实用的音乐说课稿汇总九篇
作为一名默默奉献的教育工作者，编写说课稿是必不可少的，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。那么优秀的说课稿是什么样的呢？以下是小编为大家收集的音乐说课稿9篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
音乐说课稿 篇1
一．教材分析
这是一首描绘大自然美丽景色的艺术歌曲。为一段体结构的分结歌，歌曲首先用“×0 ×0 ∣×－∣”的节奏，很弱的音量把我们带到了宁静的山谷之中，然后节奏紧缩并运用了切分节奏，描绘了充满生机的美丽山谷。使人犹如身临其境之感。歌曲通过前三段描绘山谷由静到动的意境，再到最后一段“地质队叔叔”的出现，使山谷顿时热闹起来。而地质队叔叔敲出的“叮咚”声可能是学生演唱时的一个难点。本课将会结合以上进行教学。
二．教学目标
根据教材特点以及学生的认知水平和年龄特征，我把本课的教学目标确定为：
1．感受山谷中美丽景色，唱准，唱好歌曲《山谷静悄悄》。
2．在模仿节奏，演唱歌谱，师生接唱的音乐活动中轻松学会歌曲。
3．学习使用渐强 渐弱 记号。
三．教学重难点
用优美的声音有感情地演唱歌曲，表现山谷美丽景象。学习使用渐弱 记号与歌曲中最后一句节奏的准确演唱。
四．教学过程
（一）导入
首先进行课前交流，拉近师生距离。“从大家的表情可以看出你们的心情也是非常高兴非常激动的，那么就请带上你们的好心情和我一起到美丽的大山谷去看一看吧！”直接导入播放多媒体课件。在清新的山谷图片和《森林水车》的音乐背景下进入本课教学。
（二）发声练习
“让我们深深的吸一口山谷中清新的空气，再慢慢的吐气”在创设的情景中引导学生进行呼吸训练。用“wu”表现山谷中的雾气进行长音的发声练习。并引导学生用轻声高位置的声音进行发声。在发声练习的基础上进行二声部的发声训练。并达到声音的和谐统一。
（三）认识力度记号渐强 和渐弱
结合发声练习由雾的远近启发学生对声音强弱的理解，引导学生尝试演唱，并自己总结，直至理解内化。
（四）学唱歌曲
首先通过完整聆听，教师范唱，来直观的`感受歌曲，并通过提出不同问题来反复聆听，加深对歌曲旋律的印象及帮助学生记忆歌词，（课件出示歌词）解读歌词，由沉睡时山谷的烟雾到苏醒时的杜鹃和红梅花再到欢快时的小溪小野兔。帮助学生体会歌曲意境，感受不同景色带来的不同感受。
然后通过师生接唱学习歌曲前三段，并通过教师自身示范引导学生正确演唱歌曲，并在学唱时随时指导课堂上出现的问题。如：统一“的”“得”读音，用手势解决低音不准问题。
然后学唱歌曲第四段，提出问题聆听“听！在这充满生机欢乐的山谷里有传来了什么声音？是谁发出的？引出地质队叔叔，让学生理解地质队工作意义。并通过教师范唱，模仿节奏，演唱歌谱，来学唱地质队叔叔敲击的“叮咚”声，解决歌曲难点。再由“地质队叔叔们”越走越远了，来引导学生尝试使用渐弱 记号，并掌握渐弱记号的用法。并再次运用师生接唱的方法来学唱第四段曲调。
最后完整演唱歌曲，逐一解决学生在演唱时出现的问题，在学生能够准确演唱歌曲时，把课前的发声练习加入歌曲的引子部分，渲染歌曲情境，使本课设计首尾呼应。
五．总结
通过学唱《山谷静悄悄》感受到那里美丽的景色，还看到了勤劳的地质队叔叔们劳动的身影，就让我们再次唱起《山谷静悄悄》结束我们今天的山谷之行吧！结束本课教学。
音乐说课稿 篇2
一、说说教学思路设计：
《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学内容，这是一首两段体的优美抒情歌曲。4/4、3/4拍，D宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆美好童年的内心激动的心情。歌曲的第一乐段由两个乐句构成，此段音区低而深沉，乐句都以弱拍起音开始，平稳的曲调，表达了人们带着思绪万千的心情走在熟悉的小路上，勾起了对往事美好的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。在第二乐句中一个八度跳进，使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段，使情绪渐渐地得以抒发，在音区上升高，由衷地抒发了热爱家乡的心情。全曲未句，在“呣”的哼鸣中结束，但心情久久不能平静，往事历历在目，仿佛“童年多美好”的话语还要向你倾诉。在教学本课时，我诱发学生学习音乐的兴趣，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情景，让学生自主参与，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习积极性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以达到培养学生的创新思维能力。因此我的教法中体现：
（1） 审美体验价值
（2） 音乐中加强群体意识
（3） 变难为易的教学手段。充分调动孩子们全身的感官，使他们积极主动地参与课堂教学，培养学生的创新精神和实践能力，通过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。
二、说教学目标：
新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的内容。因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。因此我的教学目标是：
1、能用柔美的声音演唱歌曲，表达自己对故乡的爱。
2、通过创编动作，了解变拍子与变音记号，使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点，加强对变拍子的认识。
3、唱好二声部合唱，加强同学之间的合作能力。
三、说关键处的处理：
根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏的形式，将3/4与4/4变拍子节奏这一难点解决并消化，让它变成一个轻松的可以一笔带过的东西。
四、说教学过程：
1、组织教学：听三拍子和四拍子音乐进教室（《苹果丰收》、《我怎样长大》）
边做律动边进教室，通过聆听感受三拍四拍子乐曲的节奏特点，并运用形体的动作增强学生对两种拍子的韵律印象。学生说出两种拍子的不同，你是用什么方式区分的？
2、导课：
刚才我们大家一起听的这两首歌曲是本学期刚学过的，你们谁还记得它是哪个国家的作品？
那么，你们还记得这两首作品的拍号吗？
利用孩子们对竞争的兴趣，激发学生对学习新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。
3、节奏游戏，兴趣引路：
在教唱《故乡的小路》一课时，在一开始先用游戏抓住他们的兴趣，让学生参与其中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。例如：听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生通过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，例如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。老师举起拍号卡，（3/4拍和4/4拍的）带领学生一边做动作，不同的卡代表不同的拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一起分享；最后，老师将学生们的注意力重新收拢，集体进行变拍子的音乐游戏：
根据老师弹奏的音乐节拍特点，做出不同的规定动作。
而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。通过以上的练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的.教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛，可以调动学生身心各方面的能力和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。
4、测试听力，区别变音记号：
刚才大家的练习做的非常好，老师现在想测试一下你们的听力。请听老师弹奏的这两个乐句，有什么不同？
弹奏歌曲第二乐句，并将变化音改动一次，让学生听辨其中的不同。加以练唱，解决关键音的演唱。
5、熟悉旋律，合作学唱：
通过老师范唱和教唱，让学生熟悉歌曲旋律，理解歌词内容，并利用节奏拍手传递游戏的形式，一边拍手一边读歌词。另外，采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具有实效。
演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最后按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。
6、歌声中结束：
本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。
五、说课件设计：
第一页：优美的图片做背景，插入三拍子、四拍子音乐，听音乐做动作，激发他们的兴趣与求知欲。
第二页：三拍子、四拍子的强弱规律图示。做游戏时的节奏图谱
第三页： 变化音符的演奏乐谱。
第四页：歌曲《故乡的小路》的歌词，配合读词做游戏
第五页： 歌曲《故乡的小路》的图谱
第六页：优美图片做背景，插入歌曲《故乡的小路》的范唱音乐以及伴奏音乐，进行接唱、领唱、齐唱的练习。
这就是我对本课的粗浅认识，有不当之处还请各位领导和老师们提出宝贵意见，谢谢
音乐说课稿 篇3
说教材
这是一首人教版小学音乐五年级上册音乐欣赏课，音乐充满了灵气。亲切动人，仿佛呼吸到了最清新的空气，模仿鸟的叫声充满童趣，也是人与自然和谐相处的生动写照。
说目标
1. 感受乐曲中A B C 三个音乐主题的变化, 听辨各段主题曲调的出现顺序，提高音乐记忆能力。
2. 听辨每段旋律的主奏乐器，区别三种乐器的音色和演奏方法, 启发学生想象各自代表的音乐形象。
说重点
1. 听辨三段旋律出现的顺序。
2. 感受三种乐器(笛子、小提琴、吉他)不同的音色
说难点
乐曲中三段旋律的主奏乐器依次出现的顺序
教具准备
钢琴、课件、吉他、小提琴、笛子、录音机、卡片若干
说教法学法：本课主要运用教法是：师生互动法，情景感化法，趣味节奏法
本课主要运用的学法是：自主体验法
说教学过程
一. 导入新课
(课前反复播放乐曲)
师生音乐问好(播放森林图片)
情景感化法 自主体验法
在美丽的宝岛台湾南部的热带雨林中，树木茂盛，气候湿润，森林中有各种各样的动物，如树蛙、飞鼠、猫头鹰等，更有经常出现的风声、雨声和终年不断的流水声。如果能让我们亲身感受大森林的神奇，亲身聆听来自大自然的音响的话，那该有多好啊!可是我想我们当中大多数人包括老师在内这样的机会都不多，那今天为了弥补这个小小的遗憾呢，老师特地为大家准备了一首乐曲，希望这首乐曲能给大家带来一种深处大森林的神奇感受!
1.师问：让我们一起进入这美妙的大森林。(播放音乐)
有谁能告诉老师，你听到了什么动物的叫声?
生：青蛙、蟋蟀、蝉、鸟、猫头鹰等
师：同学们的小耳朵非常的灵敏，刚才我们听到的这首乐曲就是我们所要学习的器乐合奏曲《森林的歌声》。(出示课题)
二、讲授新课
1.下面请同学们看看大屏幕，李老师这里有三段乐谱，让我们一起来开一场森林音乐会吧!(出示A段)
趣味节奏法：有节奏的模仿小动物的叫声。
① 第一次用“啦”唱
② 第二次用“咕”唱，尾声加上“呱呱”
男女生分组练习，女生用布谷鸟的声音唱，男生模仿青蛙。
师生接龙唱谱。
2.下面我们来听一首乐曲,刚才的那三段旋律在乐曲中反复出现,请你仔细听, 它们是按什么顺序出现的?
请你来填一填
自主体验法
3. 全班分成三个组, 分别代表A B C 三个旋律, 当旋律A
出现的时候，请 A组的同学把纸板高高的举起来, 依次进行。
4.学生活动
请学生听辨三段旋律出现的.顺序, 当每个旋律出现的时候, 请各小
组派一名同学拿着纸板上台展示.
5.师：在美丽的大森林里，各种动物在无忧无虑地生活着，它们在愉快的歌唱，在举行森林音乐会呢!你听到乐曲中有哪些乐器在演奏呢?
生：笛子，钢琴......
师：看来大家都有一双音乐的耳朵，你们听出来这么多乐器，其实这个乐曲只有三个主奏乐器，笛子、小提琴、吉他。(课件出示乐器音色)
乐器 乐器音色 代表形象
笛子 明亮活泼、清脆悦耳 小鸟
小提琴 柔和优美 小鹿、小羊、燕子
吉他 低沉、浑厚 爬行的小动物
6、学生活动
a.听辨A B C三段旋律的主奏乐器，请学生模仿其演奏姿势。
b.再次欣赏乐曲，每组发一小提板，请学生边听辨边依次贴出每段旋律的乐器名称。
A B A B C A
笛子 笛子 笛子 小提琴 小提琴 笛子
A B A B C A
笛子 吉他 笛子 小提琴 笛子 笛子
7.完整欣赏最后一遍
请学生欣赏乐曲，创编表演，随音乐自由表现。
三.总结，同学们，你们都是热爱生活，热爱音乐的孩子们，我们还可以自己想办法运用各种简单的小乐器(铃鼓、串铃、响板)加入到乐曲当中，为乐曲伴奏，丰富乐曲。
四.伴随音乐下课欣赏《森林狂想曲》
音乐说课稿 篇4
一.说教材
本课的教学内容是人音版小学音乐第六册第四课<音乐会>里的一首歌《我是小音乐家》。这首歌欢快活泼，富有情趣。因为这学期一直在研究自制打击乐器在音乐课堂上的作用，所以在本课的设计里，我也是让孩子们用自制的打击乐器为歌曲进行打节奏。我让学生在和谐、轻松、愉快的氛围中学习、感受和表现音乐。同时，体会创编带来的乐趣。培养学生对音乐的感受力和想象力。
二.说学法
1.综合运用示范法、讲解法、听唱法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。
2.充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的积极性的主动性。
3.以正确的范唱和伴奏，用艺术形象感染学生，使学生感受和体验到音乐的美，使之产生情感的共鸣。
三.说学法
本课主要在教师的启发引导下,了解"吉他、提琴、法国号"几种乐器的形状，音色和伦敦、柏林、巴黎及歌地区所在的国家。积极主动参与课堂活动，并在教学中领会到要想实现自己的`理想，我们从小就必须好好学习文化课，长大了才能实现自己的理想，服务于社会。
1、创设情境，激发兴趣
兴趣是最好的老师。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提，因此在导入环节我先带领学生复习歌曲《春天举行音乐会》，然后对学生说："同学们真棒。今天老师决定带大家去参加一场音乐会。但是每个进入音乐会会场的人都必须要有一张这样的入场券才能进入，如果你们想得到音乐会入场券还必须经过一个考验。你们有信心进行挑战拿音乐会的入场券吗?"从而引出难句旋律的模唱，为等下学习歌曲奠定了基础。通过这一设计，创设开音乐会的情境，轻松课堂气氛，更好的调动了学生学习的积极性，自主性。又如在聆听歌曲前我提问设置悬念："今天，我还请来了三位外国小朋友来参加我们的音乐会，他们还为我们带来了精彩的歌表演。现在我们一起在歌声中听听他们是谁?"接着播放吉他、小提琴、法国号的演奏片段，让学生猜猜是用什么乐器演奏的，通过这样的方式，吸引学生的注意力，激发他们学习的兴趣，创设一定的情景，扩大学生对歌曲的理解。
2、搭建舞台，展生风采
《音乐新课标》强调："生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能。"歌表演这种形式就为学生个性的张扬提供了广阔的舞台。因此，在本课教学中当学生学会了歌曲，我请学生用动作表现自己喜欢的乐器的演奏。有的学生选择表现演奏圆号，有的学生表现演奏小提琴，有的表现演奏吉他等等。在表演中，他们赋予创造性的自我表达，全身心地沉浸在自己的舞台中，从而发展孩子的个性、自主能力、想象力和创造力。
3、注重创编，培养能力
在新教材中，几乎每课都增加了编创活动，本课中我设计了由学生用自己喜欢的乐器改编歌词来表演唱这首歌曲。以往到创编环节，往往会因为学生缺乏创编的素材而使创编流于形式，所以在本课的一开始，我让班级小乐手展示的目的除了创设情境外，还是为完成为歌曲创编歌词教学任务提供素材，打下基础。这样的设计既培养了学生的创新能力，又达到了学生能独立创编歌词的教学目标。
都说教学是一门遗憾的艺术,在总结这堂课优点的同时我也清醒地认识到了自己的不足。比如在歌曲教学中，有不少节奏难点，如"0 勃隆｜砰砰 砰勃隆｜砰砰砰 "中的八分休止符及十六分音符节奏的弱起衬词"勃隆"，是比较难处理的，虽然通过反复的听唱，学生掌握得比较到位，但是我觉得是缺少解决方法的。课后我在思考，如果为了不让学生将"勃隆"两字常到强拍位置而让学生只唱"砰砰砰"，将八反休止符及"勃隆"放在心里默唱，这样，更能确定"砰砰砰"的准确拍位，同时在默唱时也能聆听"勃隆"两字的弱起感觉。又比如在"跳?哟 唱 哟" 这一字多音的乐句，处理最不好，尽管我进行了多次范唱，节奏仍有错误，学生还是很明显地将"跳?哟 唱 哟"唱成了"跳 哟 唱 哟"。课后我思考在教学生唱"跳"字时做一个伸懒腰的动作，并在"5 3 1｜2 1｜"中的"3"音处加个"ao"音，节奏，那么难点解决了嘛!
我相信，在课堂教学中作为老师多想想怎样让学生学得更轻松，更有趣，这样的课一定会更受到学生们的喜爱!
音乐说课稿 篇5
各位老师、同学们：
你们好！今天我要说课的内容如下：
一、说教材
1、歌曲背景：《雪绒花》是九年义务教育人民音乐出版社第13册第7单元《荧屏乐声》的内容。《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的播放而传遍全球，成为全世界人民喜爱的歌曲之一。
2、歌曲分析：歌曲为带再现的单二部曲式，采用四三拍子和中等的速度，就决定了它的格调优雅恬静，情绪没有较大的起伏 ,歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、对祖国深深的祝福。
3、教学目标：
①情感态度与价值观：通过学习演唱歌曲，培养学生对祖国的热爱之情。
②过程与方法：通过合唱和集体的演唱，培养学生良好的合作意识和在集体中的协调能力。
③知识与技能：学习音乐基本要素，三拍子的特点，强弱规律
二 、说教法
为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力，充分调动学生的参与积极热情，本节课采用了如下几个教学法：
1、讲授法：这是最主要的教学方法，运用口头语言向学生讲述这堂课的内容。
2、情景教学法：在上课之前，讲述《音乐之声》的故事创造情景，让学生融入一个温馨，充满爱国主义的氛围。
3、直观教学法：利用多媒体播放雪绒花的图片，让学生直观的了解雪绒花到底是什么样子的。
4、音乐欣赏法：以欣赏电影片断为手段，引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格方面进行对比，拓展学生思维。
三、说学法：
在教学过程中，老师是教学的主体，而学生是学习的主体，所以学生的学法也是很重要的。通过《音乐之声》的故事，创设情境，让学生有兴趣去学习歌曲，并且带着问题去学习，调动学生学习的积极性，让学生主动去学习，吸收知识。
四、说程序
1、创设情景
通过讲述《音乐之声》的故事，导入课题《雪绒花》，播放雪绒花的图片，让学生了解雪绒花的样子，并且播放这首歌曲。提出几个简单的问题（这首歌表达什么样的情感？这首歌曲有什么特点？）让学生带着问题听歌曲，调动学生学习的积极性。
2、教唱歌曲
通过播放歌曲，让学生自己学习，能够大概的会唱旋律。在难点处和学生唱的不
对的地方，单独提出来纠正。
3、有感情的演唱
在学生能够真确的唱出歌曲的旋律时，简单的介绍歌曲中的乐理知识，通过理解三拍子节奏特点（强弱弱），让学生带着节奏的强弱和旋律的起伏，有感情的`演唱。
4、情感升华
用多媒体播放《音乐之声》中演唱《雪绒花》的片段，培养学生的爱国主义情感。
5、拓展
简单介绍《音乐之声》中其他的插曲，《哆来咪》《孤独的牧羊人》
五、说特点
这节课采用《音乐之声》的剧情为故事导入课题，让学生产生兴趣，并且利用多媒体工具播放《音乐之声》电影的片段培养学生的爱国主义情感。
六、说反思
《雪绒花》这是一首同学们都比较熟悉，耳熟能详的歌曲，旋律线比较流畅，音乐较窄，所在音区也是同学们能够接受的范围内，没有过多的大跳。因为这首歌曲难度较小，同学们很快就能学会，应该在这首歌曲的处理和要求上变些花样，让学生更有兴趣。比如可以分声部合唱，或用英文歌词演唱，这样不仅在内容上多样化，而且还可以让学生多了解音乐的形式，并且让音乐与其他文学方式结合。
七、结束
各位老师、同学们，本节课我通过对说教材、说教法、说学法等几个方面对课程进行了说明，我的说课到此结束，谢谢大家！
音乐说课稿 篇6
一、定题材，即教学内容。
因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："20xx——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧！
题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。
二、抓细抓落实，即教学目标。
1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）
2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。（举例）
3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。
三、突出既新又实，即教学理念。
1、自组教材，灵活运用。
2、取材新颖，富有特色。
3、层次分明，训练到位。
四、教学过程，方法。
1、先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。
2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么（切分，前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。
3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱（用气，及声音控制，模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧！
4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景（请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。
五、为什么这样教呢。
（一）考虑到"三情"：
1、情景。
创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的'审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。
2、情趣。
我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。
3、情感。
即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。
（二）考虑到"创造性"。
谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。
（三）考虑到"参与，愉悦"。
首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。
（四）考虑到"活"起来。
要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。
音乐说课稿 篇7
一、 说教材：
本节课是五年级第四单元戏曲音乐中的一节唱歌课。本节课是在欣赏我国传统教学的基础上学唱的一首戏歌。
二、 说教学目标：
本节课的教学目标有三个。
1、学会唱歌曲《看大戏》。
2、设计歌曲的念白节奏，正确演唱歌曲。
3、引发学生关 注我国的传统戏曲文化，感受中国戏曲文化的博大精神。
三、 说重难点：
本节课的重点是唱会歌曲《看大戏》，
升4的音准和休止符的运用；本节课的难点是通过学唱了解豫剧的相关文化知识。
四、说教学方法：
本节课我采用了欣赏法、教唱法、
创编法、合演法。
五、 教学思路：
打算让学生在教师范唱的指引下，一步一步的'深入教学，让学生慢慢的去感受戏曲，接受戏曲，进而去喜欢戏曲。
六、说教学过程：
本节课为了使学生对戏曲有更直观的感受，我进行了教师范唱让学生进行欣赏，我分别唱了京剧、豫剧、黄梅戏三段戏曲，让学生感受传统戏曲文化；教唱时我使用了录音机，让学生进行听唱学习，后分别指出歌曲中的重点如；升4，休止符；唱完后我让学生自己感受念白的节奏，并进行自己重新设计节奏，接着让学生加入打击乐器进行伴奏，最后把学生分成演唱组和伴奏组进行合演。
音乐说课稿 篇8
一、内容简介
课文写的是“客人”访问贝多芬的全过程。按照访问的顺序，首先从女佣──贝多芬日常生活的见证人的角度，交代了贝多芬的基本生活状况和目前的精神状态。接着，以一个初次拜访贝多芬的陌生人的眼光，再现了贝多芬的形象。最后，作者让主人公自己开口，坦露他的内心世界。本文以贝多芬对厄运的态度为中心，从外表逐步深入到贝多芬的内心世界，成功地表现出了贝多芬的独特气质和坚强个性。
二、教学设想
作为“乐圣”，贝多芬的音乐地位和音乐成就无人能及；作为和苦难命运作斗争的代表，贝多芬同样令人崇敬。无论从哪一个方面来说，贝多芬都是一个不平凡的人。而本文的重点是把贝多芬这样一个伟人还原为现实生活中活生生的人，着力表现他内心的痛苦和对不幸命运的顽强抗争。要全面了解贝多芬，仅靠课文远远不够，还需要学生课外收集更多的有关贝多芬的资料，深入了解这位不凡的音乐巨人。所以我把学习主题定为“走近贝多芬”，结合课内外的资料，分别从“聆听他的故事，阅读他的灵魂，感悟他的精神”三个角度去认识贝多芬，解读贝多芬，学习贝多芬。
课内准备安排两课时。
三、学习目标
1、走近贝多芬——聆听他的故事 阅读他的'灵魂 感悟他的精神
2、学习本文“以形传神”刻画人物的方法。
四、课前准备
提早一星期要求学生课外查阅贝多芬的有关资料，获得对贝多芬的整体印象。推荐书本：罗曼。罗兰写的《贝多芬传》、《约翰。克利斯朵夫》，丰子恺的《关于贝多芬》。
五、教学流程
（一）创设情景，导入新课
播放《命运交响曲》。
出示幻灯片：耳聋，对平常人是一部分世界的死灭，对音乐家是整个世界的死灭，整个世界死灭了，而贝多芬不曾死！并且他还重造那已经死灭的世界，重造音响的王国，不但为他自己，而且为着人类。这样一种超生和创造的力，只有自然界里那种无名的，原始的力可以相比。（傅雷） 一个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人。世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用他的苦难来铸成欢乐！（罗曼。罗兰）
此时在你耳畔回响的正是音乐巨人贝多芬倾其心血谱写的《命运交响曲》，这首雄壮激越的交响曲唱响天下，曾激励了千千万万的人。除了他的音乐，你还知道他更多的故事吗？你了解他的内心世界吗？今天，就让我们走近贝多芬，聆听他的故事，阅读他的灵魂，感悟他的精神。
出示学习目标：走近贝多芬——聆听他的故事 阅读他的灵魂 感悟他的精神
（二）聆听他的故事
贝多芬，你知多少？
让同学们根据查找到的有关贝多芬的资料进行互相交流，如：生平事迹、音乐成就、逸闻趣事、不幸遭遇等，为后面阅读他的灵魂奠定基础。
（三）阅读他的灵魂
用“从作者……的描写中，我看到了一个……的音乐巨人？”说一段话。
提示：分别从肖像的刻画与语言的描写中去挖掘。
1、肖像刻画中重点抓住脸部表情的刻画与服饰的描写。
（这些肖像刻画不但从远到近、由上至下进行描写，秩序井然，而且以形传神，表现出了他的生活遭际、个性气质和特有的精神世界：他那“十分陈旧，甚至是不整洁的”衣饰，“拖在衣服后面的”“早已失效了”的助听器，“愁苦”的脸，蓬乱的头发，都在印证着生活的窘迫和苦难的压力。然而，与此同时，他那“仿佛要挑起整个生命的重荷及命运的担子”的宽阔双肩，“有力的大手”，“有一种凝重不可逼视的光”的“深邃的眼睛”，“紧闭的嘴”，都在显示着他对于不幸遭遇不妥协不屈服的抗争意志。）
2、语言描写中重点理解下列语句：
（1）、“你们竟敢到兽穴里来抓老狮子毛”你知道贝多芬的想法吗？
（提示：从修辞的角度及贝多芬的性格来理解：这是比喻的说法，一般人都以为他很可怕，很难接近，而“客人”“竟然”来拜访他，女佣也未经允许就让客人进门，他对他们的做法感到吃惊）
（2）、“一株树也比一个人好……”
（提示：一方面指一棵树可以谛听大自然的声音，但他已耳聋，还比不上一棵树；另一方面耳聋后他远离纷争，心灵纯净、安宁，人的心灵还不如树纯净。）
（3）、“你可能想到我——一座已倒落了的火山，头颅在熔岩里燃烧，拼命巴望挣扎出来。”你理解它的深层含义吗？
（提示：查找贝多芬的相关资料——不幸遭遇来辅助理解：贝多芬把耳聋的自己比作是“倒落的火山”，“熔岩”指他的创作激情，意思是说，正当他对音乐的理解更进一步，创作欲望旺盛之时，遭到耳聋的打击，他不甘心就此放弃他的音乐事业，“拼命”“巴望”表现他与不幸命运作斗争的决心。）
（4）、“听我心里的音乐！你不知道我心里的感觉！一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写的音乐！”听出了他心灵的呼唤吗？
（提示：听贝多芬的《命运交响曲》深层次的理解他的精神世界及其深刻内涵：贝多芬以他的整个的生命和热情从事音乐创作，音乐在贝多芬的笔下和心里，已经成为生命的象征，而乐队只能奏出有声的音符，却不能完美传达心灵的律动和生命的节奏，即贝多芬的“心里的音乐” ）
（四）感悟他的精神
用“贝多芬，我想对你说……”句式交流学习心得，说说心中的贝多芬，感受他的精神给自己带来的启悟。
（五）拓展延伸
贝多芬在耳聋后仍坚持创作，并且写出了美丽的曲子；我国也有瞎子阿炳，在失明后拉出了动听的二胡曲《二泉映月》。这些人都是身处逆境而奋斗不息，当然在我们的生活中还有很多这样的例子，请举例。
（提示：轮椅上的传奇科学家——斯蒂芬？霍金；用毅力之光驱散生命黑暗的海伦·凯勒；在轮椅上放飞梦想的张海迪……等等。）
（六）作业
以“向生命强者致敬”为题写一篇读后感。
音乐说课稿 篇9
一、说教材
我今天说课的内容是人教版九年义务教育初中音乐七年级下册第4课的一节欣赏课《乌苏里船歌》。《乌苏里船歌》是一首赫哲族船歌，歌曲运用了大量的衬词、装饰音、回声、力度符号等等，目的是为了突出歌曲所要表达的情感和意境，歌词简单易懂，描绘的是乌苏里江的风光以及渔民捕鱼归来的场景。
二、说学情
作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。
我所面对的学生是七年级的学生，初中阶段的学生思维由形象向抽象过度，并且掌握了一定的音乐知识，但是他们正处于变声期，所以在学习演唱歌曲的过程中，教师要注意对学生保护嗓音，这个时期的学生同时也喜欢流行歌，因此教师要注意引导学生，激发学习兴趣，从而更好地展开教学。
三、说教学目标
新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：
情感态度价值观：通过聆听歌曲，感受歌曲带来的意境，学生产生对民族的热爱之情。
过程与方法：通过演唱、聆听、感受等方法，学生能够进行歌曲创编活动。
知识与技能：了解装饰音、衬词、力度符号、回声等，体会歌曲所表达的意境并学会哼唱。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：
重点是引导学生体验旋律的美感，并能够完整有感情地背唱歌曲；
难点是唱好切分节奏，了解切分节奏在歌曲中的感觉。
五、说教法、学法
为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。
学法：视听结合法、小组合作探究法。
六、说教学过程
本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：情境导入——感受体验——分段欣赏——巩固提高——课堂小结。下面，我将分别来介绍这五个环节：
第一环节是新课导入环节
好的导入是成功的一半，为了培养学习兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。上课伊始，我将采用情境导入法，利用多媒体播放朝鲜族歌曲《苹果丰收》，顺势引出本课课题。
这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。
第二环节是初步感知环节
初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。
首先我会提问“歌曲的情绪是怎样的？”学生自由发言。进而我将总结歌曲的'情绪是悠长的、宁静的，仿佛把我们带入到了乌苏里江边。
其次复听歌曲，并设问：“歌曲有什么特点？”学生自由发言。我来进行总结歌曲是摇曳的、突出了船歌的特点，仿佛看到了在江上捕鱼的人们。
通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做好准备。
第三环节是分段欣赏环节
分段欣赏这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养音乐审美能力的重要途径。在这一环节，我主要是精心诱导，变枯燥为生动，学生通过学习“分段—欣赏—哼唱”的步骤，亲身实践、自主探究。
首先是带领学生进对歌曲分段，通过聆听歌曲可以分为三段。然后带领学生聆听第一段，并提问第一段的有什么特点？学生自由回答。我来进行总结，第一段运用了大量的衬词、力度记号、装饰音和回声等。力度记号强弱的变化，营造了歌曲的意境，回声的出现仿佛把人们带到意境中，感受乌苏里江的美。然后带领学生哼唱第一段。
其次带领学生聆听第二段，并提问第二段歌词描绘的是什么内容？通过聆听学生能够感受到第二段出现了歌词和少量的衬词，更加突出地描绘了乌苏里江的美景和渔民捕鱼丰收的喜悦，歌词的出现能够帮助大家更好地感受和体会歌曲，了解作者要表达的思想情感。然后带领学生有感情地哼唱第二段。
再次带领学生学习第三段，并提问第三段有什么特点。学生自由回答，接下来教师进行总结，第三段重复第一段，出现了大量的衬词，目的是将听众拉回现实，再次感受乌苏里江的美景。然后带领学生哼唱第三段。
最后是再次整体聆听歌曲，并带入刚才的体会，完整地哼唱歌曲。
通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，把握歌曲所表达的情感与内涵。
第四环节是巩固创编环节
为了更好地巩固已经掌握的新知，并让音乐变得生动有趣。我会请同学们以小组为单位，自选打击乐器为歌曲创编伴奏，并提醒学生注意打击乐器和歌曲强弱规律的搭配。随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。
这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同学们又能充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受，同时提高音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。
第五环节是小结作业环节
好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。
在作业部分我会布置一个开放性的作业，回去继续搜集中外民族的船歌，下节课一起进行欣赏。
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