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美术教案

时间：2022-05-20 10:47:23 教案我要投稿

有关美术教案集合八篇

　　作为一名教师，常常需要准备教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那么写教案需要注意哪些问题呢？下面是小编收集整理的美术教案8篇，希望对大家有所帮助。

有关美术教案集合八篇

美术教案篇1

　　目标预设：

　　学习运用数码相机或是扫描仪输入自己的作品，或直接在电脑绘画软件中进行写生。学习运用电脑软件进行写生。学习运用电脑绘画软件或图像处理软件的图像变化功能完善创作，认识电脑独特的美术创作功能能帮助自己完善创作的特点。

　　重点：让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。

　　难点：如何启发和培养学生在创作中对图像变化功能处理程度与画面内容协调统一表现的能力。

　　教学设计：

　　一、构思与收集

　　1. 课前布置作业。

　　2. 收集准备进行创作的素材作品。

　　教学意图：充分利用课前准备的方式，让学生拥有较多的构思创作内容和形式的时间，为课堂创作做好准备。

　　二、完成基本创作

　　1. 将学生的作品输入电脑里，通过数码相机和扫描仪。

　　2. 组织学生进行基本的准备。

　　教学意图：利用参考素材进行目标明确的创作。

　　三、相关技能技巧学习

　　1. 讲解并示范电脑图像处理软件的基本应用方法。

　　2. 重点讲解图层和滤镜。

　　教学意图：在熟练掌握图层应用的同时，通过了解滤镜中动感模糊的特色，未完善自己的创作做准备。

　　四、创作与评价

　　1. 作业要求：根据自己的创作要求，运用学到的方法进行创作。

　　2. 欣赏作品，鼓励学生介绍自己的作品。

　　教学意图：通过相互评价，认识电脑美术的神奇特色，引发更浓厚的创作兴趣。

美术教案篇2

　　活动目标：

　　1．促进幼儿动手能力、想象能力的发展。

　　2．让幼儿学习用盒子印画，体验用不同工具印画的乐趣。

　　活动准备：

　　1．情景图、范画一幅。

　　2．绿色颜料，抹布，白纸、每组各一份；每人一个盒子。

　　3．背景音乐。

　　活动过程：

　　一、故事《小兔不见了》，引出幼儿绘画的兴趣。

　　1．教师一边讲故事一边演示小兔在草地里玩。

　　2．出示大灰狼，远处来了一只大灰狼，小兔子怎么办呢?

　　小朋友讨论

　　小结：小兔子看见那边来了一只大灰狼，它想：怎么办呢？它看见旁边有一片草丛，它赶紧躲到了草丛里，大灰狼找来找去没找到小兔子，就灰溜溜地走。

　　二、出示范画，激发兴趣：

　　1．这里又来了两只小兔子，大灰狼还没走远呢，旁边有没有草丛，怎么办呢？今天老师要在它们旁边变很多草，把它们藏起来，不让大会狼发现，如果被大灰狼发现的话，会被吃掉的。

　　2．教师示范讲解：

　　师：小朋友，草是什么颜色的？（绿色）你们看老师怎么变草的呢？老师这里有一个盒子，老师用手拿住这个盒子，把这个盒子放颜料框里按一下，然后拿过来在小兔身上按一下，在按一下，按到按不出了，再在颜料筐里按一下，再来变草。变得越多越好，把小兔子藏起来。

　　三、幼儿动手印画：

　　1．幼儿认识印画用具：颜料盘、白纸、抹布并了解其使用方法。

　　2．引导幼儿在整张白纸上印画.

　　3．鼓励胆子小的幼儿大胆作画，教师可帮助其完成作品。

　　四、教师讲评：幼儿将作品贴到展板上，教师再次组织幼儿欣赏。

　　1．教师引导幼儿找出画面安排得当的作品，给以表扬。

　　2．教师引导幼儿找出想象力丰富的作品，给以讲解。

　　师：今天小朋友们用盒子变出了绿色的草地，把小兔子藏在里面，这样大灰狼就找不到小兔子了，小兔子也就不会被大灰狼吃掉了。

美术教案篇3

　　教学目标

　　1.通过学习让同学了解圆形纹样的基本特点，在秩序中体验整体美，学习色彩的分布，提高认识与动手能力。2.通过教学，掌握描绘圆形纹样的基础技法，经过观摩、欣赏、想象、构思、设计，动手描绘出美丽的圆形纹样。3.充沛发挥主观能动性，能大胆灵活地运用色彩，描绘出较好的圆形纹样，培养发明美的能力.

　　媒体使用

　　幻灯机，幻灯片五张，录音机，古筝曲音乐带，范图一张。

　　学具准备：彩色水笔，油画棒，9cm半径的圆形作业纸。

　　重点难点

　　重点：通过教学让同学掌握一般圆形纹样的描绘技法，从中培养同学审美和发明美的能力，进一步懂得圆案艺术与人民生活有比较密切的联系。学好基础图案，发明出更新更美的图案，美化我们的生活。

　　难点:掌握圆形图案创作的特点与规律.

　　一.组织教学

　　二.引题谈话，导入新课

　　①有一家美化生活设计公司，听说我们402班的同学画画得特别漂亮，他们正好要开发新产品，想请我们小朋友协助搞设计，等会儿，我们在班里进行评选，挑出最佳的设计送往公司去，你们有没有信心？

　　大家肯定很想知道，他们要求我们设计些什么呢？

　　②（出示范图）你们知道，这是什么画呢？

　　图案画。图案又可称纹样。这幅纹样是什么形状的？

　　圆形纹样，里面所画的纹样，必需适合圆形，所以也称为圆形适合纹样。（板书:适合纹样）

　　谁知道日常生活中哪些物品用得上圆形纹样

　　（根据同学回答，适当地出示实物欣赏）

　　出示课题：美丽的圆形纹样

　　三.讲授新课

　　那么你们知道这圆形纹样是怎么画出来的呢?出示幻灯片

　　①同学们还记得三年级我们学习了美丽的花边，片中所画骨架是用来表示纹样的方向性的。

　　圆形纹样也有它的规律，也就是也有它的骨架。骨架既表示方向，同时也协助我们绘制纹样。下面，我们看一

　　看这几幅纹样，找一找它们的方向性有什么特征.

　　②（出示四幅不同形式圆形纹样，请同学在黑板上画骨架图）我们给这一种纹样的骨架一名称叫直立式。（板书：直立式）

　　同学依照幻灯片依次画出骨架图，老师肯定，发现错误进行纠正，并板书骨架式名称.

　　③依次板书:旋转式、同心式、向心式、放射性

　　④小结：骨架线，（板书:①画骨架）然后②画纹样

　　解决细节难点:向心式和放射式较难区别，放射式的纹样就像一个太阳，光芒四射，单元纹样是大头朝里，小头朝外。而向心式则正好相反，头朝里，大头朝外。

　　2.看了这么多的纹样，你们有没有发现无论它采用何种构成形式，它们都有一个一起点。圆形纹样可以不画花边，但是加了花边更好看，根据设计而定。

　　3.谁能告诉大家，这几幅纹样，是什么构成形式？（欣赏图范画，和时反馈）

　　4.圆形纹样美不美？美在哪里？

　　①圆形纹样不只中心花纹美，花边美，还要色彩美。

　　②（板书:②构图③涂色）要求:最大胆、最大胆.

　　四、安排作业

　　老师发给每位同学一张圆形的作业纸，请你在上面设计一种产品的圆形纹样。

　　请问，你想为什么产品设计？采用什么骨架式

　　②我们根据自身的设计方案先画什么？再画什么？

　　要求:（1）纹样画得丰满、整齐;

　　（2）色彩鲜艳、大胆。

　　③同学设计，老师巡视指导，作画时播放古筝曲《高山流水》.

　　五、作业讲评，

　　总结每组派代表，上台介绍自身组的最佳设计方案，老师作小结性讲评。

　　今天，大家都很棒，开动脑筋，发挥了自身的聪明才智，设计出了一张又一张的圆形纹样设计稿，等会儿，老师会把你们的作品寄给美化生活设计公司，相信他们一定对你们的设计感到惊喜。

　　同学们，圆形纹样属于什么画呀？

　　对，它只是图案画中的一种，下节课我们还将继续学习方形纹样。图案艺术与我们的生活紧密相联。图案美化了我们的生活，学好基础图案，发明出更新更美的图案，把我们的生活装扮得更加美丽！

美术教案篇4

　　一、《走进微观世界》教材分析

　　遵循课程标准提出的使学生形成基本的美术素质的基本理念，《走进微观世界》培养他们敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极的?穴或许还应该是独特的?雪反应，《走进微观世界》发展感知能力和形象思维能力?熏提高综合思维水平，形成创新精神和技术意识。教材在“造型·表现”学习领域设置了这一单元的课程，通过微观世界的形式美感的启迪，学习和运用艺术造型的基本知识。初中美术教案9年级上：05课走进微观世界

　　学习活动的设置分三个步骤展开：欣赏微观图片呈现的形式结构美感，通过语言描述和讨论的形式表达自己的感受和想像;观察显微镜下的微生物或通过显微摄影图片，感受微观世界的现象，并通过记录、想像、设计基本形，组合形状构图等一系列的工作，进一步发现和探究图形的奥秘;采用绘画或计算机辅助绘画以及制作立体模型等造型方法进行艺术表现，在不断认识、想像的基础上，运用构成方法创造出独特的富有想像力的图形。

　　“评价建议”从对图形的想像和创意、空间意识的形成以及绘制水平和动手能力几个方面展开，便于学生自评或互评。

　　“资料库”摘录了有关名词术语的解释。

　　“学习大空间”从宏观和微观两个方面出发，列举了自然形态和人工形态的图片，讲解了它们之间的区别和关系，帮助学生更广泛地理解现实生活中丰富的视觉形象。

　　本单元的教学旨在帮助学生开拓新的视角，启发他们关注自然形态，开阔视野，发挥想像，探究和思考图形结构的规律。通过学习活动，进一步认识自然，对丰富的视觉形象产生兴趣。在教学实施过程中，力求帮助学生在物质结构的基本形式和艺术创造的造型要素之间找到某种联系，并归纳出方法，用以创造新的`图形。

　　二、教学目标

　　*发现和欣赏微观世界呈现的形式结构美感，探究自然结构与图形结构的共同规律;根据自然现象进行想像和表现，创造性地运用简单元素构成图形。

　　三、教学思路

　　1. 教学题材

　　教材呈现的显微摄影图片注重体现和谐、秩序两个特点。图片中可以找到等距排列、对称、重复以及空间结构、运动变化等形式，呈现了自然形态的基本特点。与艺术作品比较，说明人工形态的创造都是基于对自然形态生成和变化的认识、理解。

　　基本形体的设计与变化组合的学习活动，引入平面构成和立体构成的一般方法，通过绘图和制作的技能学习，掌握分割、集聚、插接等造型技能，体会自然形不仅可以作为模仿的对象，而且还可以作为功能、构造和美的形式(对称、比例、调和、平衡、对比)的范例。从而领悟研究自然形态的生成过程，即可了解形态的本质的道理。

　　2. 教学组织

　　课前准备多媒体演示课件，包括教学所需图片文字、动画示意，最好有影片资料，学生用绘画或立体制作的工具材料等。欣赏活动在老师的引导下展开，立体制作活动可以分小组进行。教学过程中发挥班干部的作用，每组选定负责人。

　　3. 教学策略

　　按照学习活动的设计，这一单元的教学可以分两个课时进行。

　　第一课时从关于“形态”的话题开始，运用实例解释“形态”的词义，引起学生的注意。通过议论的形式展开师生之间的交流，逐步引导学生发现微观图片中呈现的形式结构美感，表达自己的感受和想像。在这个教学过程中，引导学生通过形式和情感两条线索进行思考。

美术教案篇5

　　课时：1课时

　　课堂类型：造型表现

　　教学目标：通过制作蛋壳装饰画，培养学生想象力，引导学生利用“废弃物”创造新形象，创造生活的乐趣，达到心灵手巧、精神充实。

　　教学重难点：

　　1、纹样的构思与设计。

　　2、蛋壳颜色间的搭配和蛋壳与底色的关系。

　　教具学具：各种颜色的蛋壳、彩纸、胶、镊子

　　教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、导入：蛋壳的颜色有几种？

　　2、新授：

　　师：如果把蛋壳压碎了，放在不同颜色的纸上会出现不规则的纹理。如果把这些不同颜色的蛋壳粘贴成一个物象，会构成一幅很美丽的平面装饰画。

　　3、作品赏析：

　　黑猫是空出来的底色，船、羊、小兔、房子等好像嵌上一样有立体感觉。外形简练概括，特征很突出，每幅作品都能构成美而有趣、装饰味很强的画面。

　　4、蛋壳加工方法：把各种颜色的鸡蛋、鸭蛋、鹌鹑蛋洗净，倒出内容。再将蛋壳内膜轻轻撕掉，晾干存好待用。

　　5、蛋壳贴画的步骤：

　　（1）现在衬纸上用铅笔轻轻画出图案。

　　（2）把蛋壳用手指压碎，在纸上涂上胶水，用镊子夹蛋壳粘贴在卡纸上。

　　三、学生作业，教师辅导：注意胶水涂一点粘一点蛋壳，不要涂得过多，以免胶水变干。

　　四、小结：表扬优秀作业

美术教案篇6

　　教材分析

　　一、教学内容与目标

　　1、通过表现拟人化的卡通形象，进一步提高学生运用夸张的创作手法增强卡通形象的感染力，增加艺术作品情趣的造型能力。

　　2、通过欣赏、设计等学习实践活动，提高学生观察能力及创造能力。促进学生形成与发展健康的心理素质。

　　二、教学的重点与难点

　　教学重点：通过夸张、拟人化的创作手法创作出拟人化的卡通作品

　　教学难点：卡通形象的塑造与表现。

　　教学准备：关于卡通的图片、创作过程的资料等。

　　教学过程

　　一、组织教学

　　二、探究拟人化卡通的造型：

　　1、组织学生把搜集下马看花图片及实物在各组交流。

　　2、研究文具或其他用品的形状、功能。

　　3、研究拟人化的卡通形象的色彩。

　　4、师生交流资料。

　　三、引导学生爱护自己的学习及生活用品。

　　小组交流信息情况并观看世界各地的多样文具及其他用品，引导学生产生关爱他人的情感，树立爱护学习及生活用品的好习惯。

　　四、实践活动：

　　1、提示：我们认识的一般学习及生活用品与拟人化的卡通形象有什么不同？设计卡通文具及其他用品时应注意什么？怎样设计才更巧妙？

　　2、倡议：个人或小组为自己或他人设计一件新颖有趣的拟人化的卡通文具或其他用品。

　　3、教师巡回指导

　　五、讲评作业

　　引导学生对作业进行评述，充分发表自己的看法。对学生进行爱护文具、保护环境的教育

　　通过师生共同研讨，帮助学生掌握创作规律（多向思维、求异思维、逆向思维、联想等）。

　　借助多种媒体展示卡通形象与学生日常用品外形特征的相互关系，开阔学生思路。

美术教案篇7

　　活动目标：

　　1、复习团圆和南瓜的变形方法。

　　2、能用小刀均匀刻画南瓜的花纹。

　　3、敢于大胆尝试塑造南瓜的基本形象。

　　活动重点：

　　练习用小刀均匀刻画花纹。

　　活动准备：

　　红、黄彩泥若干，南瓜图片。

　　活动过程：

　　一、观察、分析南瓜的外形特征

　　展示动画PPT，引导幼儿猜想结出的果子是什么？激发幼儿参与活动的兴趣。

　　二、引导幼儿讨论南瓜的制作方法

　　1、师：提问南瓜长的是什么形状？

　　生：圆形、扁扁的圆形

　　2、讨论：怎样制作出南瓜的形状

　　第一步，先揉一个圆球。

　　第二步，压扁，然后压上花纹。

　　第三步，再加一片绿叶。

　　第四步，再加一个瓜蒂

　　3、再次讨论：怎样制作南瓜的花纹

　　4、小结：先团圆在轻轻压扁，制作出南瓜主要部分；再搓小水滴做南瓜把；最后用大肚刀刻画花纹，表现南瓜的基本特征。

　　三、幼儿尝试操作

　　1、幼儿分组进行制作，教师巡回指导。可提示幼儿注意观察南瓜的形状，不要将南瓜压的过扁。

　　2、作品展示与分享

　　四、活动延伸

　　观察其他蔬菜的生长及果实，尝试进行制作。

美术教案篇8

　　一、教学目标：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。

　　二、教学重点：欣赏、讨论画中人物的动作姿态，尤其是细节的描写。

　　三、教学难点：让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较，以及和西方古典绘画中的任务比较，在感性的理解学习中，培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。

　　四、教具准备：多媒体课件、图片资料、教科书等。

　　五、学具准备：收集来的资料、教科书等。

　　六、教学过程：教学内容教师活动学生活动

　　新课导入多媒体播放《武则天》影视片段。

　　引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题：

　　1、剧中讲述的是什么朝代的故事？

　　2、剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？

　　待学生回答后，教师：我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。（板书课题）

　　学习新内容播放课件的《捣练图》全图。

　　（一）这是典型的中国古代仕女画，

　　问题：什么是仕女画？

　　它以中国传统的长卷形式，表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。问题：

　　1、什么是捣练？

　　1、什么是熨烫？

　　3、这幅画的作者是谁？

　　4、据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本，那赵佶是谁呢？

　　引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。

　　学生解答“仕女画”。

　　学生解答“捣练”、“熨烫”。

　　学生查找资料，认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。

　　（二）共同探讨，解读《捣练图》。

　　1、这幅作品可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫三个场面，请问：画中共有多少个人物？

　　2、画家十分注重构图的技巧，着重刻画人物的动作姿态，尤其注重细节描写，请同学们注意观察，把这些细节找出来。（播放一段古典音乐）

　　主要细节有：捣练部分四个妇女的朝向各不相同；左边那位妇女传神的挽袖动态；熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰；中间熨烫妇女专注的神态；几个小孩的穿插，以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣，使互相对称的构图不致呆板。

　　3、人物的造型（丰颊肥体）及其衣着的设色，与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致，是盛唐时期的典型风格。

　　请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。

　　学生发言后，教师归纳。

　　学生分组讨论，找出细节描写，派代表描述。

　　学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰，畅所欲言。

　　思考与讨论：唐代人物画中人物造型的主要特点是什么？

　　教师再播放一组西方古代人物画作品，提出问题：

　　《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？

　　同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识？

　　鼓励学生自主探究，如学生可能问：为什么唐代仕女画中的妇女都是“丰颊肥体”的？（教师启示学生从唐人和今人的审美标准进行比较。）

　　学生分组讨论，派代表发言。或发表个人观点。教师归纳。

　　评价与小结这幅画着重刻画人物的动作姿态，注重细节描写。体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式，同时也充分展示了唐代仕女画所达到的高度成就。它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活，特别是她们的服饰，也具有重要的历史文献价值。

　　结课，布置作业，课下自己查找相关资料，写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比较的小论文，要求：

　　1、要有自己的观点。

　　2、条理清楚，语句通顺。

　　3、字数不少于500字。

　　教学反思：通过本课的欣赏与评价，使学生掌握美术欣赏的学习方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展，了解唐代人物画概况。

　　第一课美术是人类文化的造型载体

　　一、教材分析

　　（一）、教学指导思想

　　通过教材突出体现出的人文精神，引导学生学会从文化的角度认识美术作品，认识美术作品折射出的时代文化特征无不印刻着历史的烙印。从而形成一种良好的美术欣赏习惯以及发现各种关系的综合思维能力。

　　（二）、教材版面分析

　　教材选择了一些中外美术作品，包括绘画、服装、工艺、建筑以及摄影等，引导学生领会美术在人类历史进程和社会发展变化过程中，是如何反映社会文化，以及社会文化是如何影响美术创作的。

　　教材精心策划了四个不同的“思考与讨论”活动，为开展教学和学生自学提供了很好的引导。此外，还提供了一些名家关于美术与文化关系的理解。

　　（三）、教学内容与目标

　　1、显性内容与目标

　　通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解

　　和认识。

　　2、隐性内容与目标

　　通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。

　　（四）、教学重难点

　　理解“美术是人类文化的造型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联系是难点。

　　（五）、学习材料

　　教材主要基于图例和文字的学习，如果时间与条件许可，可利用电脑软件或互联网对一些作品进行横向补充。如中国古代绘画作品《虢国夫人游春图》等。利用多媒体和互联网进行教学效果会更好，师生之间可以在一种互动的环境下学习。

　　二、教学设计

　　（一）教学活动的方式与方法

　　首先要注意引导学生认真观察美术作品中的形象、色彩、服饰、环境等方面的特征，由此引导学生联系特定的时代文化，从而达到对教材编写意图的深刻领会和认识。

　　其次，在学习过程中，尤其要注意采用比较的方法，选取恰当的点进行比较，找到它们之间的差别。从中发现时代文化的演变和不同文化之间的区别。教材以中国女性着装为例，可以从服装的样式、道具、环境等，反映出当时的社会文化背景。

　　在教学活动中，教师可以就某一个方面加以比较和引导，然后让学生举一反三的思考和解答。教师应及时对学生进行恰当的诱导，对学生的回答也要及时的进行修正和补充。

　　（二）关于思考与讨论

　　１、银狐显然不是传统的中原样式，而是当时辽金游牧民族的盛水用具。

　　三彩骆驼载舞俑上的人物是五位，前三个是胡人，后两位是汉人。

　　《簪花仕女图》表现的人物服饰华美、仪态雍容高贵。不难看出，唐代是一个工艺发达、经济繁荣、民族交往密切、文化繁盛的时代。

　　２、晚清时期的女装：中式、布料、缠足，整体形象给人以贞淑、纯朴、贤德的感受。反映出当时的女性受到中国传统封建文化的强烈约束和影响。

　　民国时期的女装：西式、皮毛质，显得时尚而大气，给人的感觉当时的女性已经受到西方文化的影响，在一定程度上已经从家庭走上了社会。

　　现代女性的服装：更加追求自然与和谐，短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境，反映出现代中国女性已经日趋开放，精神面貌充满活力，女性的社会地位也日益提高。

　　３、教堂和道观是供奉各自信奉的神灵和进行宗教活动的场所。

　　４、老北京街道狭窄，民居和店面建筑普遍低矮、简陋，广告稀少、混乱，交通多依靠步行，少量人力车；现在的北京街道平坦、宽敞，建筑宏伟，店面整洁，广告丰富、有序，交通便利发达，各种现代化车辆穿梭而行。通过比较，反映了北京的经济、文化和社会生活发生了巨大变化，已经成为一个传统和现代相结合的国际性大都市。

　　（三）、教学设计

　　（第一课时）

　　１、请同学们欣赏课本第４面上的３幅作品并积极思考。（15分钟）

　　《马》（公元前15000－公元前10000）洞窟壁画（法国）；

　　《鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；

　　《狩猎》（公元前6000－公元前4000）岩画（非洲）。

　　在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？

　　讲解:

　　大约是在１－２万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。

　　大约在200－300万年前，地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。

　　那时的生产方式十分落后，生产力极其低下。最初的生产方式就是狩猎，以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。

　　另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。

　　因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。（利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。）

　　２、接下来请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。（15分钟）设问：

　　（１）从作品各个仕女的姿态造型中，你能看出表现了怎样的生活内容吗？

　　（２）从她们华美的服饰和精美的首饰中，你又能感受到当时的纺织和工艺水平如何吗？

　　（３）从她们的面庞、体态，你能感觉到当时人们对女性的审美观吗？

　　让学生自由发言后，教师进行归纳：

　　作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的服侍下闲步游乐的场景。全卷分为四段：采花、观花、漫步和戏犬。

　　（１）虽然整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛，但她们优雅的体态和奢华的服饰依然掩饰不了人物空虚的内心世界。她们从容闲逸的形象和淡然冷漠的表情，使人们感受到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们，尽管锦衣玉食、物质生活富足，但精神生活却十分空虚寂寞，显得百无聊赖。

　　（２）她们身披薄纱、薄如蝉翼，衣着华美艳丽、高贵典雅。她们高髻凌风，上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。

　　从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精美首饰，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已经相当高超。

　　（３）她们体态丰腴柔美、脸庞圆润，浓黛蛾翅眉，薄纱下丰满的前胸和圆润的肩膀，这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风尚和心态。那时崇尚女性美的标准就是丰腴，而当代更提倡健美。

　　另外，画面上的人物、动物被描绘的栩栩如生、细致入微，可见唐代画家不仅已经拥有比较完备的绘画工具材料，而且在绘画技巧上也已经十分娴熟。

　　３、思考与讨论：（10分钟）

　　（１）《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原样式吗？

　　（２）《三彩骆驼载舞俑》中的人物都是哪里的人？

　　教师讲解：

　　（１）银壶不是中原样式，而是辽金游牧民族的皮囊式壶形盛水器具。反映了唐代各民族之间的交往。

　　《舞马衔杯纹银壶》1970年陕西西安南郊何家村出土。高18.5厘米，口径2.3厘米，银质。陕西省博物馆收藏。银壶形似皮囊，壶口位于扁圆形壶身的上部一角，口上覆有莲瓣形壶盖，盖顶系有银链与弓形提梁相连。银壶腹部两侧均有舞马衔杯纹饰。此壶纹饰、提梁均作鎏金处理。

　　皮囊式壶形多见于辽金，见于唐代还是首次。

　　（２）骆驼引颈直立，神情悠闲。背上垫有菱格纹圆毡，驼架上有乐舞俑五人；前三人为胡人（中国古代对西北方各民族的泛称），后两位为汉人。胡人所弹奏的乐器是一种波斯式的四弦曲项琵琶。此陶塑表现了不同民族的艺人在一起表演的情景，颇为新颖。反映了唐代少数民族的交通方式以及与汉族的社会交往活动频繁。陶塑结构完整，工艺精美。人物形象和动作都很生动。

　　《三彩骆驼载舞俑》1957年陕西西安鲜于庭海墓出土。通高66.5厘米，陶质三彩釉，中国历史博物馆收藏。

　　（第二课时）

　　４、思考与讨论（10分钟)

　　请同学们接着观察第６面的三幅照片，这些照片是不同时期中国女性着装的真实写照。你能看出三种服饰有什么区别吗（从款式、质料、道具、环境等方面进行分析）？你能从服饰的衍变看出时代的变化吗？

　　５、思考与讨论（10分钟）

　　仔细观察第６、７面中两幅不同时期北京街景的照片，你能从照片中的建筑、店面设计、商业广告以及两张照片的摄影水平上分析一下两个不同时代北京的发展与变迁吗？６、思考与讨论（10分钟）

　　请同学们再接着观看第７面的两幅建筑照片，你知道教堂和道观分别是作什么用的吗？它们的外观有什么区别？你能从这两种不同建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？（这三个部分可以让学生独立地进行分析和表述，可以让他们举手自由发言，教师口头启发诱导并作适当补充。）

　　布置作业：

　　１、在上面的三个思考与讨论中，自选一个写出你的认识。

　　２、自学第７面的“名家论述”。

　　（四）解决重点与难点的要点

　　１、引导观察。