美术说课稿合集10篇
作为一位杰出的教职工，编写说课稿是必不可少的，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。那么应当如何写说课稿呢？以下是小编整理的美术说课稿10篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术说课稿 篇1
教材分析： 《我画的海洋怪兽》是苏教版实验教科书中第
十 册，第 13 课的内容，根据美术课程标准四个学习领域的划分为依据，本课隶属于 造型表现 这一学习领域。本课的教学内容对孩子们来说是一顿丰富且诱人的知识盛宴，能够从各个角度满足孩子对 海洋 的兴趣， 体验 美术 的快乐，获得对美术学习的持久兴趣。因此我把教材进行了重新的整合与取舍，准备向孩子们展示一节最贴近生活的美术课。
学情分析：被高楼、电视、网络所包围的 五 年级学生，常常会忽略 造型 之美。没有美的感染则无法引起创作的激情，可是 五 年级的学生对 海洋 的了解早己不是一张白纸，他们对于 造型表现 的方法已经积累了一定的经验，因此我紧密联系 生活 ，结合 实际 ，唤醒孩子对美术的感受能力，为本课作铺垫。
基于以上分析，我深挖教材，将本课的教学目标设定为
1.认知目标：通过欣赏大量的海洋生物，了解更多的海洋知识和海洋生物的特征。
2技能目标：抓住一个海洋怪兽的特征，用适合的表
现方法将想象中的海洋怪兽表现出来。
3.情感目标：通过了解更多的海洋生物，激发学生的观察能力，使学生提高对海洋生物和环境的保护意识。 在确定目标的基础上我将本课的
教学重点确定为 ：通过欣赏大量的海洋生物图片，了解海洋生物的特征。
难点为：如何准确抓住一个海洋怪兽的特征，并很好地表现出来。
本课的教法我准备以情境教学法、演示法为主，通过自主学习、自主发现、自主评价，激发学生的表现欲望和创作热情。
本课的学法我打算遵循：学为主体的原则，充分发挥孩子的主观能动性，变“要我学”为“我要学”“我想学”。
教学过程：
1.视频导入，引出课题。
以 海洋生物的纪录片 作为引子，抓住学生的注意力，引导学生探究的兴趣，从而提出问题：1. 这些海洋生物给你什么样的感觉？
从而引出本课的课眼，并板书： 《我画的海洋怪兽》。真正做到课、伊始，趣、亦生。
2.欣赏图片，引发启导
运用多媒体展示几种有特点的海洋生物，并引导学生欣
赏，分析这些海洋生物的外形特点、色彩与不同之处，并说一说你见到过哪些比较特别的海洋生物，说一说它的特点？
3.自主探究，明确方法
自主探究，合作交流是新课程标准特别提倡的一种学习方法，所以这一环节，我先用鼓励的语言表扬学生的学习精神，接下来，引导学生欣赏课本的范作，并鼓励学生分小组相互交流：课本上是如何表现海洋怪兽的，你最喜欢哪一幅，为什么？并说说你想象的海洋怪兽是什么样的？
此环节为学生提供了大师的作品和其他同学的作品，缓解孩子畏难的情绪。在美术课上对名画进行欣赏，带领孩子一起进步，也拓展了孩子的艺术视野和欣赏能力。
4.大胆创作，培养能力
我让学生运用喜欢的绘画制作工具，独立或小组合作完成一幅海洋怪兽。
（欣赏了这么多作品，我们也来当一回，“小设计师”吧！并强调作业的注意事项。教师让学生在课堂里进入积极学习的最有效的方法是设计各种学习任务，让学生有事可做。第二次作业也是本课的重点之一，有了前面的一系列铺垫，激发了学生的表现欲望。）
5.展示评价，培养情趣
每组派代表上台介绍自己组的最佳作品，说一说自己的设计意图，制作经验，并发表自己对作品的看法。
（教学评价 ： 1.学生自评：运用了什么材料? 设计的灵感是什么？你觉得还有哪些欠缺的地方?
2.学生互评：说说你最喜欢哪幅作品，为什么？这幅作品还有哪些需要改进的地方，让它变的更美？
3.教师评价：在教师评价的过程中，多鼓励，少批评。强化评价的内在激励作用，弱化评价的甄别和选拔的功能。）
6.课堂小结，扩展延伸
我设计了这堂课的哪一点给你带来了快乐?让学生学会从创作中体会成功的快乐，合作的快乐。
最后，我给学生留了一个扩展延伸的空间，每组按照自己所画的海洋怪兽，分角色编一段童话故事，讲给其它组的同学听。
板书设计与媒体应用
课题：我画的海洋怪兽
制作方法、过程
作品展示区
说媒体的使用： 本课的课件是常见的PPT演示文稿，虽然简单，但几个环节的运用恰到好处。如：展示图片时、学生作业时音
乐的播放，渲染气氛，创设情境，激发了学生创作的欲望。
我的说课到此结束，感谢您的聆听！（鞠躬）
1. 在写的过程中，不一定要说，第一步是说教材，第二步是说学情什么的，自然一点！
2. 写重难点时，一定要仔细想，评委听的就是重难点和教学设计，开头和结尾四个。如果实在想不到，把它发给你的复印资料中有一段教师建议中的文字就是重点，抄一下就OK！
3. 中间空的部分，根据自己的说课内容，做填空题！
4. 写教学设计时，一定要注意结合学生生活。现在的美术课一般都布置两次作业。如果只知道套用的话，想拿高分，有点困难。
5. 说课完后，他会提问几个问题，要有心理准备！
注意事项：
1. 写说课稿时，最好用铅笔和橡皮，便于涂改，而且书写的速度比较快。
2. 不要出现划掉的，涂改的地方，用橡皮擦掉不对的文字和错字。
3. 自己不知道怎么读的字或者不确定怎么读的字，千万不要写上去。（我说课就读错了一个字）。
美术说课稿 篇2
今天我说课的内容是：人美版教育课程标准实验教科书美术第一册第9课——《谁画的鱼最大》（课件）下面，我着重从教材分析、教法学法、教学程序、几个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、说教材：
1、教材分析：
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，本课是“造型、表现”领域的一个内容，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。鱼儿是我们人类的朋友，孩子们对鱼有着特殊的感情，这个课题很容易引起学生的兴趣，可以为学生提供很大的想象空间在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象，通过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导学生尝试用彩色笔、彩色纸、等多种材料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励学生大胆表现与众不同的鱼儿造型，从而促进学生个性的形成和发展。本课内容可以非常自然地引导学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，达到教学目标的多元化。所需课时一课时。
2、教学目标：
思想目标：训练学生敢于充满画面大胆作画的习惯，认识鱼的形状和特点，了解自然界的鱼与美术作品所表现的鱼的异同，初步了解艺术源于生活。
知识目标：初步感受自然界中的形象与艺术作品中的形象两者之间的关系，知道大小是在对比中产生的。能大胆作画、充满画面，画一条大鱼。
情感目标：培养学生对美术学习的兴趣和热爱自然的情感。
教学重点：通过本课学习，使学生了解鱼的形状和特征，运用所学的知识，画一条漂亮的充满画面的大鱼。
教学难点：自然界是的鱼与美术作品中的鱼有什么区别，如何突出特征把鱼画大。
教学准备：
教师：课件、鱼的图片作品、画纸、笔、小海星贴纸、作品展板等。
学生：油画棒、勾线笔、水彩笔等。
二、学情分析：
本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。而《谁画的鱼最大》让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。
三、 教学法分析：
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学一年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程的设计：
一、猜谜引入，激发兴趣
1、师：今天有一位神秘的朋友要到我们班做客，它要我们先猜一个谜语，猜出来了才和我们见面，小朋友们想不想来试一试？
五颜六色穿花衣，鳞光闪闪真美丽；
祖祖辈辈不离水, 整天摇头又摆尾。
2、师表扬猜出的孩子：“你真聪明！”。 送给你一颗“海底之星”，激发孩子的参与热情。
师：茫茫的海洋，居住着各种各样的鱼儿。大家快来看一看！（课件出示一幅海底各种鱼儿在水藻间游来游去的情景，可配以海浪声）咦!是谁向我们游过来了?师出示小丑鱼实物。
教师小结，比如说：大家说的非常好，鱼是我们人类的好朋友，大海是它美丽的家，让我们每个人都来保护鱼类，爱护这个美丽的家园。
师：小丑鱼妮妮今天来我们班有一项特殊的任务，原来妮妮现在是海洋形象公司的宣传员，她听说小朋友非常善于观察、画画的特别好，就想请大家帮她一个忙：找一找海洋里最大最美的鱼，妮妮的公司想请她来做海洋的代言人，你们愿意帮她这个忙吗？学生应答
【评析】引出动物做代言人这样的导入来激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐又充满互动的良好学习环境和氛围，激发了学生学习的兴趣，使课堂有声有色，富有童趣。
二、欣赏：美丽的海洋世界
1、师：现在就让我们跟随小丑鱼妮妮一起到美丽的海洋世界去做一次奇妙的旅行吧。要求：大家看的时候一定要仔细，(放课件：欣赏“海底世界”录像)
提问：你看到了什么？看了以后有什么感受？
生：看到了瑶鱼，清洁鱼、石斑鱼、蝴蝶鱼……
师：你还知道哪些鱼？学生应答
【评析】欢快的音乐，美丽的图片将学生带进了一个神奇的海底世界，使学生自然的进入课堂的学习氛围。在设计的情境中，经过小丑鱼的带领，学生身临其境地体验着海底世界的美、鱼儿的美，之后老师又引导学生选择自己喜欢的鱼儿来通过自己形象的展示参加竞选，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生就乐于尝试，在不知不觉中愿意去学习美术的一些基本的知识和技能。
2、师：鱼之所以能在水里自由自在的游玩，就因为它有着特殊的身体结构，下面就让我们认识一下吧。
（1）提问：鱼的身体有哪几个部分组成？学生说，教师利用小丑鱼讲解鱼身体各部位的特点。（鱼=鱼身+鱼鰭+鱼嘴+鱼眼+鱼鳞）
（2）师：是不是所有的鱼都跟小丑鱼长得一样呢？你还知道哪些形状的鱼？
生自由说，拓展认识。直接课件演示“不同形状的鱼”
三、比较：认识大小
１、师：鱼的形状真是千奇百怪啊！看,妮妮已经先挑中了两条她认为最美的鱼,还给她画了两张像，看看他们有什么不同？（学生：一大一小）好，这两条鱼放在一样大的纸上，我们仔细比较，哪条鱼放在画面上更合适？更好看？（出示作品）生分析。结果：充满画面的大鱼好看。
【评析】教师用这样互动、充满探究性的语言，用贴近儿童心理特点的语言进行教学，通过对感受色彩、体验形态等教学活动，诱导学生进入有效的学习状态。利用一年级小学生天真活泼的天性，鼓舞他们通过自我发现掌握教材中简单、直接的知识。这样设计不但摆脱了传统的教师教的模式，还培养了学生良好的学习习惯。使他们在愉悦的课堂氛围中学会了学习，并觉得学习并不是一件困难的事，从而也激发了学生的学习兴趣。
２、你也能用笔画出自己喜欢的鱼的外形吗？和妮妮比一比谁画的鱼才是最大,好吗?
3、出示课题
4、学生画出大鱼，然后集体找出画的最大的鱼。（师进行表扬）引导学生观察、比较大小，知道大小是在对比中产生的。作画时敢于充满画面并画大。
5、小丑鱼妮妮说：我们挑选海洋形象代言人，看光长的个大还不行，还有很重要的一点是要漂亮。刚才看了那么多的鱼儿，色彩斑斓我们都挑花眼了，那就让我们再来欣赏一下这些“多姿多彩的鱼”吧。（课件出示）（课件出示一些海洋鱼，尤其是一些花纹各异，色彩鲜艳的热带鱼，让学生欣赏。）
可加旁白讲解如：瞧，我的圆点花纹吧，简单大方。我身上的花纹像不像斑马身上的花纹，够帅吧！（用点、线、块加深直观的印象和理解）。
四、欣赏艺术作品
1、师：让我们看看农民画家眼中最美的鱼吧？
（出示艺术作品《戏鱼》，让学生比较二者之间有什么不同的地方？）
2、学生欣赏讨论。师：把你的发现告诉我们
3、引导学生说出鱼的“变、加、色”三方面的变化。（点、线、面的添加）
找画中的秘密，农民画家是如何把鱼画大的？你们知道吗？（生说一说）
4、教师总结：农民画家真是太有创造性了，他把鱼变得更美了。〈课件演示：将鱼变小再复原〉
我们要学习农民画家的想象力和创造力，画出与众不同的画。
[评析]自然界的鱼与艺术作品中的鱼进行多次对比，初步了解艺术源于生活的道理并由此获得了丰富的体验，品尝到了美术表现活动的多样性，身心得到舒展，情感得到了释放。
五、欣赏学生及教师优秀作品，启发学生创作思维
1、课件欣赏范例中的鱼（装饰纹样简单带过）
六、作业要求：
今天请同学们画出你心目中最大、最漂亮的鱼，我们每个小朋友都来帮助小丑鱼妮妮完成她的使命，一起来加油！
【评析】教师的引导、鼓舞，为学生提供了丰富的想象空间。通过学生大胆的、有创意的想象。不难看出学生的潜在能力是很宽泛的。只要我们教师掌握一定的教育方法，善于发现、善于引导、善于鼓舞学生，学生的潜能就将得到充分的发挥。
七、学生作画，教师巡视指导。
（背景音乐《潜海姑娘》）
【评析】提出要求，可以使学生有的放失，明确目标。教师的巡回指导，及时的表扬和鼓励，在配以欢快、愉悦的音乐。为学生创设了轻松愉悦的课堂氛围，也拉进了师生之间的关系，跟好的促进了学生的表现热情。
八、展评
将画贴到前面的海底世界展板上评讲。先请小朋友评，师再总评，最好的送海底之星。
【评析】学生带上已画好的画参加竞选，学生和教师对鱼儿的形象加以讲评。在课堂上，教师为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。学生幼稚、天真的作品，使课堂变得轻松而活跃。无论是教师的评价，还是同学对自己及自己对自己的点评，都使学生轻松的接受并使其在赞美和鼓励声中得到了成功的。教师对学生鼓励的话语，满意的微笑，赞许的眼神，默许的点头，都使孩子们感受到老师的器重，关切和敬佩，体验到成功的喜悦。使整个课堂教学气氛就像春天的细雨，冬日的暖阳，和谐而愉悦。
九、延伸
回去以后我们还可以用剪纸、橡皮泥等制作鱼装饰美化我们的生活。
美术说课稿 篇3
一、设计理念（或教材分析）：
布条，毛线、废纸等都是幼儿生活中常见的一些废旧材料，本活动以故事情境导入，利用这些废旧材料与头发之间的物态相似性发散思维，采用教师讲解示范与幼儿自主探索的方式引导幼儿尝试制作各种美丽的假发，从而引导幼儿发现生活中的创意元素，体验废物利用的成功感。
二、活动目标：
1、引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线等各种废旧材料，在浴帽上制作自己喜欢的假发。
2、体验利用废物进行手工制作的乐趣和成功感。
三、重难点：
重点：能均匀、密集地将磁带，毛线、纸条等贴在浴帽上做成假发。
难点：发散思维，设计出不同的假发发型。
四、活动过程：
1、导入活动，引起制作兴趣。
在这个过程中，我运用故事情节导入，充分调动幼儿的制作兴趣。
2、欣赏自制假发，了解制作材料和基本方法。
我出示了两个假发，分别是用彩带和磁带另种材料做的。其中彩带是幼儿平时接触过的材料，磁带是他们平时没接触过的材料。意图激发幼儿运用多种材料制作的欲望。同时，两个假发在发型上页有所区别，一个是长卷发，一个是短卷发。引导幼儿创造出不同的发型。
3、欣赏发型图片，探索讨论各款假发的制作方法。
我提供的图片是具有鲜明特点的几种发型。重点在于帮助幼儿分析各种发型不同的方向性，以及引导幼儿讨论，不同的发型可以用什么材料去表现。
4、幼儿制作假发，教师巡回观察指导。
操作的过程比较漫长。但是整个过程中幼儿的情绪始终是高涨的。期间也有一些幼儿遇到了困难。比如，浴帽是软的，所以不好掌握方向性。还有有些幼儿选择了磁带，用双面胶不太好粘，需要老师和同伴的帮助。等等。
5、假发秀。
最后我选择了一段欢快的音乐，带领幼儿集体跳舞秀假发，将活动推向了高潮，同时也充分让幼儿体验制作带来的成就感。
五、不足。
活动过程中，我也发现了一些不足。
1、材料的交代方面不够细致，以至于幼儿遇到困难的时候不知道该用什么替代品。
2、浴帽太软了，幼儿不能准确把握方向性，要是能找个东西支撑一下会好一些。
美术说课稿 篇4
一、说教材：
1、地位、作用和特点：
今天说课的课题是人美版高中课程标准实验教科书——《美术鉴赏》第_____课《……》。（同时在黑板上板书课题）本节是在学习了……之后编排的。通过本节课的学习，既可以……对……的'知识进一步巩固和深化，又可以为后面学习……打下基础，所以 ……是本章的重要内容。此外，《……》的知识与我们日常生活、生产、科学研究……有着密切的联系，因此学习这部分有着广泛的现实意义。本节的特点之一是：……；特点之二是：……2、教学目标：
根据《教学大纲》的要求和学生已有的知识基础和认知能力，确定以下教学目标：
（1）知识与技能目标：……
（2）过程与方法目标：……
（3）情感态度与价值观目标：……
3、教学的重点和难点：
（1）教学重点：……
（2）教学难点：……
二、说教法：（简单叙述即可，主要是教学手段）基于上面的教材分析，我根据自己对研究性学习"启发式"教学模式和新课程改革的理论认识，结合本校学生实际，主要突出了几个方面：一是创设问题情景，充分调动学生求知欲，并以此来激发学生的探究心理。二是运用启发式教学方法，就是把教和学的各种方法综合起来统一组织运用于教学过程，以求获得最佳效果。另外还注意获得和交换信息渠道的综合、教学手段的综合和课堂内外的综合。并且在整个教学设计尽量做到注意学生的心理特点和认知规律，触发学生的思维，使教学过程真正成为学生的学习过程，以思维教学代替单纯的记忆教学。三是注重渗透数学思考方法（联想法、类比法、数形结合等一般科学方法）。让学生在探索学习知识的过程中，领会常见数学思想方法，培养学生的探索能力和创造性素质。四是注意在探究问题时留给学生充分的时间，以利于开放学生的思维。当然这就应在处理教学内容时能够做到叶老师所说"教就是为了不教".
三、说学法：（略述）
学生学习的过程实际上就是学生主动获取、整理、贮存、运用知识和获得学习能力的过程，因此，我觉得在教学中，指导学生学习时，应尽量避免单纯地、直露地向学生灌输某种学习方法。有效的能被学生接受的学法指导应是渗透在教学过程中进行的，是通过优化教学程序来增强学法指导的目的性和实效性。在本节课的教学中主要渗透以下几个方面的学法指导。
1、培养学生学会通过自学、观察、实验等方法获取相关知识，使学生在探索研究过程中分析、归纳、推理能力得到提高。
本节教师通过列举具体事例来进行分析，归纳出……，并依据此知识与具体事例结合、推导出……，这正是一个分析和推理的全过程。
2、让学生亲自经历运用科学方法探索的过程。 主要是努力创设应用科学方法探索、解决问题情境，让学生在探索中体会科学方法，如在讲授 时，可通过演示，创设探索规律的情境，引导学生以可靠的事实为基础，经过抽象思维揭示内在规律，从而使学生领悟到把可靠的事实和深刻的理论思维结合起来的特点。
3、让学生在探索性实验中自己摸索方法，观察和分析现象，从而发现"新"的问题或探索出"新"的规律。从而培养学生的发散思维和收敛思维能力，激发学生的创造动力。在实践中要尽可能让学生多动脑、多动手、多观察、多交流、多分析；老师要给学生多点拨、多启发、多激励，不断地寻找学生思维和操作上的闪光点，及时总结和推广。
4、在指导学生解决问题时，引导学生通过比较、猜测、尝试、质疑、发现等探究环节选择合适的概念、规律和解决问题方法，从而克服思维定势的消极影响，促进知识的正向迁移。如教师引导学生对比中，蕴含的本质差异，从而摆脱知识迁移的负面影响。这样，既有利于学生养成认真分析过程、善于比较的好习惯，又有利于培养学生通过现象发掘知识内在本质的能力。
四、教学过程：（重点叙述）
（一）、课题引入：
教师创设问题情景（创设情景：A、教师演示实验。B、使用多媒体模拟一些比较有趣、与生活实践比较有关的事例。C、讲述数学科学史上的有关情况。）激发学生的探究欲望，引导学生提出接下去要研究的问题。
（二）、新课教学：
1、针对上面提出的问题，设计学生动手实践，让学生通过动手探索有关的知识，并引导学生进行交流、讨论得出新知，并进一步提出下面的问题。
2、组织学生进行新问题的实验方法设计—这时在设计上最好是有对比性、数学方法性的设计实验，指导学生实验、通过多媒体的辅助，显示学生的实验数据，模拟强化出实验情况，由学生分析比较，归纳总结出知识的结构。
（三）、实施反馈：
1、课堂反馈，迁移知识（最好迁移到与生活有关的例子）。让学生分析有关的问题，实现知识的升华、实现学生的再次创新。
2、课后反馈，延续创新。通过课后练习，学生互改作业，课后研实验，实现课堂内外的综合，实现创新精神的延续。
五、板书设计：
在教学中我把黑板分为三部分，把知识要点写在左侧，中间知识推导过程，右边实例应用。
六、说课综述：
以上是我对《 》这节教材的认识和对教学过程的设计。在整个课堂中，我引导学生回顾前面学过的……知识，并把它运用到对……的认识，使学生的认知活动逐步深化，既掌握了知识，又学会了方法。
总之，对课堂的设计我始终在努力贯彻以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从各种实际出发，充分利用各种教学手段来激发学生的学习兴趣，体现了对学生创新意识的培养。
我的说课完毕，谢谢各位评委老师，大家辛苦了！
美术说课稿 篇5
各位专家、各位评委你们好，我说课的课题是：“巨人”辈出——文艺复兴美术。下面我主要从教材分析，学生分析，教法学法，教学过程的设计四个方面来谈一下本节课的设计思路。欢迎各位专家给予指导。
一、教材分析：
1、内容结构：本课采用突出重点人物，重点分析经典作品的方法，着重介绍欧洲文艺复兴时期美术最具有代表性的五位美术家。每位美术家单独一节。另有“相关链接”，介绍同时期的其他一些重要美术家和经典作品，以拓宽学生视野，加深对文艺复兴美术的理解。从而赞赏美术对社会、文化发展的贡献，进而形成尊重世界多元文化的情感和态度。
2、本课内容的重点是欣赏意大利文艺复兴“三杰”，即达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的作品，要求对作品进行比较深入的分析，并对三人的艺术风格进行比较研究。
3、本课的难点，主要在于学生对欧洲文艺复兴时期的时代特点、它在历史上的重要作用、特别是当时的先进思想——人文主义，缺乏比较深入的了解。需要教师进行适当的补充。
4、教学目标：⑴ 学习欣赏西方经典美术作品的方法，体会经典美术作品的艺术魅力。⑵ 加深对欧洲文艺复兴这一伟大历史时期的认识，体会美术的文化价值。
5、教具：课本、教案、学案、多媒体
学具：课本、白纸
二、学情分析：
高一学生已经具有一定的基础知识和技能，认知能力和知识水平都达到了一定层次，具有一定的逻辑思维能力及强烈的好奇心，正经历着从感性思维、形象思维向理性思维、抽象思维的转轨期，感性的东西对他们来说还是比较具有吸引力。因此在教学中，要充分发挥美术学科的优势，充分利用学生感官体验的审美愉悦，创设浓郁的学习气氛，通过学生主动思考、质疑、参与、合作，引导学生分析、讨论、推测，使学生的认识过程从直观的感性体验和想象上升到理性的思维阶段，“授人以渔”，提高其自主鉴赏的能力，并通过学生自主的欣赏和审美经验的积累，达到“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”（南北朝 刘勰）的学习效果，从根本上提高课堂的实效性和学生的审美素养。
三、教法及学法
教法、学法的选择应以教育教学理论为指导，依据教材的特点和学生的实际来确定，落脚点应在学生的可持续发展上。美国华盛顿一所大学有句名言：“我听见了，就忘记了，我看见了，就记住了；我做过了，就理解了。”学生学习知识的最佳途径是由学生自己去发现，去探索。根据教材的特点、要求和学生的思维能力及其心理特点，我准备采用主体探究式教学法与学生合作式学习法相结合来组织本节课的教学，同时辅以练习反馈、变式训练等经典做法。让学生
在活动中渗透教学主题，在参与中领悟教学内容，
在体验中培养健康情感，在探究中形成科学态度
在思考中掌握学习方法，在应用中获得实践能力，
在交流中展现个性才能，在联系中拓宽知识领域！
新课程标准有针对性地提出，应将关注知识结果转向关注活动过程。在教学中，如果我们教师能从学生的角度出发，把课堂的主动权还给学生，让学生在活动中发现，在活动中合作，在活动中内化，在活动中运用，在活动中创造，我们的课堂自然会充满不竭的活力。
四、教学过程：
1、以疑激趣，导入新课：（3分钟）
我国宋代学者张之厚说“学则需疑”“于无疑处生疑，方是进矣”。课堂教学的导入，负有酝酿情绪、集中学生注意力和带入情境的作用。优秀的教师从踏入教室的最初几句话起，就应像磁铁般地吸引学生，创设出良好的教学情境，促成学生情绪高涨，步入智力振奋状态，为魅力课堂的形成打下基础。我拟引用恩格斯对文艺复兴的评价开场并设疑：恩格斯为什么说这是一次最伟大、进步的变革？是一个需要巨人而且产生了巨人的时代，产生了哪些巨人？以此激发学生学习兴趣的方法导入新课。
2、补充知识，奠定基础：（5分钟）
欧洲文艺复兴是人类思想文化史上最重要的阶段之一，它对人类产生的精神与文化政治的影响，它的文化价值，是极为珍贵的。美术是其精神财富中最精彩的部分之一。几位经典的美术大师，是构成文艺复兴文化的主体。但是，与其他课的欣赏不同之处在于，本课六位美术家（尤其是“三杰”），必须放在文艺复兴的大环境与人文主义的思潮的大背景中，才能获得真谛。因此，了解文艺复兴产生的历史背景，就显得十分重要。我在这个环节设计通过多媒体给学生补充有关文艺复兴产生的历史背景（板书：一、历史背景），为下面进一步欣赏美术作品奠定理论基础。这里有一个关键词是“人文主义”（板书：人文主义），即争取个人在现实世界中的地位和发展，主宰宇宙的不是神而是人。这与欧洲中世纪的否定人生、否定现实、提倡禁欲主义的宗教世界观，是针锋相对的。
3、分别赏析，横向比较（30分钟）
这一环节是本课的重点部分，我设计采用先对“三杰”分别赏析，然后再对其进行横向比较，使学生不仅能够感受他们各自作品的艺术魅力，更能通过比较的探究，把握其艺术个性。
首先设疑：本课中欧洲文艺复兴美术“三杰”（板书：“三杰”）是指哪三位美术家？
⑴ 达芬奇的绘画 （板书）
学生通过小组讨论、分析，完成教师的台阶式设疑：
①恩格斯提到的第一个巨人就是达芬奇，为什么？
②你知道他的哪些作品？
③运用已有美术知识尝试分析《最后的晚餐》（板书）。教师提示：主要从形象、情节、构图、透视四个角度探究。（板书：形象、情节、构图、透视）
④有没有同学能画出焦点透视的示意图。（说课演示：画焦点透视的示意图）
学生经过互相交流、共同探究后，每个小组推荐一名同学代表发言，其他小组有不同意见或需要补充的再提出来交流，教师及时肯定和补充。问题④是我设计的让学生动手画的环节，请能画的同学画到黑板上，其他同学各自画在准备的纸上，在这个过程中，教师巡视、指导，并选优秀作业进行表扬，展示。目的就是提供条件让不同的学生展示自己的成果，促进学生主动、积极地表现自我，通过成功表现使学生获得成就感，让课堂成为学生张扬个性、健康成长的沃土。
（2）米开朗基罗的绘画（板书）
学生通过小组讨论、分析，完成教师的台阶式设疑：
① 《西斯廷教堂天顶画——创世纪》表现的内容？
② 中国古代神话传说中是如何造就天地、人类等万物的呢？
③ 尝试分析《创造亚当》（板书：《创造亚当》）一图的艺术特色。教师提示：从内容、形式、对比因素等方面入手。（板书：内容、形式、对比因素）
④ 文艺复兴借用了古希腊罗马的语言唱出新的文化的赞歌，在《创造亚当》一图中有没有体现？如何体现的？
通过不同组学生展现自己的分析结果，交流，教师参与，得出结论。
本环节的设计是依据学生的认知结构 ，在创设问题情境时设置适当的台阶，让学生产生跳一跳能摘到苹果的成就感，以利于学生积极思考、自主探究、发现问题、思考问题，营造交流的、融洽的课堂气氛，培养学生综合分析问题的能力，提高学生思维的广度和深度，
⑶ 拉斐尔的绘画（板书）
学生分小组讨论、分析拉斐尔的《椅中圣母》（板书），教师提示：从构图、形象、色彩、形式对比因素（直线和曲线）四方面进行。然后交流、补充、总结得出结论。（板书：构图、形象、色彩、形式对比因素）
⑷横向比较：（板书）（分钟）
在师生共同分别赏析了“三杰”绘画作品，体味了其艺术特色的基础上设计这一个环节，让学生横向比较这三幅作品的相同和不同之处，从而更加深刻的认识他们的作品所折射出的人文主义的光辉、高超的艺术技巧、以及每个人的艺术个性特征，提高学生从感性认识到理性分析进而综合认知的能力。教师设置四个角度进行提示，让学生思考：
①作品尽管表现的都是宗教题材，但表现的形象却都是活生生的人，具有鲜活的生命力，闪耀着人文主义的光辉。
②作品都选择了人物或事件最富有戏剧性、概括性和表现力的瞬间。
③作品都选择了适合内容的有意味的形式。
④艺术家的个性特征得到了充分的体现。达芬奇的深湛、含蓄和富于理智，米开朗基罗的雄健有力、充满激情，拉斐尔的优雅、和谐、秀美等。
4、拓展知识，加深理解：（3分钟）
要求学生课后欣赏“三杰”的其他作品和课本介绍的其他美术家的作品和成就，加深对文艺复兴取得的巨大成就和价值的认识和理解，为下一节课做准备。
5、课堂小结：教学过程结束。（4分钟）
本课的设计，主要依据认识发生论和诱思探究理论原理，把握学生的认知结构，精心设计教学。新课程改革要求我们做一个有爱心有思想有追求有能力的教师。要使每节课都眉目分明，山青水秀，让美术课堂成为学生健康成长的沃土。这是我个人对本节课的设计思路，不当之处，请各位评委老师批评指正。我的说课完了，谢谢！
美术说课稿 篇6
尊敬的各位老师，大家下午好！
今天我说课的课题是《老人与儿童》,选自苏少版美术教材第三册第十七课。
下面我主要从教材分析、教学方法、教学过程以及板书设计四个方面来介绍我的教学设计。
一． 说教材
本课属于造型·表现领域。
小朋友们与爷爷、奶奶、外公、外婆之间特别亲近，经常发生一些有趣的事情，学生对这些发生在自己身上的事情都非常熟悉，创作起来得心应手。同时还可以在教学过程中自然渗透尊老爱幼的传统美德教育。（ 我在这一课主要是让学生通过观察、欣赏、比较来讨论老人与儿童的特点，根据自己的经历或想象描绘一幅关于老人与儿童的绘画作品，从中体验绘画的快乐。）
在本册教材中，只有本课提醒学生用线描来表现作品。对于二年级学生来说，过于专业的线描知识可以不作太深入地探讨，只要求他们能结合所学的《画触觉》中运用不同线条、不同点的结合表达自己的感官感受，进一步培养他们的观察能力和感知能力，运用长短交替、流畅圆润、粗细不一的线条，充分表现出老人面部的粗糙感和儿童的细腻圆润感，更深入地学习线条质感的表现知识，也为以后学习专业线描画打下基础。
1. 教学目标：
依据课程标准，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，我确定本课的教学目标为：
① 认知目标
了解老人与儿童不同的年龄特征和运用线条所体现的不同质感来表现出老人与儿童粗糙和细腻的不同外貌特征。
②技能目标：
引导学生仔细观察、自主探索、运用线描的手法表现出老人和儿童的面部特征及动态熟悉的生活情景，创作出构图完整的绘画作品。
③ 情感目标：
通过各种感知，观察，回忆，让学生感受亲情，培养学生尊老爱幼的品质。
2.教学重点：老人和儿童不同特征的刻画，通过创设老人与儿童在一起的情景，让学生体验美术创作的乐趣。
3.教学难点：运用线条所体现的不同质感表现出老人与儿童粗糙和细腻的不同外貌特征。
4.教学准备：
教师：多媒体课件、范作等
学生：美术用具，如水彩笔、彩铅等
二． 说教法
细致入微的教材分析是教学目标得以实现的第一步，切实有效的教学方法运用又是关键所在。
所以，围绕以上的重点、难点，并且依据本课的性质及学生认知现状，本课以营造良好融洽的师生互动氛围为主线，创设的几个不同的教学情景为线索，充分动用学生已有生活体验，不断采用观察、比较、启发、欣赏、归纳、示范相结合的教学方法，在图片的比较中调动学生的积极性与自觉性。在观察老人与儿童不同的外貌特征这一过程中，我采用比较观察法，在培养了学生的观察比较能力的同时，又训练了学生的探究创作能力。
三． 说学法：
我认为美术教学的根本目的不仅仅是让学生完成一张美术作品，还要培养学生的感知力、探究力、创造力。因此，一堂好课，教法的运用是必要的、学法的指导更是值得推敲。
造型是视觉艺术重要的表现形式，我充分利用学生已学过的用不同点、线表现触觉的知识，引导学生抓住已学和将学领域中的共性，逐步深入的理解、掌握用不同的线来表现老人与儿童不同外貌的肌理感觉，并通过鼓励学生联系已有的生活情景，主动交流，激发兴趣，在轻松愉快的学习环境中，自然展开回忆，并采用低龄段小朋友特有的线描表现形式进入美术创作的境界，感受到绘画的乐趣。
四.说教学过程：
无论是教法，还是学法，都要全方位的渗透到教学过程中去。
1. “大家来找茬”游戏导入
师：下面是我们的游戏“大家来找茬”，小朋友比一比谁的观察最细致，仔细观察照片中女孩的脸、头发等。一会儿，老师要给大家来一个“超级变变变”。（生：头发变白，眼神变暗，牙变黄等）
（二年级学生拥有着无尽的活力和激情，以游戏的方式引起学生兴趣。通过模像直观，让学生观察对比年轻人变成老人的图片，初步了解老年人面部特征。）
师：对比老奶奶的照片，我们小朋友的脸有哪些特征？小朋友们也可以摸一摸自己的脸，是怎样的触觉。
（学生通过对比观察，认识到儿童的皮肤白白嫩嫩，眼睛大而有神等）
再由教师总结因为年龄的差异，老人和儿童的脸部特征有所不同。顺势引出本课的课题《老人与儿童》。
2. 探索与发现(课件展示)
（1） 找一找
师:找一找,老奶奶的脸上哪些部位的皱纹分布最多! (生:眼睛、嘴巴、脸颊)
师:分别提问①长在额头上的皱纹 抬头纹
②长在脸颊附近的皱纹 表情纹
③长在眼角旁的皱纹 鱼尾纹
通过脸部照片皱纹的特写，让学生了解到在画老年人脸部皱纹时不是乱画的，而是在不同的位置添加相应的皱纹。（教师贴出相应的范图）
师：你们看这位老爷爷最近很烦恼，他的头顶光亮，好像一颗大灯泡！要是在漆黑的夜晚，他可用不着手电筒呢！（对于低年级儿童，利用生动形象的语言引起学生注意力，许多学生都开心的笑了，为课堂教学营造轻松愉快的氛围。）
老爷爷的头发除了少还有什么特点？（生：变白了）
（顺势请学生联系生活回忆爷爷奶奶的发型，教师贴出范画。并针对其中一款卷发提问：为什么老年人会烫卷发，师生共同总结出：因为老年人头发少，烫卷发可以使头发看上去变多且美观、时尚。）
师：出示小朋友头发照片，请学生说出小朋友头发的特点黑亮、多等。
（由此对比出老人与儿童的头发也有所不同）
师：除了头发会变白，还有哪些毛发会变白？（生：胡子，眉毛）
（利用课件展示老爷爷不同样式的胡子照片并贴出范画）
（2）.画一画
师：不知道老师六十岁会变成怎样的一位老奶奶？（对于二年级的小学生来说，教师在课堂中示范是很有必要的，学生在教师的示范中学会运用线条及掌握线条的变化。在示范时，讲解与绘画同步进行，更能使学生掌握儿童和老人用线特点及刻画他们的重点。）
邀请两位小朋友上台尝试在老师准备的2张男、女孩面部添加皱纹，也可改变发型，使其变成老年人。由此激发学生的表现欲及学习热情。
师：出示老年人的站姿（PPT）
（3）. 表演和巩固：
师：为学生创设不同的情景，请学生思考老年人在过马路，起床等场景下的行动是怎样的，小朋友在相同的情景下的行动又是如何。
现场请两组小朋友分别表演老年人和小朋友在走路时和起床时的动作。并选出最佳表演奖，奖励一枚小奖章。
（模仿秀一是为作业作铺垫，让学生不局限在老人与儿童的面部特征，动态此时就是更好的结合；
二是更好地掌握老人与儿童的特征；
三是调动了学生的兴趣。
通过模仿表演的形式让学生了解老年人因为年纪大行动不便走路时弯着腰，手持拐杖；小朋友活泼好动，腰杆挺直。）
（范画展示）
（4）.交流想法 让学生回忆并讨论和老人在一起时最深刻的趣事，培养学生尊老爱幼的品质。
3欣赏美术作品，学习绘画方法。
水墨作品。如何体现线条的流畅和粗糙。大胆地运用笔墨。
线描作品。如何用线表现老人和儿童的不同，初步理解线条的几种质感。
学生作品。同龄人在绘画时是如何表现老人与儿童的不同，使得学生感受到自己也是能画出来的。
4教师范画（范图）
展示（先贴范图再于黑板上画出老人与儿童的线描图）
5作业布置
（1） 运用线描的形式，画出一组老人和儿童在一起的有趣情景
（2） 注意区别老人和儿童的面部特征及动态
（3） 根据老人和儿童的特征，利用点、线、色彩装饰衣服。
（4） 添加有趣的场景如公园、家、马路等，注意构图要饱满，色彩要丰富。
6评价反馈
学生完成作业后，把作品呈现在作品展示区内，然后组织群体学生参与评价交流，教师在学生评价时应注意评价方法的引导，尽可能让学生说，例如：最有创意的是，涂色最均匀的是（。这样的设计既能培养和提高学生美术表现能力和美术欣赏评价能力，又有利于学生生动的表现自己的情感，从而获得成功的愉悦）
7总结扩展
让学生欣赏多种表现手法，如水粉、雕塑、油画等表现出的老人与儿童造型，拓宽了学生的视野。并在总结中教师强调要关心、爱护老人和儿童，让世界处处充满爱，使学生的感情再次得到升华。
五.板书设计
《老人和儿童》这一课既要让学生了解生活中的亲情，又要让学生尝试用线条的形式表达生活中最熟悉的老人和儿童形象，所以要让学生带着情感学习，让学生在教师有目的，有计划的组织活动下有效学习，得到最大可能的发展。
美术说课稿 篇7
一、 教材分析
《神气的小厨师》是义务教育课程标准实验教科书第一册第十六课的内容。 这是一节综合造型表现课，教材中针对儿童心理特点，选择儿童喜欢的食物为题材，贴近学生生活，以学生的现实活动和社会实践为基础，把美术和生活有机联系，从不同角度体验美术的乐趣，增强学习美术的信心。
二、 设计理念：
这个过程让学生主动参于学习，自主发现问题，并在实际动手中寻求知识点，找到学习方法，体验学习乐趣。教师只起到一个辅助和引导作用，把课堂的自主权交给学生，让学生自己去发现问题、探索和研究问题，让学生成为课堂的主人。
三、教学目标
1、情感态度与价值观：通过制作食物让学生体验艺术创作活动带来的愉悦感受。同时引导学生用丢弃的废旧材料和橡皮泥来进行制作，让他们从中知道很多东西可以循环利用的。
2、过程与方法：通过欣赏图片让学生自主，探究食物的基本形态和制作方法。感受各种材料特性，进入“神气的小厨师”的角色，探讨巧妙运用各种材料把自己喜爱的食物表现出来
3、知识与技能：利用各种材料的特点制作自己喜欢的事物。感受食品艺术之美，学习欣赏食品的方法。培养学生热爱劳动
四、教学重难点
重点：1.学会利用生活中的材料（如纸和橡皮泥等）做出多种多样的事物。
难点：2.创新使用材料，制作方法精细。
五、 教学方法：欣赏法、讲授法、演示法、讨论法、练习法
六、教师准备：课件、制作作品
七、教学过程
一）、欣赏观察，激发兴趣
名 的教育家苏霍姆林斯基说：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”美术是形象艺术，它的美存在于美术作品的形象中。没有形象的美术就谈不上 美术。用眼睛观察是感知理解美术的前提条件。培养学生真正会观察，让学生有一双懂欣赏的眼睛，使其终身受益，这是美术教学必须重视的任务。所以我通过喜欢 吃的美食激发学生兴趣，在分类大纲里有三张关于事物的图片让学生回答选择，从而了解美食的简单分类通过美食来引出厨师再有视频中的厨师做菜的样子，让学生感受厨师的神气，从而引出课题神气的小厨师
二）、了解生活中的食物
在 欣赏生活中的食物时，让学生了解食物的分类还让他们说说的其特点和颜色，使学生更容易记住各种的结构特征，教师在这一环节起到引导作用。“好表扬”是小学 生的重要心理特点，表扬使学生体会到学习的进步的喜悦，从中得到心理的满足，从而产生积极的情感。所以学生找出哪种食物对应哪种类型时我会给于表扬，让学 生一种愉快、自傲的情感体验。
三）、欣赏演示
这一步骤我用了示范性欣赏的方法，让学生直观的欣赏教师做的“食物”，学生看到老师各种食物，自己就有想做食物的冲动。由于小学生认知能力、表达能力的限制，在美术作品的欣赏中有时需要教师一步步的引导，通过分析、交流、感受等过程来解决问题，并达到欣赏作品的目的才能更深入的理解作品。所以在本环节让他们欣赏的同时说说老师做的“食物”是用什么材料什么方法做的，让学生通过观赏了解制作“食物”的选材和制作方法，接下来再让学生看我制作过程的步骤，并通过欣赏比较了解整齐打摆放才是美。让他们在制作过程中不仅做的像而且要摆放美观。
四）、学生创作
“兴 趣是最好的老师”。所以我让他们带上厨师帽来做美食，更激发他们的积极性，根据美术学科的特点，制作法是学习过程中的一种主要的实践活动，使学生巩固和完 善的知识、技能。学生在学习了树的知识后，用自己喜欢的方法进行创作，并鼓励学生大胆的创作。学生制作时播放轻松的音乐，调节课堂气氛。
五） 、评价
人类的本质中最殷切的需求是渴望被肯定。由于学生在比例方面的感知有差别，而且整体把握形态的能力较弱。评价学生的作品应该因人而异，更多关注学生的学习态度。
在此环节我用了比 较欣赏，目的是为了找出作品之间相同或相异之处以促进对欣赏对象的理解。比较欣赏由于对欣赏对象相关方面的比较，而使欣赏本身具有特别的新意和深度，在具 体教学时，假如能充分利用比较欣赏法，引导学生对作品的内容、形式、技巧乃至风格等方面进行纵横交叉比较，则比空洞的分析、讲解和说教更为生动，更易使学 生得到启发，从而使其加深理解，激发学习主动性。
六） 、拓展
通过这一环节让学生了解，其实我们除了用彩纸还可以用很多废旧材料来做食物，出示海绵泡沫塑料做的食品让学生观赏，课后同学们可以用其他废旧材料来做些你喜欢的食物。
以上就是我今天说课的内容，谢谢。
美术说课稿 篇8
一．教材分析
教材：一年级第二学期《高高的楼房》 课时：1课时
本课属于“形状造型”学习领域，在学习了圆形组合造型的基础上，学习用方形组合的方法表现生活中的方形物。本课和前几课的联系非常紧密，都是学习方形与日常生活事物之间的联系。所以讲授时顺带着复习之前的课程，让学生能够温故而知新。
高楼基本全部是用方形可以表现的，在授课的过程中主要突出方形叠加的效果，像搭积木一样把楼房建造起来。只是单调的方形不能激发起学生的学习兴趣，所以要在方形的基础上加入其他基本形的拓展，让学生对建造楼房感兴趣。
二．学情分析
本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的阶段，但同时也是自律性比较差，容易分神的阶段。要在整节课中不断的有惊喜，才能够吸引住学生的眼球。
三．教学教法
1.创设意境
由于学生所在环境的限制，没有跟多机会能够见到高楼大厦，所以在做时就要加入大量的高楼图片，让学生先在视觉上有一个直观的认识。
用去郊游的假设场景，激起学生的好奇心。在众多的图片和欢快的音乐中，学生能够领略到如郊游一般的愉快心情。在放松的心境中去学习，能使学生更快的进入状态。
2.游戏教学
一年级的学生年龄较小，在教学中加入“搭高楼”游戏的环节能够激发他们学习的兴趣，并且能够训练每个学生的动手能力和审美能力，以小组为单位也能培养学生小组合作精神和组员之间的配合，只有团结一致才能取得最后的胜利。
3.启发创新
画高楼时，在方形的基础上可以发挥学生的想象力，启发学生用其他的基本形。教师利用游戏环节的高楼做讲解，学生能够理解如何用不同的形状改变高楼内部的结构。
绘画水平较好的学生，教师在黑板上做示范讲解，添加动物或者植物外形的变换，开阔学生的思维，让他们任意发挥，把高楼变得更奇特。
4.讲评拓展
最后把所有完成的作品贴到背景画中，组合成一幅集体作品。请一名学生讲述自己的高楼并互相点评。结束时加入两纲教育中的民族教育，培养学生热爱家乡，热爱祖国的意识。
美术说课稿 篇9
美无处不在，无处不有，在我们的生活中，处处弥漫着美的气息，如美丽的风景，图画，音乐，着装等显性的美，还有人如人之间的隐性的情感美、道德美，考虑到幼儿的认知特点是从具体到抽象的，因此，设想让幼儿欣赏显性的美，从而感受到隐性的美，又考虑到幼儿的生活实际，发现平时幼儿在同伴过生日的时候会送上一张小小的生日贺卡，表示对同伴的祝福。而生日贺卡这个题材正是由显性的美到隐性美内化的最典型的素材。生日贺卡又有其不同形象美，色彩美，造型美，所以我就选择了生日贺卡作为教学活动内容。
教学目标：
1、欣赏生日贺卡画面的形象美，色彩美，造型美。
2、感受贺卡所表达的温馨的情感和美好的祝福。
3、提高选择贺卡的有意性、并用美的语言表达祝福。
教学重点：目标1
教学难点: 理解贺卡的隐性美，提高选择贺卡的有意性 。
隐性的美是比较抽象的，教师让幼儿反复的欣赏、讨论、帮助幼儿建立自己的审美特色，从理解美到表现美，从分类到送祝福，帮助幼儿理解贺卡的隐性美，促进幼儿的心理健康。
教学准备：幼儿与家长共同收集数张生日贺卡、环境布置、生日蛋糕
教学过程：
(一)唱生日歌 ，激发兴趣，体验快乐的情感。
(二)欣赏自己带来的贺卡 ，欣赏其形象美，色彩美，造型美，感受和卡所表达的祝福与愿望。
1、幼儿讨论、教师指导，欣赏贺卡的美
2、集体欣赏，分类比较。
(三)每位幼儿想一句祝福的语句，为生日的幼儿送上祝福，教师指导。
(四)游戏：买贺卡，提高幼儿选择贺卡的有意性。
(五)延伸活动，制作贺卡，进一步提供幼儿创造美的能力。
设计思想：
1、生活化的特色
《纲要》中指出:在艺术活动中，教师要引导幼儿接触周围和生活中美好的人，事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。“生日贺卡”是成日幼儿生活中不可缺少的事物，每当节日来临时，幼儿就会在家长的引导下，为教师或同伴献上自己亲手制作或精心挑选的贺卡。涉及该活动旨在让幼儿通过成人的启发、引导，去感受发现生活中美好的事物，培养幼儿热爱生活的态度。
2、活动符合幼儿的认知特点。
互动中教师先让幼儿认识卡片上显性的美，在通过送祝福理解贺卡其隐性的美，体现了活动为目标服务，目标为生活服务，体现可持续发展的理念。同时体现了艺术与幼儿的心理将康息息相关的特点，因为艺术中蕴含的丰富情感通过审美中介感染着儿童的心灵。
3、活动体现了艺术活动发现美、感受美、创造美的全过程
(1)前延部分，收集材料，布置环境，旨在练就幼儿发现美捕捉美的能力。《纲要》中指出，大千世界，处处皆美，幼儿发现美的事物多半依赖于客观事物本身的鲜明特征的吸引，多数于自发而缺乏自觉性，教师应该有意识的培养他们通过探索和学习自觉地去发现捕捉美。因此教师非常重视
活动的前延部分，提高幼儿参与活动的有意性。
(2)活动过程中，提高幼儿感受美的能力。幼儿的美感多处于直观感受水平，具有形象性和功能性的特点，引导幼儿欣赏艺术作品应适应幼儿的知识，经验和心理发展特点，生日贺卡正是贴近幼儿自己生活情趣，色彩鲜艳，生动活泼的艺术品。在活动中，教师持一种宽容性的态度，允许幼儿发展自己不同的意见，使幼儿的思想通过表述外露出来。如幼儿可以提出分类的标准，有音乐或没音乐的，平面的或立体的，单页的或双面的，充分发挥幼儿在活动中的自主性。(3)活动延伸，提高创造美的能力。
4、体现了幼儿教育整合的观念。
(1)资源的整合
该活动充分调动了幼儿、家长、教师三方的力量，拓展了幼儿活动的空间 。
(2)目标的整合
活动中教师基本上以艺术目标为准，同时报害了语言目标，情感目标，既体现了整合的思想又有主次之分。
美术说课稿 篇10
教学理念：
《中国山水画》一课是初中重要的欣赏与造型实践课之一，是引导学生逐步掌握最基本的中国山水画欣赏方法和基本的造型技能，帮助学生关注美术与社会的关系，在文化情境中理解美术作品。用示范教学手段，引导鼓励学生进行造型表现，培养对中国传统艺术的兴趣与学习。
教材分析：
本课的设置，旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手，感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解，从品味意境、享受意境，到用笔墨大胆、自由地表现意境。要求学生通过课本示图练习能初步掌握山石、树木的画法步骤，大胆的进行造型表现。
学情分析：
鉴于八年级学生对于中国山水画有一定的认知，教学中应做到放手让学生对所展示的美术作品进行评述，发表自己的感悟与审美体验。鉴于学生们欠缺书法的基本功，在造型表现时，要鼓励学生大胆落墨表现，不要拘泥于太多的专业技法，只有这样才能激发学生学习传统绘画艺术的热情。
知识与技能：
欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的，初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
学生能概括地表达出所喜欢的山水画的意境;或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句。
过程与方法：
在教学中，运用提问法、讲授法、比较法、合作探究法、多媒体展示法，让学生在观察思考、比较、欣赏中的得到美的体验，领悟山水画的艺术美。通过示范教学法，让学生近距离观看山水画的基础知识树石的绘画步骤和山水画的表现方法。
情感、态度和价值观：注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画。
教学重点：
1、通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境;
2、山水画的树石绘画步骤与方法。
教学难点：
中国山水画的思想、技巧和形式表现;在山水画的树石绘画中体会笔情墨趣。
学习材料：
教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
教学过程
一、对比了解、感受山水画的意境和不同的表现形式;
展示图片：《富春山居图》元黄公望、《搜尽奇峰打草稿》清石涛、《张大千青绿山水画》《张大千浅绛山水》《万山红遍》现代李可染
李可染中国现代画家，他的山水画重视意向凝聚。出于对毛主席的崇敬，为了更好地表达毛主席诗词《沁园春.长沙》中“看万山红遍，层林尽染”的意境，用积墨法画出山的厚重，大面积使用了朱砂来表现秋色，使秋色更红火、更热烈、更带有丰收后喜悦的气氛。歌颂了欣欣向荣的时代。
他的画面结构，更让人感受到一种屹立千年的中国山水。饱满构图，山势迎面而来，瀑布浓缩为一条白色的裂隙，用沉涩的笔调一寸一寸地刻划出来，绵绵密密地深入到画面的每一个角落，在一张纸上，表现出最丰富的内容。
教师小结：
认识意境是山水画的灵魂，追求意境的创造是中国山水绘画的独特的艺术传统之一。
1、画家的人生经历、理想以及对生活的感悟;当时的社会生活决定画家的意境风格。
2、多变的笔墨表现了无限的空间与意境
3、中国画的意境调动了观者的主观感受，观者的文化修养、经历、情绪决定了对山水画审美感受的不同。
二、欣赏分析、用心体会
欣赏中国画作品《平沙落雁》(播放古曲平沙落雁)。
1、请同学们总结一下画面：溪流、荒滩(荒漠)、弹琴的老人、大雁......
2.讨论法(读画体会意境)：
在一望无垠、贫瘠的荒原上，没有树、没有草，没有野兔的奔跑、也没有牛羊的欢叫;有的只是那寸草不生的戈壁荒漠和那一阵阵卷带着黄沙的寒风掠过……。
总结：作者以最简洁的构图和笔法创造出一个无限开阔、空灵而又古雅的境界。琴声、雁声、水声化合成诗一般的意境。作者极其巧妙地利用了皮纸的性能，将沙滩与河水画得若隐若现，使画面满而不闷，简而不空。
三、知识与技能
进一步分析中国山水画家是如何表现意境的
1、位置经营，构图表现;
2、“画中有诗，诗中有画”—诗意的追求;
3、水墨韵味，墨彩交融
中国山水画技能掌握之树石基础
四、造型表现
1、用中国画工具画一棵树木的造型;
2、用中国画工具画一组山石，注意体现山石的体积与石头的质感;
3、根据所熟悉的古诗词义，画一幅中国山水画。
教学小结：
意境是山水画的灵魂，追求意境的创造是中国山水绘画的独特的艺术传统之一。在教学中要贯穿这一思想，技能训练是引导学生热爱传统艺术和民族文化的切入点。
1、介绍画家的人生经历、理想以及对生活的感悟;当时的社会生活决定画家的意境风格。让学生体会不同的艺术风格和作品表现方法。
2、多变的笔墨表现了无限的空间与意境，教学中要引导学生比较观察;
3、中国画的意境调动了观者的主观感受，观者的文化修养、经历、情绪决定了对山水画审美感受的不同，对学生不同感受要给予肯定。
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