养。

  学生边用耳朵听《幸福拍手歌》同位之间边跟着节奏打节拍,这种结合平时小朋友们所玩的游戏进行教学,既形象化,趣味化,又直观化,学生很快就学会了,即使接受能力差的孩子在这种直观性的学习中,也能很轻松的掌握.然后请几组小朋友上台表演比一比看谁拍得最好,台下的小朋友做评委,并给拍得最棒小组奖励小红花,这样形成学生之间的互动,使学生迫切渴望参与,化被动为主动.通过以上节奏练习,解决了曲谱教学中的难点,为新课的教学扫除障碍。

音乐说课稿 篇3

  一、说教材:

  《小老鼠和泡泡糖》这个活动的音乐选自外国集体舞音乐,乐曲分为AB两段,A段音乐表现的是小老鼠捡到了泡泡糖,B段音乐表现的是小老鼠拉泡泡糖,活动中让幼儿用自己的现实经验来解决问题,孩子们易于接受;其次,活动所表现的内容——环保,也是全世界面临的重要问题。本次活动让孩子通过对音乐的理解、扩展和表达,让幼儿从内心出发,懂得保护环境应从自己身边的小事做起。所以这个活动比较适合在中班进行。

  二、说目标:

  活动目标是教育活动的起点和归宿,对活动起导向作用。根据5——6岁幼儿的特点以及他们的表现欲望,根据中班幼儿艺术活动的目标,结合新《纲要》中艺术活动的目标,从而确立了本次活动的目标:

  1、初步学习合拍地做小老鼠走的动作和夸张地表现拉泡泡糖的动作。

  2、做幅度较大的动作时,知道寻找空间律动,不与别人碰撞。

  3、知道泡泡糖会给别人和环境带来不方便,要爱护我们的环境。

  根据目标,我把活动的重点和难点定位于:能合拍地做小老鼠走、夸张的表现出拉泡泡糖的动作。

  三、说教法:

  根据新《纲要》提出的:“幼儿的教育活动应是教师带领幼儿、引导幼儿在轻松愉快的心理氛围中,积极主动进行实践、创造,促进幼儿身心和谐发展的一种教育活动。”因此,在整个活动中都以幼儿的主动参与活动为主,教师在活动中起一个引导者和支持者的作用。因此,我对幼儿作了知识和经验的准备:事先让幼儿玩过了泡泡糖,让幼儿对泡泡糖的粘性有感性认识。

  针对这次活动的教学目标、教学设计和幼儿的实际情况,在整个活动过程中以尝试法为主,同时在各个不同的环节中还穿插运用发现法、问题法、开放法等,让幼儿在轻松愉快的环境中学习。

  四、说学法:

  在教学活动中我通过引导、提示,让幼儿发挥想象力、创造力去创编动作,并指导幼儿根据音乐的节奏,用有节奏的语言和动作,帮助自己表演。

  五、说教学程序:

  第一部分:探索A段音乐,教师用故事导入,小老鼠出来玩啦,并有节奏地边念歌词边做动作(小老鼠东跑跑 西 看看),小老鼠机灵幽默的形象一下能吸引幼儿的注意力,激发幼儿的表现欲望,然后引导幼儿用小手、小脚学小老鼠看一看的动作,接着引导幼儿根据音乐的快慢在座位上用小幅度的动作对幼儿进行提示。(这一环节在座位上让幼儿在安静的状态下有节奏地做动作,把目标的难点之一解决掉)

  第二部分:探索B段音乐拉泡泡糖的动作。在本环节中,我通过提问:“小老鼠把泡泡糖烂在地上,也可能烂在哪儿?”(头上、屁股上、手臂上、腿上)“老师手里也有一个泡泡糖烂了,谁来帮我拽下来?”激发幼儿探索的欲望,在B段开始处,我用语言进行提示,鼓励幼儿运用自己已有的经验进行动作创编,从而让幼儿自主地参与活动,学习合拍地跟着音乐做拉泡泡糖的动作。这是本次活动的重点和难点,怎样把幼儿的`生活经验动作用较夸张的律动动作,结合音乐的节奏变化进行表现,我就用语言引导,让幼儿在创编和聆听的结合点上有机整和,使本次活动的难点自然地得到了解决。

  第三部分:完整表演。在此之前,我和幼儿玩游戏两遍。第一遍,我与幼儿一同听音乐做动作,用教师的律动动作与幼儿的生活动作比较的方法来提醒幼儿注意到夸张。第二遍幼儿,我提醒幼儿注意,泡泡糖弹回来时可粘在身体的不同部位。激发幼儿创造性地表演,因为幼儿艺术教育的就是培养幼儿创造能力的教育。为巩固反复幼儿对音乐的感受、表现,我设计不同的情节,进行2——3次表演:小老鼠到草地上(树林、公园)玩——小老鼠捡到泡泡糖——拉泡泡糖——小老鼠回家,对于中班幼儿来说,借助音乐来诠释意境,有一定难度,必须通过听、感、做才能去感受它独特的魅力,我创设游戏的情景,用游戏的语言,让幼儿在趣味性和游戏性浓郁的环境中,既享受了音乐活动的乐趣,又在不知不觉中提高了音乐欣赏和表现能力,让幼儿在表现音乐形象的同时,在心理上获得了极大的宣泄的满足。我在活动中,还注意孩子活动过程和参与表演活动的情感,注意提醒幼儿结交舞伴的空间变化,为幼儿提供自由的活动机会,培养了幼儿共享空间的能力。

  在最后的环节中,通过让幼儿商量:泡泡糖拿下来容易吗?你会把泡泡糖放到哪儿呢?你愿意把它放哪儿呢?对幼儿进行了环保教育。活动虽然结束了,但从中还可以延伸出更多具体的环保主题,生成更有价值的系列活动。

音乐说课稿 篇4

  一、教学内容:

  1、本教学设计是节奏乐训练。参照全日制培智学校音乐教材第十五册的打击乐教学内容,在此基础上,教师根据学生实际情况与能力,运用奥尔夫音乐教学的理念,创设了本次教学活动。

  2、课时:2课时(本次教学活动为第一课时)

  二、教材分析:

  本课的主要教学内容是分辨节奏的快慢,并用打击乐器练习快慢不同的节奏。本次教学活动通过一些图片、动作和打击乐器,让学生在形象、直观的教学活动中不知不觉掌握了分辨快慢的音乐节奏,并能用打击乐器演奏出来。

  本次教学活动加入了一些动作模仿,介绍了木鱼的演奏方法,充分考虑学生的自主性,为学生提高音乐分辨能力、感受力和发挥想象力、表现力提供了机会。

  三、设计理念:

  新课程要求在音乐活动中要关注学生的学习兴趣以及想象能力的培养,让学生主动参与、乐于参与,在活动中不断提高音乐感受力和表现力,体会到成功的喜悦。并在师生互动、自我实践、互帮互助的多层活动中,使不同能力层次的学生在自己的基础上得到不同程度的发展。

  音乐唱游活动“分辨快慢”意在让学生在兴趣的带领下积极主动地参与教学,并通过多种体验方式,逐步学会“分辨快慢”和“表现快慢”。不断培养学生对音乐的学习兴趣和提高学生的音乐素养。并通过一些音乐律动和打击乐等活动,补偿学生的肢体缺陷。

  四、教学对象:

  教学对象是八年级的智障儿童,本班学生11人,其中,自闭症1人,脑瘫1人,多动症1人,智力发育迟滞8人。

  按认知能力和技能基础的不同,将本班学生分为A、B两个层次,在学习过程中充分照顾各层次的学生,帮助他们建立学习的自信心。

  五、教学目标:

  (一)知识与技能

  1、提高音乐分辨能力和节奏感。

  2、提高运用打击乐器表现节奏的技巧。

  (二)过程与方法

  1、能分辨不同节奏的音乐,并在音乐中模仿人的慢走、正常行走和快

  跑三种行走方式。

  2、能模仿小动物的动作,并根据小动物的形态表现不同节奏的音乐。

  3、A组学生能用木鱼跟着音乐敲打出快慢不同的节奏,B组学生在老师肢体协助下跟着音乐打节奏。

  (三)情感态度价值观

  培养学生活泼开朗的性格,提高自信心。

  六、教学重、难点。

  重点:听辨节奏不同的音乐。

  难点:用木鱼跟着音乐来演奏快慢不同的节奏。

  七、教学准备:

  教学课件、音乐、乐器木鱼10个

  小动物头饰(乌龟、蜗牛、小兔、小猫、青蛙、小马、老鼠、狮子、豹子)

  八、教学过程:

  (一)听音乐《老友进行曲》入室

  [设计思路]音乐《老友进行曲》是一首节奏明快、旋律活泼的进行曲,非常适合作为行进的音乐伴奏,加上它是用手风琴演奏,曲风幽默、诙谐,比较容易引起同学们的兴趣。又不像其他进行曲显得过分的严肃,在行进中可以加入一些律动,调动同学们的参与兴趣。同时,踏步行进的方式又为接下来的环节埋下了伏笔。

  1、谈话导入:同学们刚才是怎么走进来的?(踏步)那是慢慢踏步还是小跑步进来的?(教师边提问边演示动作) 请一个同学再来示范一下。

  师:“哦,我们刚才是用中等的速度踏步走进来的。

  2、小结:我们知道了,人走路可以有快慢不同的速度,那音乐有没有快慢不同的节奏呢?今天余老师就要带同学们去寻找答案。

  (二)观察图片,用动作模仿不同的人的行走速度,感受不同节奏的音乐。

  [设计思路]这个环节通过形象的图片展示了三种不同的人的行走速度,过程中融入了三种节奏对比鲜明的音乐。使学生从视觉感受转移到听觉感受上,感知音乐的快慢节奏。选择《虫虫历险记》、《松鼠进行曲》和《纱巾不落地:赛马》这三段音乐,首先这些音乐都是“奥尔夫”的纯音乐素材,结构比较简单。其次这三段音乐具有鲜明的音乐形象,节奏对比很明显,比较有利于同学们的学习活动。

  1、出示图片,请学生观察图片上的人物形象,并用动作模仿。

  师:(用多媒体课件演示图片)图片上都有谁啊(老人、学生、刘翔),他

  们行走的动作和速度是怎样的?(请个别同学回答并模仿)

  2、教师指导学生在感受三种不同的音乐节奏中,想象三种不同角色的人不同的行走速度。

  师:那刚才我们听到的音乐节奏是怎样的?

  老人——《虫虫历险记》—— 缓慢

  学生——《松鼠进行曲》—— 欢快

  刘翔——《赛马》—— 快速

  师:请你听着音乐,想象一下老人(学生、刘翔)在缓慢(欢快、快速)的音乐中行走的样子。

  (学生在老师的引导下,感受三段不同节奏的音乐)

  3、小结:我们刚才用不同的`速度来走和跑,感受节奏不同的音乐,,知道了音乐也是有快慢的。那同一首音乐中会不会也有快慢不同的节奏呢,我们现在来听听另一首音乐。

  (三)通过音乐《划船》,让同学们感受快慢不同的音乐节奏,用小动物的动作来表现音乐的节奏,并能用木鱼来演奏不同的节奏。

  [设计思路]选择《划船》这首音乐作为本次节奏训练的教材,主要是因为这首乐曲音乐结构很清晰,四段音乐是表现四种不同的音乐节奏,由缓慢逐步加快。比较适合学生的认知水平。

  步骤1主要是让学生对音乐有一个整体的感受和认知,为接下的教学环节打下基础。步骤2采用了情景表演的形式,让学生在模仿小动物行走的过程中也感知了音乐的不同节奏。充分调动了学生的学习积极性,课堂气氛也比较活跃。充分体现了寓教于乐的教学思想。在教学过程中将学习内容分层教学,循序渐进,符合特殊学生的认知发展水平。同时,尊重学生在教学过程中的自主性和想象力,为他们发挥创造性提供了极大的空间。步骤3设计了用木鱼来演奏音乐的快慢节奏。木鱼是奥尔夫音乐课程中常用的打击乐器,它演奏方法简单,比较适合作为单纯节奏训练的器材。步骤3中又细化出了几个过程。先由教师讲授木鱼的演奏方法,学生掌握正确的演奏方法是实现教学目标的前提。其次,设计了音乐游戏环节,既可以让学生感受木鱼的不同节奏型,为接下来的活动做好铺垫,又训练了学生的听辨能力和记忆能力。最后再分层教学生演奏音乐。作为本次的教学难点,要求学生掌握跟着音乐节奏,用木鱼演奏不同的节奏型。 对于八年级的学生,他们对于各种节奏型的学习和各种打击乐器的演奏已经有一定的经验。无需再单独训练各种节奏型的演奏,只要把四种节奏型融入四段音乐。经过老师的引导,学生的有序训练,就能逐步完成教学目的。

  1、播放音乐《划船》,引导学生感受音乐的节奏变化。

  师:我们一起来听听这首好玩的曲子,等一下要请同学们来说说看这首曲子是由慢到快还是由快到慢。(引导学生分辨音乐的速度)

  2、模仿小动物,用小动物的动作来表现音乐的快慢节奏。

  师:那森林里的小动物们也想来和同学们一起玩,可是有几只小动物走得很慢,同伴们都要等他们。你们知道,是什么动物走得最慢吗?让我们一起看看都来了什么小动物。(出示ppt——小动物图片:乌龟、蜗牛)

  师:这两只小动物走路是什么样子的,他们走得很快还是很慢,请你来学一学。(学生自由模仿,请模仿得好的同学示范。)

  师:现在还要请你听着音乐来模仿这两种动物走路的动作,要跟着音乐节奏来走。(第二、第三、第四段音乐的教学过程同上)

  乌龟、蜗牛 —— 第一段音乐 —— 缓慢

  兔子、青蛙、小猫 —— 第二段音乐 —— 欢快

  老鼠、小马 —— 第三段音乐 —— 快速

  豹子、狮子、老虎 —— 第四段音乐 —— 飞驰

  师:我们刚才已经模仿了很多小动物走路的样子,现在要请同学们戴上头饰,跟着音乐来模仿,每位同学扮演一种小动物。音乐慢的时候模仿走得慢的动物就要走出来;音乐加快的时候,模仿走得比较快的动物就要出来了;你扮演的这种小动物走路的速度一定要和音乐一致的,扮演小马、豹子等动物的同学还要特别小心,不要撞到其它“小动物”。(学生自己选择什么动物就戴上相应的头饰,跟着音乐节奏模仿相应的动物)

  3、用木鱼来演奏音乐的不同节奏。

  (1)师:小动物们都能听着音乐按节奏走路了,下面我想考考你们能不能用这种乐器来演奏不同的节奏呢。

  (2)出示木鱼,演示木鱼的演奏方法。

  师:左手拿木鱼,右手拿木棍,敲的时候要注意不要打在自己的手指上,

  打在手指上是没有声音的。

  (3)玩游戏《听一听》,训练学生的听辨能力和记忆能力。

  师:我们先来玩一个游戏,老师敲出几个不同的节奏,你们听听哪个是最

  慢的,哪个是最快的,看谁的耳朵最灵敏。

  (4)学生练习演奏木鱼,学会用木鱼敲出不同的节奏,教师个别指导。

  师:现在就请同学们自己来演奏木鱼,你可以尝试着怎样敲会快一点,怎

  样会慢一点。(木鱼学生人手一个)

  [设计思路]在分层教学过程中,由于个别学生的基础比较差,第一和第二段音乐的演奏训练还不能完全掌握,所以花的时间比较长。导致接下的第三和第四段音乐的木鱼节奏训练没有时间完成。我将在第二课时的复习巩固课上再让同学们来练习演奏。

  (5)教师指导学生听着音乐,分段练习,用不同的快慢节奏演奏木鱼。

  师:让我们跟着音乐,用木鱼来演奏不同的节奏。

  第一段: 两拍一下 X — | X — |

  第二段:一拍一下 X X | X X |

  第三段:一拍两下 XX XX | XX XX |

  第四段:一拍四下 XXXX XXXX | XXXX XXXX |

  (6)教师带领学生跟着音乐完整的用木鱼演奏音乐,指导B组学生。

  (7)教师带领基础较差的学生演奏木鱼,另一部分学生跟着音乐和木鱼

  模仿小动物走路。

  (四)回收乐器,排队听音乐离室。

  九、板书:

音乐说课稿 篇5

  《难忘今宵》说课稿

  尊敬的各位领导、老师:你们好!我是( )号,( )。今天我说课的题目是《难忘今宵》,下面让我来解说我整堂课的设计。

  一、说教材

  1、教材分析

  《难忘今宵》是人音版的七年级音乐第14册第五单中的一首歌曲。

  《难忘今宵》作于1985年,曾多次在大型电视文艺晚会中作为终曲而演出,以突出晚会的主题思想。这首歌的歌词仅有八句,歌词言简意赅、富有诗意、令人遐想。前四句歌词集中表达神州大地、各族人民共同祝愿祖国好的思想感情;后四句歌词集中表达“青山在,人未老”,友谊长存的思想感情。

  这首歌的旋律优美、婉转,颇具抒情色彩。词曲作者分别是音乐文学家乔羽、著名作曲家王酩。

  2.教学目标

  1、知识目标:引导学生从听觉上视觉上观察体验音乐的突出特征

  2、能力目标:能用圆润流畅的声音有感情的演唱这首歌曲。

  3、情感态度价值观:培养学生的合作与创新能力,能用多种形式展现歌曲魅力。

  3、教学重点

  重点:用自然圆润的声音演唱歌曲。 难点:理解歌曲的文化情感内涵,对其进行创作与表演。

  4、教具

  多媒体课件、电子琴

  二、说学情

  七年级学生处在儿童期向青年期过渡的阶段。好动,喜欢新奇事物,学习兴趣积极性容易激发,年龄较小,但对歌曲认识不够深刻。

  三、说教法和学法

  在教学中教师是引导者,学生是学习的主体。只有充分发挥学生积极主动性才能引导学生在兴趣的引导下合作探究感受音乐的无穷魅力。结合新课程标准

  的要求,根据教学目标级教学的重难点的制定,我将采用的教学方法是情境体验法、视听结合法。

  学生是学习的主体要充分发挥学生的主体性地位并注重学生个别性的发展,应引导学生采用的学法是:合作法、探究法

  四、说教学过程

  我将本课设置为四个环节:走进音乐,感受旋律、美妙歌喉、展现自我。这四个环节环环相扣,层层深入,充分调动学生的主体性,在合作与探究中展现学生的自我魅力。

  (一)走进音乐导入新课

  设置情境,导入新课,大屏幕上展现出影视资料(历届春节晚会中的轻歌曼舞)学生置身于美好的情景中,激发了学习的兴趣,积极主动的走进音乐。同时教师再大屏幕上提出问题1、这首歌是什么调?2、有什么节拍特点?(问题虽然简单,却回顾了以前的乐理知识)

  (二)感受旋律:

  结合这首歌曲展现祖国好及人民之间友谊的主题,以及新课程标准关于音乐教育以审美教育为核心的理念,在本环节中,播放师生课前搜集关于祖国自然美、人文美的资料,并播放《难忘今宵》这首曲子,让学生在诗情画意的优美环境中进一步感悟理解曲子,教师提出问题:1,这首曲子中哪些地方重复?2,找出“双胞胎”乐句,解决教学目标(一)。学生边听音乐边思考问题,在探究中学习思考讨论问题,然后师生评价。

  (三)美妙歌喉

  这一环节,先由教师范唱歌曲,深深打动学生,激发学生学习的欲望,积极性,让学生在视觉、听觉、,观察体验中学唱歌曲,在听觉上正确把我歌曲的内在含义:及对祖国的歌颂和友谊长存的思想感情。练唱歌曲部分采用:全班齐唱、3学生范唱,以榜样带动全体等方式,解决了教学目标(二),同时设置小擂台,“你唱我唱,大家唱”,调动学生积极性。

  (四)展现自我

  教师引导:假如你是小导演,你将??想一想你将如何表演这首曲子,让他更生动,更形象,更富有创意?(例如春节联欢晚会上的多种形式)

  学生思考,讨论回答,教师给予肯定表扬,鼓励,进行赏识教育,给学生十分钟的时间小组即兴表演,培养学生创新意识及个性的全面发展,教师深入其中,参与并巡回指导,最后师生在“青春大舞台”环节中展现自我,在团结合作中,培养自信,完成教学目标(三)及重难点内容。

  (五)、自评与互评

  先请学生代表点评,互相评价优缺点,再由教师点评,评出最佳表演奖、最佳歌喉奖、最佳创意奖、最佳搭档奖。

  (六)、布置作业

  请你回去搜集你喜欢的节日气氛浓厚的歌曲,下节课大家共同分享。 附板书设计

  难忘今宵

  1=F

  走进音乐 感受音乐 美妙歌喉 展现自我

  《大海啊故乡》说课稿

  尊敬的各位领导、老师:你们好!我是( )号,()。今天我说课的题目是《大海啊故乡》,下面让我来解说我整堂课的设计。

  一 说教材

  1.教材分析

  本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲

  《大海啊,故乡》创作于1983年,王立平词曲,是影片《大海在呼唤》的主题歌, 歌曲旋律流畅舒展,优美动听,平易亲切,节奏严谨,歌词质朴深情,如叙家常,结构简练,富有叙事性,特别是最后两句,情深意长,表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课,在本单元中作为第二课时设计。

  2.教学目标

  知识与技能:感受三拍子的起伏,能够用正确的节奏来为歌曲伴奏,用自然、和谐的声音有感情地演唱歌曲。

  过程与方法:注意培养学生积极主动的参与到音乐活动中来,让学生通过模仿、体验等方法进一步加深学生对歌曲情感的理解。

  情感态度与价值观:注重情感教学,进一步加深学生对母亲、对家乡以及生活的热爱。

  3.教学重难点

  重点:用自然和谐的声音演唱歌曲;难点:体会歌曲所要表达的思乡的情感。

  4.教具

  多媒体课件、电子琴

  二、说学情

  这首歌曲具有浓厚的思乡情感,对于现中学生来说,人生阅历有限,没有远离家乡,远离亲人的经历,理解起来有一定的难度,结合朗诵经典的以思乡主题的诗词或欣赏《梦驼铃》、《故乡的云》等歌曲,从多个侧面启发学生更深刻地感受这首歌曲的情感。

  三、说教法和学法

  (一)说教法

  遵循教为主导,学为主体的教育原则,以启发、点拨、引导为主,辅以示范和讲解,充分发挥学生的主观能动性。

  讲解法:介绍歌曲作者和创作背景、介绍多声部音乐。 示范法:用自己的演唱来表现音乐,来感染学生。

  多媒体辅助法:展示以思乡为主题的图片、诗词,播放歌曲的不同版本。 点拨指导法:用于针对学生对歌曲演唱的.音高、时值、力度、情感把握上。 情境启发引导法:创设情境,因势利导,让学生体会思乡情。 提问法:多为学生提供思考的机会,尽量让学生自己寻找答案。

  (二)说学法

  1.讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点,演唱的技巧。

  2.尝试法:指导学生自学,使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

  四、说教学过程

  (一)借助问题导入新课

  师:同学们,我们学过哪些诗是表达思乡之情的?谁来朗诵一下?

  如李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、王安石的《泊船瓜洲》等,都是学生们耳熟能详的思乡诗。

  师: 在“故乡”这两个简单而朴素的方块字中,蕴涵着中华民族五千年文明史积淀下来的思想哲学、民风民俗,中国人走到哪里,都会在故乡情结中良久徘徊,别离之愁、思归之渴,这种情结如同生命一样古老而常新。这种情结不但大量出现在文学作品里,好多歌曲也以此为题材。我们今天就来学习一首思乡的歌曲。

  (二)新课教学

  1、初听音乐,设问:它的基本情绪和情感是什么? 简单介绍词、曲作者及歌曲创作背景

  2、第二次听赏,设问:这首歌曲是什么节拍?演唱形式是什么?根据学生的回答,

  (1)出示幻灯片:3/4拍,强弱规律为强弱弱,让学生用拍手等肢体动作体验3/4拍的强弱规律,并学习3拍子的指挥图示。

  (2)出示幻灯片:二声部合唱歌曲。

  3、歌曲学唱(请学生打开课本26页)

  (1)高声部旋律学习

  (2)低声部旋律学习

  (3)歌词学习

  (4)带词演唱

  (5)课堂反馈,抽一组上台演唱;

  (6)完整演唱一次,请一学生担任指挥,老师点评;

  (7)再次完整有感情地演唱全曲,抽一个学生担任指挥,几个学生打击乐伴奏,教师担任电子琴伴奏;

  (三)拓展欣赏:欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验,引导学生对家乡的热爱,激发学生立志建设家乡的情感。

  在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。

音乐说课稿 篇6

  一教材简析:

  本课是第六单元第欧洲民间音乐,拉丁美洲音乐中的第一课,也就是整本书的第十二节-欧洲民间音乐-风笛,排萧.本课是这一单元的第一课时,主要内容包括多声重唱-鸟儿在歌唱和风笛演奏-优雅,还有的就是排萧演奏-森林的多伊那和妇女的舞蹈,还包括音乐知识欧洲音乐.苏格兰风笛音乐原属于战争音乐,用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐,用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏,用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同;

  罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史,并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平,整个排箫有点向外拱弯,一般定成D或G大调音阶。排箫音色圆润柔美,抒情,略带气息。

  排箫音乐:空灵、优美,舒展,使人放松心情,常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。

  保加利亚女声重唱:采用自然、直接、开放的唱法,音色清沏、透明,在多声部的重唱中常出现不谐和音程(如二度),旋律音域不宽,却富有表现力,各种各样的装饰音、滑音层出不穷,十分丰富,给音乐增加了特殊的色彩;

  约德尔唱法:用真假声迅速地交替演唱,并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽,旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣,所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品,让学生轻松的接受.这节课我会利用计算机多媒体手段,贯彻思考,体验,探究,实践的原则,使学生能在轻松愉快的气氛中学习。

  二、教学目标:

  1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐,了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式;

  2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动,认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征;

  3、通过文化与音乐结合讲述的方式,使学生开阔视野,感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性,学会尊重多元文化,明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。

  三,教学重点:

  1,欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐,引导学生感受,体验欧洲民间音乐的风格特征.

  2,初步知道欧洲民间音乐的饿概况,了解风笛.排萧的音乐特点.本课的重点是;从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点,并让学生结合作品了解欧洲民间音乐的特点.

  四,教学难点是:

  能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处,并说出主奏乐器.

  五,说学法

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,【高二段的学生,有很好的想象力和判断了,知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候,我会尽量的结合作品,通过运用图画、听音乐等让学生听,看,等形式来实现我教学的`目的。而不是生搬硬套的讲授.两节课我会充分做好跟学生的互动,在第一课时的导入中,我用一个开放性的问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动.总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识.

  六,说教学过程

  这节课主要包括三首欧洲民间乐曲,本课以谈话法导入,引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣:通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌,引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化,从中获得美的享受。同时又拓宽视野,认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法,体验法,谈话法,练习法等教学方法.

  1)导入:我用铁达尼号的音乐来导入,特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏,在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐.这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手,引起学生对本课的亲近与兴趣.在这里我主要应用欣赏法与谈话法.

  2)我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言,并指出今天的教学任务:欣赏几首欧洲民间音乐,并了解民间音乐的饿美妙与特点.这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象,使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的,从而升华了今天的饿主题.在这里我应用的教学方法是谈话法.

  3)完整播放<鸟儿在歌唱>,并请几位学生来说说这首曲子的特点.他与美声唱法有什么不同?回答完毕,请班级上学过美声的饿同学来演唱,让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同.完了之后,教师指出这是一种欧洲唱法-欧亚唱法,并结合作品来解释什么是欧亚唱法.在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法,这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同,并能通过请学生演唱,加深学生对本课的印象.

  4)完整播放<优雅>并提问:这首曲子用了那种乐器啊?学生回答;风笛.下面多媒体显示风笛的形状,教师简要讲解有关风笛的知识.完了之后,多媒体再弹出一个画面,是中国的竹笛.通过对竹笛的饿介绍让学生能分辨竹笛与风笛形状上的饿区别.最后教师指出不管是风笛还是竹笛他们都是民间音乐中不可缺少的主奏乐器.这里主要应用讲授法,通过对比介绍,让学生能事先体会到民间音乐的美妙.

  5)小插花,播放两段音乐,请学生来分辨主奏乐器.(一段是中国的饿竹笛,一段是风笛).教师鼓励学生回答准确,这时侯教师拿出两个乐器,对,就是竹笛与风笛,教师师范演奏,并请学生来学.当燃教师辉控制住场面,不会让学生太闹腾.在这里我应用了实践法,这样能让学生从亲自参与演奏中体会到民族乐器的魅力,从而提高学生学习的兴趣.

  6)完整播放<森林的多伊那和妇女的饿舞蹈>,教师顺着音乐跳几个罗马尼亚民间舞蹈.完了之后,提问,主要由那种乐器演奏并出示排萧图示,简要介绍排萧并请学生来说明与风笛的区别.完了之后,再播放一遍音乐,请学生来体会这首曲子的饿情绪如何,并请音乐科代表来回答听后的感受.完了之后教师鼓励学生并指出;每个人的感受不一样,对与音乐的饿听后感受每个人都可以有不同的答案,他没有固定的回答,并鼓励学生今后多积极发言.再这一环节中我主要应用谈话法,设计意图是通过对乐曲的欣赏,来教育学生今后音乐课上该如何表现.

  7)最后请几位学生来读一读上了这节课之后对后面的饿音乐知识最有感触的一段,如果找不到,可以自己来讲欧洲音乐的特点,完了之后教师做补充.这里我主要应用的是谈话

音乐说课稿 篇7

  一、说教材

  1、 教材分析:藏族是一个拥有400多万人口的民族,在这片广阔的区域中,藏族人民创造了悠久的历史文化,同时也创造了丰富多彩的舞蹈艺术。其中在四川巴塘地区形成的弦子舞,就是以优美、柔颤、富有歌唱性著称。藏族民间舞与本民族的政治、经济、文化艺术的发展有着密切的联系。过去由于长期受黑暗的奴隶制度的统治是原来的藏族舞情绪低沉,动作紧缩,自从藏族同胞走上了社会主义的康庄大道,使得藏族舞蹈无论是在形式上或表现手法上都有了很大发展。弦子舞《翻身农奴把歌唱》就是歌颂藏族同胞的幸福生活的。

  2、 教学目标:

  a、通过藏族弦子舞的教学,使学生初步了解藏族舞蹈的基本风格,基本舞步,基本造型,动作韵律特点等。

  b、 扩大丰富学生的眼界及知识,广泛积累舞蹈素材,以便不断提高自身鉴赏、表演舞蹈的能力。

  c、 培养、增进学生热爱少数民族文化的情感。

  3、 教学重点、难点:舞蹈虽然是动作的艺术,但不仅仅是做做动作而已,更重要是体现一种内涵,尤其是民族舞蹈,更要舞出本民族的文化与特点。所以弦子舞的难点是:怎样把握膝部有连续不断,小而快的有弹性的颤动与连绵的曲伸,做好了这一点,弦子舞的味道就出来了。

  二、说学法

  学生是学习的主体,要让学生积极主动的学习,选择方法是很重要的,根据教材的内容和学生的兴趣特点,我在学法的指导上紧紧围绕的教学目标,用视觉观察模仿老师的动作,听觉来把握乐曲的旋律、节奏,用感觉去体会“翻身农奴把歌唱”的背景及心情,从心底激发学生的学习欲望。/

  三、说教法

  由于藏族舞蹈根据不同地区、不同人群,也有一些种类的差异,以及弦子舞与藏族的经济、文化、政治的密切关系,为了学生能够更准的抓住弦子舞的特点,攻克舞蹈难点,我操用了以下的教法:

  1、 视觉图想法:藏族的风土人情、经济、文化对于我们汉族的孩子来说不那么了解,为了学生能更深的'体会到这一点,我早网上查到了许多他们吃、穿、舞蹈的图片,结合教师的讲解,让学生视听结合,避免枯燥的说教形式,使本来抽象的内容更加形象化。

  2、 服饰体验法:弦子舞一跳起来,长袖轻拂、舞姿婀娜、风格独特,这也是弦子舞与其它藏族舞蹈的最大区别。所以,我准备了几套弦子舞的服装,配上长长的袖子,让学生自己去体验弦子舞蹈的独特魅力。

  3、 对比法:在老师的教学过程中,不时的让学生与学生之间进行对比,“谁的动作做得好看?”“为什么好看”“对在哪里,错在哪里?”;教师的动作与学生的动作进行对比,“老师做动作时,身体的各个部位是怎样的?”;自己与自己对比:镜子是最好的老师,通过镜子,把一些动作上的细节给弄清楚,“一样的动作,我这样做与那样做哪个更漂亮?那个更体现弦子舞的特点?”让学生自己去发现问题,解决问题,真正找准弦子舞的特点。

  四、说教学顺序

  1、 前提测评

  a、首先播放一段《翻身农奴把歌唱》的音乐,让学生带着思考去听“这首歌是哪一民族的歌曲,歌中歌颂了什么?”

  b、 让学生们谈谈:你对藏族舞蹈了解多少?给学生畅所欲言的机会。

  c、 教师完整的讲述藏族舞蹈的风格特点,并结合图片、服饰等,把学生的注意力集中起来,引起他们的兴趣。

  2、 达标教学

  在这教学环节中,我用感性认识到理性认识的方法。

  a、采用看——听——动的程序,首先教师把一些基本手位、基本脚位、基本步子,用肢体动作表现出来,让学生们仔细观察,记住这些动作的空间位置;随后教师把这些动作在口头重复一番,理论与实践结合,使动作深入人心;再后来就让学生自己去领悟,去做。

  b、 为了把学生真正“带入”西藏,更为了能让动作更加规范化,我再次出示藏族同胞的舞蹈照片,一边示范动作,一边讲解要领,并且给每一位学生都套上了长袖,这样能给学生身临其境的感觉。随后把每一个基本动作逐个逐个的串联起来,形成了一个弦子舞的组合。

  c、 舞蹈是最最忌讳的是麻木、呆板、无灵气。尤其是我们幼师班学生,因为基础不好,不懂得怎样在舞蹈中运用感情。当他们已能基本完成弦子舞组合时,这是我就去引导他们怎样去运用舞蹈中的眼神,处理舞蹈中的感情。“藏族同胞翻身农奴成为主人是何等的喜悦?”“歌颂党,歌颂美好的新生活,歌颂雪山与太阳,是何种心情?”“表达怎样的思想感情”……从深处去挖掘学生表达情感的本能。

  五、课堂小结

【音乐说课稿】相关文章:

音乐说课稿11-14

音乐说课稿05-16

音乐说课稿08-07

中学音乐说课稿12-18

春天音乐说课稿12-10

小学音乐说课稿07-16

大班音乐说课稿06-17

小学音乐说课稿08-09

小学音乐说课稿11-11

小班音乐说课稿06-17