【实用】美术教案模板八篇
作为一位不辞辛劳的人民教师，时常会需要准备好教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。教案要怎么写呢？下面是小编为大家整理的美术教案8篇，欢迎大家分享。
美术教案 篇1
一、【教学内容】
人教版中学美术八年级下册第1课《了解纹样》。
二、【教学目标】
1、知识目标：了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用；
2、技能目标：尝试设计一组美丽的适合纹样；
3、情感目标：通过欣赏和设计适合纹样，提高学生的审美、设计能力以及美化生活的能力。
三、【制定依据】
1、内容分析：
《美丽的纹样》是人教版小学美术五年级第九册中的一节造型表现及设计应用课程，主要是学习“适合纹样”的相关知识。在新课程中对于五年级的造型表现及设计应用的教学目标有明确要求：“运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意，设计方法和媒体的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。”基于以上要求，我将本课的教学重点设计为：通过欣赏，了解什么是适合纹样，从而尝试设计出新颖、美观的适合纹样。将本课的教学难点设计为：学习基本骨架的绘制，掌握适合纹样的制作方法。
2、学生实际：
学生通过二、三、四年级对“二方连续”、“四方连续”以及“对称图案”的学习，在造型表现及设计应用领域已经有了一定的基础，在此基础上安排“适合纹样”的学习是十分合理的，符合循序渐进的认知规律。
四、【教学准备】
教具：课件、填图游戏稿，示范工具；
学具：直尺、自己喜欢的作画工具等。
五、【教学过程】
（一）、激趣导入
1、师：今天我们首先来玩一个填图游戏（出示“填图游戏”图）。
老师给大家准备了几个基本型，他们分别是方形、圆形、三角形，我把他们平均的分成了许多分，并在其中的一分或两份中画上了简单的图案：
下面我将为大家示范这个填图游戏的规则，请仔细观察。
2：请大家玩一玩这个填图游戏，并展示部分学生填完后的图稿。
【评析：兴趣是学习的动力，我设计这组简单的“填图游戏”，不仅以游戏的形式巧妙激发学生的学习兴趣，同时为学习“适合纹样”的设计埋下了伏笔，还能帮助同学们从游戏稿中认识基本骨架线的作用。】
老师也按照这样的规律完成了一组“填图游戏”，只不过我的图案比你们刚刚玩的复杂一些，请你边欣赏边思考：你能用哪些词语来形容这个图案（课件欣赏适合纹样）？
（生：五彩缤纷、
美仑美奂??）
【评析：让学生带着问题进行欣赏，他们会更认真；学生们在形容这些图案的过程中，积极发言，表述能力有了一定的提高。】
3、师：同学们讲得很棒，总而言之这些简单的图案经过组合以后，就变得非常美丽，今天我们要学习的就是《美丽的纹样》。
（二）、探索学习
1、了解适合纹样：刚刚我们欣赏的图案都有一个共同的特点，就是去掉了他们的外型以后，里
面的图案形成的形状仍然跟外面的形状一样，也就是说这些图案都非常适合他们的外型，我们把这样的图案叫做适合纹样。
2、适合纹样有多种组织形式，请大家自学教材，看看有哪些形式？把这些形式都划下来，看谁找得又准又快？（开火车答）
【评析：教师引导学生带着问题进行自学，培养学生的自学能力，充分发挥学生的主体作用和教师的引导作用。】
3、师：谁能来给大家介绍一下这些形式？我先给大家举个例子：
离心式：它的特点是图案由中心向四周发散，用手势比划一下。
【评析：这部分内容学生完全有能力自学完成，虽然能看懂，但不知怎样进行表述，师先示范怎样介绍不同的组织形式，再让学生来说一说，这样就给学生提供了一个参照，学生就知道怎样进行表述了。】
４、学生尝试介绍向心式、离心向心结合式、旋转式、综合式以及均衡式：
【评析：在同学介绍时分别课件出示对应形式的适合纹样，帮助学生进行形象理解】
5、师提示：均衡式这种样式比较特殊，前面几种形式都是有一定的规律的，而这种形式是
不规则的，他在视觉上给人一种平衡的效果。
（三）、欣赏启发
1、早在远古时代，我们的祖先们就已经将适合纹样运用于生活中了，请大家欣赏课本中的图片。
2、请你想一想，适合纹样在我们的生活中还常常运用在那些地方？（生举例，师课件展示适合纹样在生活中运用的图片若干）
【评析：大量适合纹样实际运用图片的欣赏，拓宽了学生的视眼，让学生充分认识了适合纹样在日常生活中的广泛运用。】
3、欣赏了这么多精美的图片，我想大家一定很想知道怎样来制作这些美丽的纹样，下面我们就一起来了解适合纹样的制作方法：请学生自学，并向大家介绍三个步骤：定尺寸、定外框、定基本骨架线。
4、请学生思考：基本骨架线和我们刚才玩的游戏有什么关系？
【评析：学生能轻易发现填图游戏中分格的线就是基本骨架线，它起到了帮助我们画图的作用。】
5、并请学生思考，并说一说怎样制作基本骨架线？
师小结：可以用对折的方法，也能用尺子量中点的办法定基本骨架线。
（四）、尝试练习：
师：同学们一定很想展示一下自己的身手了吧？下面就请你设计一幅适合纹样。课件出示要求：
1、先选好某种外形，再根据外形设计填充图案；
2、利用前面学过的对比色或邻近色知识来装饰适合纹样。
【评析：要求学生利用前面学习的知识来装饰美化本课的作业，既复习了旧知，又对学生作业的装饰方法，给出了明确的引导。】
（五）、评价小结
1、学生介绍自己的作品（从图案、组织形式、色彩等方面来介绍）；
学生互相评价；
2、教师点评、小结
同学们的图案设计得非常精彩，相信你们这些小设计师，以后一定能让我们的世界变得更美。
【评析：评价方式采取自评、互评与教师点评相结合的方式进行，遵循新课程的理念，做到了评价方式的多元化。】
（六）、拓展延伸
课后请同学们尝试用电脑绘画中的画图软件，制作适合纹样。
【评析：利用画图软件中的复制、翻转、粘贴等工具，纹样的制作将会更加方便、快捷，让学生充分感受现代绘画方法的优势以及创作手法的多样性。】
【教后反思】
经过平行班几次的教学实践，教学效果都很不错。反思这节课，我这篇教学设计有这样几大优势：
一、激趣导入，游戏化解教学难点：我先自己玩一玩填图游戏，让学生在看我玩的过程中掌握游戏的规律，由于听到要玩游戏，学生们观察得都非常仔细，因此游戏完成的很顺利。
学生在“填图游戏”过程中，不仅体验到了美术活动的乐趣，有效的激发了本课的学习兴趣；同时了解了如何运用基本骨架线进行纹样设计，巧妙的使本课的教学难点得到了初步化解。
二、明确问题，引导学生自主学习：让学生自主学习之前，我对学生提出了一个简单又明确的问题——找出教材上提到的“适合纹样”的组织形式，并用笔划快速地出来。问题简单明确，学生们很快便完成的学习任务，因此回答问题很积极。答完了这个问题，再有条不紊的出示第二个问题：请你分别给大家介绍一下不同形式的“适合纹样”分别有什么特点，我先给学生做了一个示范，然后再请学生像老师一样来说一说。有了老师的示范，学生们都能试着像老师一样来讲解不同组织形式的“适合纹样”的特点，因此自主学习这一块也进行得比较顺利。
三、创设情境，激发学生创作热情：课前我收集了大量“适合纹样”在生活中运用的图片，学生们在一张张图片的欣赏过程中，不仅陶醉于美丽的纹样，并且认识到了我们的生活中其实处处都能找到适合纹样，尤其是在欣赏到令人垂涎的“适合纹样”美食时，学生们被深深的打动了。这一情境的创设，有效的激发了学生创作的热情。
从学生的作品中反馈出来，也有少部分同学对于何为均衡式的适合纹样还不太明确。通过对本教材的反复研究，我觉得本课教学内容可以适当的修改一下：在适合纹样构成形式中，课本中提到了多种纹样的'构成形式，这些形式除了均衡式和对称式之外，都是在对称形式的基础上进行一些方向的变化（比如向心式、离心式以及向心、离心结合式都可以看作是发散式对称图形），所以在教学中可以将它们统归到对称式适合纹样当中去，这样适合纹样就可以分为三大类构成形式：对称式、均衡式与综合式。如果将本课的重点定位在对称式适合纹样的教学，把另外两种形式放到拓展部分，学生对于对称式适合纹样会掌握得更加牢固，均衡式和综合式的讲解可以设计在第二课时中来讲解。不知研究过本课的同仁是否会有同感？
美术教案 篇2
教学重点、难点：
本节课要增进学生对光与影现象理解，拓展艺术思维与想象与想像的空间。
一、教学目标
1、结合《猴子捞月》等寓言故事进行戏剧性表演，增进学生对光与影现象理解，拓展艺术思维与想象与想像的空间。
2、欣赏巨石陈图片，学生在交流、探索中了解光和影在社会生活中的应用，发挥想像创造自己的“巨石阵”。
二、教学过程：
1、观看VCD片子导入新课：教师展示我国古代最具创造性用品——日晷图片或录像资料。
例如，从故宫太和殿前的日晷引入教学，启发学生根据这一古代人的创造展开课题。
2、请学生选择讲述或朗诵自己所熟悉的《猴子捞月》、《月亮走，我也走》等寓言故事及童谣。
3、从这些作品的情节中回忆和感受生活中光与影的现象，师生共同参与讨论并举例说明。
4、启发学生利用不同的社会资源查找有关金字塔的资料，在班里展示埃及金字塔的图片，利用金字塔的造型用光的不同角度的照射产生的光照效果，讨论光与影的科学问题。
三、教学：
注重对光与影问题在艺术作品表现中应用的讨论，对有新的、特殊见解的同学要及时鼓励，建议大家将自己学习这一课题的感受书写出来，存入自己的艺术挡案夹。
美术教案 篇3
第一周石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟
一、教学目标：
知识与能力：
1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。
2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。
3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。
4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。过程与方法：
1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。
2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。
情感与态度、价值观：
1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。
2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。
二、教学重点：
分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。
三、教学难点：
对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。
四、教学过程：
（一）、播放《九色鹿》动画片
稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高他们的兴趣，营造好的课堂氛围。
（二）、导入新课
1、提问：同学们看过这部动画片吗？
2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？
3、播放《九色鹿本生》视频。
《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。
4、敦煌最有名的是什么？
（三）、敦煌的历史
通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？
1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。
2、结合PPT课件展示
3、板书：敦煌的地理位置
请同学们观看这幅《丝绸之路》地图为例讲述丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。使学生了解敦煌特殊的地理位置和石窟艺术产生的背景之相关知识，建立历史大坐标，把政治、经济、军事、文化、宗教等知识点相关联，更好地理解敦煌艺术产生的历史必然性。
4、板书：敦煌的历史及“莫高窟”名称的来历（视频）《丝绸之路的兴盛引发莫高窟的开凿运动》
学生利用已有的历史常识讲解丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。学生观看视频了解相关知识。
五、佛教艺术（选择敦煌艺术中比较有鲜明时代特点，故事性、趣味性较强的故事，是学生易于比较易于接受。）
1、板书：莫高窟彩塑艺术优秀作品赏析（PPT）
2、板书：莫高窟壁画艺术优秀作品赏析
3、《引路菩萨图》这幅图现藏地为英国大英博物馆，为什么我们
的国宝却在别国的博物馆里？
（承上启下，引出莫高窟国宝流失的话题。）
六、百年耻辱藏经洞
板书：莫高窟的藏经洞的来历：
请学生讲述藏经洞的发现过程与被盗经过。
播放视频《莫高窟的艺术衰落与文物的流失》（教师补充）PPT敦煌文物流失时间及偷盗者名单
从对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史，文化的了解，对宗教文化的了解；同时通过对敦煌石窟藏经洞遭遇国外所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。
七、探究学习
1、四大洞窟简介：（PPT图示）
（了解中国石窟艺术最有代表性的四大石窟不仅增加了对石窟艺术的了解更有利于学生们对比观察研究我国各地石窟艺术的不同艺术特色）。
2、知识拓展建议：请同学们课下查找相关资料对比研究我国四大石窟艺术。试着做一份研究报告。在下节课上给全班同学做一个个人研究汇报
美术教案 篇4
教材分析
本课是欣赏课，主要是欣赏秦始皇陵兵马俑。
教学目标
1．使学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色，以此唤起学生对我们祖国拥有的珍贵文物的重视与爱护之心，培养学生的爱国主义情操。
2．指导学生了解、欣赏雕塑艺术的一些特征。
3．鼓励学生搜集有关秦始皇统一中国的历史资料。
教学准备：
搜集有关秦始皇统一中国的历史资料制成课件。
谈谈对秦始皇陵兵马俑的感受。
教学过程
第一节
一、欣赏
教师把搜集到的有关秦始皇陵兵马俑的幻灯片、投影片、录像带、VCD等各种图像资料，播放给学生观看，提高他们的感性认识。与此同时，增强学生对我们祖国珍贵文物的重视与爱护之心。
二、理解
教师在引导学生观看、讨论的基础上，进一步引导学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特点，以及欣赏雕塑艺术的一些方法。
1.根据自己查阅的资料说一说：什么是墓俑？人们为什么要造它?你知道的墓俑有哪些？
2.看书上有关秦兵马俑的文字介绍。
3.在引导学生观看、讨论秦始皇兵马俑的图文资料的基础上，指导学生了解秦始皇在中国历史上的伟大功绩，以及了解这些兵马俑在秦始皇陵墓周围所起到的作用。
执教时间：6月22日——6月23日
第二节
本节课在网络教室上，鼓励学生正确上网自学习。
一、上网学习：
利用电脑进入人民画报网网址：xxx
点击“中国的世界文化遗产”再选择“秦始皇兵马俑”，电脑上就会出现秦兵马俑的多幅图片，当鼠标指向某一幅图时，就会出现与此图有关的文字介绍。引导学生在网络的帮助下进行欣赏。
二、了解秦兵马俑的艺术特点。
每一组同学向大家展示、介绍一幅自己搜到的秦兵马俑的图片或文字，
总结秦兵马俑的艺术特点，进而引导学生了解、欣赏雕塑艺术的一些特征。
教师鼓励学生课后对中国古代俑的历史作用，以及主要发展过程作一了解。也可以鼓励学生了解有关“世界文化遗产”方面的知识，了解中国目前已经有多少处被列入了“世界文化遗产”。
教学评价
能否积极地参与讨论，表达自己的看法。
能否主动地收集有关图片资料或文字资料。
能否了解欣赏雕塑艺术与绘画艺术之间的不同之处。
执教时间：6月26日——6月27日
札记：利用网上资源向学生介绍我国古代的优秀雕塑是个不错的办法。由于网站上的图片不可放大，我就采用了分成五组，轮流上来观看，其它组讨论书上的作品的组织方式，效果较好。
美术教案 篇5
一、教材分析 《触摸美丽》
本课属于“设计·应用”类型课，在整套教材中与八年级下册《五角星》知识的内在联系最为密切，两课共同组成了一个关于材料及形式美探究的教学单元《触摸美丽》，但是又有各自的教学侧重。如果说《五角星》定位重点更多在画出肌理与质感，那么，《触摸美丽》的定位重点更多在于直接利用材质本身的肌理与质感进行造型，探索适合材质形式美感表现的技巧。把握这个基本定位是处理好这两课教学的关键，也更有利于教师自觉建立单元教学的整体观念。 初中美术教案8年级上：04课 触摸美丽
本课选择“触摸美丽”这个与生活、自然紧密相关的课目，指导学生制作装饰作品，帮助学生认识材料的肌理、质感特性，感受材质的形式美感，探索不同材质在装饰作品中的运用技巧。从而进一步理解：材料作为造型艺术的基本要素之一，对于体现视觉艺术的形式美感所具有的重要作用。
教材从感受、了解不同材质的特性入手，展现了各种材料的图片，如金属、木材、毛绒、石头、牛仔布等，引导学生感受、体验其特性与美感（如纤维材料柔软温馨，木质材料自然质朴，石质材料坚硬冷漠等等）。并呈现了不同材质运用于装饰画中的美术作品，通过欣赏装饰作品中的材料美，感受不同材料表现的不同视觉美感。通过运用不同材质改画与制作装饰作品的活动，帮助学生关注材质本身具有的形式美感，懂得利用生活中的边角余料“变废为宝”，制作成精美的装饰艺术品，培养学生的形象思维能力，培养他们发现美、表现美的能力。
在列举的图片中尽可能多地给学生提供各种材质的图片、各种材质制作的装饰作品、材料加工与处理的图示，以及制作加工的工具材料等等。并且选择具象绘画与依此改制成的装饰作品进行对比呈现，启迪学生的思维。
作业的设定范围较为宽泛，只强调以某种材料为主并辅以其他材料合作完成装饰作品，表现形式、加工方法等均不限。教材中呈现了各种技巧与形式的装饰作品作为练习参照。
“活动一”通过把一幅绘画作品改造成为一件装饰作品的活动，依托一定的视觉形象为造型基础，加深学生对材质的认识，提高学生利用材质加工处理，进行视觉表现的能力。
“活动二”在相对限制材料种类的前提下，提倡以学习小组的方式合作完成一件装饰作品的造型设计与加工制作。
“评价建议”一栏中，提出了是否关注材质、感受材质美感的评价要求，并且提出了以表格打“√”的形式，从作品的选材、色彩、构图、风格等诸方面对学习绩效测评的评价建议，作为教师和学生在教与学的过程中检测知识、能力水平的参考。另外，将能否与他人友好交流并合作完成练习也作为一项评价指标。
“资料库”中以文字的形式介绍了各种材质的物理特性以及给人不同的心理感受，介绍了装饰画的特点。
“学习大空间”一栏提供了有关材质在生活用品中运用，在建筑物与室内装饰中运用的介绍，引导学生关注生活中的美，拓展美的视野。
二、教学目标
*能初步体验材料的肌理与质感特性，加强对形式美感的基本认识。
*能选择运用自己喜好的自然材质制作较为简单的装饰作品。
*能积极参与合作学习，促进情感的健康发展。
三、教学思路
课前可以要求学生收集身边一些不同肌理与质感的材料和制作装饰作品的主要工具，具体参见教材ｐ１５制作工具提示图。
美术教案 篇6
教学目的： 结构分析素描的训练致力于培养学生对于自然的认知形式及其结构分析的观念，通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受（诸如对形体观察与感受的程度，力量在空间的运动作用，直觉的空间判断，心智的推理等等）。通过素描对于艺术创造的这些隐性作用，使学生从某一确定的描写过程中感受到内在结构的生命世界。
教学时数：36学时
内容结构： 第一部分--理性认识：
1、结构的类型
1） 骨架型
2） 积量型
2、结构的分析
1）骨架型结构分析
2）积量型结构分析
3）综合分析
第二部分--实技实训：
1、训练步骤
第一步：确定整体比例形
第二步：勾画基本平面形
第三步：概括几何立体形
第四步：刻画具体结构形
2、图例剖析
3、范画欣赏
教学过程：
结构是形的内在本质构造。特定的结构决定了特定的外形特征及其生长、变化或其被使用的方式。物体外貌可变，而结构不能变。只有抓住
结构，才能坚实有力地表现对象，否则就将歪曲形象。因此结构不是感性的、直觉的，而是知解的、悟性的，并与视觉概念紧密相关的。
所谓结构，它包括两个方面的理解：一是自然中客观存在的结构，如生物结构、植物结构、人的结构；二是指画面结构，是对形状、明暗、色彩做纯粹主观的安排。这里将着重介绍前一种结构。
在对物象全方位的审视中，我们努力超越物象的表象而达到对其内在结构的理解，通过结构的启示进一步产生设计的构想。想象力与创造力正是寓于这种自然对象内部结构与其外在形态的深刻体验和自觉认识之中的。"自然是伟大的设计家"，造型的设计往往蕴涵着艺术家对于自然的内在规律的认识和对于形体结构的富于创意的理解。
结构分析训练要使学生努力排除明暗色调、材质肌理等非结构的影响，要能够理性地推理和表现出画家看不见但确实存在的、符合逻辑的、符合透视规律的、合乎物理性的内在结构，能够充分考虑到物体局部与整体的组合、分离关系等。要直接用虚实不同的线，将物体的比例、轮廓、结构转折等本质因素，不加更多修饰的描绘出来。还要让学生研究线的表现力和结构因素在画面的张力，培养学生敏锐的感觉能力及理性的推理能力。
这一阶段内容学时将做如下安排：
结构分析的理性认识：2学时
步骤讲解及图例剖析：2学时
范画欣赏： 1学时
美术教案 篇7
教学目标
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
过程与方法
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
情感态度价值观
培养学生良好的观察习惯，感受生活、作品中的节奏美。
教学重点：
对美术节奏的理解
教学难点：
用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
教学具准备
教具：课件（贝多芬第五交响曲——命运）、彩纸、剪刀、作品若干。
学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。
教学过程
一、感受节奏
1、听——“贝多芬第五交响曲——命运”
2、看——两幅绘画作品
⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？生……（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”
4、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？生……
5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画，表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现
1、欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？全班讨论：生……
2、师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏
作业要求：
师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。（师写关键词）
四、交流感受
交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。
部指回家搜寻各种材料，下次继续用拼摆的方式表现节奏。
美术教案 篇8
教学目标
1.引导同学细心观察各种植物枝叶生长的结构，叶片，花瓣的形状特征以和枝杈的前后交叉变化。
2.能运用不同大小的点，流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。
3.通写生培养同学热爱生活，发现美，表示美，锻炼同学的观察力，感受力和动手能力。
教学实施
一、课前准备
1.教师准备教具：在教室里摆几盆盆栽，再准备一些用不周资料制成的花卉作品。
2.同学准备学具：绘画工具资料。
二、课堂教学
1.引导阶段
引导考虑，是什么把我们的学校装点的如此美丽。培养同学能从身边寻找美，发现美，激发他们对生活的热爱。在教室里分别摆放几盆盆栽，请同学观察，植物的枝叶是怎么生长的？叶片或花瓣什么形状？有什么特征？枝杈之间如何交叉的？得出画画前要先仔细观察对象的认识。
2.发展阶段
任何植物，都有它的个性特征，有的茎干粗壮，有的根细弱，有的叶肥厚。教师引导同学讲植物枝叶的结构，叶片或花瓣的形状特征。如八月菊的叶子是椭圆形的，边缘还长着许多小齿，像是一把把木工用的锯子。叶子有大有小，良莠不齐。有的时子还垂下来。等同学心中有数了，再下笔去描绘。这时要注意画面的构图与盆栽外形有整体感觉，从什么地方画起都可以，主要是把前面的花，叶，枝杈的形态画出来，后面的花叶枝可根据前面的特征进行添加与加工。
三、教学拓展
1.出示用其它资料制成的花卉作品供同学欣赏。
2.启发深长用纸和其它资料通过剪，折拼贴等方法制作成立体或半立体的花卉，美化教室。
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