美术教学反思

时间:2023-04-13 17:19:15 教学反思 我要投稿

人教版美术教学反思

  作为一名优秀的教师,课堂教学是我们的工作之一,教学反思能很好的记录下我们的课堂经验,教学反思应该怎么写才好呢?下面是小编整理的人教版美术教学反思,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

人教版美术教学反思

人教版美术教学反思1

  拿到课本备课的时候,我就在想,一节课如何能让学生了解建筑?建筑学作为一门专业性学科,要讲的内容非常的广而深。教材中的思考与讨论提出要求:“中国古代建筑与外国建筑,看看它们在造型、材质、外型、色彩上有什么不同?”在最初的教学设计中,我由欣赏书中的第一页《宏村月沼》入手,先是由我带着学生从材质、外型、色彩上进行分析,教会学生分析的'方法。再由学生分小组讨论得出其他建筑的答案。 第一节课是在六三班,按照自己的教学设计,介绍了宏村建筑群,接着请孩子们从造型、材质、外型、色彩上分析书中出示的中外建筑图片。但在后面的小组讨论中,我发现孩子们只能机械式的说说造型、材质、外型、色彩,特别是造型部分,只能说出简单的“高、矮、长方形、三角形等等”。

  课堂上我就在想,这不能怪学生不会表述,而是他们没有了解建筑,特别是代表性建筑背后的设计思想、文化背景。 在第二个班上课时,我不单是从书本提出的讨论要求出发,而是增加了更多的介绍。一座建筑代表了一个时代,一座建筑有它的文化内涵、造型表现背后更蕴含着深远的人文思想,孩子们听的津津有味,下课时我觉得这样的美术课都有些安静的不像话。 “欣赏评述”是教材改革后美术部分专门划分出的四大领域之一,打破了人们传统对美术“画、捏、做”的固有概念,如何上好欣赏评述课,我会做更深的思考。

人教版美术教学反思2

  本节课是绘画创作课,主要点是在教学的发展阶段:我把问题留给学生,让他们自主探索叶脉的生长规律与用途,从而把获取真理的权力交给学生,激发其探究学习的欲望。从学生的作业来看,这节课达到了预期的效果,学生都能够描绘出叶子中的叶脉特征。但是留给本人的遗憾也有很多,主要体现在学生的思路还不宽,如探究叶子的用途时还不够丰富,又如对作品的描绘也不够新颖等等。但反过来,我分析一下:一方面可能是学生的知识面不够丰富导致了想象力的匮乏,另一方面可能是我没有提供给学生思考的方法,所以造成了学生的作品面貌单一。孩子们对叶脉的理解非常有趣,如有的孩子说:“许多叶子的.叶脉就像鱼刺一样。”仔细一看,还真像。许多孩子运用了各式各样的线条来表现叶脉,甚至有学生在叶脉中间细细的勾画了好多弯曲的小线条,还告诉我:“这是水、这是养料。”看来对叶脉作用的理解促进了他们对叶脉的绘画表现力。

  总之,在以后的教学中我要积极创造条件,广泛开展能吸引学生主动地、自觉地融入与美术相关联的知识技能活动里,从中来提高他们观察、记忆、分析、想象和创造的能力,达到开发智力,激发潜能的效果。

人教版美术教学反思3

  《瓶子上的“花衣裳”》是小学美术教材三年级第15课的内容。这节课主要是启发学生大胆运用各种废旧材料装饰、变化瓶子,让孩子体验创造的乐趣,鼓励学生大胆想象,积极思考,勇于标新立异,培养学生独立解决问题的能力。

  我觉得本节课做得比较好的是给学生搭建了一个自主学习的平台。本课取材于儿童最熟悉的饮料瓶,由于饮料瓶是生活中常见的废品,将无用的东西变成有用的,在孩子们心目中,这是一件很有意义的事情,因而对装饰瓶子抱有很大的好奇心。因此,在本课的教学中,我强调学生的自主的'学习行为,注重培养学生的自学能力,从学生自己的观察,欣赏、探究已完成的作品,到制作出自己喜爱的瓶子上的花衣裳形象,均以学生为主体,给学生进行了多次同学之间交流讨论,引导学生积极思考,主动发现问题,解决问题。促使学生从多方面了解自己,从而获得自信及成功的喜悦。

  从作品可以看出,孩子们都很积极参与本次活动,他们的想象力,创造力和表现力很强,对制作方法已很好的理解和把握了,且成功地制作出来了,孩子们把自己的智慧和心灵交织组合创作出了一个个生动有趣的形象,美丽的公主;漂亮的花边;圆圆的大脑袋等等,都赋予了作品无穷的魅力。

  在本课的教学中也存在一些不足,教师展示的作品摆放的位置不够理想,不太利于学生的欣赏和学习;时间的把握上还不是很恰当,从开课到学生制作前花的时间太多,以至于学生制作时间不太够,因而影响了最后的展示讲评;还有在同学发言时,要更注意培养孩子们学会倾听的良好习惯。总之,感觉本节课上得不是太理想。在今后的教学中,一定要吸取教训,争取做得更好。

人教版美术教学反思4

  设计本课时,我的目标定位是:通过这节课,学生能掌握国画的勾染法和没骨法表现方法,能画出色彩各异,千姿百态的、墨色变化的、构图合理的花卉作品来。于是,我怕没接触过笔墨的学生认识不到笔、纸的性能和掌握不了方法,所以我在导入环节,进行了直接笔墨演示;我怕学生表现花时,方向单一,我演示了不同方向花的表现方法;我怕学生表现方法单一,我演示了从易到难不同花的表现方法;我怕放手让学生去体验尝试,会耽误太长的时间,不能在规定的时间完成作业,于是,课前成了我的“独角戏”;……总有太多的担心。且不说学生能不能在一张作品中把这些要求都一一体现出来。略显笨拙的演示,对本来对国画不擅长的'我简直是一种折磨。也许是我对学生要求太多,也许是我们的课堂对没有接触过笔墨的学生要求太多,也许是我在教学方法上处理的不够机智……

  也许,一些演示完全可以用其他形式去代替,会好些。比如,在演示野菊花之后,可以让学生画出其他方向的野菊花;在演示了勾染法和没骨法之后,可以通过欣赏名家名作分析其他花卉的表现方法,或干脆出示事物图片让学生去体验尝试,然后教师根据学生作业情况,进行提炼总结方法。

人教版美术教学反思5

  教材分析

  本课是人教版九年义务教育美术课程实验教材七年级上册《多彩的学习生活》第二部分:《校园伙伴——人体的结构与比例》。设计本单元的目的在于立足贴近学生生活的校园,培养学生对校园的感受,增强学生对学习生活、校园生活的热爱。本课“校园伙伴”单个人物写生,是为后面“在校园中健康成长”这一课题作美术知识技能储备。

  学情分析

  学生能以线条的方式进行绘画表现,但在本课之前,对人物速写知识所知甚少。有1/3学生刚从乡下来到我校就读,包括县内的学生,在小学大多老师并没有给他们上过“三停五眼”。故本课决定分解成四课时进行。第一课时重点让学生了解人物头部的比例,观察人像头部特征,感受优秀作品中线条的表现,然后临摹老师黑板头部画或者根据人物摄影图片作写生(尝试),第二课让学生了解人体不同姿态的比例,学习“活动二”的内容。

  教学目标

  1、了解人物头像比例,进行头像绘画练习。

  2、学会写生观察,提高学生的观察和造型能力。

  3、兴趣点:观察表现性格特征各异的同伴。

  4、通过人物头像写生练习,感知人物头像的脸部表情和特征,体验生命的可爱!培养学生关爱他人,尊重他人的品质。

  教学重点和难点

  重点:学习绘画的观察方法,提高绘画技巧。

  难点:如何改变不正确的观察习惯,提高学生的艺术感受。

  教学过程:

  一、通过摄影与绘画导入:(板书课题)(6分钟)

  1、欣赏各种人物的不同表情特征(要求学生注意观察男女老幼“不同伙伴”的'特征。)

  2、欣赏学生和老师的速写人物画、艺术大师的人物速写作品。

  让学生谈感受(主要是绘画中,对线的艺术感受)

  【设计意图:引导学生观察各个大小伙伴的相貌,使学生了解人与人之间具有独特的肖像特征,并敢于在观察的前提下学习艺术大师及老师的绘画方法和技巧去表现具体的人物形象。】

  二、人头比例学习(10分钟)

  放人头比例示意图像

  学生活动:

  1、让一个同学上讲台,班长以此同学做模特,带领全班同学做 “手量一半”(是眼睛部位)及“手量三停”操。(左手掌平盖于头顶,右手掐指量)

  2、让每小组分别推荐一名同学上来画找头部一半的位置。

  3、另派一名同学上来画找出“三停”的位置。

  (让全体学生在下面观察发现,并找对错。)

  4、请一个同学上来当模特,让全班同学观察模特和老师的“五眼”是否一样?

  师生活动

  1、教师同学共同总结出绘画观察的方法和步骤:(型先大后小,线先长后短……)

  2老师在黑板画出一正面人物头像(师在黑板上演示绘画过程,让学生看着并与师共同说出绘画步骤。)

  【设计意图:以游戏操的方式和老师演示,让学生加深对人头比例的理解和绘画步骤的认识,通过观察、讨论、分析、概括人物头像,小组合作,培养学生共同学习、相互促进的能力。】

  四、作业练习(18分钟)

  1、学生临摹老师画的人物头部像。

  2、照课本人物图片或自己及同学校卡头像绘画。

  【设计意图:因学生绘画人物基础差,第一课时以临摹的学习方式完成作业较好,基础好的方画同学的照片。关注伙伴,学会观察方法后为下一节写生作必要的储存形象准备。】

  五、作品展示(3分钟)

  学生互评,老师点评

人教版美术教学反思6

  《聚聚散散》一课主要是让学生了解聚聚散散在美术构图中的作用,用聚聚散散的形式来表现画面。

  讲授本课时,我先启发学生回忆生活中是否见过烟花,用烟花被点燃升到空中后,出现亮点的聚散形成美丽的图案来导入新课。讲授新课时,以小组活动为单位,通过他们摆放、分析、观察、讨论的形式来解决物与物之间的关系,又通过欣赏不同的聚聚散散作品总结聚聚散散的特点,最后拿聚聚散散作品与聚的作品、散的作品进行对比,得出聚聚散散在美术构图中的作用及给人动态的感觉。

  不足之处的地方在于,在讲聚聚散散时,范围适当再宽一些,应结合其他方面的聚聚散散,如:军队里的聚聚散散是一种美,但散开正步走时排列很整齐也是一种美。

  通过本次授课,我体会很多,我在备课时要多联系生活中的.方方面面,考虑问题再全面些,讲课的内容再拓宽点,能使学生快乐固然是好,但我必须加强课堂管理,没有规矩不成方圆。良好的纪律是课堂效率的保障,今后我要在学生管理上多下功夫,争取给学生创设更好的学习环境。

人教版美术教学反思7

  本节课是美术一年级下册的一课,是让学生运用剪贴、绘画方法来设计制作一块小地毯,并指导学生用许多“小地毯”拼成一张“大地毯”。这节课中,我采用故事的形式导入新课,一开始就抓住了低年级学生的注意力,充分激发了学生的学习兴趣。紧接着我把话题转移到了本课主题,给学生展示课前准备好的美丽的小地毯, 让学生羡慕,自己也想设计块花地毯,很自然的就调动了学生的学习欲望,效果非常明显。

  另外,让学生亲自感受地毯的`质感,并组织了一次小组合作,将“小地毯”拼成块“大地毯”,使学生在活动中无形的学到了美术知识(颜色搭配)。本课中我还让让学生互相推荐自己的地毯,把教学活动推向了高潮,整个活动中运用多种方式,例如学生与学生之间让学生互评互议,告诉大家他的地毯的特点,很自然的提高了学生的评价能力,使每位学生都体验到了成功的喜悦。

人教版美术教学反思8

  本课要求学生围绕"我们的现在和将来"这一主题进行创新思维的训练。这是一次想象未来现实生活的美术课,这类课是要求少年儿童把美好的愿望和理想,加以具体化的思维过程。画幻想画可选择的素材很广泛,但是学生在想象的过程中又容易孤注一掷,朝着一个思维方向跑,所以在教学中,我一边鼓励学生大胆、创新的想象,一边引导学生根据自己的现在进行合理的多方面想象。

  为了让学生充分发挥想象力,我在激活学生兴趣这一点上下了工夫。整节课,我让学生说他们想说的、感兴趣的话题,激发了他们的表达欲望,学生有话可说了,有话想说了,自然积极性就调动起来了。我的教学导入环节是由展示出不同年代的房子照片开始的,让学生从身边的事物入手,通过观察感受时空的变化,使抽象的时间变成可触摸的具体事物。学生都觉得新颖,有趣,都能从身边熟悉的住房变化引出人类生活等别的方面的变化,激发学生对未来的畅想。然后我又利用学生喜爱的卡通明星机器猫激发学生的学习兴趣。让它带领大家乘坐着时光机遨游一下未来的世界。作为年轻教师,这节课我有很多的`不足地方。本课的教学重点是激发学生创新表现,采用多种方法表现自己在未来世界中取得的成就。因而我的导入环节可能显得烦琐了些,上完后我觉得导入环节设计可再紧凑些,删除一些可有可无的枝节。欣赏评述环节不应该由我来说明每幅图都画了什么,应充分发挥学生的主体作用,让学生去思考,去发现。在探究新知和激发创新环节应再备细致些。应抓住重点适当的展开,不能全面铺开。我想把所有的问题都讲清楚,但是课堂容量太大,耽误了很长时间。应该要有针对性的教学。我的语言还要再简练,挤出更多的时间多让学生去实践创作,画出自己的想法,最后再点评中升华。总结:今后我要多加强对教法的研究,合理安排课堂教学结构,在突破重难点上下功夫,逐步提高自己的教学水平!

人教版美术教学反思9

  这节课我在教材的把握上比较准确,抓住了教材的重、难点,重点:学会用几何图形、不规则形及点、线、面来装饰适合图形的纹样。难点:确定骨架变化方式并利用骨架线来画出适合纹样的结构,并且设计的图案要适应骨架变化产生的美感。在课前的研讨中我们针对如何突出重点、突破难点做了详细的分析,准确的抓住了教材的用意,通过多媒体课件把丰富多彩的美丽的`适合纹样展现给学生,并且启发学生仔细观察,找出他们规律并用自己的话总结适合纹样的特点,从而突出了重点。并且培养了学生自主学习的能力。并且在此基础上能够再引导学生看教材,掌握了适合纹样的概念。我通过课件把设计步骤一目了然地展现给学生,使学生知道从那里下手去画,解决了难点,本课我也基本上达到了既定的教学目标,学生基本上了解了适合纹样及特点,能够按步骤动手设计简单的适合纹样,感受到了适合纹样的美感。

人教版美术教学反思10

  我这一节课优点在于教学比较紧凑,比较简练、明确。重在充分发挥学生以小组合作创作的精神。课堂上,我很注重对学生的评价,没有想到学生对作品的欣赏和评价语言也运用的比较好,对优秀的作品的感受和想法,对其他学生的作品观点和看法,能够清晰的表达清楚。我也能把握整个课堂一直沉浸在快乐的氛围之中。本节课中我能融合新课改的.教育理念,关注、鼓励每一个学生,让学生在动眼、动手、动脑、动口的活动中,学会用彩线制作贴画的方法,并能及时发现学生的闪光点,适时评价鼓励,充分体现了评价的激励、导向和调控功能,培养了学生的自信心,让学生时时刻刻感受到我能行、我最棒。此外,本课也有很多不足之处,例如:在本课展示作品的时候,应该给学生留下更多的时间充分的时间去展示。因此,在今后的教学工作中,一定要加强学生的口语表达能力,让学生能够流利地表达自己想要表达的意思。

  我反思整个课堂,感受自己驾驭课堂能力和应变能力还需要加强,教学语言有待于进一步简练和提高。多向其他教学有经验的老师请教,使自己早日成长。

人教版美术教学反思11

  教学目标:

  1、了解邮票的发展历史、邮票的的组成部分以及他在生活中的应用。

  2、利用各种类型的图案设计一枚或一套邮票。

  3、通过对邮票的欣赏,了解以及创作,培养学生最邮票的兴趣。

  一、导课

  同学们,圣诞节马上就要到了,圣诞老人在忙着做什么啊?(送礼物)收到礼物的人可高兴了,可是圣诞老人却遇到了一件非常郁闷的事,他遇到什么事了呢?请看大屏幕!原来是寄给同学们的贺卡被退回来了,退回来的贺卡在我这呢,同学们快帮他找找原因吧!(没贴邮票)

  哦,原来是少这个呀!(大屏幕出示)其实他是很小的,却很精美,这节课我们就来学习有关邮票的知识,出示课题!

  二、新授

  1、同学们,为什么寄信时必须贴邮票呢?

  生:…………

  其实人类使用邮票已经有一百多年的历史了,关于邮票的诞生流传着这样一个故事:在十九世纪三十年代的一天,英国人罗兰希尔在街上散步,他忽然发现前面有两个人在争执着什么,原来是邮递员给姑娘送来了一封信,并按当时的规定向姑娘收取邮费。可是姑娘只是看了一眼信封,拒绝收信,更别说是交纳邮费了。原来当时是按路程的远近向收信人收取邮费的,所以有很多因为付不起邮费的人拒绝收信。这件事给了罗兰希尔很大的启发,于是他提出了改革邮政的方案,有寄信人在寄信时购买邮票贴在信封上,表明邮资已付。这样就不用想收信人收费了。而且邮费更为的便宜。经过几年的努力,终于在1840年由英国邮政部门发行了世界上第一枚邮票。(大屏幕出示黑便士)这枚邮票选用的是当时的维多利亚女王的侧面头像作为邮票的图案,价格为一便士,约合人民币一毛四分钱,用黑色油墨印制而成,因此又得名“黑便士”。

  2、老师这还有一枚邮票,你能知道他是哪个国家发行的吗?(大屏幕出示大龙邮票)

  生:中国

  师:你为什么会这样认为呢?

  生:因为上面有汉字,还有龙

  师:汉字是我国特有的,龙又是我们中环民族的象征,所以我们叫他大龙邮票。它是我国第一枚邮票。

  3、除了这些邮票,你还见过什么样的邮票吗?

  生:…………

  4、今天老师还给大家带来了许多邮票的图片,请在小组内欣赏一下,看看能不能发现有票的共同特点。

  生汇报:中国邮政,面值,图案,齿孔

  师:对啊,同学们发现的这些共同点就是邮票的.基本组成部分。

  5、老师再请同学们欣赏一下邮票,找找他的不同点。

  生观察并汇报。形状不同,面值不同,图案不同…………

  师:我们再来看一下都有什么图案吗?

  生观察:人,植物,动物等……

  师:有这么多内容可以做邮票的图案呀!为什么选这些图案呢?请选择一枚你最喜欢的邮票看一下,

  生:有代表意义

  师:对啊,一般来讲我们我们把邮票分为普通邮票、纪念邮票、普通邮票。

  三、欣赏学生作品

  师:今天老师还带来了同龄人的作品,你喜欢哪一副?为什么?

  生:……

  四、学生作业

  那请同学们看一下作业要求,大屏幕出示!

  学生作业,教师指导。

  五、作业讲评

  请同学们把作业贴到小组内的卡纸上,然后贴到黑板上!同学们你们设计的作品太精彩了,现为自己鼓鼓掌吧!你喜欢谁的作品呢?为什么?咱们请作者来较少一些爱创作思路吧!学生介绍。

  六、总结

  我们今天学习了邮票的知识,其实有关邮票的知识还有很多,如果同学们感兴趣的话可以在课下继续研究。今天我们就上到这。

  最后祝大家圣诞快乐!下课。

人教版美术教学反思12

  新教材发下来后,我都会把每一课都认真浏览一遍,并思考怎样才能上的有趣有意义。这学期也不例外,当看到第三册第11课《用画来写信》时,我立刻想到应该在教师节、感恩节来临之前上这节课。当孩子们掌握了用画来写信的表现方法后,可以给自己的亲人或老师写一封信,节日那天送给他。我想,学生带着这个明确的目标去学习,效率一定会更高,效果一定会更好。同时还能利用这个机会对学生进行一番感恩教育及节约教育,可谓一举几得。

  想到这里,我的精神就更足了,先是找到了几篇旧杂志上孩子们用图夹文的形式写得小文章,又从网上找了一些漂亮的信纸和信封图片立即做进了教案里。根据我的经验,让刚上二年级的孩子掌握书信的格式会有困难。针对这一难点的突破,我专门设计了在黑板上板书一封信的环节。为了增加趣味性,吸引学生的注意力,我根据每个班的不同情况为每个班编写了不同的信。比如二年级(4)班唐雪倩同学的爸爸长期在外省工作,她接触通信知识机会比同学们多,我上课时专门让她展示了给爸爸写的信。孩子们果然都全神贯注的看着黑板上,唐雪倩同学和我一起把一封文字的信,变成了用画来写的信。这时我问孩子们:“你们认真观察一下这封信和我们平常写得作文格式有什么不同?”不一会孩子们就你一言,我一语的将书信的格式分析的头头是道。当时我还得意的想:美术课上讲书信格式比语文课有意思多了,一会儿的作业他们一定不会再有问题了。这时孩子们也跃跃欲试想投入“战斗”了。

  20分钟过去,孩子们的作业已经有了一些规模,我俯下身子在班里巡视、辅导着。看到他们图加文的形式掌握的还不错,正为自己的教学效果感到满意时,突然发现很多学生的书信格式有问题。不是称呼没顶格写,就是称呼完了没换行,要么换行了没有空两格,要么落款位置不对……于是我立刻喊停,又把书信的格式强调了一遍,然后让发现问题的同学赶快改。几分钟过去了,再看,情况只是略有好转。这时我有点急了,心想:既然是画信,信的格式怎么能不掌握呢?于是重新提醒“请大家注意自己的格式,信的格式错了是不行的!为什么老师说了那么多遍还有人错呢?现在同桌开始互相检查格式!”临近下课时间,许多学生完成了“信件”,但是多数同学存在格式错误的问题。

  我开始反思,是不是二年级的这节美术课可以不必对书信的格式做出如此严格的要求呢?和一些语文老师探讨了一下,得出的结论是:不应该因为二年级的孩子小而将书信的格式问题含混过去。人在学知识时的第一印象往往是最深刻的。如果一开始给学生的印象是模糊的,等到了中高年级的语文课上讲书信的格式时再强调,很多人显然会走弯路。那这个问题怎么解决才有效呢?我想到了以下几种方法:

  一、继续把这课安排在二年级,将课题改为《用画来写故事》

  这是一个学生的'作业给我的启发,她用书信的格式给自己的同学讲了一个小故事,有图有文,写得津津有味。当代教学论流派几乎都强调教学要从儿童经验出发这一思想。比如,构建主义教学论原则明确指出:“学习应针对学习者先前的经验和兴趣,只有这样才能激发学习者的学习积极性,学习才可能是主动的。故事正是这个这个年龄段孩子共同的最熟悉、最亲密的伙伴,如果把自己听过的小故事连画带写的表现出来他们一定会更主动,更积极。

  二、继续把这课安排在二年级,将课题改为《用画来写话》

  二年级语文在写作上的要求是:语句通顺、没有错别字,能使用简单的标点,语文老师将其称之为写话。语文课上几乎所有学生都能根据自己的喜好写上几句,多则八九句,少则三四句。在此基础上让他们用画来写话也不困难。

  三、把《用画来写信》这节课安排在中高年级

  等语文课学习书信格式时,我们美术课也正好出现《用画来写信》这节课。这是一节将语文学科和美术学科合理的整合的课,课程改革强调学科之间整合的目的是实现学科之间知识的交叉和融合,使相互整合的学科之间互助互动、互相渗透、互相促进、共同提高,进一步发展学生的综合能力。本着这一原则我认为把这节课放在语文课刚刚讲完书信的格式后上能更好的实现学科间整合的目的。

  四、把课题改为《用画来写留言条》、《用画来做日常记录》等

  课程标准强调:“应将美术课程内容与学生的生活经验和实际紧密联系在一起,强调美术知识和技能在帮助学生美化生活,美化环境方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,加强美术与现代社会、科技发展的联系。”想要做到这一点,就得精选学习内容。虽然现在通讯已经很发达了,但是书信和留言条仍然是人们必不可少的交流手段。一封信、一张留言条所流露出来的真情是电话、短信、电子邮件不能比拟的。小孩子在写留言条时遇到不会写的字用画来表示,就有了一张充满童趣的留言条;大孩子有意设计一张用画来写的留言条,就有了一张别有情趣的留言条。在每日日志中也多了许多乐趣,学生就不会感到是枯燥的工作了。不经意间美术走进了学生的生活,美术课培养着学生的情感,陶冶着学生的情操。

  虽然一节带着问题的美术课结束了,但是教师节当天我意外的收到了一件特别的礼物,有孩子用画给我写了信。当看到这封格式存在着小问题,内容充满童趣的信,我的心里仍然感到暖暖的……

人教版美术教学反思13

  “标志”在学生的眼里中并不陌生,在我们的生活中、校园里处处可见。这些标志大部分是由专业设计人员创作的,如何让一位小学生在短短一堂课内设计出有内涵且兼具形式美的标志呢?这就需要教师从学生的兴趣出发,从学生的实际生活出发,创设出恰当的教学情景,对学生进行美育和德育。为此,我设计出了一系列的教学环节,使教学目标顺利实现。

  整堂课教学过程是循序渐进的,以学生感兴趣的日常生活中常见的标志入手,引入主题,突出课中的知识点,背景音乐导入激发兴趣,体验情景教学之乐。来达到以“趣”入题、引路,以“美”入情、入境。学生自然而然地进入教学过程之中,为学生的想象和创造提供了催化和向导。唤醒学生带着丰富的.感情色彩参与标志设计的学习活动之中。教学过程中强化学生主体意识,激励学生大胆创新。学生是创造的主体,又是活动评价的主体。在为自己班级设计设计标志时,学生设计的就很大胆,有特色,并且效果很好。这样的设计给学生松了绑,任想象驰骋、任情感激荡。学生的主体参与、情感参与的积极性得到了充分的展示。开放、多元的评价作品,给学生提供了一个表现自我的平台。

  在引导学生说说自己班级特色,夸夸我们的班集体时,同学们体现了极大热情,因为在学生眼里从来都是得到老师的夸奖和表扬,这一次由自己对同学对班级特色和优点进行列举和夸赞。这一环节的设计极大地激励了学生的集体荣誉感,激发了学生为自己班级设计标志的热情经过短短十几分钟的创意制作,学生们设计出了独具特色、美观醒目的各种班级标志。在总结展示活动中,经过自评、互评和教师点评,大家对学校更加热爱了,对标志设计的认识得到进一步提高。

  现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,因此,美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性地解决问题。

人教版美术教学反思14

  在我从教的一年时间里,最经常听到的赞声就是:“作为一名美术老师真好!上课不用从头讲到尾,轻松又愉快,轻松的收获教学成果,还可以得到全校学生的爱戴??”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。

  在我任教的一年里,学习了很多美术教学成功案例,观摩过许多优秀美术老师精彩授课,同时我也在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我把自己总结的教学理念搬到课堂里,在一次次实践的检验中寻找答案。

  在素质教育的大背景下,义务教育阶段的美术教育由原来过于强调学科本位转为以学生的发展为核心。目前,“为画而学”的教育观已经越来越受到美术教育者的非议。因为我们的教育对象中绝大多数人,目前不可能将主要精力放在美术学习上,将来也不一定以美术专业作为自己的终生职业。所以,我们对学生实施的不是专业美术教育,我们寻找的途径,必须是从教育的角度来认识美术课程。现代儿童教育基质中,无不体现着“寓教于乐,寓教于玩”的基本特点。经过新课标的美术教育教学实践,觉得美术教材的内容广博,课程其有综合性、多样性的特点,美术教育教学侧重的是与学生的生活经验相联系,开发学生的创造性和能动性,特别是低年级强调游戏性、体验性的活动。

  然而,儿童的美术教学中,并不是以通常意义上的“轻松游戏、浅尝辄止”,它的“游戏”内容更为丰富,规划更为宽松,过程更为复杂,结局更多变化。它要求学生真正做到一个亲身体验的参与者,眼、脑、手并用,充分运用各种知识,充分展示各种能力,充分挖掘各种潜能。而我们教师就是这项“游戏”活动的'组织者、指导者。应该精心组织,合理安排,循循善诱,耐心引导,以充分启迪学生的心智,发散学生的思维。在低年级美术教学中引入游戏性的教学方式,能让学生真正进行最自主的美术活动。著名儿童美术教育家杨景芝教授说过:“孩子们具有丰富的创造力,每个孩子都具有丰富的创造力,每个孩子都各具特点,只要我们正确地加以引导,孩子们的潜能意识都能得到很好的发挥。”而美术教学是最具有创造性的活动,最能够体现素质教育的要求。在多种方法中,游戏性教学是其中的一条重要途径,也是减轻负担、事半功倍的好方法。

  我觉得运用游戏性美术教育教学活动需要注意的地方是:教师设计的游戏内容和形式要紧密配合,课堂上组织好游戏的各个环节,特别是强抓课堂常规,不能让混乱的课堂纪律,影响了教学效果;教师要提前准备好游戏中所用的教具和实物;教师在游戏中语言要突出重点;运用儿童语言把讲、听、看、玩有机地结合起来,使学生在玩中获得知识和美感。

  总之,以游戏导入课堂教学,使严肃、乏味的课堂变得生动活泼,给学生的学习带来无穷的乐趣。他们在游戏中玩、在游戏中乐、在游戏中学、在游戏中成长、在游戏中培养心智。同时在游戏性教学方式中,尊重了学生的愿望、乐趣、情感、选择等“学”的'权利,学习热情将会有增无减,教师也实现了教的义务。我想小学的美术教学是一门研究性的学科,有待我们美术教育者不断的探索与追求,将美术课程真正成为其他学科心目中的轻松、愉悦的学科。

人教版美术教学反思15

  通过本课的教学,让我思考这样几个问题:

  一、每课一评要坚持

  学生的美术作业评价不是为了我们的评比课能多取得一点的分数,也不是为了我们的观摩课而作秀,而是真正地提高学生对美术学习兴趣的一种激励机制。我们应该从平常课出发,做好每课一评,真真正正地为孩子的发展服务。只要我们坚持每课一评,每课必评,我想孩子们通过相互的点评与交流,必定会增加对美术活动的兴趣。通过评价,教师能更深一层地了解孩子,明白孩子的创作意图,提高孩子的创作能力。正像美国教育家、心理学家罗恩菲德指出:"对儿童作品施以评价只是老师更透彻地了解儿童的成长,而不是以学生的缺点和优点来困扰他们,前者能帮助老师了解学生的创作意图和其他情形,后者徒然使儿童对‘寻找自我和创造表现丧失信心......任何评价,只有能帮助老师了解儿童,并有效地提示儿童从事创作,才有意义。"因而,我们对学生评价应以客观事实作为评价的基础,同时评价观也要多元化,给予学生确的评价,并要以激励性原则来评价学生作业。激励性原则是指教师在评价中给学生施加积极的影响,使学生处于一种能动的,活跃的动力状态,从而引发学习动机,促进学生主体发展。在评价孩子的时候,我尽力挖掘学生的闪光点并加以渲染,增强学生自信心、形成学生的个性,培养学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达式的能力,逐步培养全面发展的学生。唯有扎扎实实做好每课一评,才能真真正正提高学生审美能力。

  二、当堂点评要多样

  繁重的教学任务下,怎样才能轻松、有效地进行评价呢?我们可以根据不同的课设计不同的评价方式。这样,不仅提高了学生的评价兴趣,更能体现评价的积极作用。

  本课《壶的聚会》其实是对壶的造型的一种设计。这应该是一堂茶香四溢的、充满艺术活力的美术课。本课以"学礼仪、品好茶"贯穿始终。我从课的导入设计就为最后的评价环节打好伏笔。师生相互问好,让孩子了解中国是礼仪之邦,"以茶待客"更是中国的普遍习俗。有客来,端上一杯芳香的茶,是对客人的极大尊重。为此,我设计:发出邀请,请孩子们喝茶,并告诉孩子们简单的茶经。好茶需要配好壶。好的壶才能泡出茶香四溢的好茶来,好壶能让品茶者有一份好的心情,才能品出好茶的味道。你看,壶的多么的重要!再出示各种茶壶的'图片以供孩子们选择。这个环节看似请孩子选自己心仪的壶来品茶,实际上是让孩子们通过对壶的外形,色彩,花纹的欣赏,从而对壶的基本结构有所了解,为创作作好铺垫。

  在作业展示时,同样以品茶的形式来实施。导入时,我请学生喝茶;要课结束时,我却要求学生请我喝茶,做到首尾呼应。学生都是爱老师的,提出这样的要求,当然不会拒绝,更是欢喜。"那谁先请我喝茶呢?你猜我会喜欢喝怎样的茶呢?"由于前面导入的环节已经采用品茶的方式,所以学生会很自然地以壶的好坏来确定茶的香浓如何。此时,学生采用自我介绍壶的特点,更是一种自评的过程,我就细细品茶。通过几位学生的自评之后,许多学生都按捺不住了。我就采用互评的方式,促进生生间共同的交流。"你还想请哪些同伴喝茶?""你觉得他的茶的味道如何?"说是品茶,实质上是在评价茶壶;说是品茶,实质上是在相互交流制作茶壶的心得。于是,学生与老师之间,学生与学生之间的交流就是一茶一壶间。

  这何止是壶的聚会,这是技术的切磋,艺术的交流,思想的碰撞,这更是心的聚会。

  同样的,不同的课还可以采用不同的评价方法。

  如我在上《小闹钟》一课时,我请学生给自己的闹钟标价,但只能是十元,二十元,三十元。学生展示自己作品时,说一说自己为何给自己标了这样的价格,对于优秀作品,我们可以给他加价,对于不足作品,可以打点小折,或者再加工,争取卖个好价钱。

  另外,《美丽的自然景物》我让孩子们给自己的画面配上一些诗句;《花式小点心》,请每一团队选出一样点心与其他的点心PK;《自画漫画》,我请学生将自己的漫画作品贴在长条的展板上,之后将它折起来,成为一本班级漫画集。

  总之,评价的方法是多样的。只要我们用心去思考、去设计,我们的美术课堂肯定因评价而更精彩。

  三、传统评价要创新

  传统的美术作业还是学生把完成的作业交到老师的手中,然后老师根据作业的造型、色彩、构图、想象等因素综合评定其等级或给一个分数。那么,我们可以采取给孩子在分数上加一个笑脸,在ABC上加几颗星星。孩子们觉得自己似乎比平时更优秀了,因为不仅有了等级或分数,还得到老师的另外的奖励。

  美术的语言是用线条、形状、颜色、纹理等形式。在美术活动中,选出我们需要的艺术语言进行视觉艺术的创造。因此,对美的认识不是像其它学科那样有固定的标准,而是要靠自己去感觉去体会的。为此,我们还可以采用评语评价,在作品背后写上几句话。例如,在完成《儿童面部表情》《人物写生》作业时,我在学生的评语上写着:"线条很流畅"、 "头部写生的感觉很好,抓住了人物特征,观察很仔细"、"表情表现很生动""自信一些会更好""有进步"等等。通过评语评价,学生更容易掌握美术知识技能、对美术学习兴趣更加浓厚了。有时,也将等级评价与评语评价相结合,学生学习成果在评价中得到认可,技能在评价中提高。

  四、有效资源要利用

  我们可以利用学校的有效资源为孩子办展览,将课堂评价延伸到课外。如教室内的墙、书架上,教室外的走廊,学校的宣传橱窗,校网网等等,都是非常好的展览环境。当堂的作业,如果能按时完成,我将他贴在教室后的展板上或教室外的走廊墙上。这样能更好地鼓励孩子当堂完成作业。同时,我还利用学校的大型展览窗,校网站等有利资源让学生的优秀作品进行展览。这种评价方法很受学生喜欢,学生之间互相观摩,互相交流。通过展览提高了

  学生对美术兴趣;增加了他们的自信心;提升了家长对学科的重视程度。

  评价要在平常课中坚持,不是为我们的评比课而评价,不是为我们的观摩课而评价;而是要真正落实到我们的平常课中。这样的,我们的公开课会上得更完美,因为有着平时的实实在在的积累。正如哲人泰伦底乌斯所说:"由于你不可能做到你所希望做到的一切,因此,你就应当做到你能够做到的一切。"

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