关于美术说课稿9篇
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，时常会需要准备好说课稿，认真拟定说课稿，优秀的说课稿都具备一些什么特点呢？下面是小编帮大家整理的美术说课稿9篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术说课稿 篇1
教学目标：
1.指导学生利用容易找到的材料，设计、制作一个造型新颖的电脑模型。
2.指导学生利用绘制、剪贴等方法对电脑模型进行简单的装饰。
3.引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
教学重、难点：
鼓励学生动脑大胆想象并采用与别人不同的创意与造型。并能够将绘画与其它造型方法结合，共同运用于电脑模型的装饰美化。
教学准备
教师：课件、彩卡纸、彩泥等制作材料，各种绘画制作工具、范作。
学生：纸盒、彩色纸、彩泥等制作材料、工具。
教学活动过程：
活动一：
打开教室电脑，通过操作展示自己班的班级主页。通过师生对话突出电脑在现代生活中的重要性。(板书课题)
学生起来说说自己见过的和听说过的新型电脑。
活动二：
课件展示电脑的发明和发展，展示多种新型电脑，激起学生创作欲望。
展示一些造型新颖的电脑模型作业，激发学生浓厚兴趣。
活动三：
将范作发到各组，引导各组同学近距离观察作者是如何运用废旧材料来制作新颖的电脑的。
各组汇报观察的结果。通过学生和教师的讲述，了解示范作品的设计思路与造型特点。
活动四：
教师以清晰的演示，说明几种造型鲜明的电脑模型的具体制作方法与步骤。
鼓励学生选用自己喜爱的材料，通过想象与构思，设计制作出一个造型新颖、奇特的电脑模型，采用画、撕、剪、拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。
小组讨论自己准备用什么材料、怎样做电脑，是合作还是自己做。
活动五：
学生作业，教师指导。
在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意，同时又要仔细认真地制作。
引导学生想方设法突破示范作业的设计思路和造型特点，还要改变单纯用绘画装饰的形式，将绘画与纸工或其它方法结合起来运用。
作业指导要点：
1.教师要有意识地加强指导，让学生尽量利用身边收集到的材料来进行构思和创意，要想方设法让学生找到材料的特点和相适应的制作装饰方法。
2.学生观赏示范作业或其它资料，无形中会产生一定的框框。所以教师还必须设法让学生突破示范作业的构思和现有装饰美化的手法，要求学生做出构思独特的电脑模型。
将完成好的作业展示在教室里，互相评价，欣赏。并分小组比比谁的电脑模型设计最奇特，制作最精美，装饰最美观。
活动六：
收拾与整理
活动七：
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
课后拓展：让学生回家改进电脑模型的设计创意，并进一步制作得更精细完美。
通过对多种材料媒介的利用，发展学生创造性思维和动手实践能力的研究。
札记：
电脑是学生们很熟悉的东西，所以做起来是得心应手，但在创作方面就比较差了，很少有独特的作品出现，这也许是思维定势箍住了学生的创造力。
美术说课稿 篇2
《我的书包》，选自人美版教育课程标准实验教科书美术第十二册第三课。我从教学内容、教学目标、学情分析、教学流程、板书设计等几方面来谈谈自己对这一课的认识与设计。
一、说教材内容：
《我的书包》是一节“设计.应用”领域的课程内容。高年级学生对设计的概念并不陌生，本课的教学正是以设计书包为出发点，培养学生的观察、分析与创造能力，使学生能够了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到自己的设计中，创造出更有创意的作品，同时培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。
二、说学情分析：
六年级学生思维独特、个性鲜明。在此之前的几册中，学生对于设计课已经有了初步了解，本课旨在使学生通过学习进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要遵循以人为本的原则。
三、说教学目标：
为了更好的完成教学任务，我给本课定位的三维教学目标是：知识目标：了解书包的设计理念，设计的书包要美观与实用相结合。能力目标：学会观察和分析书包各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的书包。
情感目标：
养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。
四、教学重难点：
本课教学重点：观察、分析书包各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一款自己的书包。
本课教学难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的书包。
五、说教法学法
结合六年级学生的心理特点，充分借助多媒体教学手段，运用了情景导入法，谈话法，拟人法，直观演示法、合作探究法、展评法等多种教学方法。为学生营造一个充满学习兴趣、学习愿望的氛围，通过大量图片展示和视频演示并配以教师直观讲解演示，辅助学生感受、品味、操作、实践、体验、学会基本的设计制作。这节课我本着来源于生活、立足于生活的
原则，设计了以下五个教学环节。这节课我本着来源于生活、立足于生活的原则，设计了以下五个教学环节
①激趣导入 引出课题（用时1分钟）
孩子们是最喜欢看动画片的，我就以直观有趣的动画导入，吸引学生，激发学生对书包的兴趣，引出课题《我的书包》。并板书课题。
②讲引观察 巧画书包（用时13分钟）
书包对学生们来说并不陌生，首先让他们了解书包的外形特征。我就设置游戏问题找不同，让学生主动探究。用游戏的方式，使学生能够在游戏中主动对书包进行细致的观察。培养学生的观察能力，层层深入。提出问题
（1）你都见过什么样的书包？
（2）说说你用的书包是什么样子的？
（3）让学生拿出自己喜欢的书包互相展示，让学生了解书包是由哪几部分组成的？并通过对课件中图片的观察，了解书包书包箱体、书包带、外部装饰，此环节是让学生了解书包的基本结构，为下一个环节作铺垫。
为了突破本课的难点，还要进一步拓展设计思路。
设计问题引导学生思考：
（1）想一想，年龄不同的人使用的书包一样吗？会有哪些不同？
（2）如果你是设计师，你想给什么样的人设计一个什么样的书包？有什么特别的地方吗？在认知书包的基础上拓宽学生的视野，引导学生看书并欣赏课件中的图片，各小组有针对性地研究回答书中的问题，更深入地对书包的设计细节进行研究。了解到书包的主要功能是为了方便人们携带学习用具的，了解体会出设计要以人为本的理念，为自己的设计打下基础。在教师提出的问题引导下，学会观察和分析研究。
让学生再次观察，自己提出想了解的问题。提高自学与互学的能力，同时培养合作精神
③大胆创作 艺术实践。（用时20分钟）
学的目的是为了用，美术课堂中最重要的就是作品的创作过程，这一环节中，我的作业提示是：为需要的人设计一个既实用又美观的书包。在学生创作的同时，我还选择了悠扬的《雪山情》作为背景音乐。
给学生创造一个快乐轻松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。
④作业展评，感受成功（用时5分钟）
为了培养学生的自信心，获得成功的快乐，我从作业的完成、作品的构图效果、语言的表达等方面，让学生自评、互评，同时给予指导。力求让每个学生在这节课中都有收获，获得成功的喜悦。
⑤课堂拓展，情感延伸（用时1分钟）
先出示两张太阳能旅行包的图片，你在生活中还见过哪些包？它们在材料和功能上有什么特点？给大家讲一讲。
七、板书设计：
这样的板书设计直观明了既符合高年级学生的认知特点，又体现本课的教学内容，对本课教学也起到了很好的铺助作用。
我的书包
书包的结构
书包箱体
书包带
外部装饰
美术说课稿 篇3
一、教材分析
《小蝌蚪》是一节通过创设情境，培养学生创造思维和绘画表现能力的课目。教材图片清新、生动、情境感强，以清晨小蝌蚪们排队出发开始充满惊喜的冒险之旅来展开故事，引导学生学习在这一特定的情境中思考、想象，创造性得参与绘画和学习。
二、教学目标
知识与能力：
1、能认识了解小动物的外型特征，运用绘画形式进行创造表现。
2、能做到将简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面。
3、能根据特定情境推理思考，在绘画中自如地表达自己的想象，养成良好的思维习惯。
情感价值观：能增强热爱生活的情感和环境保护的意识。
过程与方法：通过创设情境培养学生创造思维和绘画表现能力
教学重点：培养学生创造性思维和绘画表现能力
教学难点：能做到将简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面
三、教学步骤
１、激发联想初步感知
教师可选择在课前设置能激发学生联想的小游戏或训练，出示组合不同的由“点点”，组合的图片，激发学生的联想和感知。（提问导入：实践证明，疑问、矛盾、问题是思维的“启发剂”，它能使学生的求知欲由潜伏状态转入活跃状态，有力地调动学生思维的积极性和主动性，是开启学生思维的钥匙。有经验的教师都很注意设疑提问这种启发思维的导课方式，在导课时精心设计，以调动学生积极思维。）
２、具体研习
在具体教学环节中，教师可运用多媒体课件呈现故事，以情创境，以境育情，通过创设情境激发学生的学习兴趣。可用（音乐、语言、童话故事）手段方法。
教师可选用书中插图让学生欣赏、思考，欣赏同时可尝试化化，师生互动解决绘画中遇到的障碍。
３、作业评价拓展
采用相互交流的评价方法，谈谈自己的想象及创作意图，提高学生对绘画表现的认识，内化情感，使其初步建立相似形组合可产生有趣画面意识。
美术说课稿 篇4
各位评委老师，你们好！
我是宋xx，来自武术之乡——登封。今天我说课的内容是《中国美术的辉煌历程和文化价值》，我准备从教材分析，教法，学法，及教学过程四个方面来说明。
一、教材分析：
1、教材的内容地位和作用：我首先分析一下教材的内容地位和作用。本课选自人民美术出版社义务教育课程标准实验教科书美术九年级上册第一单元。本单元属于欣赏评述领域。包括三组学习活动，可用3-5课时进行教学。今天我讲解的是第一课时的内容。
2、学习目标：根据新课标对这一领域的要求以及对教材的分析和学生的认识规律。我确定本课的学习目标为:
①.通过本课欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。
②能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。
通过对教材内容的理解与掌握，我把本课的重点确定为：结合历史课学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。
针对初三学生的特点，我把本课的难点确定为：引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。
二、说教法
根据本课的性质与学生的实际情况，我主要采取“启发引导”及讨论法。并且借助多媒体教学，教师力争优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，使学生真正成为学习的主体，从而能够主动地掌握知识，解决本课的重点，突破难点。
三、说学法
鉴于以上分析以及学生特点，在这节课上让学生通过欣赏、讨论、评述的方法，提高学生的美术欣赏能力。
四、说教学过程：
在分析教材，合理选择教法与学法的基础上，我预设的本课的教学流程分以下三大环节进行。
第一环节：创设情境，激趣导入
这一环节我通过展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表。从而引出课题中国美术的辉煌历程和文化价值。这种导入能激起学生学习的兴趣和欲望。收到“一石冲开水底天”的效果。
第二环节 自主合作 探究方法
这一环节我分三个层次组织教学。
第一层次：独立思考 互相讨论 组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象，艺术形式和艺术语言进行初步的描述。引导学生浏览和初步欣赏美术作品，并对一些作品进行一一介绍。谁能说出含有青铜器名称的成语或典故， “一言九鼎”等。同学纷纷举例，这个问题很适合所有的学生们，调动了他们学习的积极性，尝到了学习的快乐。学生们通过青铜上装饰的饕餮纹感受到了商代青铜器的特征与含义。对比周、汉时期的青铜器，发表自己的见解与想法。
第二层次 选择方法 小组合作
把学生分成两组进行讨论，引导学生提出一些值得讨论的问题，如"史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?"。"这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。思想感情与审美理想有什么样的关系?"等等。归纳学生所提出的问题，然后围绕本课的中心议题-不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值，进行深入的欣赏和分析讨论。
第三层次 互相交流 进行小结
根据学生或小组准备的材料，分别对其他一些优秀作品进行欣赏和评述。让学生更深层的了解中国绘画的发生发展过程。
这样的设计以提高学生解决问题的能力为落脚点，让学生从事主动地观察，猜测，交流等活动，使学生在解决问题的过程中不知不觉的受到熏陶和感染，从而培养学生感受美，表现美，创造美得能力。
第三环节课堂小结，课后拓展。
带领学生回顾本课的学习要点，通过回顾总结，促进学生对一堂课的教学进行梳理，并把学习的触角向外扩展，培养学生的探究能力。
整堂课，我力求体现以下教学理念：1体现美术与社会生活的联系，培养学生的表现美、感受美和创造美的能力。2、重视培养学生应用美术的意识与独立解决问题的能力，把美术学习与生活中的问题结合起来，提高审美情趣。3. 注重激励性评价，始终让学生成为学习的主人。
各位评委，以上所说是我对这一单元第1课时的预设的一种方案，但是课堂是千变万化的，会随着学生和老师的灵性而随机生成。预设效果如何，最终还要和学生课堂结合。
我的说课到此结束，谢谢各位评委，有不妥之处敬请各位专家批评指教！
美术说课稿 篇5
一、教材分析
1、教学目标：
本课的目的是让学生对美术作品的语言有一个简单而完整的了解，这是美术鉴赏的基础。在此基础上，进一步认识不同类型的美术作品在使用艺术语言上的不同方式，美术作品也由此呈现出千变万化的形式特征和审美意韵。
2、重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。
3、难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。
二、教学手段：课件展示、讲授、练习、
三、教学过程
1、探究导入课题
（1）教师活动：展示相关图片，并引出美术作品的艺术语言。
然后提出问题：A、什么是美术作品的艺术语言？B、在美术作品中美术家是如何进行表达的？
（2）学生活动：A、感受图片信息，领会本课的意图，轻松的接受课题。
B、思考老师设置的问题，进入求知准备状态。
2、投放目标：教师活动：立足学生实际，投放学习目标。
学生活动：了解学习目标，以良好的状态投入新课的学习。
3、新知探究
（一）什么是美术作品的艺术语言？
（1）美术作品的艺术语言的概念：美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言，其特征就是具体性和形象性。
教师活动：大屏幕展示美术语言的概念
学生活动：标记知识点
（2）美术语言的内容：基本语言元素（点、线、面、色）
语言表现手段：西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：笔墨 、章法、皴法
教师活动：A、展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。
B、提出问题：分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言形式
学生活动：A、欣赏绘画作品，并用一分钟的时间思考讨论探究老师提出的问题。B、 踊跃回答问题，总结出三件作品都运用了点、线、面、色。
根据同学们的回答，师生共同总结出美术语言的内容。
（3）美术语言的形态分类：具象艺术、意想艺术和抽象艺术
教师活动：A、再次展示中国工笔画《捣练图》、中国写意画《泼墨仙人图》及油画《1954》三幅表现形式不同的绘画作品。B、提出问题：从作品写实的程度的角度去对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。
学生活动：A、欣赏作品，并思考老师提出的问题。
踊跃回答问题，《捣练图》中的人物、环境、道具真实具体，《泼墨仙人图》看上去似一个人，但又不是十分的具体准确，只是大笔概括。《1954》让人看不出什么具体的现实形象。
根据学生的回答，师生共同总结出美术语言的形态分类。
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术：目的在于真实的再现现实
教师活动：
A、展示顾闳中的《韩熙载夜宴图》，并以一幅工笔花卉为例演示其绘画技法。
B、提出问题：结合工笔画的绘画技法，总结《韩熙载夜宴图》图中是如何运用艺术语言的。
学生活动：A、结合图示分析工笔画的绘画技法。B、根据工笔画的技法，总结出《韩熙载夜宴图》运用了线条勾勒、随类敷彩的语言表现方式。
教师活动：A、展示达维特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指导学生从明暗、空间、透视、构图等几个方面了解具象艺术的其他表现方法。B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
学生活动：A、分析并总结《荷拉斯兄弟宣誓》的艺术语言表现手段。
B、师生共同总结具象艺术的创作目的。
（2）意象艺术 ：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界，其中包括艺术家的感受、情感、观念和审美理想等，为此，艺术家常常采用变形、夸张、重组等语言表现手段。
教师活动：A、展示作品达利《记忆的永恒》杜尚的《走下楼梯的裸》德国马尔克的《蓝马》齐白石的《虾》宋代梁楷的《泼墨仙人图》
B、提出问题：观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段？
学生活动：A、针对老师提出的问题对展示的作品给与鉴赏和分析。
B、学生讨论并回答：变形、夸张、重组、概括、提炼。
老师总结：不以纯客观再现为目的，而是重在表达艺术家主观的精神世界
(3)抽象艺术 ：主要是在20世纪才开始逐步形成的一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型。
冷抽象：以几何块面构成的作品，我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”
热抽象：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”
教师活动：A、展示作品荷兰画家 蒙德里安的《红黑黄兰构成》捷克画家 库普卡的《牛顿色盘》
B、提出问题：我们从这两幅作品中分别看到了什么形象？ 两幅作品在运用美术语言元素和语言手段上有什么区别？
学生活动：A、鉴赏作品B、讨论问题、回答问题
教师总结：抽象艺术完全排除了现实形象的可辨性，也就是我们什么形象也辨别不出来。
完全诉诸美术语言和手段本身。
4、自我评价练习：
教师活动：展示具象、意象和抽象美术作品若干幅让学生来辨别
学生活动：学生踊跃回答
5、课堂回顾总结：
教师活动：A、这节课，我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。B、提问：美术作品的基本语言元素是什么？ 语言表现手段是什么？ 美术语言的表现形态分为哪三类？
学生活动：学生踊跃复述回答
教师活动：下一节课我们将学习“走进具象艺术”，进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容，希望同学们做好预习。
6、板书设计：美术作品的艺术语言
（一）什么是美术作品的艺术语言？
美术所专门使用的，具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。
特 征： 具体性和形象性。
美术语言的内容： 基本语言元素：（点、线、面、色）
语言表现手段： 西方绘画：明暗、空间、透视、构图、肌理
中国画：笔墨 、章法、皴法
（二）在美术作品中，艺术家是如何运用艺术语言的
（1）、具象艺术；（2）、意象艺术；(3)、抽象艺术；
美术说课稿 篇6
桐木镇中心学校 赵芳
尊敬的各位老师：
大家好，我说课的内容是人民美术出版社出版小学美术教材第九册第2课《画人像》
本课属于“造型.表现”领域内容。美术课程标准对小学高段这一领域的教学目标规定是：运用形、色、肌理和空间等美术语言，选择适合自己的工具、材料，记录所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的情感和思想。本课是在小学美术教材第七册《猜猜我是谁》之后的又一课以人物写生为主的教学内容，《猜猜我是谁》重点引导学生从背面观察人物特征，用线表现人物背面。《画人像》主要引导学生学习如何抓住人物面部特征，用线条描绘。虽然小学低中段没有专门教学人物绘画，可学生在课堂课外经常表现以人物为主的题材，这使得他们对人物绘画既陌生又熟悉，对人物的画法处于一种感性的认识，通常以抽象、卡通的形式出现。本课将针对学生的这种状况进行客观的引导、教学。根据课程标准的规定，根据学生的认知水平，我确定本课的教学目标是：
知识技能目标：引导学生学习如何用线表现人物的发型、脸型、五官、表情和，能抓住特点用线表现自己的一位同学。
方法过程目标：在观察表现人物的过程中、培养观察能力、线造型能力。
情感态度目标：在学习中增进学生之间的交流和相互了解，培养美术学习兴趣。
根据学生对教学内容的认知基础，我确定本课的教学重点：学习
用线表现人物正面的方法。
教学难点：如何抓住人物不同特征进行描绘。
为了达到教学目标，本课我所使用的教学方法主要是“讲授法”和“演示法”。一节时间有限的课堂，让学生既能掌握理论知识，又能实践操作，讲授和演示是一种直接有效地途径。三庭五眼是什么意思？他在绘画中有什么作用？如何按照“三庭五眼”的比例画人的五官？这些需要老师的讲解与示范，才能使学生理解运用。
学生的学习方法主要是观察、交流、练习。无论那类型的写生都离不开仔细的观察，画人像需要学生对模特的五官细致观察，分析交流绘画过程中该如何表现，再用所学习的绘画技法进行练习。
本节课的教学过程我是这样安排的：
一、谈话引入新课
课前我要求学生暗地观察一位同学相貌特点，并准备用几句简短的话描述他的相貌。上课后选两位同学不准说姓名，只描述课前所观察的同学的相貌，让其他人猜所说的人是谁？然后我相机出示课前准备的某位学生肖像，学生观察后说说是谁？经过这样的比较，学生感知到用绘画的方式表现人物样貌比语言文字更直观，也很有趣味性。以此激发学生学习的兴趣，在课堂中能积极参与学习。
二、探究新知
要想把一个人画得像，得抓住人物的面部的哪些特征呢？学生可能会说要把头发画像，把眼睛画准等等。根据学生的理解与已有的认识，我先引导学生分析身边同学的发型，再对照图片认识常见的几种脸型，并观察自己的同桌是什么脸型。“三庭五眼”是中国古代画家对成年人的脸部长宽比例的概括，它在肖像绘画中主要用来确定五
官的位置。本节课主要让学生了解“三庭五眼”的含义，实际绘画中能大概以此为标准进行构图、造型。表情是人物心理的表现，也是“以形写神”的要点，在了解“三庭五眼”的知识后，引导观察人面部的不同表情所引起的五官变化，为最后的画人像打下基础。
为了降低学生绘画的难度，我课前拍摄了班上五官较有特点的两位同学的照片，出示在大屏幕上，这样教室里无论哪个角度的.同学看到的都是人物的正面。我任选屏幕上一位同学进行画法的示范，具体步骤是确定要写生的人物，并仔细观察；然后是构图的示范，构图要求饱满，画出面部与发型的轮廓后，按照“三庭五眼”的要求把脸型按“横三竖五”划分等分，再对照他的五官绘画。每个人的五官特点不一样，具体先画什么、从哪里起笔，边示范边解说。最后修改。
学生可以边学边临摹，也可以在我示范结束后另行选择模特绘画。我根据学生绘画中出现的问题及时纠正。
三、作品展示与评价
学生完成画像后，该是向大家展示的时候了，在展示的时候顺便让学生评价，学生的评价标准只是外观的像不像，我还要引导学生从构图是否合理，线条是否流畅、简洁、有力，有没有抓住表情特征，只要具备以上其中一个优点，就给予学生肯定的评价。
四、课堂总结
学生可以谈谈这节课的收获与疑惑之处，师相机解决。
以上是我对《画人像》这一课的教学设计，请各位老师提出宝贵意见，谢谢大家。
美术说课稿 篇7
教学目标：
1、在运用设计和工艺的基本知识和方法进行变家具的活动中，感受材料的特性，提高动手能力，审美表现力。
2、通过观察、思考、分析与交流，使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用”的设计思想，进行纸盒变家具的设计。
3、使学生的合作精神得以发展，发展学生的创新意识。
教学重点：打开学生的思路和创作欲望，能从纸盒的造型中展开联想，动手设计和制作家具作品。
教学难点：家具作品的新颖、美观，造型多样。
学习材料：各种包装盒、彩纸、剪刀、胶水等
教学过程：
一、魔术导入：老师用变魔术的游戏方法，使一个小纸盒变成沙发。激发学生的学习兴趣。
二、新课：
1、教师出示范例，简单展示制作方法。让学生说出各种家具名称，让学生简单了解纸盒变家具的制作方法。
2、教师出示，让学生欣赏各种漂亮的家具，了解更多家具的类型和种类。
3、引导学生欣赏教材中的范例，并说出喜欢作品的制作方法，扩展学生的思路，激发学生的创作欲望。
4、组织学生在小组中出示自己带的纸盒，讨论创做构思及分工。培养学生的合作学习能力。
5、组织学生小组合作创作，教师巡回指导并提醒学生注意使用工具安全。培养学生的合作学习能力及创作能力。
6、组织学生进行作品展评。在展评中提高学生的自信心及欣赏评价能力。
三、拓展：
教师出示，让学生欣赏各种废弃材料进行的手工制作，让学生懂得物以致用，鼓励学生课后多尝试利废小制作。
四、板书：
纸 盒 变 家 具
制作方法：切、剪、组合、折……
美术说课稿 篇8
一、说教材：《城市雕塑》是人美版小学美术六年级下册中的第6课，属于“设计·应用”学习领域。《美术课程标准》（20xx年版）关于该学段该领域的目标中指出：“从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。”依此确定本课的教学目标，知识与技能方面是初步了解城市雕塑，并感受其艺术魅力和多元化的艺术风格。通过制作立体纸造型抽象雕塑作品，发展学生的立体空间思维能力和抽象表达能力。过程与方法方面是通过欣赏、合作探究、体验等方法，设计制作一件造型新颖并有主题的抽象纸造型雕塑作品。情感、态度和价值观方面是利用传统文化引发学生学习的积极性，养成良好的学习习惯等。教学重点是设计制作一件抽象雕塑作品。教学难点是造型新颖并有主题。
二、说学生：六年级学生的造型表现能力和抽象思维能力已经得到一定的发展。他们受所处生活环境的影响，对城市雕塑并不是特别的熟悉，尤其是抽象雕塑接触也少，增大了学习的难度。
三、说教法：为了使学生对城市雕塑由陌生变得熟悉，教师就得在欣赏上下功夫。先整体感受不同风格不同城市的雕塑，再具体观察、分析几个抽象雕塑在造型、色彩、主题方面展现出来的美。学生情感得以激发，再为他们寻找宣泄的途径，就是学习纸造型抽象雕塑的表现方法。学生的创作欲望被调动起来，在体验中深化所学。
四、说学法：本课内容多、时间紧，所以合作学习的方式才能较好地完成学习任务。在课堂上要给予学生自主学习的时间和空间，变被动接受为主动获取。不同抽象雕塑的美需要学生在合作探究中自己感悟，才能产生情感共鸣。
五、说教学过程：
（一）、旧知引出新知。利用传统文化由雕塑这一话题自然引出城市雕塑，符合学生的认知心理。
（二）、感性到理性的升华，接受到创造的飞越，传统文化发挥作用。
1、由传统文化引导学生欣赏不同城市的雕塑，开拓学生视野。
2、由传统文化引领学生确定欣赏角度，进行合作探究，理性认识抽象雕塑，学会欣赏、评价美。
3、由传统文化引发学生思考纸造型抽象雕塑的制作步骤，为后面的创造奠定基础。
4、由传统文化指引学生通过小组讨论形成创作思路，发展学生的立体空间思维能力。
5、了解纸造型基本元素的制作方法，树立局部决定整体的创造意识。
6、出示范作，简要介绍，激发学生的创作热情。
（三）、合作体验，各司其责。发挥团队作用顺利完成作品，人人都有成就感。
（四）、各展风采，学人所长。多角度欣赏、评价，领悟设计为生活服务的道理。
（五）、拓展延伸，增长见识。了解艺术创作方法的多样性。
美术说课稿 篇9
一、说教材
本课是小学一年级美术第一册第11课《玩泥巴》的第2课时，此课是以美术为切入点的综合性艺术课，是为了培养学生的动手制作能力，激发学生的环保意识而设置的课程。
本课用泥土为制作材料，通过学生的创作活动去发现运用压、捏、搓、团等基本方法，组合简单的立体模型。教学内容非常符合低年级学生的情感需要，使学生在空间和质感上得到全新的认识，玩中学、学中做，让学生的主体作用和教师的主导作用得到最大可能的发挥，在尊重学生个性的同时也培养了学生对艺术的感知能力和研究、创造的能力，达到学有所用的目的。
二、说重点、难点
重点：使学生掌握玩泥的最基本的技能技巧知识，能够灵活运用这些方法创造出各式各样的泥塑作品。
难点： 培养学生的创新意识及主动探究意识，使学生能够自己分析问题、解决问题。
三、说教学目标
1、认知领域：学习搓、团、捏、压等基本技法，使学生在愉悦的艺术活动中进行创作、表达和交流，能够灵活运用各种方法表现丰富多彩的泥塑作品，并延伸到实际生活中去，体现其应用价值。
2、操作领域：培养学生的艺术观察能力和创造想像能力，关注每一个学生的个性特征，鼓励他们进行具有探索性的个性化艺术活动，帮助他们认识自己的独特性和价值。
3、情感领域：塑造带有人文主题色彩的学习氛围，培养学生要珍惜泥土、保护环境的意识以及要热爱生活的情感。使学生认识到尊重、关怀、友善、团结协作是人类的美德，提高其人文素养，促进学生个性的完善与发展。
四、说教法：
本课运用了综合艺术感教学法，将极富感情色彩的音乐和美术加以综合，通过音乐启趣的“氛围渲染”、再加上“看一看、猜一猜”、“找一找、试一试”、“玩一玩、做一做”等一系列教学手段，充分调动学生的主动探究意识，力求使学生从多感官、多渠道、多角度的参与步入“情”和“趣”的泥塑世界。
在教学中以学生发展为本，把学生兴趣、需要、经验摆在重要位置，尊重学生个性化的创作，培养其自信心，调动学生潜能，发展学生的对泥塑作品的表现力，激发学生对泥塑作品的求知欲和创作欲，充分体现学生的主体地位。从而解决本课重难点。
五、说学法：
运用“研究性学习”的方法，让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新，使学生主动学习，从“要我学”变为“我要学”。
首先学生通过“猜一猜”的活动，积极去分析教师所提供的泥塑作品，比一比谁发现的特征多，谁的反应最敏捷，从而训练学生敏锐洞察力。
其次学生通过 “找一找”的活动，自己总结出“搓、团、捏、压”四种技法，体味这几种技法的特点，再通过“说一说”加深理解，同时还锻炼了学生的口语表达能力。
“玩一玩”的活动，是学生的实践*作活动，使学生在实践中形成能力，在实践中体验乐趣，在实践中发挥自己的个性特征，大胆进行创新，使之愿学、乐学、善学。同时在这个过程中还可以体现学生的团结协作意识。
“评一评”活动是一个延伸过程，学生通过自己的评，自己的说提高自己的鉴赏能力，同时通过交流还可以形成一个带有浓厚人文主义色彩的氛围。
总之本课程的全过程就是学生自主学习，主动探究的一个过程，充分体现了学生在学习中的主体意识。
六、说教学设计：
（一）、氛围渲染
上课一开始，以一首《找朋友》的歌曲切入课题，在学生的潜意识中率先埋下了泥土是我们的好朋友这颗种子；其次，在整堂课中贯穿了《泥娃娃》这首歌曲，在引导学生听、唱、表演的基础上挑起学生的好奇心，激发学生的创作欲望。恰当的融入了音乐和舞蹈的成分，充分体现了艺术课这门课程的优势所在。
（二）看一看、猜一猜：
在这一环节中，出示大量的泥塑作品，引导学生欣赏分析作品的特征及制作方法，同时通过看一看、猜一猜、比一比的方法，训练学生敏锐的观察力，从而引出制作所有的泥塑作品都是从玩泥球、泥条、泥饼……开始的。揭开泥塑作品这层神秘的面纱，消除学生心目中“难”的概念，增强“我不但能做并且能做好”的自信心。 （三）找一找、试一试：
这个环节是引导学生积极主动探究，寻找掌握搓、捏、团、压等基本技法的重要阶段。共分四层：
（1）、寻找搓、捏、团、压四种基本技法，让学生在玩泥的过程中，自己总结制作时所用的手法，比比谁找的最多，使学生养成勤动脑、善思考的好习惯。
（2）、 赋予泥球、泥条、泥饼生命感，告诉学生他们不但本领大，而且还会变魔术，从而挑起学生强烈的好奇心，集中学生的注意力，为后面的教学活动做好铺垫。
（3）、通过电脑，一边向学生展示泥球的变换的全过程，一边用生动的语言进行描述，增强其直观性和感染力。
泥球——一串葡萄——太阳花——心形项链
（4）、展示泥条的变换过程。
泥条——小房子——烟灰缸
引申：请学生联想泥条还可以变换成什么，培养其想像力。
（5）、泥球、泥条这两个好朋友的组合过程。
泥球、泥条——螃蟹——小鸟——蝴蝶——花朵
向学生进行爱护动植物的情感教育，并对学生进行祝福。本环节通过找技法——泥球变化——泥条变化——泥球泥条组合变化几个阶段的环环递进式的教学，可充分解决本课的重难点。
（四）、玩一玩、做一做：
这个环节注重的是学生的亲身体验和实践，让学生在玩中做、做中玩，通过老师的引导，鼓励学生大胆创新，自由发挥自己的想像力，拓展思路，使创作的内容既新颖又丰富多彩。
（五）、评一评、说一说：
本环节通过老师与学生之间的交流、学生与学生之间的互评，巩固本课所学知识，提高学生的鉴赏能力和口头表达能力，把问的权利和评的权利交还给学生，真正体现学生的自主意识，让学生体验成功的喜悦。
最后，我还为学生设计了一个“心灵手巧”纪念盘，按下学生的手印，留下学生学习的轨迹，用于记录此刻最美好的情景。同时还引出了“泥来自于土地，它就像我们的母亲，能孕育好多好多小生命，我们要爱护环境、保护我们的家园”这一具有强烈人文关怀的主题，使本课进一步升华。
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