《画》说课稿
作为一无名无私奉献的教育工作者，有必要进行细致的说课稿准备工作，借助说课稿可以更好地组织教学活动。如何把说课稿做到重点突出呢？以下是小编为大家收集的《画》说课稿，欢迎大家分享。
《画》说课稿1
一、说教材
教材分析是教师备课中的基础工作，对顺利完成教学任务具有十分重要的意义。本课选自新人教版高中美术第3课，属于“美术鉴赏”学习模块，主要内容是掌握鉴赏中国传统山水画的方法，了解妙夺造化、因心造境等知识。通过本节课的学习学生能够运用多角度欣赏中国山水画作品，提升审美判断能力。
二、说学情
学生是学习活动的主人，高中阶段的学生其记忆力、理解力和逻辑思维能力都得到了高速发展，能够理解一些较为抽象的内容。同时，该阶段的学生已经能够初步掌握美术鉴赏的方法。但由于学生的生活经验不足和阅历尚浅，对山水画中“外师造化，中得心源”的思想以及其意境还不能很好的理解，因此，我在教学中运用观察作品以及辩论会的方式引导学生理解本堂课的重点知识，激发学生对美术学习的热情。
三、说教学目标
教学目标是一节好课的出发点与前提，所以我的教学目标如下：
知识与技能：感悟中国传统山水画的山水情怀，了解妙夺造化、因心造境等特点，体会山水画独特魅力，掌握鉴赏中国传统山水画的方法。
过程与方法：通过观察《富春山居图》《青卞隐居图》《溪山行旅图》等作品，运用小组讨论等方法从山水画的内容、构图、笔墨等方面体会山水画的情怀、造化、意境。学习鉴赏方法，提高美术鉴赏能力。
情感、态度和价值观：感悟中国山水画的独特魅力，领悟人文精神，提升对传统文化的热爱之情，养成传承和保护传统文化的意识。
四、说教学重难点
掌握好一堂课的`重难点知识十分必要，所以，我将本课的重难点设置为：
重点：中国山水画山水情怀、妙夺造化、因心造境的特征。
难点：领会蕴含在山水画中独特的人文精神。
五、说教学方法
设置合理的教学方法，是完成教学目标的关键。本节课我将采用讲授法、讨论法等多种教学方法引导学生自主观察、探究进行学习。
六、说教学准备
教具是实现教学目标的辅助工具，所以，在本节课我采用了丰富的图片资源、视频等来优化我的课堂。
七、说教学过程
充足的教学准备完成后，精彩的教学过程即将展开。我的教学过程共分为以下6个环节：
(一)趣味情境导入
一部电影要吸引住观众，精彩的开场是必不可少的，而作为课堂的开端，导入环节也是如此。因此在这一部分，我会播放古琴音乐《高山流水》，引起学生兴趣的同时提出问题：你能联想到什么样的画面?进而阐述音乐是以山水景色为题材进行创作的，同时这也是我国山水画画家的主要绘画题材。从而引入课题《象外之镜——中国传统山水画》。
(二)作品内容识读
理解作品内容与感悟作品内涵是欣赏课的重要基础。所以我将展示山水画作品《青卞隐居图》《富春山居图》，首先引导学生观察画面内容和感受，随后提出问题：为什么古人常描绘山水景色?想要抒发怎样的情怀?学生通过观察作品能够感受到作者隐居山林的欲望和表现高洁的品质。进而师生共同总结出：其实早在晋唐以来，人们对自然美的认识与欣赏促成了山水画的诞生，常表现寒林、枯木、孤舟、江雪等场景借此寄寓情怀，展现高洁的人生境界，也是人文精神的一种体现。
(三)形式语言审美
一堂好课不仅要对于内容进行解读，还应该更深层次了解艺术作品的特点。我将继续播放《富春山居图》鉴赏视频，并且提出问题：真实的富春江两岸景色与《富春山居图》有何不同，根据学生的回答我会进行总结：画中山水不同于真山真水，是需要画家从外在的自然山水中汲取创作素材，另一方面也需要在头脑中提炼概括，并不断调整。这就是山水画创作中所讲究的“外师造化，中得心源”。
紧接着，为了让学生深入画面中进行探究，我会继续展示《溪山行旅图》《富春山居图》全景图及局部细节图，让学生以小组为单位探讨问题：艺术家通过怎样的构图和笔墨去描述画面的?呈现出怎样的意境氛围?学生讨论后可以得出《溪山行旅图》通过顶天立地的取景、浓墨的笔墨来表现高大的山峦，体现出雄伟壮阔的意境;《富春山居图》通过全景式的构图、淡雅的笔墨，体现出豁达出世的意境。随后我会继续补充：不同的构图方式和笔墨可以产生不同的意境，意境是山水画的灵魂，它依赖于画家的创造，是情与景的统一。
通过层层相扣、循序渐进的教学环节，学生不仅掌握了知识，还增强了合作探究的精神。这也是新课改所提倡的，是素质教育的灵魂所在。
(四)社会文化理解
为了让学生从人文的角度观察和理解美术作品。我会提出问题：说一说为何艺术家常以山水画来表达人的情感思想?引导学生理解：中国人自古以来就对山水有着特殊的感情，他们把山水当作感受天地万物规律的媒介，人在山水中洗心养身，澄怀观道，获得“天人合一”的精神体验。从而更深一步的理解山水画的“移情”作用。从人文方面理解山水画，也丰富了学生的知识储备。
(五)方法归纳运用
掌握评述美术作品的方法是欣赏课的重要内容，同时也是学生学习的难点。因此在这一环节，我会与学生一同总结可以从内容、情怀、造化、意境等方面欣赏山水画作品。随后设置“艺术辩论赛”的情境，以“山水画是否也可以叫做风景画”为辩题进行辩论。引导学生自主分享辩论鉴赏结果。并采用积极的评价方式进行补充，帮助学生加深理解。情境教学的方法也可以让学生在寓教于乐中巩固知识。
(六)小结升华作业
一堂好课，不仅要在开始和过程中下足功夫，结尾处同样要精彩。因此我会采用师生共同总结的方式回顾本课重要知识点，并引导学生从观察自然、传承和保护传统文化等方面进行情感升华。课后搜集中国山水画史上的又一旷世杰作《千里江山图》，与《富春山居图》对读，思考二者的异同。以此提升对于艺术作品的审美判断，丰富学生知识储备，达到拓展的目的。
八、说板书设计
最后，板书是教师在吃透教材的基础上提炼概括而成的，能够深化学生对本堂课知识的理解和记忆。这就是我的板书设计。
《画》说课稿2
各位评委、老师：
大家好！
今天我说课的内容是：人教版小学二年级语文下册第七单元第25课《玲玲的画》。本单元教材围绕着"要正确看待问题，善于思考"这个专题选择了几篇不同体裁的课文，告诉我们"要是肯动脑筋，坏事往往能变成好事；要是肯动脑筋，看来不可能办成的事也能办成；做事要善于思考，要正确地认识自己。"《玲玲的画》讲的是玲玲收拾画笔时不小心把第二天参评的画弄脏了。在爸爸的启发下，她开动脑筋，在弄脏的地方画了一只小花狗，巧妙地掩盖了污渍，第二天她的画在评奖会上得了一等奖的事。从而反映出只要肯动脑筋，坏事也可能变成好事的道理。
根据教材的内容和新课标的要求，我确定本课的设计理念为：
1、以学生自主识字，教师引导为主要形式，让学生在小组合作中产生识字的兴趣，有主动识字的愿望。
2、使学生在多种朗读形式中通过自己的感悟、体验理解文章的蕴意。
3、帮助学生初步感受课文中生动优美的语言，愿意与他人交流自己的感受，并且能联系到自己的生活实际，把所学的内容延伸到生活中，从而提高每位学生的语文素养。
这篇课文我是这样设计的：
学习目标
（1）会认"玲"等8个生字，会写"叭"等9个字。
（2）正确、流利、有感情地朗读课文，感悟积累对自己有启发的句子。
（3）懂得生活中只要肯动脑筋，坏事也能变成好事的道理。
教学重难点
识记生字，正确书写生字。有感情地朗读课文。
教学课时：2课时
课前准备
（1）生字词卡片。
（2）课件：将书上的插图、爸爸说的话及有些重点的句子、重点指导的字做成相关的课件。
在第一课时中，我设计了激情导入、合作识字、朗读感悟、扩展训练、课后练习五个环节。
在激情导入环节，我分两步进行：
1、创设情境：你在生活中遇到过不高兴的事吗？你是怎么做的？然后由我们今天认识一个新朋友，看看她遇到不高兴的.事怎么做，引到所学内容，并板书题目。
2、齐读题目，引导学生认识"玲"这个字，因为这个字在人名中比较常用，所以我让自己或亲友名字里有这个字的同学说一下记字方法，以此来激发学生识字的兴趣。
在合作识字环节，我主要采取小组合作的形式，先让学生小组内自主识字，互相交流。然后利用生字卡片，来共同交流，目的是检验一下学生的自学情况。最后针对学生存在的不足和容易读错的字音，进行重点指导。
在朗读感悟环节，还是以小组合作为主，先交给他们一个问题：课文讲了一件什么事？让他们先自读互评，并进行思考，鼓励他们乐于与同学交流。为了锻炼学生口语表达能力，我对学生进行引导：一件事情，要按事情的起因、经过、结果的顺序来描述。在学生回答时老师进行板书，概括出全文的脉络。在此基础上，我采取多种朗读形式，让学生将课文读正确、读流利。再让学生深入到课文中，通过重点词句，来体会出人物情感的变化。比如：玲玲从一开始的满意（端详），到着急（哇地哭了），再到满意（得了一等奖）；还有爸爸仔细看了画以后，对玲玲说的话。最后，让学生深入到课文内容中，通过自己的阅读把自己独特的感受表达出来。在小结部分，通过坏事为什么变成好事的问题让学生感悟到：只要肯动脑筋，坏事也可以变成好事的道理。
在扩展训练环节，我设计了：在生活中你有没有听说或遇到过这样的事？如果以后你遇到了这样的事你会怎么办？两个问题，把课上知识延伸到了实际生活中达到的育人目的。
在课后练习环节，我设计了：有感情朗读课文一个作业，目的是给学生充足的时间进行朗读感悟，为下节课的教学做准备。
《画》说课稿3
尊敬的各位评委、老师：
大家好。我是应聘小学信息技术 号考生。今天我说课的题目是《海龟画旗帜》。我将从四个方面进行说课。
一、依据课标，说教材
《海龟画旗帜》是福建省小学信息技术教材（上册）第7课的内容，教学对象是小学四年级学生。本节课是关于海龟作图知识的延伸，并且贯穿着整个LOGO系统语言知识教学，也是形成学生“了解熟悉→技巧掌握→综合运用”这一合理知识链的必要环节。教材要求是让学生学会右转、左转、后退、隐龟及显龟命令的操作。依据《信息技术课程标准》的精神，本课坚持精讲多练的原则，注重学生学习方式的转变，注意发展学生的个性，进而致力于学生信息素养的形成和发展。
二、以学定教，说目标
基于教材的特点和学生的学情，我预设本课的三维教学目标：
（1）知识与技能目标是让学生学会右转、左转、后退、隐龟及显龟命令的操作。
（2）过程与方法目标是让学生掌握用右转、左转命令编写旗帜的方法，培养学生利用信息技术的能力。
（3）情感态度与价值观目标是促进学生自主、合作、探究能力的`提高，培养学生的协作精神和竞争意识。
为了更好的达成教学目标，确定本课的教学重难点为：右转、左转、后退、隐龟及显龟命令的操作和综合使用。
三、说教学法
四年级学生的思维开始从模仿向半独立和独立转变，培养思维的独立性和发散性在四年级尤其关键。按实践经验，学生在掌握海龟作图的基本要领后，会产生“我也行”的自信，学习热情高涨。因此，本课采用的主要教学方法有“任务驱动法”、“分层教学法”。学法即学生在教师的指导下通过小组合作、思考讨论、实际操作等方式，逐步完成任务，实现知识的传递、迁移和融合。
四、多向互动，说流程
根据本课教学内容以及信息技术学科特点，为了调动学生的主观能动性，发挥学生的主体作用，教学过程由以下五大板块组成。
（1）创设情境，导入新课
利用多媒体播放升国旗的视频。我是这么导入的：大家仔细看大屏幕，视频正播放通过师生互动交流，激发了学生的兴趣，接着我提出探究任务：本节课利用logo系统语言也来试着画一下。
（2）凭借课本，自主学习
随着课程改革的不断推进，课程资源的重要性日益显现。我将请同学们自主阅读课本P50到52页，做一做、试一试、说一说，完成画边长为50步的正十边形。引导学生利用文本资源，独立阅读文本，尝试练习，有利于学生掌握信息技术的基本概念性知识。
（3）分层教学，合作探索
根据学生能力的不同，当大部分同学还在摸索尝试的时候，而已经有几位学生完成任务。这时我将让他们充当本节课的小老师，辅导小组的其他成员，当同学都能完成画边长为50步的正十边形时，我将请一位学生上台演示，对上台的学生给予肯定性鼓励，当学生演示用重复命令时，我会适时进行点拨，突破教学重点。对于本课教学重难点的突破我采用对比的方式，列出四个命令，引导学生观察海龟的变化。命令一是命令间未有空格隔开，命令二是重复的命令未用方括号括起来，命令三是方括号中的命令分行，命令四是标准的重复命令。通过对比，帮助学生明白重复的命令必须用方括号括起来，并且方括号中的所有命令必须写在同一行里，命令间用空格隔开。
通过学习者的合作交流可使知识理解更加丰富和全面，从而使问题得到解决，实现知识的内化组织，达到掌握操作的目的。
（4）知识迁移，能力提升
此环节意在创新教学模式，我将让学生欣赏一组学校校门的图片，接着让学生充当小小设计师的角色，完成我们学校校门的设计，激发学生的创造欲望。而教师在旁巡视，指导学生。
（5）归纳总结，完成建构
1、学生分享学习心得，展示设计成果
2、教师引导学生评价交流
3、梳理知识，归纳总结。
当然教学有法，贵在得法，在实际的教学过程中，我将根据学生掌握的实际情况进行调整，进而让学生学会学习，提高信息技术素养。
《画》说课稿4
一、说教材
分析教材是实现教学过程最优化的前提，因此，在授课前我对本课进行了较为细致的分析。
本课选自人民美术出版社高中美术鉴赏第二单元主题二，属于“美术鉴赏”模块。共分为2课时，今天我阐述的是第2课时，主要内容是通过欣赏文人画作品，了解文人画特征，感受其笔墨情趣。学会从不同角度对文人画作品进行赏析。通过学习进一步提高学生对传统艺术的审美判断能力，增强民族自豪感，传承发扬中华民族优秀传统文化艺术。
二、说学情
了解学生是教学的起点，因此，在备教材的同时，更要备学生。高中阶段的学生具有强烈的探究精神，他们思维活跃，见解独到，观察能力与感知能力也在逐步增强。在美术学习中也更加渴望了解本质性的美术理论方面的知识。针对这一特点，在教学中我会以活动探究的形式，着重引导学生欣赏文人画的笔墨情趣，总结其艺术语言，从不同的方面认识到美术作品的价值所在。
三、说教学目标
在理清教学内容，充分考虑学生个性的基础上，我制定了详实可行的教学目标，分别是：
知识与技能：了解文人画的特征，并学会从艺术语言和笔墨意趣等方面鉴赏文人画作品。
过程与方法：通过欣赏作品《墨葡萄图》《露气》两幅作品，了解文人画的特征，理解文人画笔墨交织、诗书画印、以形写神、抒情写意的特点。以小组讨论的形式赏析《西山无尽图》《荷石水禽图》，能够从不同角度对文人画作品进行鉴赏。
情感、态度和价值观：感受中国文人画的独特魅力，传承、发扬优秀的传统文化。
四、说教学重难点
突出重点、突破难点，是课堂教学的重要任务，因此我设立了本课的教学重难点。
重点为：文人画的特征。
难点是：体会中国文人画的笔墨情趣，提升审美判断能力，增强民族自豪感。
五、说教学方法
在本次授课中我选用了情景法、讨论法等不同教学方法融入我的教学，引导学生进行自主、合作、探究式的学习，通过行之有效的方法为学生打造良好的学习氛围。
六、说教学准备
为了更好的保证课堂效果，我还准备了多媒体课件、文人画作品等辅助我的教学。
七、说教学过程
根据美术鉴赏活动的规律和学生已有的认知特点，我将以“欣赏”为线索，通过以下六个环节将我的授课思路一一道来：
活动一：趣味情境导入
兴趣是激发学生学习动力的有效前提，为了充分调动大家的学习兴趣，我将通过一首小诗导入本课，请同学们倾听诗朗诵柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”并提出问题：这首诗给你怎样的画面感？能和哪幅画联系起来？学生踊跃发言后，我将和学生共同总结：这首诗让我们联想到马远的《寒江独钓图》，画面中一老翁独坐舟头垂钓之景，意境清冷而幽远。并追问：那为什么古代文人墨客的诗画能达到如此契合的地步呢？通过设疑的方式，激发学生的好奇心，并带着问题走进文人画的鉴赏，引出今天的课题《文人画》。
活动二：作品图像识读
美术课堂凸显视觉性，要求教师引导学生在“看”的基础上展开鉴赏学习，所以我将用多媒体展示《墨葡萄图》《露气》两幅作品，邀请学生观察并且思考：作品描绘了什么内容？又有何感受？这样的问题真可谓是一石激起千层浪，学生纷纷举手作答，我将对学生的回答予以肯定并总结：作品中的内容淋漓尽致地展现了画家的内心与性格，通过主观和客观的共同描绘，表达了中国文人画的独特意境，凸显“以形写神”的艺术意趣。通过这一环节可以帮助学生获得视觉感受，建立对于作品的初步认知。
活动三：形式语言审美
在学生对美术现象有了初步的视觉体验后，更重要的是能运用恰当的美术术语分析、解释和评价美术作品。因此，在形式语言审美环节，我会展示《墨葡萄图》引导大家仔细观察，并顺势提问：你认为画家在作画时，是小心翼翼还是信笔挥洒？运用了怎样的笔墨？同时请同学们以美术学习小组为单位思考交流。小组代表回答后我将适时总结：画家在用笔上通过勾、勒、皴、擦等笔法变化，追求情感的表达。在用墨上，讲究墨分五色，以浓、淡、干、湿、焦来表现物象的主次、虚实变化和心绪。在笔墨关系上，强调笔为主导、墨随笔出，笔墨相辅相成，交相辉映，使笔墨的审美价值得到凸显。
此时，学生的学习热情已经极为高涨，我会趁热打铁，请学生思考：画面中除了“墨葡萄”之外，还能发现什么？学生会回答：有题诗和印章。我会继续追问：诗和印在画面中有什么作用？在思维碰撞的.火花中，我将和学生共同总结出：诗、书、画、印的完美结合是中国文人画成熟的标志，也是中国艺术特有的境界与魅力。这不仅是画上题诗、题跋和押印的外在融合，更是在画面中追求诗的意境，以书法的笔意塑造形象，将印章作为审美形式构成的元素，使得诗、书、画、印有机结合，相得益彰。
在这一过程中，学生能够逐步掌握本节课的重点知识，学会表达和倾听，相互融合，相互补充，锻炼了合作探究的精神。
活动四：社会文化理解
任何优秀艺术作品的产生都离不开一定的创作背景，所以，我会请学生结合徐渭的生平资料，思考问题：画家通过《墨葡萄图》想表达什么？根据学生的回答，我顺势进行总结：中国文人画最重要的价值是“画为心声”，它往往借用诗歌的“比兴”手法，借景抒情，寓意于物，使得个人情感和人生理想在画面中得到淋漓尽致的表达。并通过诗、书、画、印的有机结合，追求情景交融、意象高远的艺术境界，使文人画的视觉形式与内在意蕴在世界美术史上独树一帜。以此来加深学生对于作品的深层理解。
活动五：方法归纳应用
美术课程注重实践性，为了能达到学以致用的效果，我会展示《西山无尽图》《荷石水禽图》两幅作品，同时设置“中国画鉴赏家”的交流活动，引导学生从作品的艺术形式、笔墨情趣、诗书画印交融等不同角度体会文人画的独特意境。最后我将进行点评和总结，便于学生进一步掌握欣赏的方法。
活动六：小结情感作业
“寓画于情，以情动人”，美术不仅是视觉的艺术，更是情感的艺术。因此，在课堂结束之际，我会带领学生总结本课核心知识，还会引导学生再次用心体会文人画始终坚持以中华民族的优秀传统文化为根本，寄托情怀，表达深层的自我和人生理想的情感。并请同学们课下搜集其他优秀的文人画作品，下节课共同交流分享。
八、说板书设计
在课堂信息传递中，板书是一种形象的无声语言，它能够帮助学生更好的从有声语言中获得知识，所以我的板书设计如下：
《画》说课稿5
设计意图
幼儿作画的工具有许多，我们在美术教学活动中探索多种材料和多种方法的使用，卫生纸是幼儿生活中常见的生活用品。纸浆画是用纸作为原材料，制作出漂亮的纸浆画，其制作过程有趣、好玩，并通过制作纸浆画能够让幼儿感受不同形式的艺术美，且能发挥幼儿的想象力与创造能力。我班幼儿常对新鲜事物较感兴趣，也喜欢大胆尝试。所以为了教师创造机会和条件，支持幼儿自发的艺术表现和创造，因此设计了此次活动。
活动目标
1、激发幼儿学习纸浆画的兴趣。
2、初步掌握纸浆画的制作过程。
3、体验活动的乐趣，发展想象力和创造力。
活动重点：
初步掌握纸浆画的制作过程
活动难点：
制作纸浆画的.技巧与把握细节。
活动准备：
已构好图的卡纸、颜料、胶水、镊子、牙签、范画。
活动过程
1、欣赏作品，引起兴趣
(1)出示范画，让幼儿观察画的特点与其它画的不同之处。
(2)引出此次活动的主题纸浆画。
2、探究纸浆画的做法
(1)引导幼儿观察桌上准备好的工具，让幼儿自主讨论，教师做相应的引导。
纸浆的做法：
1、先把卫生纸放入容器里倒入水，将纸泡成泥状，用时将多余的水挤掉。
2、在纸浆里倒入乳胶和颜料调制。
(2)让幼儿尝试调制纸浆，教师帮忙总结调浆的方法。
3、幼儿作画，教师巡回指导
(1)用镊子把彩色纸浆泥夹到画好的轮廓里，右手镊子尖左手用牙签把纸浆泥摊开并扎均匀。
(2)教师提示注意事项：
1、粘贴过程中纸浆不要太多、太厚。纸浆要覆盖整个画面。
2、粘贴的过程中不要把纸浆表面压平，要用镊子和牙签扎出纸浆的特殊肌理的效果。
3、粘贴过程中各种颜色的衔接一定要严实，是各色纸浆相互形成一个整体。
4、粘贴过程中各色纸浆容易混色，所以每做完一种颜色一定要擦干净工具。
4、展示作品，幼儿欣赏、评价。
展示作品，一起感受成功的喜悦，相互给予评价，以激励幼儿
一步深入学习。
《有趣的纸浆画》说课稿
一、说教材：
纸浆画是幼儿美术绘画的一种形式，幼儿通过纸浆的制作以及粘贴，可以增长幼儿的活动兴趣以及对绘画形式的多方面认知与了解。
二、说教法：
《纲要》提出：创设一个宽松的环境，让每个幼儿都有机会参与活动，进行尝试，感受参与的乐趣，并能鼓励幼儿大胆发表自己的意见。因此，本次活动教师将充当幼儿的支持者、合作者和引导者。我运用了以下几种教学方法：
1、尝试法
让幼儿通过自己动手操作制作纸浆，体验了制作纸浆的乐趣和初步掌握纸浆的制作方法。
2、操作法
提供给幼儿自主操作以及创作的机会，从中感知纸浆画的创作以及色彩的搭配。
3、欣赏评价法
引导幼儿学会欣赏其他幼儿的作品，从中体验快乐。
三、说目标：
此次是幼儿首次接触纸浆画活动，所以激发幼儿的学习兴趣极为重要，在有兴趣的基础上学习技能将事半功倍，通过活动让幼儿掌握初步制作纸浆的方法且能够自己创作纸浆画，所以将此次活动的目标设定为：
1、激发幼儿学习纸浆画的兴趣。
2、初步掌握纸浆画的制作过程。
3、体验活动的乐趣，发展想象力和创造力。
四、说重难点：
这次是我班幼儿第一次纸浆绘画，所以教师要有效的引导幼儿作画的技能与步骤，将目标2定位活动的重点。而将如何设计画面，做到细致、合理的安排画面作为活动的突破口
五、说过程：
整个活动都围着纸浆画的制作方法---设计画面---填充画面---欣赏作品，通过教师引导、提问、幼儿尝试、大胆操作、作品欣赏的过程让幼儿通过制作体现目标。
《画》说课稿6
各位专家、评委老师：
大家好！，很高兴在这里能有向大家说课的机会。我将从教材分析、教学方法和教学过程等几方面进行说课。
（一）导入新课
1．媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。
提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。
Δ按画科分：人物、山水、花鸟按技法分：工笔、写意媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。
（二）中国画的特点
1．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。
2．映示图片投影：五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。
Δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。
Δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。
3．再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。
听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。
（1）第一段听乐：（映示画面）
作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。
提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。
（2）第二段，观舞（映示画面）
画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。
提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。
另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。
（3）第三段，歇息夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。
4．第四段：清吹描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。
五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。
5．第五段，散宴
这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别（映示对话图）
韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢（映示画面并放大）
唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么？
提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。
6．最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。
四．作品欣赏
1．《虢国夫人游春图》
2．《捣练图》
3．《簮花仕女图》
4．观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人？
五．全课总结
1．中国古代绘画的形成和发展
2．中国古代绘画的分类和表现技法
3．中国古代人物画的特点。
中国古代人物画这一讲内容多，年代跨度大，在有限的课时内全面展开介绍有一定难度，应在内容的侧重点进行调整，把人物画的产生和发展过程缩短，略讲一下，避免学生厌烦，另外在课程内容顺序上也进行调整，把古代人物画的分类，技法放到前面上，而把人物画的特点放后讲，讲绘画技法时选了两张有代表性的工笔画和写意画，一张是明代曾鲸画的《张卿子像》，另一张是宋代画家梁楷画的写意画《李白行吟图》，讲到写意时可在课堂上边介绍边演示技法，也请有兴趣的学生上来画，一下把学生的情绪调动起来，让他们体会在宣纸上作画的感觉，充分感受和领悟中国传统绘画的艺术魅力和艺术震撼力，激发学生对中国传统绘画艺术的热爱。
学生进入角色后，为下面的作品欣赏打下了较好的课堂基础，在进入讲解中国古代人物画特点时，我选用了一张学生较熟悉作品，五代人物画家顾闳中画的'《韩熙载夜宴图》，让学生感到即亲切又陌生，很想在原有的基础上进一步了解这张画的内容，我首先把课件的长卷缓慢的放映一遍，同时介绍画的时代背景、作者，画中的主人公，给学生一个初步印象，再把长卷分为五段听乐、观舞、歇息、清吹、散宴，分别详细介绍，为加强效果，每段都选用了不同的中国古典音乐配置，做课件时，把重要人物都用图像软件进行局部处理，拉近，放大，比原画更清晰，使人有身临其境之感。五段分别欣赏完后，再以录像的形式配上音乐慢慢的放映一遍，把学生的思维不由自主地带进充满遐想的绘画艺术境界中。
最后教师点出中国古代人物画的特点，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即传神，形神兼备，而顾闳中的《韩熙载夜宴图》这张画把握得是很好的，最后结束这张作品的分析。
为了让学生在此基础上进一步了解中国古代人物画，还选取了几张盛唐时期的人物画进行欣赏。
张萱画的《虢国夫人游春图》和《捣练图》，周肪画的《簮花仕女图》，让学生先说说喜欢这些作品的哪些方面，各抒己见，然后教师再每幅作品详细讲解，为充分调动学生对美术欣赏课的兴趣，结束时布置同学们课后通过找资料查出《虢国夫人游春图》中的虢国夫人，下一次上课时告诉大家，给学生增加一点悬念，期待下次上美术课时知道结果。
我认为高中美术欣赏课如何引导学生欣赏美术作品，充分发挥学生的主体作用，真正提高教学效果和质量，有效途径是打破常规，运用新颖的教学方法和手段，进行别出心裁而有创意的课程设计，结合学科特点，营造情趣盎然的教学氛围，激发学生的自主性，适时寻找教学契机和切入点，这些都是上好每节高中美术欣赏课需要深入研究的课题
《画》说课稿7
李老师的课，听了很激动，后来细细回味，激动转化为感动，李老师很注重抓住教学细节，比如：第一点，课前准备的工具怎么准备？李老师非常有心，用纸夹住所以工具，让孩子还未上课，就有美的享受。第二点，板书视觉效果很不错，漂亮的.色彩和字体，又是一个美的享受。第三点，整一堂课，有具象转化为抽象的教学环节，对学生来说，既是质的提升，当然也是一个难点需要突破，而李老师找了一种比较贴合学生的方式，使学生在一扶一跳中，实现了这一完美转身。第四点，李老师的语言很贴切，关注学生的心理，对学生的心理是细心呵护的姿态，保护学生的想象力，不轻易抹杀学生任何一个细微的提议和想法，引导、表扬使每一个学生在课堂上充满自信和创意。另外有一点想要请教李老师，导入的视频，非常精彩，而我在上课时，总想要找到这样的视频，却找不到，请问你有没有这样的平台，使视频的资源更加开放和丰富？
《画》说课稿8
一、活动背景
本次活动设计的灵感来源于一次班上的幼儿在活动室里运用一些小型物品（如瓶盖、小剪刀、几何体、夹子等）在随意摆弄脸谱造型，有的用瓶盖做眼睛，小剪刀把鼻子，半圆形做嘴巴……幼儿们想象丰富，创造热情高涨，体会着创作的快乐。 为了进一步满足他们的兴趣和需要，我将这种活动迁移引申到美术教育之中，于是我便设计了《替换想象画》这一活动方案，旨在于为幼儿提供自由表现的机会，引导幼儿展开想象的空间，表达自己的想法，在尝试和交流中培养幼儿的创造性思维，语言表达能力和大胆的果敢精神。
二、活动目标
1、借助相似造型，大胆表现与创造人物脸上的几个部位。
2、在活动中发展大胆想象，勇于创造及表现的能力，体验创作的乐趣。
三、活动准备
1、知识经验准备：引导幼儿细致观察人物的面部特征、表情变化，积累对人物刻画的`基本经验。
2、材料准备
（1）数量充足的操作材料。
（2）多媒体课件、背景音乐磁带。
（3）水果、字母、数字、蔬菜、食品、动物、图形等背景图。
四、活动过程：
1、初步欣赏与感知
（1）师：小朋友今天我给你们带来了一篇优美的散文，我们一起来欣赏吧！
播放动画课件：《给老师画像》
（动画显示老师教画画和“我给老师画像”的过程。图片、朗诵、背景音乐同步播放。）
（2）引导幼儿说出老师画像里脸上的几个部位分别是什么？（出示老师画像）
（3）让幼儿认识“替换想象法”。
2、隐性示范与思考
（1）展示逐步变化的多媒体画面，一支小魔笔从基本点出发，慢慢变成了一个圆形，暂停后，请小朋友猜猜，这支小魔笔究竟想画什么？（让幼儿充分发挥，大胆表述）
（2）小魔笔画出一张娃娃脸，让孩子说出脸上还缺少什么？
（3）小魔笔施魔法（动画显示小魔笔晃动身体：我变，我变，我变变变）
（4）引导幼儿用屏幕上动画显示的图片来替换娃娃脸上的其他部分，及讲述为什么这样替换？
（5）引导幼儿进行主题创作。
3、讨论与操作
（1）观看背景图，自由交流讨论。
（2）让幼儿在优美的音乐声中自由创作。
4、展示与体验
让幼儿一起相互欣赏与展示，让幼儿从中获得成功的体验，并感受到其中的乐趣，从而增强幼儿的自信心，增强对美术活动的兴趣。
《画》说课稿9
教材分析：
《画青花》是一节二年级的“设计运用”课，做为弘扬中国传统文化单元中美术活动之一，以优秀、古老、复杂的传统艺术——青花瓷做为主题，用极其简练、直观、富有儿童趣味的表现手法，引导学生通过看一看、做一做、画一画等方式，初步了解青花瓷的特点，领略传统文化的魅力。本课教材将中国传统文化、美术设计运用和创新求变创作三者巧妙的融合，让孩子们通过学习和创作感受艺术、文化、历史留给我们的绚烂光彩。
教学目标：
围绕着新课改下美术教学三维目标，我为本课设定了以下教学目标：
知识与技能：初步围绕着掌握青花瓷的造型、图案设计运用，感受传统艺术的魅力。
过程与方法：通过画一画、做一做“青花瓷”，提高学生观察力和想象力，发展学生的创新思维的能力。
情感与价值观：激发学生对中国传统艺术的热爱。
教学重、难点：
根据教材分析和三维教学目标，让学生尝试用不同绘画工具，进行简单的制作和装饰之外，以及对称概念在青花瓷造型和图案设计中的运用是本课的教学重点。
教学难点是如何能让学生创作丰富、多样的图案、造型。
学情、学法分析：
小学低段的学生对于美术的学习兴趣很高，思维活跃，但注意力较易分散，学习的主动性不强。在教学中，老师选择正确的教学方法是至关重要的。本课教学我主要采用游戏法、观察法、启发引导法和情景创设法。通过舞蹈欣赏、观看短片、情境创设，可以有效激发和保持学生的学习兴趣。掌握教学目标和解决教学重难点的方面则以游戏的形式开展，让学生在玩中学，学中玩。在实际教学中，准确把握课堂生层，注重对学生的有效引导，使环节开展环环相扣、步步深入，真正落到实处，达到预设教学目标。
教学程序：
本课设计的主要思路是以信息技术作为支持，结合舞蹈音乐、贯穿人文教育的'美术教学活动。整个教学主要分为感知阶段、分析阶段、创作阶段、评价阶段和拓展阶段。具体流程是：导入舞蹈《青花》——渗透人文知识——探索设计技法——欣赏开拓思路——设计造型图案——师生互动评价——艺术延伸生活。
导入舞蹈《青花》。多媒体播放舞蹈《青花》，学生进行欣赏作为导入，以奇妙的舞蹈艺术创意吸引学生的眼球，顶盖和底座两个青花瓷的道具中间，由舞蹈演员的身体组成胚体。随着音乐律动，演员摇动身姿，变换出不同形状的“青花瓷”，激发学生对于青花瓷的艺术联想。 这样一个导入很好的切合画青花这一主题，同时也将舞蹈艺术的美结合了到美术课堂当中。
渗透人文知识。首先我编辑了一个青花瓷制作过程的短片。通过短片的播放，让学生在初步了解制瓷奥妙以及我们江西景德镇引以为傲的制瓷历史，将人文情感的培养和制瓷认知相结合。
然后以欣赏青花瓷图片的形式。引导学生简单了解青花瓷的造型、图案装饰的特点，从造型、图案两个方面出发。除了引导学生认识造型对称之外，出示一些青花瓷造型上的一些小点缀和吉祥图案的欣赏，为学生在之后的创作提供一些设计素材。
探索设计技法。学生已经对青花瓷从人文到造型都有了认识和了解，那么如何在这一基础上让学生创作出丰富、多样的图案、瓷器造型。将是这一环节要达到的主要目标，也是本课教学重难点的解决部分。本环节以游戏和讨论的形式开展。
首先是图案拼贴游戏。老师现场演示，将纸对折，在一边画好花瓶的一半，沿边剪下。然后出示几个不同形状的空白花瓶，邀请同学们一起来将空花瓶添加装饰的图案。老师提供一些剪好的花纹、图案，请同学们来自由组合，由四组同学完成。学生通过添加图案的游戏，认识青花瓷的造型和图案设计的形式，了解装饰的几个部分：瓶颈装饰、瓶口装饰、瓶身的装饰和瓶底的装饰。简单了解图案设计中的单独纹样、带状二方连续、故事叙述几个基本样式。为后面的设计创作提供基础。
然后是学生互动讨论。请学生说一说你能想到的奇特青花瓷造型和美丽图案。学生讨论环节是最能体现课堂生层的部分，为了避免环节的开展浮于表面，及时抓住学生在讨论中迸发的思维火花，以启发性的语言使学生讨论达到预设效果。
欣赏开拓思路。出示画青花作品欣赏课件。引导学生通过欣赏不同绘画工具创作的青花画作品，和美丽的图案设计，打开学生在绘画表现上的创作思路。
学生设计创作。创设情景“青花瓷艺术展”， 出示7个宽1.3米、高90厘米的“古董展架喷绘。画好的同学可以把作品摆到展架空挡处，有效激发学生创作热情。在学生创作过程中，我还将播放古典音乐，烘托课堂气氛，老师巡回指导，及时发现学生的创作中的闪光点。
师生互动评价。评价活动是美术教学中比较难开展的一个环节，一是课堂气氛难控制。二是二年级的学生语言表达能力有限，评价不易达到预设效果。针对这两点，进行评价活动时我主要运用了情景创设法和 “三星”评价法。以“青花瓷艺术展”情景创设来进行作品的展示，烘托了评课堂氛围，有效的激发学生自主评价的热情。设计一个围绕造型星、图案设计星和创意星三个方面的“三星”评价法，并以板书的形式将这三星分别出示在黑板上，为学生的自主评价提供指导，引导学生有目标的进行评价，提高评价的效果。
艺术延伸生活。在教学最后的这个拓展环节，向同学们展示一些青花瓷的奇特、有趣的运用如：青花瓷器的玩具、青花瓷片做成的衣服等。这些新奇的图片，能够在吸引学生的同时，让孩子们了解到，美丽的青花瓷不但是中国传统艺术，在新世纪的今天，我们还可以为古老而精美的它穿上新的外衣。
根据学生的认知特点，本课教学设计寓教于乐，教学手段形式多样。环节实施紧扣教学目标和教学中难点， 环环相扣，步步深入，力求整个教学层次清晰，环节开展扎实有效，让孩子们在愉快和充满趣味的美术活动中，感受艺术魅力的同时，真正学到知识，掌握美术技法，体现美术学科的特有性质。
《画》说课稿10
各位评委：
老师大家好，今天我说课的课题是苏教版美术15册《在绘画中永生外国肖像画赏析》
一、教材分析
1、本课是欣赏评述课程，要解决什么是肖像画、肖像画的发展脉络、风格演变问题，更重要的是通过学习，理解和体会艺术作品中的情感因素、思想、精神的价值体现。肖像画不只是表现一个人物，更重要是展示一个人物的气质、内涵、精神世界及艺术家的思想。
2、从学生学习角度分析：应注意学生很容易将肖像画与有人物形象的绘画作品混同，需要用引导的方式使学生理解并区分。
二、学生分析
学习对象是8年级学生，已有了一定的欣赏能力和口头表达能力，能自主学习和讨论，有合作学习意识。
三、教学目标
1、知识目标：通过欣赏外国古今肖像画代表作，使学生对外国肖像画艺术发展的沿革变化、风格流派形成初步认识，能进一步对肖像画创作基本要素、形式、法则、表现语言有所认识。
2、能力目标：通过欣赏、阅读、讨论，让学生动起来，发现和认识肖像画的艺术美，并能用语言或文字来评述作品。
3、情感目标：感受外国肖像画的艺术美，进一步提高学生艺术审美情趣，培养健康高尚的情操，并能理解、接纳人类文明史上丰富的文化遗产。
4、培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
四、教学重点
以赏析外国古今肖像画作品为立足点，引导学生对外国肖像画艺术的发展、演变、重要画家、经典代表作有所了解，并能从中获得对肖像画艺术欣赏的审美享受。
五、教学难点
让学生学会用发展、辨证的眼光来理解、接纳外国肖像画艺术随时代变化所表现的各种形式、风格，并且学会课后自行拓展，开拓创造性思维。
六、教学准备
1、教师准备：教材，多媒体教学设备及课件，范画等。
2、学生准备：美术作业本，课外收集的图片资料，纸笔等。
十、教学过程
教学流程教师活动学生活动设计意图
欣赏导入
1、问：同学们去过博物馆吗？能观赏一些什么东西？
2、欣赏一组外国肖像画作品
在西方博物馆里面，收藏着众多的肖像画名作。
3、板书课题
（1）、答：能看见青铜器、瓷器、化石、雕塑、绘画等
（2）、学生欣赏通过提问和欣赏作品，让学生对外国肖像画有直观印象。
探索发展
1、什么是肖像画？
描绘具体人物形象的绘画，包括头像、半身像、全身像、群像等。
2、怎样赏析肖像画
多角度赏析，技法、人物气质、内涵、精神世界和艺术家的思想等。
3、请同学们选择感兴趣或熟悉的一幅作品尝试进行评述。
教师适时进行引导及知识补充。
通过这些作品的欣赏，我们体会到每一幅优秀作品背后无不饱含着作者的.感情，他们把历史背景、人物气质、内涵、精神世界用高超的技巧表现出来。学生交流，讨论并积极回答、发言通过学生欣赏、讨论发言突出学生自主能力，老师引导及补充让学生除了解肖像画的发展、风格演变外，还要体会作品的情感、思想、精神等。
评述实践作业:同学们选择喜欢的作品，通过各种途径查资料，写下自己的欣赏体会。学生课后进行实践
通过书写欣赏体会，锻炼学生的评述能力。
教学流程教师活动学生活动设计意图
总结拓展中国人画的肖像画也不错哦!(课件展示相关作品)
结语：
虽然画中的人已不在，但艺术家运用精湛的技艺使他们在绘画中永生，这些艺术家也随着这些传世名作得到永生，世代受人们景仰。学生欣赏展示中国人的肖像画进行拓展，用结语突出本课主题。
《画》说课稿11
一、说教材：
1.教材来源：水果是幼儿生活中常见的事物，它富有营养，又贴近幼儿的生活，可以给幼儿带来丰富的感官之旅。秋天是水果丰收的季节，且水果的品种丰富。常见的有苹果、香蕉、葡萄、橘子、梨子、柚子等，它们大小、颜色、形状各不相同。幼儿虽然知道一些水果，但对水果的用途和营养价值等还不了解。家长有反应幼儿在家不喜欢吃水果，喜欢吃膨化食品。因此，有必要让幼儿形成对水果的正确认识，对水果有进一步的了解，激发幼儿想吃水果、爱吃水果的欲望。如《纲要》中所说：“既符合幼儿的现实需要，又有利于其长远的发展；既贴近幼儿的生活，选择感兴趣的事物和问题，又有助于拓展幼儿的经验和视野。”因此，此活动来源于生活，又能服务于幼儿的生活。
一、说教材：
1、教材来源：此活动的来源于生活。我们都知道水果中含有丰富的维生素c，有利于幼儿(幼儿食品)的身体健康(健康食品)。而且任何的季节都有着各种不同的水果，取材方便。水果的种类品种繁多，用途之广，它的形状、颜色、味道及生长的地方都有所不同。然而，幼儿虽然在生活中随便都可以看到水果，但对水果的用途、种类、生长的地方、都还不了解，因此，我们有必要让幼儿对水果的内部构造、生长的地方和它的水里的变化有所了解，加深对水果认识和了解。我们认为选折此教材有一定的必要性，就如《纲要》中所说的，既要符合幼儿园的现实需要，又有利于其长远的发展；既贴近幼儿生活，选择感兴趣的事物和问题，又有助于拓展幼儿的经验和视野。“因此，此活动来源于生活，又能服务于幼儿生活。
2.目标定位：活动的目标，贯穿于一个教育活动的始终，对活动起着主导作用。根据小班幼儿的年龄特点及实际情况，确立了认知及情感两方面的目标，其中既有表达交流，又有相互合作的部分，目标为：1）通过了解水果的名称；2）尝试运用句型I have___表达自己的所有物。3）鼓励幼儿参与到游戏中，按照游戏规则进行游戏。
根据目标，我们把重点定位于：感知水果的外形，了解水果的名称。通过谈话—水果分类—尝水果—水果拼盘—运水果，五个环节有机联系，相互渗透，引导幼儿主动活动，扩展幼儿的知识经验和培养幼儿自主学习的能力及创新精神。活动的难点是：幼儿要回忆生活经验，将水果按颜色、形状、吃法等进行分类和制作水果拼盘，主要通过小组商量和讨论，自主操作，提高幼儿的动手操作能力。我们树立了目标的整合观、科学观、系统观，注重综合性、活动性、趣味性、寓教育于游戏之中。为此，我们作了如下准备：1）经验准备：活动前参观过果园。2）物质准备：苹果、梨子、香蕉、葡萄、柚子、香蕉等水果若干个；塑料盘子，塑料刀子、毛巾一组每人一套。削水果的工具、牙签、运水果的小筐。录音机，音乐磁带、投影仪。布条、小礼品若干。情境创设：水果王国，背景是各种各样的水果。
二、说教法：
新《纲要》提出：创设一个宽松的环境，让每个幼儿都有机会参与探究活动，进行尝试，感受参与的乐趣，并能鼓励幼儿大胆提出问题发表自己的意见。因此，本次活动教师将充当幼儿的支持者、合作者和引导者，让幼儿通过分组交流探索的结果，分组合作制作水果拼盘，分享共同合作的过程与结果，培养幼儿合作学习的意识和能力。
1.操作法：它是幼儿建构知识的基本方法。所谓操作法是指幼儿动手操作，在与材料的
相互作用过程中进行探索学习、本次活动安排了两次操作活动。第一次是请幼儿为水果分类，主要是探索水果的外形和特征，让幼儿在看一看、摸一摸、比一比中获得感知。第二次操作活动是制作水果拼盘，让幼儿在感知和认识各种水果的基础上，提升经验，发挥幼儿的想象力和创造力，制作一个有特色的拼盘。
2
3.情境教学法：在教学过程中，教师有目的地创设了“水果王国”的世界，以水果皇后的形象出现，引起幼儿的注意。并结合秋收，引发幼儿融入到说水果名称、分水果、尝水果、运水果的情境中，激发幼儿的探索兴趣，积极思考，动脑，以达到个性与素质的共同发展。
1、游戏法：游戏是幼儿的基本活动，它具有教育性、娱乐性、创造性。本活动引导幼儿扮演各种水果娃娃，我扮演水果妈妈(妈妈食品)共同创编水果娃娃的动作，并组织玩《找水果》的游戏，激发幼儿的兴趣和参与活动的积极性。
2、操作法：它是幼儿建构活动的基本方法，所谓操作法是指幼儿动手操作，在与材料相互作用过程中进行探索学习，本活动安排了三次操作活动。第一次是引导幼儿通过看一看、摸一摸、闻一闻、比一比从中获得感知。第二次是让幼儿通过切、掰、拨等方法来发现水果里果核的秘密。第三次是让幼儿把水果放到水池里发现水果沉浮的秘密并进行记录。
3、演示法：是指教师通过谈话讲解把实物或教具演示给孩子看，帮助他们获得一定的理解。本次活动是通过观看vcd让幼儿更加直观的理解各种水果生长的地方。
4、互动法：让每一个幼儿都动起来，有师幼互动、幼儿之间的互动、幼儿与教材的互动。培养幼儿合作学习的意识和能力。
除此，我们还适时的采用了交流讨论法、赏识激励法、审美熏陶法对话使幼儿从中获得对水果秘密挖掘的认识和体验。
三、说学法：
以幼儿为主体，创造条件让幼儿参与探究活动，不仅提高了幼儿的'动手操作能力、更升华了情感。
本次活动采用的学法有：
1.多渠道参与法：新《纲要》科学领域中目标明确指出：幼儿能用多种感官动手动脑，探究问题；用适当的方式表达，交流探索的过程和结果。因此活动中，我们引导幼儿看一看，摸一摸，闻一闻、比一比、分一分、尝一尝、学一学、说一说等多种感官的参与，潜移默化的让幼儿对水果产生浓厚的兴趣。
2.体验法：心理学家指出，凡是人们积极参加体验过的活动，人的记忆效果就会明显提高。我们就采用了游戏体验法，让幼儿参与水果王国的水果宴会，并通过回答问题，分水果，尝水果，做水果拼盘，运水果等一系列的活动，让幼儿沉浸在游戏的乐趣中，体验水果王国里的快乐。
3.尝试法：陶行知先生说：做中教，做中学，做中求进步。在第二次活动中，我们鼓励幼儿分水果，引导幼儿按水果的特征、外形进行分类。在这一过程中，幼儿通过协商、合作、尝试不同的分法。第四次的活动中，幼儿能动手尝试制作水果拼盘，有助于发挥他们的创造性和想象力。通过对作品，进行介绍和评价，拓展了知识面，提升了口语表达能力。体现了“以幼儿发展为本”的理念。
1、多通道参与法：活动中，引导幼儿看一看，摸一摸、闻一闻、比一比、尝一尝、学一学、说一说、等种感官的参与，活动中幼儿能在快乐在游戏探索中获得了知识。
2、操作法：在活动中让幼儿通过切、掰、拨、挖等方法来发现水果肚子里面的秘密。
3、观察法：在活动中让幼儿各种水果都放到水里，通过观察发现水果在水里的秘密。
四、说教学程序：
一、激发兴趣：（情境：水果皇后的邀请）
“兴趣是最好的老师”，活动一开始，教师就打扮成水果皇后的样子，把幼儿带到了神秘、新奇的水果王国，引发幼儿观察水果的兴趣。并通过回答水果皇后的问题：“你知道秋天有哪些水果？他们叫什么？有什么营养？”过度到下一环节。目标1能自然落实。
二、根据水果的特征分类（为水果王国的水果分家）
根据幼儿好奇、好动的特点，我们为每组幼儿提供了充足的水果，供幼儿看一看，摸一摸、比一比。在这一过程中，教师是引导者、合作者、支持者。通过让幼儿介绍，和集体小结的方式，巩固对水果外形特征和用途方面的认识。
三、品尝分辨水果的味道（品尝水果王国的水果）
感知完水果的分类，幼儿就会对水果的味道产生兴趣了，因此及时的提问：你们想尝尝这些水果吗？幼儿通过蒙眼睛品尝水果，这样大大增加了幼儿品尝的兴趣，这一环节充分满足了，幼儿爱吃，喜欢吃的天性。同时渗透，水果营养多，富含多种人体所需的维生素，对人体有帮助，让幼儿意识到多吃水果的好处。此环节主要落实目标3
四、制作水果拼盘
幼儿已经不满足品尝水果了，他们蠢蠢欲动，想自己亲手制作一盘可口的水果拼盘。我们在每组提供了各种水果、塑料切刀、叉子、盘子等工具，让幼儿动手操作，制作一盘有特色的水果拼盘。制作结束后，让幼儿进行交流分享，将制作好的拼盘放在投影仪上展示，并向大家做介绍。此环节落实目标2
五、运水果
活动结束前，通过游戏运水果，让幼儿把水果王国的水果运回家，来延长幼儿对此活动的兴趣。幼儿在吃了水果，动手制作水果拼盘后，需要运动。一个好的教学过程，是需要动静交替的，因此，我们在最后一环节，让幼儿动起来，用小筐将剩下的水果运回家，并以小组比赛的方式进行。请幼儿将剩余的水果带走，既是为水果皇后帮忙的表现，又达到了运动的效果。相信幼儿对水果会产生持续的兴趣，从中生成出更有价值和有意义的活动。
《画》说课稿12
《画杨桃》是一篇熟悉得不能再熟悉的老课文了，我们曾经不止一次地教过、听过此刻的教学，有画画助读的，有合作探究的……但每一次似乎都留下这样一个同样的印象——观察事物角度不同，结果也不同。上周五，有幸聆听了单志明老师的课堂教学，使我又一次对如何提高语文课堂的有效性产生了新的思考。
悉心解读文本：
这是一篇说理性较强的文章，我们稍不小心，很容易将之异化为品德课。单老师凭借自己超强的言语敏感度和深厚的教材解读能力，以全新的视角提炼阅读主话题：理解“实事求是”。老师从文本的整体性出发，通过对“我”的作画态度、“同学们”的心理转变和“老师”的言行举动这“三大板块”整合推动实施建构，逐层挖掘“实事求是”的内涵——学会老老实实、学会用“实事求是”的眼光去评价别人、学会实实在在做人做事。
众所周知，语文教师不是一般的读者。但作为特殊的读者，我们不能只负责自己的理解、感悟和感动，还要为学生搭好梯子，承担起引导学生感悟的职责，否则我们的课堂教学无法真正实现对话，无法真正拥有生命的灵性和动感。
精心把握细节：
细细品读单老师的课堂，精彩之处层出不穷。在教学过程中，老师从细微处着手，让学生整体感悟的基础上，进行了重点指导，让学生抓住文中的重点词、句、标点，抓住课文中的关键之处、精妙之处，反复读，仔细品，认真想，把感悟活动引向深入，从而使学生明白事理“实事求是”。如引导学生理解“实事求是”的作画态度时，老师紧紧地抓住“我认认真真地看，老老实实地画，自己觉得画得很准确。”这一句子展开，如“自己读读这句话，可以结合其中的一个字或一个词谈谈自己的感想。”、“你是如何理解“我”这种“老老实实”的作画态度的呢？可以联系上文1—2段结合句子去发现。”、“在我开始要画画的时候，我的耳畔总会想起父亲严肃地（语重心长地）说：——”；再如探究“同学们”的心理转变过程时，老师紧紧扣住句中的标点符号，通过情境模拟、换位思考等，让学生体会同学的心理变化，从而理解“实事求是”的'内涵。
从单老师的课堂教学中，我们不难发现他对细节的精心把握，通过层层设计，诱其深入感悟。细节不仅仅只决定精彩，细节更决定成功！
匠心设计课堂：
古希腊哲学家亚里士多德说：“如果把一只胳膊从躯体上砍下来，那就不是胳膊了。”就阅读教学而言，每一篇课文都是一个活的、有机的整体。教师应引导学生从整体出发，感知课文写什么、是怎样写的。只有进行整体感悟，学生才能感受到课文的整体美，在头脑中形成比较完整的印象。观照单老师的这堂课，感觉整体设计精致有余，大气不足。课堂上老师走得很急，留给学生的思维、学习空间过于狭窄，对于文本中如何实现言和理的统一有待深入思考。
对于这类说理性较强的文章，由于学生的阅历、能力的限制，教师不能过早地把深奥的道理做强行灌输，而要让学生自主地、充分地、全面地感悟文本，使他们在对文本所塑造的形象中去获得其中蕴涵的道理，从而达到“瓜熟蒂落、水到渠成”的效果。《画杨桃》一课故事性很强，而且学生的态度变化尤为明显，在整体构架上，是否可以围绕“笑”展开，通过指导讲故事，以达到悟理的目的。
总之，非常感谢单老师为我们献上这样一份丰盛的精神大餐，让我们用心去聆听课堂上生命的节奏和快感，努力寻找缩短理想和现实之间的距离的金钥匙。
《画》说课稿13
一、说教材
《画影子》一课出自于人民美术社出版的小学美术教材第四册第17课，下面我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《画影子》一课属于“造型·表现”学习领域，即通过看看、画画等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
二、说学情
本节课要面对的教学对象是小学二年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
三、说教学目标
知识与技能：了解什么是影子，尝试运用不同的表现形式设计和制作。
过程与方法：注意观察生活，捕捉和表现生活中的美好景象，发展创新思维和审美能力。
情感态度和价值观：体会到绘画活动的愉悦，感受到生活的美好，从而更好的热爱生活，树立健康的审美情趣和良好的品德情操。明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了。
四、说教学重难点
教学重点：观察记忆影子的变化，感受影子给我们的生活带来的美感。
教学难点：如何运用各种方法来表现影子
五、说教学方法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学二年级儿童的.心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
七、说教学过程
为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
(—)创设情境
因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，我采用了《猴子捞月》的故事引入新课。然后问学生：“小猴子捞起的是月亮吗?”这个问题引发了学生们极大的兴趣，他们争先恐后地发表自己的意见，答案只有一个“不是”“而是月亮的影子”。直接引入课题。
(二)引导启发了解
由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解影子”这一环节。先引领学生看一组图片，通过观察后回答问题，引导学生们了解到，真实的物体与影子之间的相同与不同画法，也了解了应该怎样画影子，轻松的解决了本课重难点。倒影真是太美了，激发学生热爱大自然的情怀。
(三)自主探究
接着我设计了“自主探究——添画”环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，可以培养学生的自主探究能力、合作意识。出示两张相同的动物——孔雀，引导学生共同分析两张画面中的孔雀是生活在一个什么样的环境中，找几名学生到黑板前共同补充孔雀的影子，其他学生可以动手在自己的作业本上绘画，也可以给黑板上的学生以口头提示。这一环节的设计为学生的创作设计了一个坡度，降低了复杂度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
(四)大胆创作
学生创作中给学生一个自由发挥、创造的空间，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意影子的特点、色彩的搭配协调、画面的整体构图等。我引导学生相互讨论，可以合作完成，学会自我解决问题。
(五)展示欣赏评价
在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
(六)课堂小结扩展延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，师说：“生活给艺术带来了灵感，艺术给生活带来了美感。希望每一位同学善于观察、勤于动手，把我们的生活装扮得更加美好!”这一环节能够起到让学生对生活中各种事物的关注和思考。
八、说板书设计
根据教学活动的安排，板书设计分课题《画影子》、范画展示两部分。
总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手创作，引导学生进行再创造，把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
《画》说课稿14
美术是给大家以美的享受，所以我希望本次说课能够在轻松和愉悦中进行……下面我将从学情分析、教材分析、教学方法、教学过程、板书设计五方面进行我的说课。
（一）学情分析
人们常说，一堂好课，不在于教师讲授的过程，而在于学生学到了东西，由此可见，有的放矢，因材施教在教学过程中的重要性，所以在教学之前，首先分析了我所要面对的学生，他们是八年级的学生，有了一定的美术基础，同时，他们处在十三、四岁的年纪，思想活跃，意识超前，具有超强的好奇心和求知欲，但是他们的抽象思维能力和自主学习能力还相对较弱，而且动手能力比较欠缺，所以在本节课程中，我在教材的基础上，补充了很多丰富多彩的课外知识，来避免课堂的单调、乏味。
（二）首先教材分析
本课选自人民美术出版社初中美术教材，第16册，第7课。
本课为：造型表现课，在初中教材中主要分为四大板块：造型表现课、设计应用课、欣赏评述课、综合探索课。
在综合分析学情的基础上，我决定本课以通过欣赏美术作品激发学生对美术的学习兴趣作为教学重点，而把让学生能够正确的、独立的从材料的角度来分析美术作品作为难点。而本节课的真正难点在于使学生掌握的内容运用到生活中去，真正做到学以致用。这也是我和学生共同努力的方向。
根据新课标三个维度、美术学科的教学特点及教学要求，我确立了以下三个教学目标。首先知识目标：要让学生通过学习了解和认识世界优秀名作，使学生基本读懂每个作品，好在哪里、美在哪里。能力目标：使学生自己能够分析出绘画的多元化的原因。情感态度与价值观目标：通过大量的作品欣赏，使学生知道艺术与生活、历史、文化的关系，初步形成审美能力及对美术的兴趣。
（三）教学方法
在进行完学情和教材分析之后，我对本节课设计出了体验性美术教学法和任务驱动教学法，在教学过程中设计问题，引导学生思考，欣赏过程由浅入深，循序渐进。
人们都说现在的文盲不是目不识丁的人，而是不懂得学习方法的人，教会学生学习方法
比灌输知识更重要，由此可见学法的重要性，所以，在本节课当中，我坚持以学生为中心，以能力为本位引导学生主动的参与到课堂中来，作课堂的主人翁。
为了圆满的完成本节课的教学任务，我在课下做了以下教学准备，为了让学生体会不同美术作品种类的美感，我特意选择了几副美术作品带给学生当堂学习，所以教学范画是必不可缺的。其次，我把创作这些范画时所用到的工具也带来了供学生学着使用、研究，再次，就是制作了欣赏为主的多媒体课件。
（四）接下来是我本次说课最后一个环节，教学过程。我的过程主要分为以下五个环节:1开门见山、导入新课；2互动交流、讲授新知；3课堂练习、巩固新知；4、课下作业、拓展延伸。
1、第一环节，开门见山，导入新课：
大家都知道兴趣是最好的老师，尤其对于初中的教学，兴趣就显得更加的重要。因此，在课堂一开始的时候，我会向大家展示这节课需要学习的图片，最后我会把图片定格在现实实物和画家的画上，伴随着优美的音乐，我会问学生：现实物体与画家笔下的物体在色彩、造型、风格特点上有什么不同？引起同学们思考。接下来，我让学生欣赏关于实物与画家笔下物体的图片在轻松、自然当中导入了本节课的内容。
2、第二环节，互动交流、讲授新知
根据老师出示的图片，就刚才老师提出的问题小组进行讨论，总结出真实的鸡冠花和画家笔下的鸡冠花有什么明显不同。最后教师总结：色彩静物画并不是对静物的客观照搬，而是通过作者的体验和理解，运用造型、色彩、线条等美术语言表达对静物的感受，从而赋予静物画独特的面貌和艺术魅力。今天，老师将带领大家了解，色彩静物画。
首先，我让同学继续欣赏油画鸡冠花，金鱼和静物。让同学们看看每幅画和现实物体的不一样之处，提示同学们从色彩，色相，明度等方面看一看。
学生讨论，教师总结鸡冠花是运用红绿两色的对比关系强调色彩对比的作品。暖绿色的叶子和背景，衬托出红花的艳丽繁茂。画面中红色与绿色都有着丰富微妙的变化，才使作品如此富于魅力。金鱼是强调色相对比的静物作品，没有众多的蔬菜，器皿和衬布，各色花草围绕着游动的小鱼，生机勃勃。桌面下的重色不但使主题更加突出，也起到统一整体的协调作用。而静物则是强调明暗对比的作品，墙壁和衬布以柔美的灰调子衬托梨子的鲜艳；梨子周围有较粗重的轮廓线，下方有浓重的阴影，突出了梨子的鲜明色彩；亮度很高的`白色瓷器使画面产生很强的节奏感。
其次在出示几张对比的图片，让同学们看看，画面中都有什么画法？
学生讨论，教师总结出：
一．改画法，学生依据梵高的向日葵做改变色调的练习，大胆改变了色彩的冷暖对比。
二．写生法，学生参照静物照片，用水粉完成的静物写生，适当减弱了写生对象的纯度对比。
三．创意法，面对摆放的静物，依据自己的感受创意色彩。
3、第三环节，课堂练习、巩固新知
我将一幅美丽的图片展现在学生面前，伴随着美妙的音乐，我会问大家这副作品运用了那些手法？哪些采用写实的方法完成？然后随着学生积极的回答，我们一起总结出，这幅画中运用了黄蓝两色的对比，也强调了明暗的对比，是运用写生法完成的一幅作品。
4、最后一个环节，课下作业、拓展延伸
在这个环节当中，我将分层布置作业，由于这是一节造型表现课，以学生的动手能力为主。所以本堂课的课外作业是：（1）、与老师，同学一起，选择一些静物和衬布，模仿静物的摆放。（2）、自选材料和工具，用画，剪贴，刻印或电脑绘画的方法完成一幅色彩静物画。
（3）、参考本课作品分析，写一篇200字的短文，分析一幅色彩静物画。
以上就是我的说课内容，如有不足之处请各位专家和评委老师多多指教，谢谢。
《画》说课稿15
一、说教材
1、 教材简析：
《齐白石的画》是义务教育课程标准实验教科书鄂教版三年级上册语文第4单元的一篇课文。这篇课文用生动的语言向我们介绍了齐白石的画最基本的一些特点。作者先对齐白石和他的童年生活做了简单的介绍，强调农村生活的经历对他绘画的深远影响。接着从两个方面具体介绍齐白石的画，一是讲他的画生动亲切，一是讲他对中国画的贡献，把原有的清雅孤高的面貌变得更具有民间的活泼精神。最后总结齐白石的画让人们感受到生命的欣欣向荣，生活的幸福美好。
2、 教学目标：
根据新课标和教材实际，依照我区打造“文化课堂”精神，将《齐白石的画》第二课时的教学目标定位以下几个方面：
（1） 读懂课文4——7自然段内容，了解齐白石的画的特点，理解“生动亲切”、“微不足道”、“深长的意义”等重点词句的意思。
（2） 学习抓关键词、联系上下文理解课文的方法。
（3） 感受齐白石画中的美好世界，感受齐白石对劳动、对生活的热爱，有感情地朗读课文。
3、 教学重点：
读懂课文4——7自然段内容，了解齐白石的画的特点，理解“生动亲切”、“微不足道”、“深长的意义”等重点词句的意思。
4、 教学难点：
感受齐白石画中的美好世界，感受齐白石对劳动、对生活的热爱。
二、说教法
三年级的语文教学正处于由低年级的识字教学向高年级的阅读教学的过渡阶段，在小学语文中起着承前启后的作用。其主要任务的进行段的训练，并在段的训练中培养理解词语、运用词语的能力。在本课的教学中以新课标为指导，以学生为主，遵循语文教学“以读为本”的原则，体现“创建文化课堂，提高课堂效率”精神，让学生在充分的阅读实践中加强体验与领悟，激发学生的共鸣，感受到齐白石画中的美好世界和他对劳动、对生活的热爱。同时注重对学生的学法指导，让学生学会抓关键词、联系上下文来理解文章。
三、说学法：
教学设计在激发学生兴趣的基础上让学生采用“自主读——品味读——有感情读”的学习方法，主动寻求答案，解决问题；然后引导学生抓住课文关键词句，领悟课文的情感和主要内容，培养他们熟读能力、想象力和表达能力，以及团结合作意识。
四、说教学过程：
（一）激发兴趣，复习旧知，导入新课。
开课便设置关卡——读对词语才能欣赏到齐白石的画，让学生充满兴趣地复习生词。继而让学生通读全文，整体感知文本，并用串生词的办法来归纳全文主要内容，回顾上节课所学内容。最后提出本课学习要求：了解齐白石画作的特点。
（二）以读促思，精读悟情。
课文的4、6自然段是全文的重点和难点。在教学过程中要根据学生阅读的特点，通过激发学生兴趣，创设情境，理解重点词句引导学生理解文本，让学生在读的过程中感受文本。
在第4自然段的教学中，我主要围绕“你最喜欢齐白石的哪一幅画？喜欢它什么？”这一问题展开教学。在学生的回答中引导他们感受小鸡争夺蚯蚓的乐趣；想象蝌蚪嬉戏时的快乐；欣赏蝗虫的美好、灵动，感受劳动气息；感悟小虾的栩栩如生、齐白石绘画技艺的高超。让学生在充分感悟的基础上读出文本的韵味。并学会抓关键词“生动亲切”理解课文，学会联系上下文理解齐白石画得生动亲切的原因是与童年农村生活有关的。
在5、6自然段的教学中，我主要围绕“在这个美丽的世界，齐白石还画了哪些事物？”这一问题展开教学。通过默读、勾画的方式，导入到第6自然段的教学。引导学生说出齐白石画的事物都是和劳动、生活相关的事物，体会到齐白石对劳动、对生活的`热爱之情。顺势回到第5自然段教学让学生了解到齐白石所画内容是生活中微不足道的事物，理解重点词语“微不足道”，并感悟到齐白石画中的深长意义就是对劳动、对生活的热爱。最后再回到第6自然段的重点句，通过欣赏其他名家的画作，体会“清雅孤高”，通过对比，让学生感悟齐白石画作的另一个特点：具有民间活泼精神。在学生充分感悟的基础上再来读好5、6自然段。
（三）总结全文，升华情感，拓展延伸。
首先让学生在欢快的民乐中欣赏齐白石的画作，让他们感受齐白石画作中散发出的民间活泼精神，继而有感情地朗读最后一个自然段，把最高的评价送给齐白石。接着进行拓展说话练习，再次欣赏齐白石的画作，选择自己喜欢的一幅，仿照课文第4自然段，用简短的几句话来介绍齐白石的画。在充分了解齐白石画作的基础上，齐读课文最后一句话，对齐白石画作进行高度评价。最后寄望学生课后用会发现的眼睛，用充满爱的心灵，收获生活中的快乐，并记录下自己的收获。
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