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美术教案

时间：2022-05-08 12:52:26 教案我要投稿

【精品】美术教案模板集锦7篇

　　作为一无名无私奉献的教育工作者，编写教案是必不可少的，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。如何把教案做到重点突出呢？以下是小编整理的美术教案7篇，欢迎大家分享。

【精品】美术教案模板集锦7篇

美术教案篇1

　　教材分析

　　《小画框》是浙美版第四册的一堂设计·应用为主的学习领域。教材的编写意图是让学生充分感受和欣赏画框对绘画及其他平面作品的装饰美感。

　　是一堂贴近学生生活、培养学生美术应用能力及立体造型能力的手工课。而教材内容的选择就是学生身边常见的画框，生活联系紧密，趣味性、应用性强。

　　因此我在课开始便运用当下流行的变魔术---“变脸来吸引学生对学习小画框的兴趣。

　　本节课应该抓住如何引导学生进行设计，分为两个课时。第一课时解决内外框制作，第二课给小画框添加装饰。

　　（探究设计的方法）

　　为什么设计（明确设计的目的---生活中的应用）拿什么来设计（探究设计材料——引向环保）来开展。这三个问题其实就是我们这节课应该解决的重点。

　　对于2年级的学生来说，设计一件小画框的作品应该不难，当学生将作品制作出来以后，怎么应用？我认为比制作一件有创意的小画框还要难，或者说创意制作的本身就包含着对应用的思考。因此，在设计制作小画框时就让学生针对性地欣赏--画框与画面的关系、与墙壁等周边环境的关系。

　　对材料的认识

　　本级课所采用的材料是环保材料。比如，废旧的铁丝、毛线、废旧挂历、彩色笔加以利用，这样会丰富学生作品的形式美感，同时又是学生认识材料，感受材料的一次尝试。以学生独特的个人感受去审视材料，发现材料的特质美感。对综合媒材的一次应用演练，更是对环保意识的提高，是对本课的一种外延性的拓展。

　　新美术教育理念让我们认识到小学美术教学的终极目标不是为了培养美术专业人才。能欣赏美、能应用美术知识去美化生活、能创造性地应用材料的学生才是我们追求的。

　　教学目标：

　　1、感受画框对绘画作品及其他平面艺术作品的装饰美感。

　　2、学习综合应用环保材料设计、制作自己喜欢的小画框。

　　3、通过对小画框的设计制作，拓展学生的美术视野，提高学生的美术应用能力，

　　培养学生美化生活的情感与环保意识。

　　教学目标

　　1、感受画框对绘画作品及其他平面艺术作品的装饰美感。

　　2、学习综合应用环保材料设计、制作自己喜欢的小画框。

　　3、通过对小画框的设计制作，拓展学生的美术视野，提高学生的美术应用能力，培养学生美化生活的情感与环保意识。

　　教学重、难点

　　重点：学会画框的基本设计、制作方法。

　　难点：能设计、制作富有创意的小画框。

　　教具准备:学生：剪刀、胶水（双面胶）、废旧挂历纸、64K大的自己作品或照片、绘画材料、各种装饰材料（旧纽扣，废弃的毛线、布条，图钉等）。

　　教师：自制教具（将多个纸制画框藏在铅画纸后，用“变脸”的形式展现）、剪刀、胶水、课件、小画作。

　　新授：

　　变脸魔术：

　　师：“小朋友，老师要在你们当中邀请一位模特儿来拍照片，谁愿意上来？” 大家看，（边说边掀开铅画纸）这张“真人照片”全宇宙只有我们班有，好看吧！要是给他配上画框会怎样呢？将画框撕去贴在黑板上，同时出现新的画框。（变出内外框形状不同的各一个）设计意图直观教学法。使学生非常鲜明地看出画框的作用---美化画作（初步感受画框的美化作用）。

　　“请问前后两只画框什么地方变了？”

　　生：“里面形状变了，外面形状也变化了”

　　师：“ 对，其实画框就是由内外框组成的。可以通过内外框的变化使画框变得丰富多彩。今天我们就来学习制作小画框”

　　出示课题：小画框

　　师：你还能想到哪些不同的内框形状？

　　生：爱心、五角星···

　　师：“以爱心形为例大家有没有好方法快速剪出来？请一位同学上来跟老师比比赛”

　　生：···

　　（学生先画爱心，在剪，教师先对折，再剪）

　　师：大家发现老师剪的时候多了一个什么步骤？

　　生：对折设计意图：引出对称图形都可以先对折，不对称图形可先画

　　师：对折后从哪里开始剪？

　　生：“合起来的地方··“

　　师：“我们的内框能变化，那么外框是不也是同样的可以千变万化，老师将纸对折后，外框要变从哪里开始剪？”

　　生：开口的地方···

　　师：同学们很棒！，现在大家拿出你喜欢颜色的卡纸。剪剪看，仔细听好规则：比一比谁剪出来的相框形状最好看，谁的形状最独特。

　　（教师将剪的较好的外框形贴在黑板上，叫两到三名学生评价，哪个最好看，为什么）设计意图锻炼学生的口头表达能力和审美能力。

　　师：同学们很能干，剪出了这么多漂亮相框，但是老师觉得光有一个颜色简单了（搭配两个颜色不同的相框：第一个对比明显，第二个对比弱）看！这么叠一下，你们更喜欢哪一个？为什么？

　　生：第一个？看的清楚···颜色更好看··

　　师：第一个是不是对比更明显，我们相框搭配时要注意颜色深浅对比。

　　师：老师还想做个特别的，看这个立体的（拿出变魔术的相框与平面的叠加）。或者给简单的相框描绘一下，让它变得更丰富（出示装饰范画）。大家想想还有什么方法？

　　生:用贴的方法···

　　作业布置：

　　现在请同学们设计制作一个独特的小相框：注意造型独特。

　　第二课时

　　师：“上节课，我们学习了怎么制作小画框，请同学们想想怎么样装饰你的小画框可以让它更好看？”

　　生：“画画，粘贴···”

　　师：“这些是我们之前学习过的方法，今天老师要教你们一种新方法来装饰。老师带来了一件宝贝想不想看看它是什么？”

　　生：“想···”

　　师：“看！”（拿出花生壳）这个宝贝是老师中午收集来的，可不要小瞧它，它有大作用呢!（拿出一张画将花生壳拼摆成画框）现在你们感觉怎么样？“

　　生：“很特别，很好看··”

　　师：老师用花生壳就能拼出一个特色画框，只要你留心，就会发现我们身边无处不存在美。你们能想到什么可以用来装饰？

　　生：花、树叶、布···

　　师：老师今天给你们带来了一些创意达人，看看他们是怎么利用身边的废旧材料进行装饰的

　　（欣赏用纽扣、柠檬片、报纸、一次性筷子等材料装饰的相框，稍微讲解一下步骤）。老师跟同学们分享了自己的宝贝，现在请同学也来分享一下自己的宝贝和它的作用。设计意图：学生自己组织语言讲解性质特点，并分析其装饰作用、老师多问几个还可以怎么样，怎么装饰。

　　布置作业：请大家利用自己的材料，装饰出一个与众不同的画框，比一比谁的最有创意。

　　教学反思：导入是课的开始部分，是学生、教师、教材的切入点，是课成功的关键。要根据学生教师的特点及教材内容进行操作，使之引起共鸣，激发学生的学习兴趣。但同时应该使导入的内容更加深入而有价值。魔术相框利用率应该更高，比如提醒学生除了卷、还能用折的方法（演示不同折、卷法的不同效果）。课堂组织较弱，可以设置多重情景吸引学生。树立“以学定教”的思想。

　　“艺术就是任何人想要把它表现为艺术的东西，就是人的创作技能，艺术家就是对周围事件作出反应并把这种反应放到自己的创作中去的人；或者是能把自己的内心实在与自我想象（理想）现于形体中的人”。就是说艺术作品让我们重新观察自己，重新观察世界，每一位愿意进行艺术创作的孩子都是艺术家。美术教师应该创造一个艺术的氛围，来刺激学生的感官而引起一种反应，学生将这种反应转化到自己的创作中（刺激→反应→内化→创作）学校已经为学生创设了一个环保的氛围。学生在这样的学习环境中，自然会将环保意识通过内化在美术作品中体现。

美术教案篇2

　　课题：美术作品的艺术语言

　　授课教师：孙 莹

　　年级：高二学年

　　时间：九月

　　课型：欣赏课

　　教学目标

　　知识目标：使学生理解什么是美术作品的艺术形象，明确艺术形象的基本特征。

　　能力目标：使学生知道美术作品中的形象有哪些特点。

　　德育目标：使学生懂得美术作品中的艺术形象是怎样塑造的，为什么需要塑造某个形象。

　　本课知识概况：

　　每一种艺术门类都具有各自所要表达的艺术形象，不光文学作品、音乐作品有，美术作品中也有，所以，要使学生理解美术就必须了解美术中的艺术形象。美术家借用美术形象来表现一定的构思，体现自己的思想感情和审美理想，美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象，它是看得见，有形状，有颜色，静止的形象，能使我们感受到它的存在，如果没有艺术形象也就没有美术作品的存在。

　　教学重点：使学生了解美术作品中艺术形象的艺术美和现实美的关系，弄清什么是艺术典型。

　　教学难点：艺术形象有哪些类型，每种类型具有什么样的艺术特点。

　　教学方法：提问法、讨论法、比较法

　　教学工具：多媒体课件

　　教学过程：

　　复

　　习旧课

　　教师活动

　　学生活动

　　教学目标

　　（播放多媒体课件）

　　提问：

　　1、以下美术作品是属于哪个门类以及各门类的艺术特点？

　　2、品评《蒙娜丽莎》。

　　绘画是美术中出现最早的艺术形式，是在二维空间中进行创作的，最主要的特点是平面性。

　　加深学生对美术的认识和理解，使学生知道如何欣赏一件美术作品。

　　教师活动

　　学生活动

　　教学目标

　　展示：雕塑作品〈大卫〉。

　　展示：

　　〈蒙娜丽莎〉。

　　雕塑是雕、刻、塑三种制作方法的总称，一般分圆雕、浮雕两大类。〈大卫〉是圆雕，是米开朗基罗的代表作。

　　达芬奇的《蒙娜丽莎》是一幅油画，画面描绘的是一位端庄典雅的女性，人物刻画细致，动态表情自然，这幅画画于文艺复兴时期。

　　让学生独立分析作品，使学生掌握欣赏美术作品的方法。

　　讲授新课

　　总结

　　后记

　　导入新课：

　　欣赏音乐《春江花月夜》、诗《静夜思》、油画《星夜》后，思考在这写艺术作品中描绘和表达的是什么内容？

　　静夜思

　　李白

　　床前明月光，

　　疑是地上霜。

　　举头望明月，

　　低头思故乡。

　　再比较文学作品中的艺术形象、音乐作品中的艺术形象和美术作品的艺术形象在表现方法上有什么不同。

　　美术作品的艺术形象既是指作品中某一个别的艺术形象，又包括各个艺术形象所构成的整体形象。我们来欣赏两幅作品，同学们思考什么是个别形象，什么是整体形象。

　　请同学们欣赏以下作品，指出作品中的艺术形象分别是什么，请几位同学来表演一下。

　　介绍作品：〈教皇〉是17世纪西班牙的画家委拉斯凯兹的作品。教皇坐在一把椅子上，眼睛盯着观众，显示出威严的气质，同时又隐藏着狡诈。这位教皇当时已经76岁了，他的老谋深算的面貌和性格被画家真实地表现出来，教皇本人看了都赞叹画得太逼真了。画面的色彩相当的精彩，帽子和衣服的颜色鲜明又富有变化，暗红色的背景烘托出了人物的形象，再加上镶嵌在椅子上的宝石，使整个画面给人一种厚重而华贵的气氛，突出了教皇的地位。

　　介绍作品：画面以一位农村妇女手中的血衣这一形象为主题而展开的，血衣是画面情节的中心，同时用了一些受到剥削压迫的农民形象组成宏大的场面，来表现农民的痛苦和仇恨。作品人物很多，画家生动地刻画了不同人物的性格和不同的命运，具有极强的感染力，表现出了中国农村土地改革斗争的场景。

　　画家要表达一定的内容和思想就必须用艺术形象来表达，但是美术又不能通过表演、讲述等一系列过程来表达，美术作品是静止的.，而且只能表现出事物的一个瞬间的动态，，因此就必须抓住事物本身具有代表性的特征来表现，要抓住一个典型的形象来传达，这就是艺术典型。

　　举个例子：我们想要表现“跳高”这个运动，哪个环节更具有代表性？助跑、起跳、跃竿、落地。

　　很显然，只有跃竿才更有典型性。

　　展示雕塑作品：

　　罗丹的〈思想者〉

　　请同学们思考为什么罗丹要用这样的动作来表现思想者，为什么用成年男子而不用小孩、妇女或老人呢？

　　我们先来对比一下国画作品〈荷花〉中的荷花与自然生长的荷花像不像？

　　为什么会有这样的感觉呢？

　　同学们说“像”，这说明作品中的形象是来源于生活中的。但是，有一些作品中的艺术形象我们就会觉得和现实生活中的形象不太一样。

　　展示蒙克的〈呐喊〉。

　　这幅画是20世纪表现主义画家蒙克的作品，蒙克在童年的时候父母双亡，给了他沉重的打击，他对痛苦和死亡特别敏感，他的作品也多是以疾病和死亡为主题，在画面中用色彩、线条等形式抒发自己的内心状态，用极其夸张的手法描绘一个变了形的尖叫的人物形象来表达自己的感受。

　　在美术形象的创作中，由于美术家的主观和客观的条件不同，创作方法和手法的不同，会出现多种多样的艺术风格，有的作品强调真实地反映客观事实，创作出的美术形象也就偏重于写实，有的作品强调画家的主观感受，所创作的美术形象就偏于内心情感的发泄。

　　展示两幅作品，让学生进行比较。

　　《流民图》是蒋兆和1942年创作的，当时日本已经占据了我国的部分领土，人民处于水深火热之中，正是人民的遭遇激发了画家创作这幅画。

　　请同学对作品进行分析。

　　《格尔尼卡》是西班牙现代著名画家毕加索的代表作品，这幅画是毕加索在二战期间为抗议法西斯轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行而创作的，画面正中间发出鸣叫的马象征西班牙的人民；画面左上角的牛头象征着残暴和黑暗；其他形象表现的是人民受到的种种苦难。画面只用了黑白灰三色，突出地体现了毕加索爱憎分明的情感，这样的作品属于表现性的作品。

　　美术形象的风格是多种多样的，无论是具象的还是抽象的，都能反映客观现实和主观感受。

　　请位同学把这节课总结一下。

　　学生在表演艺术形象的时候很踊跃，在分析《格尔尼卡》时想象十分丰富而且很准确，课堂上发挥了学生的语言表达能力。

　　学生观察、倾听，欣赏后进行思考，从而进入学习状态。

　　我们欣赏的三种艺术中的艺术形象是相同的，都是描绘月亮的。

　　〈静夜思〉属于文学作品，是用语言文字来塑造月亮形象的，从描写床前的月亮到天上的月亮，作者用简练的语言表达了自己思念家乡的思想感情，通过文字触动我们的心理活动，使我们联想到月亮。

　　音乐作品中的月亮形象是用声音、节奏、旋律来塑造的，〈春江花月夜〉是用委婉、优美的旋律来描绘花好月圆的美丽景色。

　　美术作品则是用造型、色彩来描绘月亮形象的，画家通过色彩、明暗来触动我们的视觉，使我们可以很直观的看到月亮的形象。

　　做动作，谈感受。

　　学生思考，比较个别形象与整体形象的关系。

　　学生回答：

　　画中的每一个形象都是个别的艺术形象，而每一个个别形象又都具有共同性，从而构成了画面的整体的艺术形象。比如处于画面中心位置的妇女、组织会议的干部、地主形象都分别是个别形象，同时他们又构成了一个艺术整体来表现农村土地改革斗争。

　　有的同学问过这样的问题：“为什么非要画这个人物或者是这个场景来表现内容和情感呢？”

　　学生回答：跃竿。

　　学生回答：

　　人体的健壮和这样的动作是典型的思考思考形象；用成年男子来表现这个艺术形象，是因为成年男子才更能体现出思想者的内在魅力，才更有思想的深度，用鲜明而又生动的典型形象体现出普遍的共性特征，这就是艺术典型。

　　学生回答：像。

　　美术作品中的艺术形象是经过画家对生活的事物进行细致观察后，选择、提炼、概括出来的，通过对自然生长的荷花进行观察，理解荷花的生长规律和各种姿态后才进行描绘的。

　　这是因为画家在塑造艺术形象的时候融入了自己对这个形象的感受。

　　这是一件描绘现实的作品，属于再现性作品，再现了人们当时的生活状况。画卷从右到左依次是一位拄棍的老人，卧地的老者，抱锄的青年农民，还有抱着小女儿的母亲，后面是在空袭中捂耳朵的老人，以及一些乞丐，逃难的人和受伤的人等等，刻画出的人物形象很具体，着重反映人民遭受苦难的事实。

　　这样的作品属于表现性的作品，画中用了立体主义的变形和超出现实的夸张、象征的手法，表现出了人民的苦难和法西斯的暴行。

　　通过这节课的学习，我了解了美术形象的基本含义和特征，理解了艺术来源于生活又高于生活的道理，知道在创作一件作品时怎样塑造艺术典型。

　　通过寻找不同种类艺术形象的特点，体会美术形象是一种可视的、有色彩、有造型，静止的形象，具有鲜明的特征。

　　引导学生分析美术作品，品味美术形象的基本含义，同时能够活跃课堂气氛。

　　使学生了解作品的基本内容，以及画面中的艺术形象的特点。

　　使学生理解作品中的个别形象与整体形象的关系。

　　让学生理解什么是艺术典型。

　　使学生了解创造艺术典型的方法和过程。

　　理解艺术形象是来源于生活而又高于生活的。

　　引导学生了解美术形象的不同类型和不同风格。

　　巩固所学的知识，强化本节课的要点。

美术教案篇3

　　教学目的：通过教学，使学生掌握表现墨的浓、淡、干、湿效果的技法；发展学生的想象力，提高他们对水墨画的兴趣。

　　教学重点：使学生初步掌握用笔、用墨的技法，提高学生学习水墨画的兴趣。

　　教学难点：画面构图的虚实处理。

　　教学过程：

　　一、导入

　　1、谈话导入

　　同学们见过画没有？画又叫什么画？

　　画又叫水墨画，是我们特有的一种绘画形式，它是用特别的宣纸、笔，运用墨、水、颜料绘制而成。

　　下面，我们就一起来欣赏一张用画工具画成的有趣的画。

　　（出示范画，学生欣赏）

　　2、教师引导欣赏

　　（1）这幅画上画了一些什么东西？

　　（2）这些点在颜色上、形状上有什么不同？

　　（3）这些线又有什么不同？

　　（4）看了这幅画，你想到了什么？

　　3、：

　　我们把大小、形状、颜色不同的电、线画在一起就构成了一幅非常有趣的画，这就是我们今天要学习的“笔和墨的趣味”。

　　二、新授

　　画好的关键是要掌握好用笔、用墨的方法。

　　1、讲解国画的用笔技法。

　　中锋和侧锋是画最基本的用笔技法。

　　2、示范讲解国画中最基本的用笔技法。

　　（1）点：浓、淡的区别。示范：墨色互点。

　　（2）面：（示范）先调淡色，笔尖蘸浓色侧锋画圆

　　先调颜色，笔尖蘸墨侧锋画出。

　　先调墨色，笔尖蘸色侧锋画出。

　　指导学生讲出面和点的区别。

　　（大小、形状）

　　：国画的用墨讲究浓淡变化。

　　（3）线

　　引导学生从范图中找出浓、淡不同的线条，使学生知道线条的墨色也有浓淡之分。（教师示范）

　　：国画的用墨必须有浓、淡、干、湿的变化，笔和墨的趣味就是从这些变化中体现出来。

　　3、结合音乐讲解构图

　　（1）听音乐《秋日私语》，注意它的节奏又什么变化？

　　（2）对照范图，教师引导学生将音乐与画面联系起来，指出轻柔的节奏可以用淡墨、细点和线条来表示；强烈、快的节奏可以用重墨、大色块、迅速画过的线来表示。（3）构图要领：四周不要留白，疏密得当；以墨色为主，彩色为辅。

　　三、学生作业

　　用点、线、面完成一幅有趣的图画，必须体现墨色的浓、淡、干、湿变化，画完后根据画面取一个名字。

　　四、作业讲评，课堂。

美术教案篇4

　　教材分析：

　　《变体美术字》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（人教版）七年级上册第三单元《传递我们的心声》“设计应用”中的一个主题活动。本单元以设计制作板报为线索，以美术字设计、版面设计为主要内容。变体美术字应用广泛，实用价值高，是本单元教学的一个重要内容。

　　学生分析：

　　初一学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。在小学美术课上接触过变体美术字，在生活中也见到过不少变体美术字，上节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法，这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。

　　教学方法：

　　1．图例的搜集与斟选尽量贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，这样才能够增强学生的学习兴趣与求知欲望。

　　2．知识要点的讲解，采用提出问题──欣赏实例──分析讨论──学生回答──教师总结──检验检测的方法，引导学生由感性认识上升到理性认识，最终由理性认识指导设计实践。使学生在自主探究的过程中真正成为课堂的主体、学习的主人，教师适时加以引导总结，起到了“四两拨千斤”的作用。

　　3．作业的布置结合制作元旦和圣诞贺卡设计变体美术字，体现时效性，知识于生活，应用于生活，这样学生既体会到了学习的价值，也为下面的学习奠定了基础。

　　教学目标：

　　1．认知目标：了解变体美术字的艺术特征、造型特点和实用价值。

　　2．技能目标：掌握变体美术字的变化规律和设计方法

　　3．情感目标：感受变体美术字的形态美和意蕴美。

　　教学重点：

　　变体美术字的变化范围和变化方法。

　　教学难点：

　　运用变体美术字的设计规律设计出变体美术字。

　　教具准备：

　　1．变体美术字图例。

　　2．多媒体教学。

　　学具准备：

　　1．收集生活中常见的变体美术字。

　　2．绘画本、铅笔橡皮、直尺、水彩笔等。

　　课型：

　　设计应用

　　教学过程：

　　上课前走到学生中间，检查学生是否收集了变体美术字图例，工具是否带齐，与学生简要交流是否了解变体美术字。

　　导入新课：

　　同学们，今天老师为你们带来了几位新朋友，大家看看认不认识它们？（打开，伴随音乐播放生活中学生常见的变体美术字图例：可口可乐、金丝猴、梦幻西游等）

　　学生纷纷回答：认识。

　　教师启发：它们属于什么美术字，这些字有什么特点？

　　学生回答：这些美术字属于变体美术字，看起来形象、生动、活泼、很吸引人。（部分学生能回答出来）

　　教师总结：回答的非常好，今天这节课我们就共同学习变体美术字。

　　板书课题：变体美术字。

　　讲述新课：

　　活动一：展示与交流

　　每小组选一位学生上讲台在实物展台上展示自己收集的变体美术字字例，并讲解其特点。学生讲完后，教师带头鼓掌，给予鼓励。

　　教师总结：同学们搜集的资料非常丰富，讲解的也非常精彩，说明大家的动手能力和语言表达能力很强。并引出概念：变体美术字是把字的笔画和外形进行变化装饰而形成的美术字，它形象、生动、有趣，广泛的应用在商品包装、广告宣传、报纸杂志等方面。

　　活动二：探究变体美术字的变化范围

　　本活动采用：提出问题──出示典型图例（观察、比较、分析、讨论）──学生回答──教师总结──检验检测的步骤开展。

　　1．提出问题：变体美术字是把字的那些部分进行变化？

　　2．出示典型图例：星星诗刊（变笔画）、群星争艳（变字型）、音乐会（字型笔画一起变）

　　3．学生回答（教师此时可提问不同层次的学生）

　　4．教师总结：A、笔画变 B、字型变 C、笔画字型一起变

　　5．检验检测：举出字例，让学生判断是哪种变化方法

　　活动三：探究变体美术字的变化方法

　　出示多种变化方法设计的变体美术字例，由学生讨论分析，在此基础上教师总结出变体美术字变化的规律：

　　1．笔画装饰

　　2．背景装饰

　　3．连笔

　　4．折带

　　5．象形

　　6．阴影、倒影

　　活动四：我当小小设计师

　　（经过活动二、三，学生已经理解了变体美术字的变化规律，活动四即是对前面学习效果的检验，也是打开学生思维，最终完成设计作业的必要过程）

　　以汉字 “雪山”为例，启发学生思考怎样把它设计成变体美术字，可以用那些方法设计，鼓励学生表述自己的设计思路。最后出示“雪山”的变体美术字设计方案之一，学生对这个方案可能认同，也可能有不同的意见，对于学生的不同见解，教师要给予肯定，并鼓励其他同学思考是不是还有更好的设计方法，以拓宽思路。

　　活动五：设计实践

　　布置作业：运用刚刚学过的变体美术字的知识，把“元旦快乐”“圣诞快乐”设计成变体美术字，应用到下节课元旦贺卡和圣诞贺卡制作上。

　　（多媒体上出示与元旦和圣诞相关的图片素材，让学生作为参照。）

　　学生完成作业的过程中，教师巡回辅导，帮助学生解决问题，引导学生用多种方法进行表现。

　　（临近元旦节和圣诞节，根据学生的要求，加入了贺卡制作的教学内容，本次作业的设计，达到了学以致用的目的，学生情绪很高，非常乐意完成）

　　活动六：评价与拓展

　　学生完成作业后，在四人小组内展示交流，进行自评和互评，并推举一到二人的作品拿到实物展台上展示。在展示的过程中，由设计者讲解设计构思，并由全体同学评议，教师以鼓励为主，给予相应的评价。

　　课堂小结：同学们，大家设计的非常好，希望你能把自己设计的变体美术字应用到下节课的贺卡制作中，也希望同学们在生活中留心观察，设计出更多更好的变体美术字作品！

　　教学反思：

　　教学设计是一个静止的文本，课堂教学却是一个动态生成的过程，有效的教学需要巧妙的教学设计，但仅仅有教学设计并不一定能上好一节课。课堂动态生成的情况总是在变化的，高效率的课堂教学要求教师要有敏锐的观察能力，灵活的应变能力，要能够驾驭课堂上出现的各种“突发事件”。

　　本节课基本上是成功的，但由于教的班级比较多，各个班的情况不同，学生之间的差异比较大，怎样适应各个班级不同的情况，怎样让更多的学生体验到成功的乐趣，仍是需要长期研究的课题。

美术教案篇5

　　教学目标：

　　1、初步了解草编玩具的形成。

　　2、学习草编的基本方法，尝试完成一个好玩的蚂蚱。3、通过本课学习，激发学生对多元文化的了解与包容，培养学生热爱民间艺术，涵养人文精神。

　　教学重点和难点

　　1、教学重点：欣赏草编艺术，学习草编方法。

　　2、教学难点：草编蚂蚱的方法。

　　教学准备：

　　课件

　　教学过程

　　一、导入新课:编结，作为人类最古老的技艺之一，在中国民间流传了几千年。

　　板书课题

　　“21、草编玩具”

　　二、讲授新课

　　1、草编知识

　　扎根于民间编结技艺基础之上，以飞禽走兽和花草鱼虫为题材的各色编结玩具无不体现着当地百姓淳朴的性格和自娱自乐的审美情趣。山东是草编的主要产地之一，在农闲时，民间工匠和村民因地制宜、因材施艺，充分利用蒲草、苇草、麦秸、玉米皮等柔韧的草本植物特性，运用结、辩、串、盘、扎等技法，编结出形态生动，惹人喜爱的玩具。

　　2、草编作品欣赏：

　　羊（麦秸）

　　这是用麦秸编扎而成的山羊。形态简练，在似与不似之间传达出独特的1.大人买来玩具送给小孩玩耍，寄托着良好的祝愿，希望能给孩子带来吉祥。海螺（麦草）山东莱芜

　　在当地民间，海螺被称为“八宝”之一，表示吉祥，象征好运。

　　青蛙（竹叶）

　　老虎（蒲草）

　　粽子(麦草)山东莱芜

　　3、思考与讨论：

　　⑴生活中还可以用哪些材料做编结玩具？

　　⑵课本中的草编作品使用了哪些基本的编结技法？

　　⑶在仿制一个草编玩具的基础上还能在原有的形象上做哪些变化，使其更具有趣味？

　　3、教师演示蚂蚱的制作方法：

　　工具材料：针、线、剪刀、蒲草（或用韧性较强的牛皮纸条、塑料包扎带等）。⑴披草。取一条蒲草，从从叶稍6厘米左右处至根部一分为三；中间一股较细，两边两股宽度均等，比中间一股要宽些。

　　⑵折。将中间一股折向蒲草底部，用来缠绕蚂蚱的头和胸部。

　　⑶缠绕。两侧两股对称交替缠绕三四个扣，并拉紧。

　　⑷穿编。将两边两股分别从前面边缘披出三根细条，作为两条触须和四条细腿。⑸修饰。将中间一股穿过腹部，留作提绳。把多余的部分修剪，并用红线在蚂蚱的头部两侧缝制两个眼睛。一个草编蚂蚱便或灵活现的呈现出来了。

　　三、艺术实践

　　尝试用披、折，结，穿编缠绕等方法，将蒲草做成一个好玩的蚂蚱。

　　四、评一评

　　草编玩具的基本方法有（）。谁制作的草编玩具更精美？

　　四、小结

　　生活中普通的材料经过人们的巧手精心编制都能成为一个个让人爱不释手的艺术品，愿同学们细心观察，认真对待每一件事物，相信我们的生活会更加精彩，富有情趣。

　　板书设计：21、草编玩具

　　披折结穿编缠绕

　　教后反思：本节课同学们知道了草编玩具制作的基本方法，并能制作简单的草编的玩具。

美术教案篇6

　　教学目标：

　　1、让学生初步了解动漫画的风格特点及基本知识技巧，使学生在学习动漫的过程中体会到快乐，能充分表达自己的思想。

　　2、培养学生用简练的线条，概括的造型，夸张的表现方法来创作

　　动漫形象，提高他们的创造能力。

　　教学重点：用线描的形式来创作动漫画、

　　教学难点：造型要活泼多变，夸张幽默，线条简约。

　　课前准备：

　　教师准备：范画，挂图、课件、勾线笔等材料工具。

　　学生准备：勾线笔、漫画书，纸等材料工具。

　　课堂教学：

　　一、引导阶段

　　1、启发谈话

　　教室板书几种基本的形状，让学生想象添加，教师板画（形状、数字、字母）

　　2、明确本课的教学任务。

　　二、发展阶段

　　1、介绍动漫画的特点

　　动漫画其实是动画和漫画的合称，是把一些原本没有生命的东西，经过加工制作成有生命的东西，它兼有夸张、讽刺、幽默的多方面特点，作为一门艺术，动漫越来越受到人们的喜爱。

　　2、展示范画

　　动漫画的内容由简到繁，由浅入深，逐渐让学生领略到动漫的艺术特点，并体会其丰富多彩的表现形式。

　　3、教师播放动漫画视频，师生共同欣赏，并加以赏析，让学生尽情发表自己的意见。

　　4、教师示范演示作画过程：

　　（1）起稿构图

　　（2）勾出大体轮廓

　　（3）仔细描绘完成

　　5学习要求：利用你带来的漫画资料和你掌握的知识技巧，创作几个动漫人物画。

　　三、收拾与整理

　　四、课后拓展

　　今天我们学习了动漫画的方法技巧，课下你可以试着给你家人、朋友，同学用动漫画的表现形式，给他们画人物的肖像。看谁抓特征好，画的最棒。

　　五、课后反思

　　动漫画本身就是孩子们比较喜欢的画种之一，它将理想的人物和事物用夸张、讽刺、幽默的形式表现出来，活泼生动，深受人们的喜爱。我在执教先从数字，英文字母巧妙添加入手，让学生体会动漫画的轻松活泼，再结合中国本土漫画与动漫到国外动漫不同风格，了解动漫的发展过程，在欢快的学习氛围中，激发了学生浓厚的学习兴趣和创作热情。孩子们尽情发挥自己的想象空间，把自己对动漫浓浓的喜爱之情用夸张，可爱，幽默的动漫画的形式表现出来，收到很好的教学效果。