声声慢教案15篇（必备）
作为一位不辞辛劳的人民教师，时常会需要准备好教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那么应当如何写教案呢？以下是小编精心整理的声声慢教案，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
声声慢教案1
【学情分析】
初中时学生已经学过李清照的代表作，如《如梦令》等，但这些词作大多抒写的是一些闲情，对于她的后期词可说是初次接触，因而要让学生展开联想，进行比较，更好地体会李清照词的妙处。
【教材分析】
本词被后人誉为“千古绝唱”，是李清照后期词作的代表作。相对于前期作品，本作中作者的情绪比较低沉，但在痛苦的低吟中却显示了她过人的艺术才华。本词围绕“愁”展开，运用形象丰富的意象以及各种各样的手法来加强愁绪的宣泄。
【教学目标】
通过反复诵读，学会抓住叠词、诗歌意象去品味诗歌情感。
联系作者的生平事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。
【教学重难点】
1.通过学习《声声慢》，理解此词的思想内容，了解李清照南渡之后的生活对她的创作的影响。
2.深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。
3.让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。
【教学方法】
诵读品悟法、自主鉴赏与合作探究相结合
【教学媒体】
多媒体
【教学课时】
一课时
【教学步骤】
一、课前预习
熟读《声声慢》这首词，力求能背诵，回顾李清照的生平事迹和所学的其前期的作品。
二、课文导入——李清照前期代表作《如梦令》
（配乐引领学生回忆朗读）
从《如梦令》的字里行间，我们可以见到一个什么样的清照呢？
明确：开朗活泼快乐
少女时代的清照是快乐幸福的，因而她能写出了清新明快的词作。但随着时间的流逝，时代的变迁，物是人非，沧海桑田，李清照在后期却写出了与《如梦令》风格截然不同的一首词——《声声慢》。这首词被誉为“千古绝唱”。下面，我们先一起来读读这首词。
三、朗读《声声慢》（学生集体配乐朗读）
四、整体感知
读罢此词，你感受最深的是什么？——愁
五、诗歌赏析——如何写愁
（一）直接写愁
李清照起笔就哭道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”
寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢？ 动作若有所失 寻觅无果
冷冷清清，是什么冷清呢？ 环境处境冷清 心境清冷
凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢？沉痛凄厉
总结叠词作用:1.形式上：音乐美、音韵美，增强感情。
2.内容上：奠定哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。
（二）赏意象品愁情
中国古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。李清照写愁情的时候，不仅直接抒愁，同样还借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。
1.李清照在词中选取了哪些意象？
（学生：淡酒晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨）
2.这些意象是如何表现出愁情的呢？——意象探究（学生自主合作探究）
①小组交流探讨
②集体探讨
探讨明确：
酒 并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。
风 自古逢秋悲寂寥秋风秋雨愁煞人 渲染愁情
雁 离愁，怀乡之思，音信之盼
黄花 喻憔悴的容颜孤苦飘零的晚境
梧桐 一叶知秋 牵愁惹恨
细雨 雨滴梧桐却敲碎人心哀伤﹑愁丝的象征
3.总结本词的意象、意境和情感。
淡酒秋风
过雁黄花 冷清凄美的`意境 传递出孤寂愁苦
梧桐细雨
拓展：古典诗词中传统的意象有着特定的内涵。
酒：愁文化 例句：酒入愁肠，化作相思泪。
风：渲染愁情 例句：秋风秋雨愁煞人
雁：怀乡之思音信之盼例句：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”
黄花：憔悴的容颜 例句：莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
梧桐：牵愁惹恨例句：寂寞梧桐，深院锁春秋。 梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明
雨：哀伤愁丝 例句：无边丝雨细如愁。
（三）因何生愁
当李清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼喊：“这次第，怎一个愁字了得？””是什么样的经历让作者发出如此凄惨的悲鸣？已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们走进作者的人生隧道，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？
1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。
1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
祸不单行孤苦飘零
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。
了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢？
明确：情愁－－独居之寂寞
家愁－－丧夫之哀
国愁－－亡国之恨
比起李清照前期代表作《如梦令》中的少女闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。
六、课堂总结
“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”。作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个词人李清照又何其耀眼！正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着李清照的艺术灵魂，然而它们没有打垮压迫的了她，反而让她的艺术灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半生漂泊撼何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书
声声慢教案2
【教学目标】
1．疏通“词”义，理清思路，感受李清照婉约的词风。
2．把握词人的思想情怀，体会用语精美、浅俗、清新的艺术特色。
3．通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。
【教学准备】
1．结合注释，翻译本词。
2．了解作者，并熟练的背诵。
【教学过程】
一、导入
师：同学们，我们今天一起来学习李清照的词--《声声慢》（板书）。 首先让我们先回忆背诵一下以前接触过的她的一首诗--《夏日绝句》：
生：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
师：很好，在这首诗中，李清照运用借古讽今的手法，举项羽的不肯南渡来讽刺懦弱无能、只顾逃命苟安的南宋君臣。在背诵过程中，我们能感受到李清照慷慨激愤的形象。但她反映同类题材的词却不同，我们今天要学的《声声慢》也表达了李清照对南宋统治者偏安一隅的愤慨，但却表达的含蓄委婉。下面让我们一起来感受本词所蕴涵的情感。首先，让我们一起来朗诵一下。
二、以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破口
生：（略）
师：很好，从大家的朗诵中，我知道大多数同学能够把握住本词的基调，说明大家作了很好的预习，但仍有一些不足之处，接下来我们听录音随读，让我们来感受一下这位老师是怎么读的，看看我们对词的把握是否恰当，我们在读的过程中有那些缺陷。
（一起听录音）
师：怎么样？
生：好！
师：好在哪里？
生1：不仅让我们感受到了读时的“愁苦”基调，而且好像正听到作者在向我们诉说心中的愁苦之情。
生2：在他的朗读中，我感觉作者所看到的景色是“灰色”的。
生3：我觉得我们跟录音比起来，对词中情景的阅读把握的'不是很好。
（别的同学点头赞同）
师：（面对大家）说的有道理吗？
生：（一起回答）有。
师：（故作疑惑）真的是这样吗？我们先一步一步看，首先词中到底描写了哪些景物？
三、深入探讨，揭示方法
生：描写了这样几个场景：①三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！②雁过也，正伤心，却是旧时相识③满地黄花堆积，憔悴损④守着窗儿，独自怎生得黑！⑤梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
师：大家说的好，可以说引用原词把作者描述的几个场景表达出来了，但这样听起来、看起来似乎有点累赘，我们能不能用几个字来概括一下，让人看起来就一目了然呢？下面我们一起来归纳总结一下。
（同学举手回答，老师跟着一起帮助指导）
师：好，大家总结的很好。下面我们把刚才的成果展现到黑板上：
“淡酒浇愁”、“秋风劲吹”、“征雁南飞”、“黄花憔悴”、“独首窗儿”“雨打梧桐”。
（继续与生的对话）
师：景物已展现在我们的面前了，你们认为面对此情此景，作者当时的心情会怎样呢？为什么？
生：心情很忧愁，从作者所看到的景物就可以看出来，都是一些感伤之景。
师：难道仅仅是“忧愁”吗？
（生看词，后恍然大悟。）
生：“怎一个愁字了得？”
（老师板书，并作总结。）
淡酒浇愁
秋风劲吹
征雁南飞
黄花憔悴
独首窗儿
雨打梧桐
师：对，面对“秋风”“征雁”“黄花”“雨打梧桐”等极易让人忧愁的景象，词人怎能不愁呢？更甚者，连“愁”字都无法表达她忧愁之心。这种把诗歌中的形象、景象与作者的思想情感融合而形成的艺术境界，我们称之为“意境”；其中用来表达情感的形象与景象，我们则称之为“意象”。可以说，在诗词鉴赏中，通过把握意象来理解情感，是我们诗词鉴赏中最常用也是最重要的方法。从本词的鉴赏中我们可窥见一斑。
（板书：意象 情感 ）
四、查漏补缺，消除盲点
师：可以说，到这里大家已经基本把握了本词的核心，但老师还有个疑问：作者面对此情此景之前，心境怎么样呢？面对此情此景之时，有人陪同吗？
（部分同学开始疑惑并陷入沉思，有的同学开始举手。）
生：词人无人陪同，心情凄惨、悲戚。从“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”一句可知。
师：很好，“寻寻觅觅”是写独自一人在屋里东寻西觅，“冷冷清清”是写眼前只有冷冷清清的环境，而这样的环境又引起了词人内心“凄凄惨惨戚戚”的感伤，这七组叠词很好的渲染了作者愁苦的心境，正像同学们所说的，这也促使词人的眼睛变成了灰色的了。
（以上边讲边板书）
结果
引 发
表 现
淡酒浇愁 秋风劲吹
寻寻觅觅 冷冷清清 凄凄惨惨戚戚 征雁南飞
黄花憔悴
独首窗儿
雨打梧桐
意象 情感
五、总结方法，学会运用
师：好，通过阅读、朗诵，在把握整词基调的基础上，我们通过抓意象，终于分析出了词人当时的情感。今天的课就上到这里，课后请同学们运用同样的方法，分析鉴赏《念奴娇?赤壁怀古》，看看词中到底流露出作者怎样的思想情感？
【自我评析】：
新的课程标准在继承语文教育优秀传统的基础上，提出“学生要掌握语文学习的基本方法，养成自学语文的习惯，培养发现、探究、解决问题的能力，为继续学习和终身发展打好基础”，注重发展学生自主学习的能力。我认为，这是一种全新的人本主义语文教育理念。《声声慢》一课的教学构想就是基于此而设计的。其重点有四：
①突出学生的主体地位。在整个教学设计中，我坚持以学生为出发点，对学生所能理解的点上，进行指导点拨，挖掘学生的思维潜力。始终以平等的姿态，在民主的氛围中进行对话，既显语文科学的逻辑，又有融融其乐的自由课堂。
②把提高学生的学习能力放在教学的突出位置。在教学设计中，我以一首词作为载体，用探讨的方式在无意识中让学生意识到“意象” 在整个诗词鉴赏中的重要地位，并以作业的方式让学生运用这一方法，以强化他们运用这一方法的意识。
③注意联系文体特征进行教学构思。在对本词的设计中，我注重阅读朗诵在诗词教学中的重要性，以朗诵为起点引导学生体悟情感，并在此基础上进行深化。
④注意对学生进行适时引导。学生对文字的理解把握的能力是有限的，在他们解读文字时难免有盲区甚至误区，这就需要教师的适时点拨。在解读中，有一些粗心的同学忽视甚至误读“寻寻觅觅”一句，这时教师在备课中就要进行准备，在教学中发挥教学智慧，帮助学生“查漏补缺”。
后来的结果证明，学生基本能够运用这一方法，对诗词进行初步的鉴赏。当然，这堂课的设计中也有一些问题。在诗词的教学中还应该充分调动学生发挥想象和联想，以意境的再现深刻体会作品的主题。但为了追求课堂教学目标的单一，为了让学生对诗词鉴赏有一个“鉴之有效”的方法，只能进行有选择的放弃，但这样的放弃似乎割断了诗词鉴赏的完整性与整体性。
声声慢教案3
教学方式：对比阅读教学、探究学习
教学重难点：体会词人前后期作品中的别样“愁”情：
1.了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。
2.中国古典诗词中常用意象的特定属性。
（课前五分钟循环播放“李清照画像”幻灯片，配以王祖贤唱的《声声慢》曲，意在激发学生兴趣，营造气氛，让生更易融入到词的意境当中）
一．以《如梦令》、《醉花阴》导入
出示幻灯片1：李清照自画像
（师）画中这位娴静清秀的女子端坐于舟中。天色暗了，人沉醉了，小舟“误入藕花深处”，不远处有一群水鸟惊飞四散。正所谓“诗中有画，画中有诗”，当你看到这幅画时，你会想起哪句诗句？——（“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”—出自李清照的《如梦令》）
出示幻灯片2：〈如梦令〉文字
问：此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。然而，这样的心情是否贯穿她生命的终始呢？）
出示幻灯片3：《醉花阴》文字
问：此词表达了词人怎样的感情？——愁
什么样的“愁”——离愁
插入李清照生平简介（先让生回答师做最后总结）
出示幻灯片4：李清照简介
[明确]南渡是李清照人生的分水岭。
（前期）李清照出身名门世家，父亲李格飞师从苏轼，著名经史学家；母亲王氏也琴棋书画样样精通，能诗能文；李清照从小耳濡目染，也聪明伶俐，善于音律，能诗作词。18岁嫁给门当户对的太学士赵明诚为妻。两人情趣相投，你耕田来我织布，对不对？NO，应该是你吟诗来我作对。赵还热衷与金石的研究，李还与其共同致力于金石书画的搜集整理，夫妻感情笃厚，家庭美满幸福。
（后期）1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋灭亡。从此，李的个人命运也随着国家命运的改变而改变。李一家被迫南迁避难，两年后（1129），其夫赵在去赴官的途中不幸染病身亡，流下李孤苦伶仃一个人，此后生活一直不如意，经历了珍藏多年的金石书画丢失事件、再婚离婚等不幸的遭遇。中晚年的李尝尽了颠沛流离之苦、亡夫之痛和亡国之恨。
李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和亡国之痛。
我们来看她的一篇后期的作品〈声声慢〉
出示幻灯片5：〈声声慢〉文字
二．朗诵，初步感知词人别样愁情
1.生齐读
2.师范读
问：读了这首词你读出了什么？在感情上，与〈醉〉的共同点是什么？——“愁”
出示幻灯片6：“愁”字
问：整体感知——词人描写在残秋的所见所闻所感来充分展示了她所处的冷清悲凉的环境气氛及其饱经国破家亡夫死的巨大悲痛的内心世界（或孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）。
3.生个人自由朗读，给出自读提示
出示幻灯片7：品读词人别样愁情
（品读提示：）
1.联系词人的'生活遭遇来品读（略）
2.抓住词中直接抒情的句子来品读
3.抓住词中选择的意象来品读
三．鉴赏〈声声慢〉
1.提问一生：找出词中直接抒情的句子。
出示幻灯片8：“这次第，怎一个愁字了得”
出示幻灯片9：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”
（分析起句）
出示幻灯片10：起句分析图
起句形象用了七组叠词，直接抒情，委婉细致地表达了作者在遭受重创巨痛后的愁苦的心情。
寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚
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人的动作、神态环境的悲凉内心世界的巨大伤痛
①李清照在经历了国破家亡、夫死、金石丢失、再婚离婚等一系列打击之后，内心极度哀愁，再加之一人孤处、无儿无女、无依无靠，更是百无聊赖、空虚惆怅、失落迷茫。为了派遣这种哀愁，作者一大早就开始了漫无目的的寻觅。她在寻觅些什么呢？是少女时代快乐的生活吗，还是夫妻情深、甜蜜爱情？……
②环境的“冷清”更衬托出人心境的“清冷”
可插入月考时“冷清”和“清冷”的区别。
③寻觅的结果不但没有寻回失去的东西，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。
问：运用叠词的作用？（——音乐美、增强感情）
举列：朱自清〈荷塘月色〉
起句不寻常，连用七组叠词，这是李的大胆创新，不但在填词方面，即使是诗赋曲中也绝无仅有的。真可谓“前无古人”，当然“后有来者”。李对音律有极深的造诣，所以这七组叠词读起来便有一种“大珠小珠落玉盘”的感觉。在齿舌音间来回反复吟唱，读起来朗朗上口又别有一番愁情。
略析“乍暖还寒时候，最难将息”
此句写气温骤变的感受：点明节令——秋天。秋天的天气变化无常，忽暖忽冷。在这样的天气里人也睡不好，最难调理休息。并非天气原因而是人的心情。
2.间接抒情——抓意象分析愁情
王国维在〈人间词话〉中说：“一切景语皆情语”——引出意象概念
让生找出词中的主要意象
同步出示幻灯片11：选取典型意象1）详析“酒”意象的特定属性（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）
出示幻灯片12：酒
问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。
后师明确：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。（“清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章”）
（苏轼〈赤壁赋〉“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”）
到了汉末，天下动乱，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。
唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白一斗酒出百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”
艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯
——杜甫《登高》（身世之愁，亡国之恨）
得出结论：酒是“愁”的象征
“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”——白居易《琵琶行》（离愁）
“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”——柳永《雨霖铃》（离愁劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
——王维《送元二使安西》（离愁）
2）“秋风”意象略讲
出示幻灯片13：“秋风”意象“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”“自古逢秋悲寂寥”“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
得出结论：秋风渲染愁情。
3）“过雁”意象分析。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”
问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？
因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。
出示幻灯片14：“过雁”意象
雁足传书为中国古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”
得出结论：过雁象征离愁。
下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。
4）略析“黄花”意象。“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”——《醉花阴》
这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
详析“雨”意象，略析“梧桐”意象。“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见欢》
（亡国之愁）梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在
耳边，更滴向心头。
“秋雨梧桐叶落时”——白居易《长恨歌》：
“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”
——温庭筠《更漏子》
这句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。
7）结句“这次第，怎一个愁字了得”。
是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之病等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。
四．较阅读〈醉〉、〈声〉两种不同愁情
五．小结
出示幻灯片20：小结
通过对比，我们清晰看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年的“愁”则是在经理了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨之后的“欲说还休”的愁，是一种沉甸甸的深沉的愁。
声声慢教案4
教学目的：
1．理解婉约派词融情入景、叠字抒情的特点。
2．感受词人撷取意象表述情感的方法。
3．理清思路，熟读成诵。
教学重点：
体味融情入景、叠字的艺术特点。
教学难点
品味诗词意象，体会作者感情。
教学安排：
两课时
教学步骤：
第一课时
主要内容：
了解柳永和李清照的生平，了解创作动机；理解婉约派词融情入境，情景交融的写法；学会通过分析歌词意象来揣摩词人情感的方法。
一．导入：
前天我们学习了宋词中一首婉约派的作品，题目叫——《蝶恋花》，作者是北宋词人晏殊。
除了晏殊，婉约派的代表人物还有柳永和李清照。
今天我们来学习柳永的《雨霖铃》和李清照的《声声慢》，体会婉约词的融情入境的特点，缠绵凄切的基调。
二．先了解两个词人的生平和词作的背景，以理解创作的动因。
1．柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。 他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说:“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。
他精通音律，创制了大量适合于歌唱的慢词。“凡有井水饮处，即能歌柳词”
《雨霖铃》，唐时旧曲，这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
2．李清照，号易安居士，济南章丘明水人。她的父亲是当时礼部员外郎，同时也是一位学者兼散文家，母亲是卸任宰相王圭的长女。李清照自小多才多艺，能诗词，善书画。
李清照十八岁嫁给了当时宰相之子赵明诚，这是一个喜爱收集金石古玩的收藏家，夫妇俩常常在一起诗词唱和，过着美满和谐的生活，
我们学过她的词作《如梦令》（昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。知否，知否？应是绿肥红瘦！），《醉花阴》（薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。）就是表现了她年轻时无忧无虑，无端生愁的情愫。
但其后不久，金兵入侵，北宋灭亡，李清照举家南逃，开始颠沛流离。先是父母双亡，第二年赵明诚去世，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，境况也变得越来越艰难。一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁。这我们在初中学的《武陵春》（ 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。）中已有所了解。
《声声慢》就创作于这个时期。此时词人正飘泊江南，流落无依，形影相吊。
三．听课文录音，整体感知。
提示：１、注意朗读时的重起轻落，语调舒缓。
２、注意通过准确的停顿、拖音传达出词人哀婉悲戚之情。
四．找出两首词的词眼，说说这两首词分别表达了词人怎样的情愫。
……
《雨霖铃》：自古多情伤离别，更那堪，冷落清秋节。
《声声慢》：这次第，怎一个愁字了得。
教师解说：《雨霖铃》以一个冷落的秋景作为背景，表达了人间难以割舍的离情。上阕写了一个秋天的傍晚，词人和他的朋友在都门外长亭分别时的依依不舍之情；下阕写词人想象离别后孤独寂寞的清冷之情。《声声慢》写的是无法言说的“愁”，也是通过描写清冷的秋景来渲染愁情的，表现词人因国破、家忘、夫死而只身流落江湖的孤苦无依。
五．寻找归纳婉约词中典型意象，理解它们在表达作者情感上的作用。
（一）《雨霖铃》
1．找出主要意象：
寒蝉、长亭、晚、骤雨初歇 长亭 兰舟 泪眼 烟波 暮霭 楚天 杨柳 晓风 残月
2．说说这些意象给你什么样的联想
……
缠绵绯恻，悲苦凄冷，难舍难分……
3．哪些意象我们在以前的诗歌里面学到过？
（1）长亭
长亭：（看注解）古代在交通要道边每十里设一长亭供行人休息，又称“十里长亭”。靠近城市的`长亭往往使古人送别的地方。
明确：古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪。
（2）兰舟
兰舟：“看注解”相传鲁班曾经刻木兰树做小船,后来“兰舟”变成了船的美称。
明确：本词中“兰舟”其实指的是“驾船的人”，即船夫，它在表达主要集中在“催”字上，本来应该上船出发的时候了，船夫催发是再正常不过的事了，但在作者听来却是声声催心，让两人肝肠寸断。一个“催”字传神地写出了两人不忍分离，却又不得不分离的情景，把离别的伤表现得淋漓尽致。）
（3）泪眼
泪，是中国古典诗词中“送别诗”一类的重要意象，绝大多数别离者都难免泪下沾巾。
如：王实甫《长亭送别》“晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”
苏轼《水龙吟》“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。”
明确：泪眼，也就成了离别的典型意象，以致有了成语“挥泪而别”。
（4）清秋
清秋：本身就是万物调令，肃杀萧条的季节，在这样的生理感受和心理体验下，清秋意象就积淀了我们中华民族的悲剧性的心理记忆。
如：杜甫《登高》：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
范仲淹《苏幕遮》：碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠
杜甫《茅屋为秋风所破歌》：八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。
明确：“冷落的清秋”与上文“寒蝉”呼应，再次以情景交融来渲染，情意更浓。
（5）杨柳 残月
1．杨柳：古人便有折柳赠别之俗。柳成为寄别之物，自汉代始。古人赠柳，寓意有二：一是柳树易生长，用它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵。二是，柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”意，
中国古典诗词中“柳”意象在表赠别的诗歌中出现的频率是很高的。
例如：《诗经》 “昔我往矣，杨柳依依”。
《送别》“柳条折尽花飞尽，借问行人归不归。”
残月：月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
例如：白居易：《琵琶行》 “醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。
苏轼：《水调歌头》：不应有恨，何事长向别时圆。
杜甫：露从今夜白，月是故乡明。
明确：面对杨柳、残月，作者不禁黯然神伤。
本句堪称柳永词的千古绝唱，特别为人们所爱赏，甚至有人拿这两句词来代表柳词，原因在于这两句中集中了许多触动离愁的典型意象来表现他这次的愁怀。
（二）《声声慢》
1．请找出诗歌中的主要表现愁绪的意象
……
酒 雁 黄花
2．酒
酒：常言借酒消愁，特别是离人更爱饮酒。如：
曹操《短歌行》：对酒当歌，人生几何 何以解忧 惟有杜康
李白《月下独酌》：醒时同交欢，醉后各分散
《将进酒》人生得意须尽欢，莫使金樽空对月
明确：常言道：借酒浇愁，愁更愁，本句中作者却不说此意，但言酒淡，不足敌急风，实则非指酒淡，更指愁浓，浓到任何烈酒都化不开，可见其词之含蓄婉约。
3．雁
雁：雁为候鸟，春日南飞，秋日北归，古人早把它作为秋季一种有特征性的意象，人们把雁与依恋故乡联系起来，或寄寓对故乡的思念或表达对亲人的音信的盼望。如：
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。——范仲淹《渔家傲》
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。——李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》
乡书何处达?归雁洛阳边。——王湾《次北固山下》
明确：于是“雁”就成了诗人用于寄寓离别伤情的典型意象。
4．黄花
黄花：菊花。菊花给人以幽静清瘦之感，颜色比较朴素。中国古典诗词中也经常提到“落花”这个意象，用它暗示着时光流逝，青春不再，美人迟暮的感慨与恐惧。如：
李煜《浣溪沙》：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
晏几道《临江仙》：“落花人独立，微雨燕双飞”
范仲淹《苏幕遮》：碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠。
还有像“梧桐 细雨”等，诗人运用这些典型的意象淋漓尽致地表达了自己的国恨家仇，表达了自己的孤苦寂寞。
六．小结。
婉约派词表达情感含蓄委婉，喜欢用典型的意象来表情达意，《雨霖铃》和《声声慢》都是婉约派词的代表作品。
以后接触这些作品时，我们可以采用这样的方法来分析理解。
第二课时
主要内容：
背诵《雨霖铃》和《声声慢》；学习《雨霖铃》中“点染”法，理解《声声慢》中叠词的作用；再听名家朗诵《雨霖铃》和《声声慢》，感悟词人离别之苦和流离之苦。
教学过程：
一．复习巩固。
我们昨天学习了两首宋代婉约派词，它们的题目和作者分别是：
……
《雨霖铃》柳永 《声声慢》李清照
二．朗读背诵《雨霖铃》、《声声慢》
……
指名背诵。
三．理解《雨霖铃》中“点染”的作用和效果。
清代文学批评家刘熙载在《艺概》中指出，柳永的词善于运用“点染”的手法。所谓“点”，指的是点明情感的内涵；所谓“染”，指的是用景物来渲染烘托所点明的情感。比如“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句中，先点明离别之情“念去去”，再用“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”的警务渲染烘托。请你在《雨霖铃》中再找出这样的句子1-2句，体会这样写的作用和效果。
……
（1）都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发：“留恋处”是“点”，“兰舟催发”是“染”。词人先用“留恋处”来说离别，再用“兰舟催发”来烘托离别的恋恋不舍。
（2）多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节：“伤别离”是“点”，“冷落清秋节”是“染”。词人先说出离别之苦古来如此，接着用“冷落清秋节”来渲染自己的离别之苦已经超越了古人的。
（3）今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月：“酒醒何处”是“点”，说明离别之苦，再用“杨柳岸、晓风残月”来渲染这种离别，让人更深切地体会词人的这种愁苦之甚。
归纳：如此写法，使得情与景直接交融，即事言情，情由景生，抒情与叙事相结合。
四．南宋文学批评家张瑞义在《贵耳集》中评价李清照的《声声慢》说：易安秋词《声声慢》， 此乃公孙大娘舞剑手。本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。后叠又云：梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴，又使叠字，俱无斧凿痕。结合这段评价，讨论“声声慢”中叠字所包孕的情感内涵及其递进层次，并联系你所学过的古代诗文，说说叠字的修辞作用。
……
寻寻觅觅——反复寻找又找不到，渲染一种失落之感。
冷冷清清——这是寻觅不着的结果，这叠词给人一种渐次浓重的感觉。“冷冷”时外部环境，而“清清”却是内在感受。
凄凄惨惨戚戚——“凄凄”，是由冷清的环境凝聚在心而表现的，“惨惨”比“凄凄”心情更凄凉，而“戚戚”所表达的情感更甚，似乎已无法承受。这三个叠词有浅入深，最终把人物内心深处的悲哀、孤独、苦痛表现得淋漓尽致，道尽了流离颠沛之苦。
点点滴滴——“点点”是雨声，而“滴滴”却滴在词人的心上。这个叠词也是逐层推进，道尽了人世沧桑。
课外举例：
（1）大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘——运用叠词法形象写出了声音的逼真和自然流畅，显示了弹奏者高超的技艺。
（2）无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。——萧萧，写出了秋的肃杀气氛；滚滚写出了长江的浩荡。
还有语气词的重叠，如：寡人之于国也，尽心焉耳矣；噫吁嚱，危乎高哉，这些叠词的运用或加重语气，或加深情感，起到很好的表达作用。
五．小结。
声声慢教案5
教学目的：
1.了解作者及词作的艺术风格。
2.通过诵读品味、提高审美情趣，培养学生诗词欣赏能力
教学重点：解读文句，分析意境，在品读中欣赏
教学难点：意境的品味。比较两首词的思想内容和艺术风格
教学设想比较法：阅读欣赏、品味理解两首词的内容、感情基调。
拓展训练：课外阅读、摘录、收集与这两首词的内容、境界相似的诗词句。
课时安排：一课时
教学步骤：
一、导入新课：
中国文学史源远流长，文学作品浩如烟海，文学作家灿若繁星，秦汉文章、唐诗宋词、明清小说，无不令读者陶醉。其中，宋词是我国古典文学史上的一枝奇葩，无论他的豪放还是他的婉约，都以它独有的风格闪烁在中国文学史的殿堂里。今天我们将欣赏这座文学殿堂里具有代表性的两位婉约派作家秦观和李清照的词作----《鹊桥仙》和《声声慢》
《鹊桥仙》和《声声慢》都是词牌名，不是词题。《鹊桥仙》多以咏牛郎织女相会之事。《声声慢》原来的曲调，韵脚押平声字，调子相应的比较平缓，李清照却改押入声韵，并屡用叠字和双声字，便变舒缓为急促，变哀婉为凄厉。
二、作者简介:
1.秦观（1049~1100）北宋后期词人，字少游。他擅长诗文，词更享有盛誉，被苏轼誉为“屈宋之才”，秦观为苏门四学士之一，而其词则在“四学士”中影响最大。词作风调凄迷幽婉，清丽典雅，属婉约派。
2.李清照（1084-1155）自号易安居士，济南人，是北宋向南宋过渡时期的词人。其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照在其家庭的熏陶下，从小就多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史书记载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”她十八岁嫁了太学生赵明诚，赵明诚爱好金石之学，也有很高的文学修养。婚后，他们过着美满和谐幸福的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片，夫妻恩爱尤佳。后因北宋新、旧党之争，而回到家乡度过了近十年时光。南渡后，赵明诚因病去世，李清照辗转流浪于浙江金华与临安一带，郁郁而终。她的词1
以北宋南渡为界分为前后两期：前期词主要围绕自己的闺阁生活来写，以闺愁和夫妇别离之愁为主；后期词则以家国之思为主。
三、朗读欣赏（根据词的感情基调，整体感知词的思想内涵，品味词的音韵美。）
1.学生试读
2.教师导读
（一）《鹊桥仙》词的上片写这对仙侣奔赴鹊桥相会时急迫而欣慰的心情，下片写他们将别时以长久相爱的誓言互勉。全词人物的感情喜忧交加，但基调是昂扬的，读时以欢快为主。词上下两片的结构相似，都可以分为两小层：前三句是宾，要读得轻些；后两句是主，可稍稍重读。全词四小节又类似律诗中的起、承、转、合，读时须有与此相应的语气，要有鲜明的层次感。最后一小层即“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”两句，是这首词的主旨句，读此句须放慢语速，声音要柔和些，且有余韵——
纤云弄巧，
飞星传恨，
银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，
便胜却、人间无数。
柔情似水，
佳期如梦，
忍顾鹊桥归路．
两情若是久长时，
又岂在朝朝暮暮
（二）.《声声慢》导读
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，丈夫病故，夫妻精心收集的金石书画，都已散失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡，颠沛流离的苦痛。《声声慢》就是在这种背景下所作，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发了自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。基调深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。读时以“愁”为主。
词的起句很不寻常，一连用七组叠词。朗读起来，非常哀婉凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，当她自己还未开口时，听众已感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种忧伤的情绪还没有散去，一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
3.学生齐读
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，
憔悴损，如今有谁堪摘。
守著窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个、愁字了得！
4.读中点拨、品味、欣赏（现在我们来边读边品位这两首词）
（一）《鹊桥仙》词一开始即写“纤云弄巧”，“飞星传恨”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。那些正在飞驰长空的闪亮的星星仿佛正在传递着他们的离愁别恨，[相思之苦，忧恨之长]。“银汉迢迢暗渡”，以“迢迢”二字极力形容银河的辽阔，“暗渡”二字点出“七夕”题意，同时紧扣一个“恨”字，写他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。此句写牛女相距之远，相见之难，。
接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣在金风玉露之夜，在碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，便抵得上人间卿卿我我，千遍万遍的缠缠绵绵。词人以“风”是“金”的、“露”是“玉”的来热情歌颂这种爱情的圣洁与永恒。
“柔情似水”“佳期如梦”那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵[写爱情的回报]。可相会的时间又是那么短促，这佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才刚刚相见怎么又到分离的时刻!怎么让人忍心回头去看回去的“鹊桥归路”呢！“忍顾鹊桥归路”，是写别离，那刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。真是“相见亦难别亦难”（让人不忍心回头看）啊！此时无声……
词笔至此，词人忽又“柳暗花明又一村”爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词是写主人公互赠誓言，充分揭示了爱情的真谛：爱情要经得起久长分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。歌咏永恒而坚贞不渝的爱情。这种爱情是一种“海内存知己，天涯若比邻”心之相印。尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。一反常人对爱情难舍难分的看法，使词的意境为之一新，并巧妙的与上篇的议论遥想呼应，升华了人世间夫妻之间的感情。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。[下面学生根据老师的要求，自我欣赏《声声慢》，并和《鹊桥仙》作对比]
学生自赏要求：
1.找对比点：基调：情感线索表达方式艺术表现手法
2.找关键词：
（二）．《声声慢》
「寻寻觅觅」词人心中孤独空虚，想找到失去的东西，不由自主地产生了一种“寻寻觅觅”的心思。然而，寻觅的结果却是—“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。[满身的冷清和满心的忧伤凄楚，觅无所得。]这开头三句，由浅入深，淋漓尽致地刻画出了女主人公冷清、凄惨、忧伤、极度空虚、孤寂无依的凄凉处境。
加之天气乍暖还寒[天气忽冷忽热]，实为最难将息[调养休息]！
“三杯两盏淡酒”本应是借酒消愁，但愁仍难排遣，因为愁情，加之“晚来风急”三杯两盏淡酒“敌不过”。可谓“借酒浇愁，愁更愁”，可词人不明说，却言谈酒不足以敌急风，用意上含蓄。一个“晚”字，暗示“到黄昏．．．．”的处境。这三句，实为开头三句的延伸，所谓情在词外。
“雁过也”三句，将上文含蓄未说之事略加点明。仰望天空过雁，却勾起的是对往事的伤心回忆。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”
勾起了故乡之思，可谓“故乡何处是？忘了除非醉”《菩萨蛮》“今年海角天涯，萧萧两
鬓生华”《清平乐》；“旧时相识”也是作者早年写给赵明诚《一剪梅》词中的句子“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。”撩拨了思夫之情。“旧时相识”触景生情，睹物伤怀，把词人久经飘泊，独在异乡，今非昔比的处境刻画得淋漓尽致，可谓“物是人非事事休，欲语泪先流。…….载不动，许多愁。”真是死者长已矣，托体同山阿，生者独自悲啊！这就越发增加了词人的天涯沦落和孤独无依之感
下片直承上文。俯视满地盛开的菊花，然而，自己却因忧伤憔悴而瘦损了，那有知己共赏共摘呢！孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑啊！
好不容易挨到黄昏，却又下起了绵绵细雨，这种境况，怎么能用一个“愁”字说得尽呢？“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”这里，一点雨就是一点愁，“点点滴滴”的.雨就是千丝万缕的愁，连绵不断的愁。如果说自然界的风雨是吹打在梧桐树叶上，那么，一种比秋雨更令人心寒的无影无形的风雨却打在愁人的心上！愁啊！愁！愁-愁-愁！如果用李煜的“恰似一江春水向东流”来形容，我倒认为这种愁还有量度，可以释怀、可以流放；而李清照的愁却如泰山压顶，又如一张密不透风的大网，将词人重重的压住、团团的围住，让她喘不过气来！是掉进深渊的愁，是无限愁！这种“愁”也不是《一剪梅》中的“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的愁！这种孤寂落寞，悲凉愁苦的愁，任何比喻在此都显得苍白无力！所以，结尾的反问句式，有言有尽而意无穷之功效！使词人的愁显得无限的长….大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。
（三）.感情基调（要求学生总结、归纳出一条线索）
《鹊桥仙》主人公有“弄巧”“传恨”的相思之苦——但也有“暗度”相逢的喜悦情怀——更有“柔情似水”的蜜意缠绵、互吐衷肠的回报——虽有“忍顾”时难舍难分的别离——但因有别后的互赠誓言、有久长情的安慰，为下次的相逢“暗度”增强了信念——可谓“天涯咫尺”，所以是情有所寄。
《鹊桥仙》人物的感情虽是喜忧交加，但基调是昂扬的。为什么呢？客观现实虽然是黑暗的、冷酷的，但主人公能“金风玉露”“暗度”“相逢”其生活的态度，奋斗的精神是昂扬、难能可贵的。虽然相逢的时间是短暂的，但相逢是甜蜜的、幸福的。因能有下次的相逢而信心百倍、互慰互勉。
《声声慢》：主人公因孤独空虚寻觅——其结果依然是冷清、凄惨、忧伤、[觅无所得]，加之“乍暖还寒”更加是孤苦伶仃、无依无靠——难将息——虽想借酒消愁，但“淡酒”“敌不过”晚来劲风，却是愁更愁—－有旧时相识[却独在异乡、物是人非、阴4
阳相隔]――有满地盛开黄花[却无知音共赏共摘]—－只有独守窗儿[无奈地听雨打梧桐之声]这是多么凄惨、悲凉的处境啊！词人寻觅的结果是掉进了愁的深渊！—－无限愁[怎一个愁字了得]。所以，词的基调是深沉凝重、哀婉凄苦。“念天地之悠悠，独怆然而涕下”所以是情无所托。
2.艺术特色
（1）写法上都具有独创性：两位婉约派词人都是通过环境渲染、人物心情的刻画
来表达人物的思想感情的，但都各有特色。
（2）表达方式上。《鹊桥仙》全词熔写景、抒情、议论于一炉。词中明写天上双星，暗写人间情侣。其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑；《声声慢》是以铺叙的手法，写景、抒情于一体，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感受却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。
附：板书设计
基调感情线索主旨艺术手法
写景抒情议论环境烘托
昂扬情有所寄：弄巧、传恨——暗度——风、露——柔情、佳期——忍顾——互赠誓言
（相思苦）—（相见难）-（胜却）-（回报）（别离）（情久长）
乐景写哀哀景写乐天涯咫尺
深沉凝重情无所托：寻觅——冷凄忧——暖寒酒——雁.花——独守——梧桐.细雨
哀婉凄苦孤、空觅无得难将息敌不过旧时相识凄凉愁无限
愁更愁睹物伤怀
铺叙写景抒情
声声慢教案6
教学目标：
1、了解词人
2、理解文中的情感和艺术特色
3、背诵全词
教学重点难点
1、词中出现的意象及其体现的情感
2、背诵
这是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。
一、作者简介：
李清照（1084—？约1151），南宋女词人，号易安居士，山东历城（济南市）人。父李格非为当时著名学者，自幼受文学艺术熏陶。十八岁适金石家赵明诚，夫妇感情甚笃，家庭生活平静美满，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之难后，经历了离乱，丈夫赵明诚病逝，本人颠沛流离于江浙皖赣一带，流落异地，无依无靠，在孤寂凄苦中度过了晚年。
李清照是诗、词、散文都有成就的作家，而以词的成就最高。前期词多写闺情相思、悠闲生活，后期词融入家国之恨与身世之感，情调感伤，风格顿变。她兼擅令慢，每能创意出奇，以经过提炼的口语表达其独特真切的感受，语言清丽，形成辛弃疾所称道的“易安体”。此外，她的词在艺术上具有独创性；善于以新颖的形象抒发情感，语言清新明快，流转如珠。不依傍古人，自出机杼。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词 》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。
二、 解题
词牌
三、 整体感知
（1） 教师朗诵，初步感知词人情感。
（2
） 学生有感情地朗读，初步体会词的意境。
（3） 这首词的主旨是哪一句？
四、 具体分析
㈠导入
思考：这首词是李清照晚年的名作，当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病逝在任上，这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。这是一首悼亡诗，主旨是哪一句？
明确：这次第，怎一个“愁”字了得?
——反问句式，意味绵长，感慨深沉，一唱三叹，发人共鸣。突出“愁”之深之重（亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦）。
㈡探究
作者选取了哪些物象来表现“愁”之深之重的？就你感受最深的地方谈谈个人看法。
明确：
淡酒 ／ 急风――借酒浇愁，而大风砭骨，意绪全无，愁云更浓重
北雁――丈夫故去，锦书不再，雁叫声声心欲碎
“愁”〈 黄花――花开花落，无人共摘，难堪彻骨孤独
梧桐 ／ 细雨――化用，以声衬情，顿挫凄绝
㈢名句欣赏
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”
明确：
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的`愁苦之情。七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。” “寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。寻啊觅啊，想寻些什么呢?不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。
五、比较《乌江》
生当做人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。
歌颂项羽视死如归的精神，谴责苟且偷生，屈膝投降的宋朝官员。
李清照见识志向，胸襟怀抱不输于男子。
六、 小结课文
综观全词，作者以通俗自然的语言、铺叙的手法写景抒情，而抒情又比较含蓄曲折，心中极愁，景景含愁，通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，只是极力烘托渲染，层层推进，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词尽管没有写一滴泪，然而给人们的感觉却是“一字一泪，满纸呜咽”。这比直写痛哭和泪水涟涟更为深刻、凄酸，也更能感染人。
声声慢教案7
一、学习目标：
1、知人论世，结合词人生平及词作背景理解作品。
2、了解词作中各意象的特定属性。
3、体会词人作品中的别样“愁”情。
二、学习重难点：
1、理解词中表达出的“愁”。
2、背诵全诗。
三、读书指导：
写作背景：
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作，写于李清照晚年。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
四、自主学习任务：
1、结合课下注释，疏通诗意。
2、背诵全诗。
3、思考：那些景物触动了词人的愁思？
明确：（投影）淡酒、风、雁、黄花、梧桐、细雨
孤寂落寞悲凉愁苦
五、合作探究：
（一）赏析上阕
1、”首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，为全词奠定了怎样的感情基调？反复品读，体会本句的表达效果。
2、三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！”传达出词人怎样的.思想感情？
3.“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”“旧时相识”的雁触动了词人怎样的情思，为什么会有这样的情思？
（二）赏析下阙
1、“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？”这一句描绘出词人怎样的生活状态？
2、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”大胆展开联想与想象，用诗意的语言还原此句描绘的情景。
3、有人认为，李清照后期词作中的愁绪，只是抒写了她作为一个落难贵妇人的个人哀愁，是低沉的、消极的，对此你是如何看的？
声声慢教案8
一、教材分析
李清照的《声声慢》属于苏教版必修四“笔落惊风雨”这一模块。《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。
二、教学目标
（一）知识目标：
1、体会运用叠字所达到的`抒情效果。
2、理解这首词巧妙的铺叙手法，借助意象抒发思想感情。
（二）能力目标：
1、理清思路，把握词人的思想情怀，熟读成诵。
2、在诵读、品味得过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。
（三） 情感目标;
在词的艺术境界中提升自己的人格，净化自己的心灵，培养丰富的情感。
三、教学重点 、难点
1、理解这首词的含义，并品位它的语言风格。
2、体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。
四、学情分析
1、高一学生对宋词有了一定了解，也具备了一定的诗词鉴赏方面的知识和能力，对宋词也有一定的兴趣，愿意学习诗词。
2、学生对学习诗词缺少自信心，一般老师讲什么他们就听什么，并认为这是天经地义的事，岂不知诗歌鉴赏有非大的个性差异，需要学习者认真品味、欣赏。
五、教学方法
1、采用小组合作学习是一种较好的方法。
2、反复吟诵
3、学案导学
六、课前准备
1、学生的学习准备：预习文本，争取熟读成诵；搜集材料进一步了解李清照。
2、教师的教学准备：课前预习学案，课内探究学案，课后延伸拓展学案。
七、课时安排：1课时
八、教学过程
（一）预习检查，总结疑惑
检查落实了学生的预习情况并了解了学生的疑惑，使教学有了针对性。
（二）情景导入
听我国的著名民乐《二泉映月》，创设诗歌学习的氛围。
（三）合作探究、精讲点拨
1、介绍作者：
教师：其实对李清照我们并不陌生，在初中时我们曾学过她的词，能回忆一下吗？
学生：自由背诵《如梦令》和《醉花阴》。
教师：谁来给我们介绍一下李清照呢？（点一名学生回答）
教师补充：
李清照，号易安居士，济南人。早期生活优越，婚姻美满。父亲为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。李清照和赵明诚共同致力于书画、金石的搜集整理。金兵入侵后，他们夫妻流域南方，不久赵明诚病死，接着书画、金石尽失，李清照境遇孤苦。她同南渡流亡的难民一样，始终无安身之所，过者动荡无定的生活，最后在颠沛流离中死于杭州。
2、朗诵：
（1）自由朗读
要求：找出全词中表现作者心境的一个词——“愁”（板书：愁）
（2）齐读。要求读出愁苦感。
（3）教师配乐朗读。
教师：我在读的时候有没有什么味儿？语调和语速怎样？
学生：语调很低沉，语速也很慢。
（4）再请一名同学起来配乐朗读。（教师评价）
3、赏析课文：
（1）、教师：请同学们划出整首词直接抒情的句子。
学生：这次第，怎一个愁字了得？
（带领全班学生反复读这一句话。）
（2）、教师：除了这一句难道就没有了吗？
学生：第一句。
对 “寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”进行赏析
这三句表达的是怎样的情感？——凄凉、悲愁。
这三句十四个字被誉为“千古创格”、“绝世奇文”，你赞同吗？
① 、 连用七组叠词极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深的造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。
这三句享有如此高的赞誉，只是因为叠词吗？
声声慢教案9
［教学过程］
一、 导入
（课前播放由李清照《一剪梅》改编的歌曲《月满西楼》，引出词人的“愁”）
好，歌曲听完了，知道这首歌的词作者是谁吗？对了，是李清照。词作当中，给大家留下深刻印象的是哪些句子呢？如“一种相思，两处闲愁”“才下眉头，却上心头”。也就是说，这首词传达的是词人怎样的情感——愁，而且是相思之愁。初中时候，我们学过李清照一首词，也是写相思之愁的——《醉花阴》。一起把它背一下。李清照的相当多作品都涉及到了“愁”，那么，她的愁是不是都是相思之愁呢？她又是不是由始至终都是以愁的形象来出现在世人面前呢？要知道这一些，我们就要了解词人的生平，以及词作的创作背景，也就是我们所说的知人论世。接下来，请一位同学简单介绍一下他所认识的李清照。
二、 知人论世
（学生简单介绍李清照生平，教师相机补充并出示幻灯片）
李清照是婉约派的代表，创作以南渡为界分为前后两个时期。
南渡前：内容——闺怨离愁
词风——清丽柔媚
南渡后：内容——怀旧悼亡
词风——凄婉哀怨
三、 因声求气，吟咏诗韵
１、 生齐读《声声慢》；
２、 请两三位学生个别朗读；
３、 师范读，学生在听的过程中跟读，并结合以下内容品味词作情感——
Ａ、联系词人的生活遭遇来品读；
Ｂ、抓住词中直接抒情的句子来品读；
Ｃ、抓住词中选择的意象来品读。
四、置身诗境，缘景明情
１、整体感知
在情感上，与《醉花阴》相同，词人表达的是一种“愁”绪。通过描写在残秋的`所见所闻所感来充分展示她所处的冷清悲凉的环境气氛，以及她饱经国破家亡夫死的巨大悲痛的内心世界（或孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）。
２、找出词中直接抒情的句子
Ａ、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”
Ｂ、“这次第，怎一个愁字了得”
点拨：首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”直接抒情，表达的感情哀婉凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中，体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。
详析首句：“寻寻觅觅”写词人的神情、动作，反映了她内心若有所失的精神状态。这丢失的东西，可能是流亡以前的太平生活，也可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或别的什么。“冷冷清清”写的是环境的“冷清”，更衬托出词人心境的“清冷”。这般的寻觅不仅没找回失去的东西，不但没减轻词人内心的伤痛，反而让她在这冷清的环境中产生一种凄凉、惨淡、悲戚的情感来，“凄凄惨惨戚戚”三组叠词反映出了词人内心世界的巨大伤痛。这七组叠字的使用虽后有来者，却绝对是前无古人的。使用叠字，一方面可使词作读来琅琅上口，增加作品的音乐美，另一方面也使词人的悲凄感情进一步增强。
声声慢教案10
《声声慢》教案
——南宋之乱世词心
教学设想：
首先，充分发挥电化教学的优势。以往语文教学的情境创设比较单一，常采用语言勾勒或者图片展示的形式很难让学生得到细腻的情感体验，而多媒体的使用使教学情景的创设由语言讲述的苍白与单薄，情境设置的抽象、静止、平面化，优化为具体、形象、多维化，渲染出浓重的情感氛围，真正让学生有身临其境的感觉，从而自然而然的走进诗人的情感世界。其次，引导学生自己动脑鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验。“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，通过了解一个人所处的时代背景、身世经历以及他的思想感情，做到知人论世；品味意境美，“一切景语皆情语”，“万物皆着我之色”，对借景抒情，情景交融中的“情”“景”有全面的理解；品味语言美、音乐美，欣赏明白如话的语言风格和错落和谐的韵律。最后，在拥有细腻情感与审美体验的基础上，训练学生的写作能力。整体按照读、品、背、写四步进行。
新课标要求：
1、感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，了解作品涉及的有关背景材料用于分析和理解作品，有自己的情感体验和思考，掌握文本思想。
2、了解词的表现手法，体会艺术表现力。
3、培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。
教学目标：
1、感受作品的意境，品味平淡自然的语言中蕴含着的丰富情感，深刻领悟李清照的悲怀愁绪。
2、学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏的经验。
教学重难点：
1、鉴赏词的意境美，词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验；
2、品味语言美、音乐美，掌握艺术手法。
教学过程：
一、赏读：
（1）欣赏词朗诵MTV（录音范读，配以《金粉世家》的主题曲《暗香》的音乐曲调；黄花满地，雁排长空，李清照沉思凝望，自饮自酌的FLASH投影），营造氛围，进入意境，品味音韵美；
（2）学生集体随读；
（3）女生诵读，男生和读。
二、李清照简介：
李清照，号易安居士，济南人，婉约词派的代表，其词被称为易安体。其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照自幼就受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。李清照十八岁嫁了宰相赵挺之子赵明诚，赵爱好金石之学，有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇常常在一起诗词唱和，欣赏金石拓片。
李清照前期的词大多数写自己对情感尤其是离别之情的感受。词风真挚细腻、委婉动人。
但时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处流亡，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。李清照南渡后的词和前期相比迥然不同，充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧怀乡悼亡的情感，充满了浓重的哀愁。
概括板书：少历繁华，中经丧乱，晚境凄凉。
三、《声声慢》赏析：
品味意境，鉴赏佳妙，深刻领悟李清照的悲怀愁绪。
教师预设的问题如下：
问题一、古诗词十分重视字句的锤炼，有“诗眼”“词眼”之说。请找出《声声慢》中的“词眼”。(教师引导：“眼”，传神之所。“词眼”，最能体现作者内心情感的字词。)
学生自由回答然后确定——“愁”字
问题二、综观全词，一字一泪，满是悲愁，但全词写来没有一个“泪”字，也只在结尾点出一个“愁”字。作者是如何传达这渗透血泪的深愁巨痛的呢?（学生自由选取诗句赏析，自由讨论，自由回答。名句做重点鉴赏，其余简略分析）
明确：
1、首句：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
此14个叠字历代词家异口同声赞为千古绝调。为何？（选取此句鉴赏的学生自由交流，教师总结。以下词句鉴赏方法相同。）
教师引导：挖掘“寻寻觅觅”这四字后面隐含的信息；
挖掘“冷……”后面隐含的丰富情感。
这14个叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用,却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。
细细地体味，开篇的“寻寻觅觅”是寻找的动作，词人就好像有什么东西丢掉了一样。这东西是什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的金石拓片？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。然而寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。“冷冷清清”，此既明指环境，也暗指心情，由环境而感染到心情，由外而内。一句“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。
2、“乍暖还寒时候，最难将息。”
教师引导：李煜“罗衾不耐五更寒”为何已是暮春还会感觉“寒”？
这两句，要说的是由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。
这是借气候之冷暖无常，写飘零憔悴之苦。
3、“三杯两盏淡酒,怎敌他晚来风急!”
看到写酒就自然而然地想到愁，本要说的是借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风。用意含蓄，言酒“淡”，其实是说愁“浓”，以至用酒消愁是不抵事的。一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。（比较少女时的醉酒）
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，——却道“海棠依旧”。知否，知否？应该绿肥红瘦。
4、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”
引导：古诗词“雁”意象的固定内涵。
借“雁”之意象来传达内心的愁苦。
雁到秋天，由北向南，词人亦是北方人，避难南下，所以说是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客居江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。
古有雁足传书之说，而此时见雁，却无亲人的音讯，那份思乡之愁绪怎能不油然而生。真是“故乡何处是？忘了除非醉。”(《菩萨蛮》)。5、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”
这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指词人自己因忧伤而憔悴，非指菊花枯萎凋谢。古人有九九重阳登高、饮酒、赏菊的习俗，但由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，欣赏金石拓片。可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的.“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。渗透着深刻的生命悲哀。
6、“守着窗儿，独自怎生得黑!”
日长难熬，度日如年，孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？极写愁苦已极，寂寞难耐的痛苦。一种凄清的苦况蕴含于平淡语言之中，发人深思。
7、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”
试描绘诗句展示的凄惨情景。并指出此句手法之高妙。
梧桐叶落，细雨霏霏，细雨落在梧桐上，又点点滴滴洒到地上。这是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗！这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起，情景交融更添愁绪，使词的意境更为深远。
8、“这次第，怎一个愁字了得。”
试分析结句之妙。
词人用口语的形式，脱口而出：这情形、这光景，又怎么是一个“愁”字包括得了、承担得了、说明得了？“这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景；“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在，真可谓人生大悲哀，社会大悲痛。这结尾，即是收，又是放；即是对前文的概括，又把诗意推进一层，使通篇余音袅袅，言尽而意不尽。从而扩大并深化了主题。
四、师生共同归结鉴赏方法。
1、知人论世
2、找词眼，悟主旨
3、赏析意象
4、联想想象
5、缘境明情。
具体分析：
1、了解一个人所处的时代背景、身世经历以及他的思想感情，这对我们很好地赏析其作品，有很大的帮助。
比如说杜甫，知道安史之乱后他过着颠沛流离、贫困潦倒的生活，就会明白他为什么把自己比做远浮天边的一片孤云，悬挂于长夜中的一轮孤月——“片云天共远，永夜月同孤。”也就理解了当他在浣花溪搭建起一座简陋的茅屋时他何以会如此欣喜。当秋风卷走屋上的茅草，雨水漏湿了屋内的地面，作者彻夜难眠，面对艰苦的处境，杜甫发出的却是：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜……吾庐独破受冻死亦足。”这种忧国忧民的思想又是多么难能可贵。历史上多少豪宅大院比起杜甫的茅屋，不知坚固豪华多少倍，可早已湮没于历史中。而杜甫的茅屋，却得到世人的敬重，被一代代保存下来，成为一处陶冶人们情操的著名旅游景点——杜甫草堂。那是人格的坚固、精神的坚固，穿越时空，胜过单纯的物质的坚固。
比喻说王维，知道他的诗中有画，知道他晚年信佛，求静。这反映在诗中：往往描绘一种静谧的意境，多使用“空”字，“空山新雨后”“夜静春山空”“空山不见人”，而“空”并非是“无”，而是表达一种宁静、清冷、空明的意韵，且多以声衬静——空山不见人，但闻人语声。这对我们赏析其诗作，会有很大得帮助。
诗词下的注释
2、诗的题目《送元二使安西》苦喜孤客
“词眼”是一首中最精练传神、最表情达意的一个字。抓住了“词眼”，领悟了主旨，也就掌握了作者的情感脉搏。
3、4、意境是由意象及意象中所蕴涵的作者的情感组成的，品味意境要从意象上入手。有些意象本身就有某些比较稳定的含义。柳——惜别之情，明月——寄托相思，雁——雁足托书，盼望亲人的消息，鹤——君子的象征，蜜蜂——勤劳，菊花——恬淡自然的胸襟，梅花——孤傲，绝不同流合污。
描写这些意象用了什么样的字眼，从这些用语中再体味作者的情感。明月——寒月，春风——秋风——寒风。
5、中国的文学作品讲究含蓄，讲究意境，披文入境，是很重要的鉴赏方法。但文学作品中，从来就没有单纯写景的，写景都是为了表达某种情感服务，入境并非最终的目的，入境是为了能更好地感受作者的情怀。
五、引导学生对全词的艺术手法及语言特色进行归结：
通篇是愁，然而这一愁情作者却始终不说破，营造出一种“一重未了一重添”的凄苦氛围，给人留下更多的思索空间。全词写来尽管没有一滴泪，然而给人们的感觉却是“一字一泪，满纸呜咽”。你能说说这首突出的艺术手法及语言特色吗？
1、此词采用借景抒情，情景交融的艺术手法。《声声慢》写的是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，纵观全篇，“乍暖还寒”的天气，晚来的急风，南去的大雁，满地的菊花，梧桐细雨，句句写的都是冷冷清清的秋景，而句句反映的都是孤独凄凉的境况。借景抒情，情景交融，抒情委婉，含蓄韵致。
2、以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开，驱不散的孤独失落氛围。
六、结语
讲离愁，讲孤寂，讲悲秋，李清照的声声慢当推榜首。一杯残酒，一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。李清照的声声慢采用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律，营造了一种化不开，驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种凄厉的美。
七、背诵全词
八、练笔：
“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”是一幅绝美的黄昏雨意图，试把这幅画面用自己带有诗情画意的语言描绘出来。（30--50字）
声声慢教案11
《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。
就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。
教学目标：
通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感
教学重点：
理解李清照在词中表达出的“愁
教学内容：
一、导入
以猜字谜方式导入。“风起了，叶落了，心碎了”，(愁板书)(聪明!)秋天的时候我们特别容易发愁，敏感一点的同学难免有时候会见月伤心，听风落泪。今天我们要学的就是一位将愁字写绝了的女词人李清照的《声声慢》
在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。
二、知人论世：
李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之一
谁能给大家介绍一下李清照吗?(请一个学生)初中学过她的词吗?能背出来给大家听听吗?忘了，没关系，我们一起回忆一起背好吗?背得真好。背得很整齐。这是李清照早期的一首词作，词风还是比较婉约清丽。但是到了后期她经历了国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇后，词风就发生了很大的变化
晚年的的李清照无儿无女，一个人孤苦伶仃的守着一个孤清的寂寞小院过日子。又是一年秋风起，秋叶落，她一个人孤寂茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，写下了这首浓缩了她一生和全身心痛楚的《声声慢》
补充介绍：李清照出身于书香门第，良好宽松的家庭教育环境，使她出落成为一个外美如花，内秀如兰的才女。十九岁嫁给宰相之子赵明诚，夫妻两人志趣相投，琴瑟和谐，经常一起踏雪寻梅，插花折柳，共同收集金石古玩、题诗作画，堪称神仙眷侣。但是好景不长，公元1127年，金人南侵，高宗皇帝赵构仓皇南逃，李清照夫妇也跟随着南下，一路历经战乱。不久深爱他的丈夫赵明诚病逝离开了她，她又被诬陷通敌买国，一个失去丈夫的弱女子，在这种情况下能怎么办?她只能终日凄凄惶惶急急忙忙的追赶着那个南宋小朝廷。在流离失所之中在战乱之中在匆忙之中，她与丈夫多年收集的视如生命的金石古玩也大部丢失了，多少痛，多少伤啊。在心灰意冷无可奈何的情况下，她答应了当时一个财政部长求婚，带着名节被毁的耻辱，只想晚年能过一些平静安定的生活。谁知这个人，却是个衣冠君子，娶李清照只是为了得到她身边尚存的金石古玩，一到手就撕下文人的面纱，对李清照拳打脚踢。李清照冒着牢狱之灾，解除乐这段痛苦的婚姻。晚年的的李清照无儿无女，只能一个人孤苦伶仃住在杭州城里的一个孤清的小院过日子。名满天下的一代才女竞沦落到这样的田地。
所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽(板书)。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆(板书)。
《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。
三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。
1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。
2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感(女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室)
3、师总结：我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛!最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛!
四、请说出自己最有感触地方(要落实到字词)。要求同学用清晰的语言表达!
问：这首词中作者写了哪些景物?
明确：天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨(板书)
问：这些景物流露出作者什么样的情感?
意象探究：
明确：1、淡酒“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈!实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡!词人的.愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了!这里的什么字让我们感受深刻?“淡” 自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗?(学生举出自己所知道的有关酒的诗句。)
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊!
秋风 怎么理解“晚来风急”?秋风渲染什么情绪?
(老师明确：“晚”即可指晚上，也可指晚年，自喻晚年的凄苦悲凉。用秋风渲染愁情。)
2、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”“雁过也”这句话 。
过雁 为何说雁是旧时相识?在李清照的那首词中也写到雁?李清照看到大雁南来北往，伤心些什么呢?
(老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。)
诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀?北来的鸿雁啊，家国可曾无恙?溪亭可免于战火?耦花还那样娇艳吗?可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。
不仅写得有形，而且有声，渲染出了一各哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸、心碎!而作者的心情又何尝不是如此呢。在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。
声声慢教案12
教学目标：
1.学生通过对叠词的分析，体会其作用。
2.学生通过对黄花、梧桐、细雨等意象的分析，学会解读词的意象。
3.学生通过对词人生平的了解，体会李清照后期作品中“愁”的内涵。
教学重点：
学生学会解读诗词的意象。
教学难点：
学生了解李清照的生平经历，体会其“愁”之内涵。
教学方法：
朗读法、讨论法、分析法
课时安排：
1课时
教学流程：
一、导入
轻抚中华历史的尘烟，萧瑟秋风中，一位才情四溢的女词人朝我们缓缓走来。她衣着淡雅、面容憔悴、神情凄苦。金人的铁蹄踏进了京都，也踏碎了她原本幸福而平静的生活。从此，她个人的命运便随着国家的命运而改变。靖康之变，她与丈夫被迫逃离家乡，南渡避难；不久，与他情投意合、恩爱情深的丈夫突然染病身亡，留下她孤身一人，飘零天涯。
她历经人事沧桑，国破家亡夫死，自己颠沛流离，所有的不幸，压在这个弱女子的肩头。这一天，面对萧瑟的秋风，面对庭院衰败的菊花，面对着旧时相识的大雁，面对着梧桐细雨，她不禁百感交集，写下了这首令人肝肠寸断的《声声慢》。
千年之前，李清照寂寞离开人世，但她的诗词流传于世，希望能从茫茫人海中寻找知音。千年以后，很多人用朗读的方式和这位女词人进行了心与心的交流。下面，我就播放一段配乐朗诵。
二、听读，初步感知全词
（一）播放学生录音《声声慢》。
1.问：这是咱们班同学自己配乐朗诵的《声声慢》，大家认为读得怎么样？
生：好（或还行）……
2.那我们之前说过，朗读的时候，有许多地方是需要注意的，比如字音、停顿、节奏，还有最重要的，就是感情。不可能每个同学都能成为专业的朗诵者，但是经过每个同学感情浇筑的朗诵，却会有着别样的光彩。当然，要读出诗词的感情，还是要先走进作者的内心，感受着他们的喜怒哀乐。今天，我们就一起来走近这位千古奇女子李清照。让她的词作，带我们进入她的世界。
对于这个朗诵录音，我先不作具体的评价。我相信，等我们这节课结束的时候，大家对于这首词作的的朗读，会有更多的体会。
三、品读，深入感受词人的愁情。
阅读诗词是心与心的交流，朗读也是如此。词中的感情，只有我们真正的理解了李清照的心情以后，才能明白的表达出来。感情，是诗词的灵魂。下面，我们一起来走近李清照，体会她当时的心情。
（一）大家都至少读过一遍《声声慢》，我想请大家告诉我，读完这首词，你们有怎样的感受？
生：悲伤、孤独……
问：如果用词中的一个字来概括，那就是？
生：愁
上节课我们说过，李清照的词可是分为前后两期。靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢？寻寻觅觅》便是这时期的典型代表作品之一。
（二）作者在词的最后说“怎一个愁字了得”，也就是说仅一个“愁”字还表达不了。而这首词被称为“千古第一悲情之词”，李清照又是如何表达她如此深重，浓得化不开的愁呢？你认为哪些词句写的最好，最深刻，表达的淋漓尽致？
1.“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”叠字鉴赏。
前人对李清照连用十四个叠字评价非常之高，说是“出奇制胜，匪夷所思矣”。
（1）我们之前见到过叠字的诗句吗？（PPT展示）
“滚滚长江东逝水，浪花淘金英雄。”——《三国演义》主题歌（杨慎《临江仙》）
“庭院深深深几许？”——欧阳修《蝶恋花》
“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——杜甫《登高》
问：叠字有什么好处？
答：叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。
（2）分析7个叠词中蕴含的层次。
问：开篇十四个叠字，我们可以简单地分析一下层次。寻寻觅觅明显是李清照的一个动作。人在什么情况下才寻觅？
答：有两种情况，一是我们的东西丢了，要去寻找，一般不说“寻寻觅觅”；心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”，仿佛一直在找在什么。
问：那么李清照她在寻觅什么呢？
答：她和丈夫在一起时候的那段时光。
问：那段幸福的日子。还有吗？
答：诗人到底在寻找什么呢？是流亡以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的古玩字画？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。
问：寻找的结果如何呢？
答：寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。
问：“冷冷清清”，指的是什么呢？
答：这里的冷清的环境包括两个方面，一是周围的环境的确是冷清，冷清还反应出内心的冷清。然后她的情感，冷冷清清，冷清的环境有一种凄冷，冷清的心情有一种寂寞。
问：最后的“凄凄惨惨戚戚”呢？
答：“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。
此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。
（3）PPT展示唐圭璋《唐宋词简释》中对此叠字的'评价，与学生的解读分层一样，提高学生的自信。
（4）朗读指导：“寻寻觅觅”四字，应读得缓慢、迷茫，“冷冷清清”，用降调，轻声读，
“凄凄惨惨戚戚”六个字，则要一字一顿，读出字字悲的感觉。
2.小组讨论，解读词中意象：
王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？
（1）淡酒
①有关“酒”的诗句：（PPT展示）
“对酒当歌，人生几何？……何以解忧，惟有杜康”——曹操《短歌行》
“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。”——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》
“酒入愁肠，化作相思泪。”——范仲淹《苏幕遮》
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”王维《送元二使安西》
②点拨：酒总是与“愁”的联系在一起。如何理解“淡酒”呢？——并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
③结论：淡酒象征浓愁。
（2）秋风
①有关“秋风”的诗句：（PPT展示）（略讲）
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”——杜甫《登高》
“自古逢秋悲寂寥”——刘禹锡《秋词》
“秋风秋雨愁煞人”——秋瑾
②结论：秋风渲染愁情。
（3）过雁
①有关“雁”诗句：（PPT展示）
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”——李清照《一剪梅》
“无可奈何花落去，似曾相识雁归来。”——晏殊《浣溪沙》
②点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。
③结论：过雁象征离愁。
（4）黄花（略讲）
①列出有关“黄花”诗句：（PPT展示）
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”——李清照《醉花阴》
②点拨：李清照词中多用“黄花”意象。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
③结论：黄花凋零，容颜憔悴，心境不复当年。
（5）细雨（略析“雨”意象，详讲“梧桐”意象。）
①列出有关“细雨”诗句：（PPT展示）
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”——柳永《雨霖铃》
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”——杜牧《清明》
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。”——王维《送元二使安西》
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》
“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。”——李煜《相见欢》
②结论：细雨是哀伤、愁丝的象征。
（6）“梧桐”意象（结合细雨，详讲“梧桐细雨”意象。）
①列出有关于“梧桐细雨”的诗句：（PPT展示）
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》
梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》
窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，独自个，怎生睡。——欧阳修《一落索》
梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天》
②点拨：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
梧桐细雨是中国古典文化中一个经典的意象。我们可以借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受：“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。“秋雨梧桐叶落”，则是秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，有一种深秋的孤独与寂寞。温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”一句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，那么我们什么时候才能听到这种雨打梧桐的声音呢？安静的时候，夜深人静却无法如水的时候，心中有着万千的愁情无法排遣的时候。
班里有同学喜欢读《红楼梦》的，这个意象和《红楼梦》中林黛玉最欣赏的李义山的诗句比较一下——“留得残荷听雨声”。秋夜漫长，雨声敲打在已经败落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真切。
那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。于是，李清最后一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。
总结：词人满腹愁绪，本欲借酒浇愁，然急风欺人，淡酒无力，雁逢旧识，菊惹新愁，紧接着梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪，此人眼前的一切是处处生愁，景景牵愁，物物惹愁，词人仿佛置身于一个愁的世界。这些愁，层层叠加，直至无以复加，难以形容，词人干脆就用“这次第，怎一个愁字了得？”李煜的愁还可形容：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”而词人的愁则非笔墨所能形容得完的。所以，结尾一句戛然收尾，但给人感觉却是：言已尽，但愁难了。
（三）“这次第，怎一个愁字了得。”李清照在词中多次写到愁，但此时的“愁”，相比于之前，又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？
PPT展示：李清照大事记
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？
答：丧夫之痛
寡居之悲
颠沛之苦
故国之思
亡国之恨。
补充：结合梁衡《乱世中的美神》，“愁”的内涵还可包括李清照作为封建社会女人和知识分子双重身份的孤独、怨愁。
四、再读，学生体会情感。
（一）学生再读课文，体会感情。
1.请学生再次朗读词，大家评价。
2.教师播录音范读，学生感受词中的情感。
3.学生带着自己的体验感受，把握作者传达情感的意象，走进词入的内心世界，再一次自由朗读《声声慢》。
（二）背诵全词。
学生在熟读的基础上背诵全词。
五、结语。
一杯残酒，一阵秋风，一声雁叫，一地黄花，一滴细雨，一树梧桐，一个千古断肠人守着窗儿，李清照用她的才情，用她的生花妙笔，为我们带来这首传颂千古之词。正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会得到补偿，而这，就是我们的幸运了。
声声慢教案13
1教学目标
1.了解词人的生平及作品风格﹙知人论世﹚。
2.结合词句，从直接抒情和间接抒情两方面解读词人愁情。
3.探寻词人苦闷、复杂的精神世界，准确把握“愁”之内涵。
4.学习鉴赏诗歌的方法，积累鉴赏经验。
2重点难点
鉴赏词的意境美，感悟词中蕴含的细腻情感。
3教学方法
朗读法、点拨讨论法
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
活动1【活动】教学内容
一、导入新课:
每个人都有自己的愁，仕途失意壮志难酬，两地相思离愁别绪，愁是我国古代文化风景中凄凉的一角。李煜的愁是“恰似一江春水向东流”，贺铸的愁是“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，崔莺莺的愁是“量这些大小车儿如何载得起？”。那么，作为词坛愁将的李清照呢，今天我们就来学习她的词——《声声慢》。
二、新课学习：
1、作家作品简介。 ——明确：时代背景，突出“国破家亡夫死”这一悲惨命运。
2、学生朗读。
3、教师范读。
4、疏通词意。
5、把握词眼。
﹙古诗词十分重视字句的锤炼，常有“诗眼” “词眼”之说。“眼”传神之所，“词眼”是最能体现作者内心情感的字、词或句子，请找出本词的“词眼”。﹚——明确：词眼是：“愁”———这次第，怎一个愁字了得。
活动2【讲授】品味语言
（1）词中直接抒写“愁”的句子有哪些？
——明确：1寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。﹙后人评价“自然贴切”，“无斧凿痕”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及”﹚
2这次第，怎一个愁字了得。
（2）开头七组叠字是怎样从多角度抒写愁情的？
从人物描写的角度感悟“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”意蕴。
——明确：﹙希望找到什么来寄托自己的空虚寂寞，结果不但无获，一种孤寂清冷的气氛袭来，反而感到凄凉忧戚。这句话放在开头，奠定词的感情基调。﹚
寻寻觅觅————→动作——→若有所失
冷冷清清————→环境——→寂寞冷清
凄凄惨惨戚戚——→心理——→凄凉惨淡
感情基调：哀婉、凄凉、愁苦
追问：联系所学诗文，说说叠字（词）有何修辞作用？
（范例引导）
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔———柳永《雨霖铃》
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。———杜甫《登高》
曲曲折折的荷塘上面，迷惘的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。
———朱自清《荷塘月色》
——明确：韵律美；增强情感。
（3）“这次第，怎一个愁字了得。”包含了哪些情感？
愁之一：国愁 山河沦丧 亡国之恨
愁之二：家愁 夫妻永别 丧夫之哀
愁之三：情愁 形影相吊 孀居之苦
（4）间接抒写“愁”的句子有哪些？
——明确：三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？
守著窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
（5）在这些间接写愁的'词句中，选择了典型意象,联系所学诗文,说说词人是如何通过意象来抒发心中的哀愁的？
——明确：酒、雁、黄花、窗、梧桐细雨等。
追问一：“酒”有何意蕴？
——引导：无法消愁。有诗为证“借酒消愁愁更愁”。“酒入愁肠，化作相思泪”。
结论：酒是“愁”的象征。
深化：为何说是“淡酒”？
——引导：并非酒淡，而是愁浓。
追问二：“雁”有何象征意义？
深化：为什么作者看到“雁”会伤心?
——引导：触目伤怀。雁到秋天由北而南，词人是北方人，避难南下，于是雁成了旧相识。雁可以重新回到北方，此人却只能客居江南，国破家亡之苦。丈夫亡故，曾为她和丈夫传递相思的大雁依旧，收信的丈夫却不在人世，睹物思人，不禁伤心。
结论：“雁”是离愁的象征，是亲友音讯的象征。
追问三：“黄花”有没有寓意呢？
——引导：倍感孤单，李清照有用黄花装点案头的习惯。丈夫赵明诚也常将菊花簪在她的发间。而今，物是人非，只能认黄花凋零。看到花的憔悴，推物及人，愁上加愁。
结论：黄花喻憔悴的容颜,孤苦伶仃的晚境。
追问四：结合词句“守著窗儿，独自怎生得黑？”理解“窗儿”？
——引导：独守凄凉。白日如夜，那长夜就更难熬。这就传递出词人的孤寂愁苦之情。
追问五：“梧桐细雨”的象征意义？
——引导：梧桐细雨是凄凉哀伤的象征。
（6）小结。这一系列的意象都是最能体现愁思、愁绪的意象。作者将它们叠加起来，就将愁情推到了无以复加的程度———这次第，怎一个愁字了得。
7、再读全词，把握主旨。
——明确：亡国之恨，丧夫之哀，孀居之苦，凝集心头，无法排遣，是和着血泪写下的千古绝唱。
8、感受艺术特色。
——明确：首先，叠字的运用。全词首句即连下十四个叠字，质朴清新，自然流畅，却准确地反映出词人的孤单与凄清、沉痛与心酸、忧郁与愁闷，表达了词人所处的环境和心理状态。
其次是借景声情，寓情于景。将自己伤感，凄苦的愁绪融入到了对淡酒、飞雁、黄花、细雨等这些萧瑟惨淡的意象的描写之中。用哀景引发愁，在哀景中蕴蓄愁，以哀景来烘托愁。充分表现出词人杰出的艺术才华。
活动3【活动】总结
了解时代背景（知人论世）
把握“词眼”
意象
品味语言
意境
领悟主旨
感受艺术特色
活动4【作业】布置作业
根据所学知识，比较分析柳永、李煜、李清照三位词作家表现“愁绪”的作品中“愁”的不同含义。
声声慢教案14
一、教学目标
（一）知识教学点
1、品味叠词的作用。
2、解读词的意象，把握景与情的关系，整体感受词的意境美。
3、了解词人的人生际遇，体会其后期的愁情。
（二）能力训练点
1、熟读背诵全词。
2、理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。
（三）美育渗透点
感受词的意境美，体味词人的情感。
二、教学重点
1、背诵全词
2、品味叠词的作用。
3、解读词的意象，整体感受词的意境美。
三、教学难点
准确理解李清照后期作品中所体现的“愁”之内涵。
四、教学方式：诵读品悟 点拨探讨
五、教学课时：一课时
一、导入
课前播放《一剪梅》mp3至上课，（意在激发学生兴趣，营造气氛，让生更易融入到词的意境当中。）这么美的音乐把我们一起带进了课堂，同学们知道这首歌曲的歌名是什么吗？（学生：《月满西楼》）歌词化用了哪位词人的哪首词？（李清照的《一剪梅》）那咱们一起来背背这首词。
《一剪梅》仿佛把我们带回到了千前北宋年间那个秋天，凉意微微，鸿雁南飞，花飘水流，西楼月满。在这首词中大家觉得李清照的情绪若要用一个字来概括的话，是何字？（生：愁），如果在这个“愁”前面加上定语的话，应该是怎样一种愁？（生：相思之愁，蜜甜的愁，闲愁），在李清照的前期代表作《一剪梅》中，作者表现出的是一种闲愁。今天，就让我们一起来解读李清照的后期代表作《声声慢》中的无限愁情。
二、美读
1、请一个同学有感情朗诵。
2、对刚才这位同学的朗诵，你觉得哪些地方可以读得更妥当完美些？
3、放录音，听名家的示范朗诵。
4、全班同学有感情地齐读。
三、鉴赏：
（一）一提到《声声慢》，我们首先会想到哪一句诗词？（学生：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”）如果把“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”换成“寻觅、冷清、凄惨”好不好？为什么？
1、逐句分析
①寻寻觅觅
（老师点拨：当时的李清照国破家亡夫死，她在寻觅什么呢？往日欢笑的岁月，流亡前的太平生活，丈夫在世时的爱情，其它心爱之物，但却又不知道该到哪里去找。）
板书：动作——茫然 （应该读出一种缓慢、迷茫的感觉。）
②冷冷清清：
（老师点拨：寻觅无果，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清的环境中更生一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的清冷）
板书：环境——清冷 （应是轻读、降调。）
③凄凄惨惨戚戚
板书：心理——凄厉 （应该读的一字一顿，字字泣血）
开篇奠定了哀婉凄凉的感情基调
2、归纳要点
①增强音乐美 ②曲尽思妇之情
傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。
（二）、王国维《人间词话》中说 “一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？（学生：淡酒 晚风 过雁 黄花 梧桐 细雨）词人为什么要选择这些意象来抒写自己的“愁”呢？
1、三杯两盏淡酒
①列出有关“酒”诗句：
“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”
“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”
“艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯”（ 杜甫《登高》）
“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”（白居易《琵琶行》）
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”（王维《送元二使安西》）
问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。
②得出结论：酒是“愁”的象征
2、“怎敌他晚来风急”
①列出有关“秋风”诗句：（“秋风”意象略讲）
“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”
“万里悲秋常作客，百年多病独登台”
“自古逢秋悲寂寥”
②得出结论：秋风渲染愁情。
3、“雁过也，正伤心，却是旧时相识”
①列出有关“雁”诗句：
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼” （李清照《一剪梅》）
“无可奈何花落去，似曾相识雁归来” （晏殊《浣溪沙》）
（教师点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？）
②得出结论：过雁象征离愁。（秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。）
下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。
4、“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘”（略析“黄花”意象）
①列出有关“黄花”诗句：
史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”（李清照《醉花阴》）
教师点拨：这两句由景入情，情景交融。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的`容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。
②得出结论：黄花比喻女子憔悴的容颜
略讲“守着窗儿，独自怎生得黑”
词人是位感情丰富的女子，这样守着窗儿，不免触景生情，睹物思人，如此孤独难耐惨淡愁苦可怎么捱到天黑呀！
5、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴” （详析“雨”意象，略析“梧桐”意象。）
①列出有关“细雨”诗句：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。（杜牧《清明》）
“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”（王维《送元二使安西》）
“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”（李煜《相见欢》）（亡国之愁）
②得出结论：雨是哀伤、愁丝的象征。
6、“梧桐”意象
梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。
“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”（温庭筠《更漏子》）
这句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。
小结：
这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁。让我们带着对愁的感知，伴着音乐，再一起来齐声诵读，体会这凄美绝伦的意象意境。
的确，“这次第，怎一个愁字了得。”但此时的“愁”与诗人写《一剪梅》的“愁”相比又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙上了怎样的印痕？
时间 李清照大事记：
1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石书画的研究，
度过了这生中最安宁、幸福的日子。
1126年：北宋末日，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。
1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世， 终年49岁，李清照时年46岁。
1130年：李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。
1131年： 卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。
1132年夏： 再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1134年： 整理完成赵明诚遗著《金石录》。
1151-1155年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。
由亡国到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？
（生：丧夫之痛 孀居之悲 颠沛之苦 故国之思 亡国之恨）
四、结语
作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。
冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
最后，让我们齐声背诵《声声慢》。
五、作业
准确理解了词中的意象，感受了词的意境，把握了词中愁的内涵后，请同学们将《声声慢》改写成诗歌或散文。
1、展示学生作品
2、展示教师作品
板书：
叠词 增强了音韵美 哀婉凄凉基调
曲尽思妇之情
淡酒 黄花
过雁 晚风 愁：丧夫之痛 孀居之悲 颠沛之苦
梧桐 细雨 故国之思 亡国之恨
声声慢教案15
一、 教学目标
1. 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。
2. 掌握物境与心境相融的表现手法。
3. 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。
4. 初步体会性别因素对文学创作的影响。
二、教学要点
1. 叠字运用的妙处。
2. 用韵的特点。
3. 细腻而又步步深入的感情蕴涵。
4. 国家变动与个人创作之间的关联。
三、文本详析
这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的代表作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族政权南迁，始为南宋。这一重大变故给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》即写于这样的背景下。
词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己造成的极深的精神创伤。
接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方沦陷区飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。
词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语平易，但作为韵脚的“黑”字属于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公感受。
作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，给读者留下想象的余地。
就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字作成的《天净沙》（见课本“平行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲美。
在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多平韵格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重叠，造成一种啮齿切语的音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。
在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。
四、思考题思路提示
1. 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。
如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。
2. 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？
如李颀的《送陈章甫》，李贺的《送沈亚之歌》、《浩歌》及《罗浮山人与葛篇》。
3. 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？
伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质敏感、感情细腻、学养天分较高的诗人词人身上，李清照即是如此。
作者的生平及创作情况
李清照(1084一?)，号易安居士，济南(在今山东省)人，出生于一个注重文学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。
李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而主要的成就是词。她的`创作生活，以1127年金统治者占领汴京为界，分为前后两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。
她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋统治集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》(窗前谁种芭蕉树)、《永遇乐》(落日熔金)、《武陵春》(风住尘香花已尽)、《蝶恋花·上巳召亲族》、《声声慢》(“寻寻觅觅”)，都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。
李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心情，常常写得鲜明生动，感情色彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”(清邹祗谟：《远志斋词衷》)，或者说“以寻常语度入音律”(宋张端义：《贵耳集》)，这都说出了李清照词语言的特色。
李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。
有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。
2.李清照的艺术成就
李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所不精，而尤以词的艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。
李清照词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：
一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。
二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。
三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。
四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。
刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。。《漱玉词》的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。
李清照文章流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。