当前位置：范文苑>教学文档>教案>美术教案

美术教案

时间：2023-08-04 10:26:15 教案我要投稿

美术教案合集7篇

　　作为一名教职工，很有必要精心设计一份教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？下面是小编帮大家整理的美术教案7篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术教案合集7篇

美术教案篇1

　　浙美版第6册实验教材的编写，以国家一系列有关教改的文件为指针、依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征和美术教材新体系。

　　本教材的注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合三年级学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有15课，分为时代新貌、校园生活、人与社会、人与自然、创造天地、艺术瑰宝六个单元，内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索4个学习领域，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述有专题欣赏，但大多随堂教学，因而均分配在各课之中。

　　本册教学内容中的美术知识和技能是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。渐进关系如下：“造型·表现”课内容安排一般为：欣赏→观察写生或记忆画→制作或想象画；“设计·应用”课内容安排一般为欣赏→分析→局部设计→整体设计。

　　本册单元及课节教学内容中，人文教学内容也有一定的递进关系，如：《家乡的桥》一课中按欣赏了解家乡古代的桥→现代的桥→未来的桥。

　　本册单元及课节教学内容除递进关系之外，也有并列的内容，如《家乡的桥》与《新老厨房》、《我的喜怒哀乐》与《幽默大师》、《照猫画虎》与《我爱大熊猫》等。因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际情况而做一定的调整。

　　本册教学计划:

序号

课题

教　学　目　标

重点、难点

首页图版

(1课时)

1.以强烈的视觉形式来展示青铜工艺品，使学生获得一种视觉上的体验，并进一步直观地了解青铜工艺的造型特色与艺术价值。

2.使学生在潜移默化中获得对传统艺术的熏陶，培养学生从小热爱祖国优秀的传统文化的美好情感。

重点：启发观察记忆重点，激发记忆的积极性。

难点：经过记忆思考后的创造性表现。

家乡的桥

(2课时)

1.了解有关桥的相关文化，欣赏桥的美丽。

2.了解桥的基本结构和形状，通过对桥的描绘进行爱家乡的情感教育。

3.培养观察力、记忆能力以及根据记忆表现画面，表现视觉感受能力。

重点：启发观察记忆重点，激发记忆的积极性。

难点：经过记忆思考后的创造性表现。

新老厨房

(1课时)

1.通过观察新老厨房的变迁，切实地感受时代新貌，激发热爱生活的情感。

2.通过画画家中现在的厨房或想象中的未来厨房，进一步提高观察能力、绘画表现能力和创新能力。

重点：观察厨房、用自己喜欢的绘画形式表现厨房。

难点：表现出厨房的细节。（特别是厨房中常用的物品。）

设计小板报

(2课时)

1.了解板报的基本组成要素，感受不同板报的特点和作用。

2.学习简单的板报版面设计，提高学生处理信息资源和学以致用的能力。

3.培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。

教学重点：尝试用不同形式来表现人物的表情神态。

教学难点：人物表情的主要特征的把握与夸张表现。

我的喜怒哀乐

(1课时)

1.了解人物的各种表情，学习运用夸张、变形等方法来表现人物的不同神态。

2.欣赏运用各种方式表现人物表情的图片资料，提高学生对人物表情的感性认识，以及懂得拥有良好的心理品质的重要性。

3.尝试不同工具、材料和表现过程，丰富视觉和审美经验。

重点：创作自己喜欢的漫画作品。

难点：创作的作品有一定的表现力和创意。

幽默大师

(2课时)

1.欣赏优秀漫画作品，初步了解漫画的特点。

2.学习漫画夸张的表现手法，能根据自己或同学的面部特征，或某一个主题画一些有趣的漫画像，培养学生对生活的初步概括力及创造能力。

3.培养学生以幽默的心态对待生活，从而使自己的'生活变得富有情趣。

重点：创作自己喜欢的漫画作品。

难点：创作的作品有一定的表现力和创意。

灯彩辉映

(2课时)

1.了解传统节日挂彩灯的含义，知道制作灯饰的一般步骤。

2.学习制作彩灯的方法，能利用各种材料制作彩灯，在制作过程中培养学生的制作技巧及综合能力。

3.培养学生热爱家乡、热爱生活的情感以及细致、耐心的品质。

重点：利用各种材料制作彩灯。

难点：巧妙利用各种材料，使彩灯更漂亮、更有吸引力。

杂技表演

(2课时)

1.能用黏土或橡皮泥塑出一个表演杂技的人。

2.通过欣赏中外杂技,提高学生的民族自豪感；通过练习与创作，提高学生对立体造型的审美认识和泥塑语言的应用能力。

3.通过启发引导学生回忆并塑造出杂技演员的形象，使学生感受杂技艺术的美，进一步培养学生对生活的热爱。

重点：了解杂技艺术，启发学生记忆, 并能抓住人物在运动中特有的姿势，塑出杂技人物的动态和组合造型。

难点：泥塑形态特征的表达和造型变化。能抓住运动时某一特有的姿势来塑造形象。

巨大的恐龙

(2课时)

1.了解恐龙生活的环境、种类以及消失的原因，增加对恐龙的认识，激发学习兴趣。

2.以想象和仿制结合的方式，用大与小对比的方法塑制恐龙的造型，能根据已有的知识和想象来表现恐龙的故事。

3.培养关注、热爱、保护自然的情感。

重点：抓住各种恐龙的各种特征独立捏制完成恐龙造型。

难点：正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。

照猫画虎

(1课时)

1.通过观察、比较和归纳，了解猫科动物的基本特征。

2.学习“照猫画虎”的方法，运用各种方式表现虎和其他猫科动物，发展学生形象思维，培养学生举一反三的创造能力。

3.认识到动物无论是凶猛还是可爱，都是大自然的一员，树立起从小热爱动物、保护动物和保护生态的意识。

重点：如何利用观察、比较的方法抓住动物的特点，进行大胆表现。

难点：组织画面，表现自己独特的创意。

跳舞的点与线

(2课时)

1.了解中国画的艺术要素。

2.增强学生对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

3.采取游戏方式，启发学生想象，运用点、线、面构成多样式的彩墨画作品，体味中国画的笔墨乐趣。

4.感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。

5.培养学生的审美能力。

6.使学生初步了解中国画的基本常识，提高动手能力。

7.对点、线的造型进行大胆的想象与表现，进一步丰富学生的创造能力。

8.通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

重点：引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化，充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。

难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。

我爱大熊猫

(2课时)

1.学习用水墨画的形式表现大熊猫，提高学生的观察能力、表现能力和想象力。

2.感受水墨造型的乐趣，进一步激发学生学习水墨画的兴趣。

3.了解大熊猫的生活习性和生存状态，树立保护珍稀动物的意识。

重点：进一步培养学习中国画的兴趣。

难点：动态大熊猫的笔墨造型。

美术教案篇2

　　活动设计背景

　　本节课主要是让孩子们在玩的时候通过自己的亲自动手，观察一些科学知识，这个活动不但能激发孩子参与劳动的兴趣，而且还能体验活动带来的快乐。

　　活动目标

　　让孩子们乐于参加课外活动。

　　教学重点、难点

　　培养幼儿对种树的爱好。难点：让孩子们亲自动手劳动。

　　活动准备

　　小树苗，水，小铲子。

　　活动过程

　　小朋友们，每年一次的植树节到了，今天我要去操场上种树，你们想不想去呀？

　　放儿歌{劳动最光荣}。让孩子们排着队来到操场。

　　（1）让孩子们先看看老师是怎样种树的，幼儿一边观察一边参与活动。

　　(2) 让幼儿分组劳动，每3个小朋友一组，让孩子们切身体验一下。

　　老师在一边指导着孩子们，先用小铲子挖一个坑，然后把树苗放进去，再把土放进去，再用小铲子拍一拍，最后给树浇水。孩子们干的是热火朝天，完全不顾自己的衣服是否脏了。

　　（3）通过劳动，让孩子们知道树是人类的好朋友。

　　（4）活动结束，孩子们回到教室，和他们讨论一下感受。

　　教学反思

　　通过活动使幼儿对劳动有了进一步的认识，培养了他们的能力，感受到劳动的快乐。他们的.体力劳动和脑力劳动相结合，感受到劳动的快乐，也有利于身心健康。这节课存在一定的缺点，在形式上有些简单化，缺乏生动性，对于这些问题在以后的教学中我会多学习，多思考，认真上好每一节课。

美术教案篇3

　　教学目标：

　　1．初步了解我国少数民族居住的建筑为何别具一格。

　　2．学习用线描的方法，自主设计一座别具一格的建筑物，培养学生的创造能力、想象能力和表现能力。

　　3．懂得建筑的人文因素，关注生活，热爱生活，增强对古代建筑物的认同感受保护意识。

　　教学重点：初步认识我国少数民族的建筑样式与类型，学习用线描加淡彩的方法，设计一座新颖独特的建筑。

　　教学难点：建筑外形与结构的新颖。

　　教学过程：

　　（一）情景导入激趣。

　　1.图片展示少数民族建筑，激发学生回忆身边少数民族建筑，出示课本图片，引导学生进一步理解。

　　小结：我国传统建筑的常见表现手法斗拱、飞檐，梁柱等巧妙结合。

　　2.教师出示几幅学生画作，引导学生观察比较。提出问题：这些作品最符合现实形象吗？为什么？

　　3.欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

　　4.想一想，找一找，启发学生根据建筑特点找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

　　教师小结：要画出建筑特点，除表现出它的.主体，还要表现与它相适宜的景物，甚至可以装饰上图案艺术??

　　（二）发展阶段

　　1.组织学生交流：你最喜欢那一民族建筑，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释并提出自己的创作思想。

　　2.教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

　　3.提出作业要求：

　　第一课时：完成基本构图。

　　第二课时：完善构图，装饰纹样也可上色。

　　4.学生操作，教师加强个别指导。

　　（三）教师评价提示

　　（1）关注主体与背景的关系。教师可以根据课堂具体情况，利用进行演示引导。

　　（2）引导个别后进生的造型创作。

　　教学目标：

　　1.知识目标：通过欣赏作品，掌握观察、评述美术作品的正确方法。

　　2.能力目标：欣赏美术作品的形、色、质感和感受作品题材的表现内涵，初步掌握美术术语，对美术作品能进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

　　3.情感目标：感受、体会、发现生活中的美，培养学生热爱生活、热爱自然、关怀人生的美好情感和健康的审美情趣。

　　教学重难点：学生的语言表达，以及正确的审美评价。

　　教学过程：

　　1.《环境雕塑》要点：

　　在激发学生兴趣的基础上，引导学生观察美术作品，学会用简单的美术术语表达自己对作品的感受与评价。

　　活动：学习观察方法→了解作品的美术文化→德育渗透→拓展创新

　　2.看一看、说一说

　　（1）、欣赏本课中的美术作品，你能说说画中表现了什么？

　　（2）、说说那你喜欢那种形式的美术作品。

　　3.全课小结：其中《环境雕塑》渗透《中花人民共和国环境保护法》第二条。

美术教案篇4

　　 一、教材分析<我喜爱的书>

　　本课属于“设计·应用”类型课。把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。

　　编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。

　　这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。在学习封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的能力。

　　教材以学生作市场调查的图片导入，让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面，并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家。通过调查、交流丰富学生对书籍封面的认识，在交流不同表现形式的书封设计资料的同时，教材提供了相关图例，使学生讨论时根据类别有所对照。教材还提供了书籍封面的展开图片，使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计，在设计时要认真综合考虑。

　　文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果，分析时应加以强调。教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注。

　　把学习内容分为两个部分，其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面，其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面，并提示可设计系列书封，教材提供了相对应的图例，p3下图还对图例进行了简要分析，使学生获得更多信息。教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片，对设计制作时运用的材料、手法给予一定提示，用作学生参考。

　　教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动，教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导，帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性，从而激发主动学习的兴趣。

　　考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点，教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。因为两种版式布局都属于同一知识层面，只是一个问题的两个方面，没有知识侧重与难度上的明显变化，如果调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学习，“活动二”注重形式与内容有机结合的封面设计，则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华，也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。

　　“评价建议”一栏学生可以进行自我评价，教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计，既要关注学生知识与技能的理解与掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展过程。

　　“资料库”中对“封面设计”给予了解释，同时提供一些印刷字体资料，给学生设计带来帮助。如果能有一些作为图形处理的字体设计，或许更能体现对教材主体的支持与呼应。

　　“学习大空间”中针对封面设计的一些相关知识进行介绍，让学生了解书籍装订的形式。并提供特殊效果的书籍封面设计图片，开阔了学生视野。

　　在现代设计中，许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。如果能够在此展示几件此类作品，进行提示，不但可以直接拓展学生的设计思路，开阔学生学习视野，还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。

　　二、教学目标

　　*能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。

　　*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。

　　*能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。

　　三、教学思路

　　新学年伊始，学生接触到很多新的教学书籍，教师通过对书籍封面作用的提示，引发学生对书籍封面设计的.思考，并安排学生参与课前市场调查，到书店观摩各具特色的书籍封面，建议学生把喜爱的书籍封面记录下来，以便交流。初中美术教案8年级上：第1课我喜爱的书

　　课前布置学生选择自己喜爱的一本书，用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备。书本可选择新发的教科书，也可选择课外书籍，甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。课堂教学中，教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果，讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式，分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。

　　通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结，如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主，结合图例讲解，提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计，培养学生设计时的统一意识和全局观念。

　　本课重点是利用文字元素进行封面设计，这里需要强调的是：文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在，更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形。但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理，而是强调文字的主次、疏密、虚实关系，以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计，让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点。

　　为此，教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视，先用不同形状、大小、色彩的方形色块替代，教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面，对应展示以方块组合概括处理的设计图例。通过欣赏、评价，激发学生兴趣，建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析，使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果，从而初步理解与把握形式美的一些法则。

　　教师对文字设计、处理手法要作相应提示，重在文字外形的设计，而不要过分强调复杂与难辨的装饰。另外，颜色的恰当使用也是设计成功的关键，提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩，引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾，在设计时综合考虑。依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注，安排图示分析，并把不同布局效果的书封进行比较，重点分析与总结，在此基础上学生再动手设计。

　　接着过渡到下一个教学内容，以不均衡的布局为主，强调形式设计与书籍内容的有机结合，然后学生尝试设计。在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面。

　　学生作业可鼓励其尝试多种工具、手法设计制作，如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果，手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。系列书封设计可以以小组为单位，选择出其中最好的一个草图或构想进行讨论修改，然后集体协作设计制作完成。

　　评价环节提倡以学生自评、互评为主，教师把握评价运用，可将过程评价与结果评价相结合，有效发挥评价的激励作用。

　　四、教学选择

　　如果学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，直接利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。

　　文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。

　　学生如果附近没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见，并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。如下表：

　　色彩版式图形文字其他

五、教学建议

　　请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。

　　在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思考为何获得大家认可的理由。

　　教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些变化的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。

　　教学过程可灵活把握，例如：

　　1. 市场调查——交流讨论——注重版式形式美的设计——形式与内容统一的设计;

　　2. 市场调查——交流讨论——字体设计——书封设计(任选布局形式)——系列书封设计。

　　教学情境设置可有多种思考，例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程，激发学生学习的动力。

　　第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫，通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点，引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。

　　第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系，因为文字设计与图形设计一样，同样可以表达书籍的主题与情感。

　　在整个单元教学的学生作业完成后，教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升。以小组为学习单位进行作品展示，将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段。

　　由于一般常见的封面都是以图形为主的设计，教师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点，有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法，深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。

美术教案篇5

　　教学目的：

　　1、通过教学，使学生了解我国古代人物画艺术鲜明的民族风格、艺术特色和艺术表现技法，以及当时人们的审美观念和审美形式。

　　2、通过教学，使学生了解古代人物画作品是劳动人民长期辛勤劳作和智慧的'结晶。从而使学生热爱中华民族优秀的传统文化。

　　3、通过教学，培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

　　教学重点与难点：

　　1、着重欣赏分析《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》两幅典型作品。

　　2、通过欣赏作品，提高学生对美术作品的鉴赏能力。并寓德育于审美教育之中。

　　教学方法：

　　启发式、讲授法、讨论法、发现式等。

　　教学过程：

　　组织教学：

　　1、检查学生的准备情况。

　　2、师生礼仪。

　　二、导入新课：

　　1、教师概述人物画。

　　2、教师出示战国时期的帛画《人物龙凤图》的投影。

　　3、分析讲授其艺术特色。

　　4、揭示课题：第八讲古代人物画

　　三、传授新课：

　　1、魏晋南北朝：

　　概况：

　　介绍顾恺之（教师出示投影。）。

　　赏析《女史箴图》。

　　2、唐代：

　　教师出示投影。

　　介绍阎立本。

　　赏析《历代帝王图》。

　　教师出示投影。

　　介绍周昉。

　　赏析《簪花侍女图》。

　　3、五代：

　　讲述时代背景。

　　教师出示投影。

　　介绍顾闳中。

　　赏析《韩熙载夜宴图》：

　　教师赏析“听琵琶曲”。

　　学生赏析“击鼓观舞”：

　　教师提问：在这一段画面中，作者又是如何安排构图和刻画人物的？为什么要这样安排？

　　学生讨论回答。

　　教师。

　　赏析后三个片段。

　　教师《韩熙载夜宴图》的两大艺术特色。

　　4、宋代：

　　教师出示投影。

　　介绍张择端。

　　教师设疑。

　　学生讨论。

　　赏析《清明上河图》。

　　教师归纳《清明上河图》的艺术成就和重要特点。

　　赏析《维摩演教图》。

　　赏析《泼墨仙人》。

　　5、明清：

　　赏析《归去来图》。

　　赏析《苏武牧羊》。

　　四、学生观看录像，欣赏代表作品。

　　五、分组讨论：

　　《韩熙载夜宴图》的艺术特色？

　　六、课堂：

　　七、布置课后思考题：

　　古代人物画在表现形式上的主要特征是什么？

　　八、下课礼仪：

美术教案篇6

　　教学目标：

　　知识与技能：初步掌握中国画中表现墨色浓淡变化，及色与墨的融合方法，综合运用已学过的笔墨方法表现各种花卉。

　　过程与方法：在欣赏各种水墨花卉作品的过程中，了解用水墨表现花卉的方法，通过尝试与交流掌握彩墨花卉的一些基本画法。

　　情感态度与价值观：通过学习了解中国画中不同的花卉表现方法，感受中国画的独特表现力，激发学习兴趣，提高对中国花卉画的欣赏能力。

　　教学重点：运笔与用墨的综合表现

　　教学难点：花卉的没骨画法

　　课前准备：

　　学具：毛笔、墨汁、颜料、调色盘、笔洗、宣纸、抹布

　　教具：画家作品若干

　　教学流程：

　　一、观察与导入

　　1、欣赏一组自然界中的不同花卉，讨论交流花的基本结构和造型特征，知道不同品种花朵的'造型及花叶的区别。

　　2、尝试用学过的笔墨技法画一朵所见的花。

　　3、交流、展示学生作业。

　　4、引出课题。

　　二、讨论与理解

　　1、欣赏几幅国画花卉作品，感受彩墨花卉的独特效果。

　　2、讨论、交流花卉的不同表现方法：

　　①先勾勒线条，画花瓣的外形与花筋。侧锋填色后，再点花蕊；

　　②没骨画花，直接侧锋表现花瓣，再添加花筋与花蕊；

　　③细小的花可直接点出。

　　三、尝试与实践

　　1、欣赏同龄人的作品。

　　2、教师示范。

　　3、学生尝试彩墨画花。

　　要求： ①用自己喜欢的方法画一幅花； ②注意枝条的变化； ③适当添加背景，加以衬托与渲染。

　　四、欣赏与评论

　　1、展示学生作品，评价内容：

　　①画面中笔墨运用是否恰当？

　　②花与枝叶的组合是否有变化？

　　③画面添加是否能使构图更完整、生动？

　　2、自评：说说自己的画花方法。

　　3、互评：交流对同学作品的看法。

　　4、教师小结：肯定学生作品中花卉的不同表现方法。

　　5、鼓励学生用自己的作品美化生活。

　　教学效果反馈：

　　小学高年级学生对自然界中的花卉已有较多的认知积累，通过本课学习帮助学生加深对不同花卉不同造型特点的把握，使学生在已有水墨技能的基础上，综合运用水墨技法表现自己喜欢的花卉，更多体验中国彩墨画的特点，提高对中国画的学习兴趣。教学时，通过欣赏自然界中的各种花卉，感受其不同的造型特点，激发学生用画笔表现自然美的愿望。没骨画花是本课技法学习的重点，因此教学中加强现场示范，强调直接用侧锋表现花瓣。为了使花瓣更显生命力，蘸色时笔上彩墨要饱满。根据花朵的造型特点果断运笔，一朵花一气呵成。提示学生绘画时，要注意花朵的大小、高低与浓淡变化。枝条穿插不宜僵硬、呆板，要富有变化。通过本课教学使学生感受中国画笔墨变化所带来的丰富变化，激发学生进一步学习中国画的热情。